影片的女主菲欧娜是一位法官,在法庭上被称作My Lady,她要审判没有穷尽的繁杂案件,同时还要面对社会上哗众取宠的媒体指摘,还可能包括原告、被告们的歇斯底里。
回到家中,丈夫杰克因为她的忙碌和疏离渐渐走到了忍受的边缘。于是,菲欧娜不得不逼自己压抑苦闷,撑出一丝不苟的理性。
在这个当口,出现了一个棘手的案件:少年亚当身患白血病,为了治疗,医院希望对他输血。但亚当一家所信仰的教派认为输血是污染灵魂行为,与其玷污信仰而生,毋宁坚持信仰而去往天堂。
作为法官,应该为保护生命而让法律凌驾公民意志,还是尊重意志而任由一个年轻的生命逝去?
考虑到此时亚当已临近18岁,菲欧娜决定前往医院亲自了解他本人的意愿。原本让人头疼胸闷的剧情,于是旁开别枝,出现意想不到的变化。
好像壶中清茶,温温吞吞煮着,到了时候,香气渐渐氤氲开来——制作团队有这样一份老道功力,我们有什么理由不耐心听他们娓娓道来?
片中尤其让我难忘的,是菲欧娜两次即兴唱起《Down by the Salley Garden》,美到惊颤。
彼时的艾玛·汤普森已年近六旬,但她足以让我相信,一个年龄有一个年龄的美好,那就是所谓岁月的馈赠,只有感受到了才会惊叹,才会认同时间绝不是我们的敌人。
职业确实可以将人训练得无比理性,但感情的奇妙之处就是能让人离地三尺,脱离常规,脱离平庸。也许无论年龄,无论身份,谁都无法逆料爱情会在何时,何地,以何种面目降临吧。
10分速评
细节呈现:8分
情感共鸣:9分
剧情逻辑:8分
观影建议
年龄建议:15岁以上
饮料建议:少量笑点
狗粮提示:黄色预警
心动提示:红色预警
二刷。
依然看得很不过瘾,结束得让我素手无策。可能我在期待一个答案,因为我也有成堆未解的问题,自从从小被灌输的信仰崩了之后。
输血重生后,小孩先后给my lady打了两通电话,又跟她见了三次面。
两通电话留言,状态不差,有重生后的希望,但隐约能感到不对劲的地方。他既视她为他的高高在上的savior,又做梦和她一起环游世界,比邻而居。
第一次见面时,他开始表现出对自身的排斥和羞耻感,以及对信仰的冲突,渴望这个savior能和他交流解惑。
第二次,非常明显的,he lost his faith and is in a mess. 尤其不解能为他重获生命喜极而涕的父母为什么一开始又选择不让医院拯救他,选择眼睁睁看他死去?Isn’t that a fraud? 他迷失了,需要她指引,给他列书单,告诉他他需要知道的事情。她正式成了他心目中的“神”,一个曾经在床头很好地倾听过他的“神”,一个他近距离凝视其思考过的“神”,一个触手可及的“神”。可惜, 既然这个“神”能让你亲得到,也反证了她无法解决你的信仰难题。
第三次,“神”再度来到他的床头。不同的是,他已不再找寻“神”。死亡成就自由。
没读过原著 看完这部片到最后还在想法官和少年是爱情还是一种精神上的共鸣。总而言之这辈子是无缘了。
法官这个角色堪称是灭绝师太 对工作大权在握 铁面无情 对生活是 游刃有余 漫不经心 对感情更是冷漠 面对于丈夫的百般接近 她总是潜意识里推开 转而投身于工作当中 应该是逃避所有需要用感情处理的事 更没有孩子 生活的每一分每一秒不会让她原形毕露 展露出情感 每一天过得像完美的机器 想抹杀掉任何让她情感流出的事 可是终究不是机器 是人 可没有任何人事物能刺破她的茧 触碰到她最柔软, 温柔的地方。
少年是懵懵懂懂涉事为深 从他一直称呼法官 "my lday" 开头可以看出来 他对他所处于同一世界 却毫无交集的上层社会的向往 同时幻想自己的死亡会成为社会焦点的 在现实生活里的不存在感 所谓的信仰 也是在他从青少年到成年这个过渡期 找不到依靠的稻草 治标不治本 他感情充沛 做事执著莽撞 当他被法官救赎 看到了法官从她厚厚的茧里流露一丝甘露 便有了偏执 又找到了新的信仰 所以所有对法官的信件 和 跟踪 像一只笨拙的野兽 动物最真挚的欲望 渴望被触摸 被 权利以及高高在上的人的认可 他饥饿了好久 想去茧里面好好享用 那从未尝过的美味 可是他执着得过了分 无知得过了分 毕竟这是人所创造的世界 有规矩 有法律 有原则 他选择了自由 因为他的无助 虚弱 迷失 偏执 唯一的自由便是死亡
结语
青少年到成年过渡期荷尔蒙絮乱综合症(可致命)
已经很久没有写过什么东西了,看完电影,脑子里挺空的,只记得男孩、病床前和晚会上的同一首歌、“所以你爱上了他?”“他只是一个可爱的男孩”“你想从我这里得到什么”。
首先,说实话我不满意电影的结尾,我始终觉得,大法官的笑是很不合时宜、甚至是让我开始怀疑自己对整部剧的理解是和导演想要表达的东西有很大不同的。
我一直认为,我所记住的,就反映了我对整部电影的理解。说实话前面的部分,无论是开篇连体婴儿案的渲染还是夫妻间的争吵,我都觉得挺好,但也完全在意料之中,包括关于律师的笑话、碰翻碟子去够电话的场景,都是在塑造、在烘托,直到那个男孩的出现,或者更准确的说,是Adam痊愈出院后对Fiona说“法律规定了对于未成年人,医院有权采取自己的治疗手段,你本不必来看我”。目前来说,我不了解法律,所以在一开始的法庭上,有一段时间我投入了进去,真地感觉很揪心,又很愤怒。(因为我本身不信宗教,所以会认为导演是想通过这个案子来表达一些自己对于宗教、对于所谓真知的某些看法,不过我觉得他的重点是在于以此作为铺垫,让男孩最后的“My choice”更加具有深意和冲击力。)
在他说完这句话之后,他问Fiona:“你想从我这里得到什么?”联系前面对她二十年工作状态和她近期家庭状况的描述,个人认为去和Adam交流更多的是出于一种希望得到短暂解脱的心理。这是一次不同寻常的举动,从法院其他参与者的言语神情中可以看出。
等到真正来在病床前,镜头落到Adam的毫无血色的脸上,再转到对Fiona眼神的近距离展现,突然间有两个细节此时串联起来:一个是Fiona反问丈夫“是因为我没能给你一个孩子吗?”还有Fiona烦躁地吐槽助理“总是那个男孩那个男孩的,他没有自己的名字吗?”对于孩子,Fiona有一种特殊的感情,她渴望得到一份纯真之美的滋润,这种感情也许她自己并没有意识到,所以为之后她对Adam的情感变得复杂而埋下伏笔。当走下法庭,她在不自觉间完成了身份的微妙转换,在台上,她理性冰冷,但在台下,她首先是一个女人,让Adam重现燃起对生命、对美的渴望是她刻意而为,因而这种刻意也就引出了我所认为这部电影的主题:对于救助生命的反思。
一首歌,一个身影,取代了Adam过去的宗教信仰,让他将希望从虚幻转移到一个具体的形象上,过去他相信神,我认为现在这种观念仍然没有改变,只是他把Fiona当成了他心目中的神。然而恰恰是信仰之物越具体,越容易失望,越容易怀疑甚至绝望。Fiona没有很好地承担一个引渡者的责任,她被吓到,内心涌起的其实更多是甜蜜甚至幸福,长期情感被过度压抑,导致的结果之一就是无法将各种突如其来的情感分辨开去。她所渴望的是丈夫的理解,是爱情的重圆和家庭的温暖,而Adam所给她的则是一种崇拜、爱慕和感激,但她混淆了两者,因而没有意识到Adam实际上是把对生命的希望寄托在了她身上,也就没有在生活的方向上去引导Adam。同时,Adam太过天真和幼稚,他也无法彻底分清自己的情感与真正意义上的爱情,所以他一路风雪无阻追随Fiona,甚至在被迫离开时吻了她。
两个没能分清自己情感的人却又被生命这样如此宏大的主题所包围,注定是一场悲剧。Adam濒死的那个晚上,Fiona翻出那首诗读完最后一句,内心充满的是悔恨和自责,她终于分清自己对Adam的感情更多的只是一种对纯真之美的渴望,因此当丈夫问道“所以你爱上了他?”,她掩面而泣:“他只是一个可爱的男孩”;然而Adam却因为自己出于想要短暂解脱而擅自的介入,将生命的意义这样没有答案的问题寄托在了自己的身上,而一直以来,他们彼此竟然都或多或少地把这两种情感都当做了爱情。
最终Adam死去,一身黑色的Fiona表情却异常轻松,并且最后一幕是和丈夫有说有笑地沿着那条无数墓碑之间的小路向远方走去。我猜想导演是想表达:因为Adam的这个案子,Fiona情感中温柔、温暖的部分被唤醒,她挣脱了大法官身份对个人情感的长期无形束缚,因而能够和丈夫重归于好,让法庭之外的这个家庭不再冰冷。
但既然已经有意无意刻画了那么多Adam在两次住院前后心理上的变化与Fiona心理变化的呼应和冲突,为什么要放弃这样一个有深度的主题,而退而求其次地单纯把“大法官”当成是整部电影最核心的人物呢?个人认为Adam和Fiona之间这种情感上的矛盾和混乱,与救助生命的真谛相结合,这部片子的内涵会更加震撼人心。
一、Fiona篇 Adam一个劲的追问你,明明可以直接在卷宗上盖章,却为何专程跑到医院去拜访他这个完全与你不相干的人? 你紧闭双唇咬紧牙关,你依然没有开口,可是你坚毅的眼眶里再也散发不出冷峻的光芒,取而代之的是深藏在疲惫后的绝望。 是的,为什么?你为什么要去医院?为什么会为了一句玩笑话笑得那么天真?为什么要听他弹吉他,又为什么要唱出那首叶慈的诗——莎莉花园? “在莎莉花园深处 吾爱与我曾经相遇 她雪花般的纤足 向着花园尽头走去 她嘱我爱得简单 如枝上萌发的新绿 而年少无知的我 不愿接受她的心语 在远方河畔旷野 吾爱与我并肩伫立 在我微倾的肩上 她搭起纯白的手臂 她嘱我活得淡然 像青草生长于河堤 而年少无知的我 如今早已泪湿满衣” 你早已在日复一日的扎堆案件里逐渐老去,生命的鲜花渐渐枯萎。一个判决可以拯救一个少年,可是你的法官,他又在哪里? 你渴望看到生命的延续,一如你自己。在叶慈的诗中,每个人都有着自己的莎莉花园,而你的早已经荒草萋萋。 飞速移动的风景构成了一幅幅画卷,那是开往纽卡斯尔火车车窗外美丽的稻田。你读着手里的信件和诗歌,仿佛看到了那重获新生的少年。 二、Adam篇 其实你早已经知晓,你即将死去。无论是怀着对上帝虚伪的虔诚还是对生命真实的放弃,都时时在你耳边,告诫你应该坦然或装作坦然的去接受这命运。然而你正青春年少,芳华正茂。 其实你早已经知晓,你正在死去。无论是虚假的怀揣着残酷的父母还是真实的拥抱着无情的教会,都时时在你眼前,提醒你应该勇敢或装作勇敢的去拒绝治愈的希望。然而你正心痛欲绝,遍体鳞伤。 其实你早已经知晓,你已然死去。无论是分崩离析的信仰还是未来茫然无知的方向,都时时在你心上,告诉你应该坚强或假装坚强的继续去寻找新的人生意义。然而你正心灰意冷,无处疗伤。 如果上帝要把你带走,你就让他带走。你甚至无所谓他带走的是一个人还是一具空壳。 直到你听到这首《莎莉花园》。 直到你看到女法官充满皱纹却又显露出一丝纯真的脸。 她代表着理性和智慧,是这个虚假世界里你唯一可以触碰的真实。 你迫切的拼了命的不顾一切的想要抓住这个真实,你渴望在她身边和她一起讨论这个世界的一切,你的花园开始长出嫩绿的青草,每一株细苗都迎风发出欢快的低语:为什么诗歌里会有一些真实的美好?为什么我们美妙的歌中会有两个升调? 然而你只是一个已经了结的案件。而她一厢情愿固执的相信你可以独自种植你的花园。 三、终结 Adam走了。 当生命的画卷分崩离析。当一起乘船远行的希望化为泡影。当诗歌与情怀再也激不起半分涟漪。当内心深处渴求的美好已然不再。平静的死去成为了真实的未来。 这个有着干净灵魂的少年,再也没了他的莎莉花园。 卸去所有的冷漠和理智,Fiona泪流满面,颤抖得像一个孩子。 冰冷的墓碑埋葬了他和他的花园。这一次你终于能够清晰的看到他的脸。那么天真,那么纯粹,那么热烈,又那么不顾一切。而正是这些你眼里所谓不切实际的纯真情感,却如甘露一般滋润了你的莎莉花园。 在那里,像一朵永不凋谢的花朵,是那个一直鲜活的少年。 附: Down By the Salley Gardens - William Butler Yeats Down by the Salley Gardens my love and I did meet; She passed the Salley Gardens with little snow-white feet. She bid me take love easy, as the leaves grow on the tree; But I, being young and foolish, with her would not agree. In a field by the river my love and I did stand; And on my leaning shoulder she laid her snow-white hand. She bid me take life easy, as the grass grows on the weirs; But I was young and foolish, and now I am full of tears.
看完电影之后,我感触最深的就是亚当身上对信仰的矛盾。一开始电影里的未成年的亚当因为他的信仰而拒绝给自己输入别人的血(因为血是上帝赐予的,是最纯贵的)。但是,因为医院的起诉,和案子的一些复杂性,女法官去了医院见亚当,女法官劝说亚当接受别人的血,这才能活下去,还和亚当唱起来耶茨作词的歌。后来亚当输入了别人的血,他开始矛盾了,他继续保持他的信仰,但是他的身体里已经有别人的血了,我觉得他应该开始想挣脱他的信仰,但是他却又离不开他的信仰。所以他去求助女法官,希望从女法官身上学会思考,得到新的世界观,让自己得到解放。但是,女法官的一再拒绝,让他似乎失去了最后的稻草,他因为信仰而活着,但是因为身体流着别人的血,他的信仰不再纯洁,似乎在一个大的矛盾体里,呼吸不了,最后还是选择结束掉自己的生命,得到了解放得到了自由。
极为平稳的演绎,短短105分钟勾勒了“法理情”中一段感人又复杂的故事。原著改编所带来的限制之外,一部电影的别样魅力总包括短短一百多分钟后,期待还能看到更多有关这个角色的故事:法庭上快人快语、铁面无情的“傲骨法官”,用诗歌音乐寄情的才女以及在婚姻生活中对自己的坚守...律政剧多是和律师有关,真的不考虑让Emma Thompson顺着演一个剧集吗TT。
嗟夫!草木无情,有时飘零。人为动物,惟物之灵。百忧感其心,万事劳其形,有动于中,必摇其精。而况思其力之所不及,忧其智之所不能,宜其渥然丹者为槁木,黟然黑者为星星。奈何以非金石之质,欲与草木而争荣?念谁为之戕贼,亦何恨乎秋声!
Adam被太匆忙地从十余年的信仰提供的庇护里扔向了这个平凡的世界,而热诚而浪漫的灵魂,总是承受不了这样的荒凉。
我老公菲恩白头弟弟演技炸裂!!!!性格过人惨白娇美孱弱的患病少年,病榻上爆发出满蓄的内心力量,请赐我一个这样的弟弟!!!>﹏<想起同为“敦刻尔克天团”男孩的Barry Keoghan在《圣鹿之死》的角色和表演。病人变跟踪狂,愚蠢致死的盲目宗教信仰。Adam这种渴望得到和急需温暖关怀的迫切内心其实我非常能理解,后面的剧情不知咋的我就是完全料想到了。Emma Thompson真心美爆镜,配乐魄力丰盛,巴赫的音乐典雅悠扬,一曲《The Sally Gardens》实在优美不已。
一枚短暂而又深情的忘年吻,一首早到而又迟退本该琴瑟和鸣的《Down By The Salley Gardens》,一段游走在俄狄浦斯和西西弗斯的宿命。将《赎罪》,《时间中的孩子》,《在切瑟尔的海滩上》,《儿童法案》贯穿,才明白余华对麦克尤恩的评价。
关于法律和伦理道德、宗教信仰、人文权利之间的争论与碰撞算是这片子最大的闪光点,可惜这些片段只是服务于故事推进的附加品。
有些电影是制作得很出色 而有些就是自己真心喜欢 也说不上原因 就像这部 很复杂 很细腻 很优美 每个镜头都值得好好回味 比如病床前那首叶芝的诗 比如雨夜里那个突兀的吻 从小说到演员到镜头 如此和谐地呈现出一个满怀感情却又克制的故事 就像一杯倒的满满的却没有一滴溢出到外面的水 致敬
艾玛·汤普森个人秀。伊恩·麦克尤恩去年的三部还真是没一部喜欢的,而且三部片都安排了多场高度雷同的戏份(是怕别人看不出来是自己的片子吗…)
細膩動人,第四顆星給Emma Thompson。
麦克尤恩集中推出的三部改编都证明了一件事,他需要的是production value,是借影像来重塑自己的文字,借有形的表演来讲更多的东西,而不是想法设法让角色在有限时间里凭借念白速度来把小说再读一遍,那样看书不好么。乔怀特能让《赎罪》杀进奥斯卡还真不是靠剧本。
艾玛阿姨真美!!谁舍得和她离婚!
唏嘘啊…一个心碎的故事。另一种意义上的少年维特,踮脚想要摘下无望的爱情,希望籍此代偿夭折的信仰。他向世间索求的,以及他所付出的,并非什么“忘年恋”意义上的爱情,而是至高的、终极的爱情。惋惜的是,对人对己皆理性、清晰、严厉、克制的女法官,虽改变和打扰了少年的人生进程,却无法接下如此沉重的“过命之交”。让 a boy 和 My lady,经由这段绝唱,从此成为世间最美丽的代名词。Emma 和白头弟弟的演技细腻入骨,让两人间的化学反应极具信服力,也能从中窥见伊恩.麦克尤恩原著的分量。
女主,老戏骨的表演是亮点,神情的把握,表情,动作,停顿的间隙都值得咂摸一番。丈夫的扮演者情感上把握也到位,尤其是FIONA演奏期间,丈夫面部的神情表现了好几个层次。谁的内心没有隐藏的欲望,就怕无意间勾起。
7.4/10 把两起事件放在一部电影里来讨论,按理来说不算难,但还是没拍出彩。两起事件的主人公不同,然而导演只集中拍一边导致无解的情节频发,最后的泪点也失了力。整体上几个人物,几处场面去掉会更简洁。法庭戏虽说没大用,但确实拍得不错;女主的演技也够甩一众人了。看完想看看原著了。
Emma和Fionn这俩选角实在太棒,无法不为这位少年所动,他执迷,他相信自己,他祈求能得到引导,不管来自上帝还是其他,只要是他相信的。只是你们给了他一种可能后,又回到成人无情的世界里,忘了自己曾经给过的可能。现在他终于可以自己选择了,不受法律,道德以及宗教的左右,只听自己心里所想。
5分多少有私心,内容是近期感兴趣的话题,主角也叫Fiona, 反反复复出现的巴赫,纽卡斯尔熟悉的风雨天,Emma演的太传神,我甚至在她念辩词的时候掉了眼泪。看完电影后的几天断断续续读完了原著,不得不说戏剧改编还是让人物性格更鲜明了,对严肃话题的表现总觉得意犹未尽,关于宗教、婚姻关系的思考是读完原著之后才有种豁然开朗的感觉。许是在法国电影译名改成了My Lady,也许是Emma的表演太突出,女主在家庭和职业之间的挣扎在电影里比原著表现的更突出,更能引起共鸣。也许会找时间去电影院再看一次吧。
在情与法之间天人交战,女法官的内心历程竟然有惊心动魄的感觉。都演了“敦刻尔克”为啥菲恩·怀特海德还没红啊,18岁、绝症、忘年恋,这种角色buff太让人沉迷了...
病床前那双送别过AR的眼睛
比较平淡 女法官和丈夫之间虽然加了情节但在最后转变上还是不太叫人信服 敦刻尔克男主演得不错
当你走进他人的人生并代替他做了决定的时候,同时也意味着他也走进你的人生,法与情还真的是不可兼得的存在。Fiona恪尽职守为事业奉献一生,因婚姻困局产生一个可能错误的决定,也许需要的是一份施舍出去的共情;未成年的Adam面对宗教和父母、生命长短和人生价值之间选择的考量,拼死拽住他的救命稻草,把老少恋的迷情止住了,真实事件的效力就出来了。她给过的短暂温柔,原来是压死骆驼的最后一根稻草,可他收获到的启迪和对幸福的困惑绝不是之后选择不去爱了即是死亡的决绝可以取代,而后也凝为了她的love affair。真实事件做底的剧情片就是要有惊无喜的铺开然后给人一击,需要适宜的节奏和基调,情感不够深沉也只是一种遗憾。我也会有想亲Emma Thompson的时候,而原来娇滴滴式羸弱的Fionn才是颜值最高。