墨攻

质感、真实、城外列阵的震撼＋吴奇隆的神箭引发的《指环王》联想，镜头一直很克制和有力、没有喧宾夺主的音乐来妨碍主题故事的推演

朴实无华，没有国内名导教唆犯的名言警句出现，一边残酷的面对生死一边在质问为什么，一个智惑近哲的守着自己理解的墨家训条的遗世墨者

单兵作战，不善远谋，实地应变，守则不乱，悲悯生死，质疑战端

漫画里还是故意显出革离光头腆腹的丑陋的，这里老刘习气、光环已经磨砺的有些和光同尘、出入无间了，除了走路还稍有摆肩的遗痕

梁城攻防战着实是奠基不朽的一笔，日后国产电影可攀援而上，更加华丽壮阔的宏微互显，赚人耳热，呵呵

镜头切换两三处突兀不连贯，虽然不影响叙述，企盼着更长的导演剪辑版出市

范冰冰起初觉得有些多余，好在没脱成，结尾一死也很好的丰富了兼爱爱己的主题

呃，大约有这样现成的命题出现了两回：说革离虽退了赵军，可不被自己所拯救的人理解和信任，值得么？ 兼爱而不知爱己、立功不受而赚取百姓信任危及当权者，非攻却总出现在攻防的战场上、把杀戮、流血和仇恨随身带往各国，这样的兼爱、非攻岂不是虚伪和自我矛盾？革离一句后世才出现的话回答曰：岂能尽如人意，但求无愧我心

没有潜意识里预置的漫画感画面出现，甚好；“方块”的说法不如“方阵”好，如果更好的演绎冷兵器时代的壮阔瑰丽，仔细看看兵书，整几个阵式出来最好

“天地不仁，以万物为刍狗，圣人不仁，以百姓为刍狗。”伤亡千万，不过是王侯权贵的争胜之心作祟。革离置身修罗场，不断的质问战争的本原、胜负与生死的权衡，自己理想的修正等等，呵呵，想到巷淹中不该结尾那么脆弱的，他也彪悍起来，以兵家的理论和墨者对辩，就更有智趣了

墨家是战国显学，梁王说墨子的理论只适合战争的年代，也是很有道理的。想想同为显学的儒家走的上层复古路线，经过二三百年对贵族的熏陶，士族的培养，至秦汉大整合，旧日贵族湮灭，士族上台，终于可以和平堂皇的演说三代旧制、复周礼倡孔学而追慕昔日光荣了。墨家走下倾路线，尚机械而重实用，兼爱天下而不取分文，实在是抱着热忱行事的苦行僧，有事则为王侯所用，无事则混同走夫贩卒于市井，无说教倡导、无著书传承，人丁寂寞也是难免得了－－战国不收费只传播和平信念却以刺杀守城为主要工作的墨者演变成强迫缴税的路匪、合理收费雇佣兵性质的镖客和标榜不收费但偶尔客串前面两种职业来养家糊口维持豪迈气概的侠士，也不算真的消亡吧:~

王志文演的梁王、少主和巷淹中的韩国外援，老刘本人、吴奇隆的低调无锋，牛子张和午马的司徒，都很踏实入戏，连范冰冰也不觉得可有可无成为木桶的短板，于是觉得选角、任用和搭配很好了

哦，那个昆仑奴虽有点别扭，想想赵武灵王胡服骑射，赵国和西北匈奴接触多些，偶尔俘虏些中亚人士，也是可以接受的: )

希望这部片子有个好的带动，清理和真实的再现下东周列国的文武风云、恩怨掌故，呵呵~ ~~

今天看了墨攻，感觉至少比《无极》之类的强多了。不过，制作上来讲还是略显粗糙。

片子既然将时代设定在公元前，百家争鸣的时代，那么就该考虑一下历史问题，至少不要那么唐突。片中有两大硬伤，不得不提。

硬伤一：一帮部下对着梁王高喊“大王万岁万岁万万岁”。中国人听万岁这个东西可能听得太多了，于是编剧们便认为人天生会喊万岁，巴不得小孩学会的第一句话不是妈妈、爸爸，而是万岁了。但实际上，“万岁万岁万万岁”却是武则天时期，她的面首为了逢拍她而说出来的，恰又正中其心意，于是慢慢才变成传统，武则天才甚至使用“万岁”的年号。而远在公元前的一帮走卒，何以喊出“万岁万岁万万岁”呢？

硬伤二：赵军攻城，最后竟乘热气球而来，诸葛亮要是泉下有知，定然从坟墓里酱爆出来了。热气球这个东西，在中国以前就叫孔明灯，咱们编剧怕不是不知道吧。之所以叫孔明灯，那是诸葛亮想出来的。但诸葛先生又哪知道原来这知识产权竟然远在公元前呢？

好！如果把豆瓣的五个评论等级按照百分制计算，我可以推荐这部80分《墨功》，为了让大家对这个分数有一个感性认识，《无极》0分，黑泽明的《影武者》100分。这里只说，《墨攻》为什么失去了二十分。


一、编剧活着？

自从尼采那个疯子喊出了“上帝死了”的时代最强音之后，“死了”早已变成陈词滥调，“死了”死了，早该死了。因此，当我对某某感到不满的时候，让我们换一种新鲜说法：“他还活着？”

先让我们看看《英雄》的对白多么傻屄：“人若无名，便可专心练剑。”你放屁！谁说的？索绪尔告诉我们，即使你取消了“上面”这个词，仍然会出现其他符号指称“上面”这个概念；如果《英雄》关于语言学的假设可以成立，我倒是建议张艺谋把名字扔了，说不定还能专心拍出两部好电影——当然，先把编剧给换了！还有秦王嬴政（当时还不是始皇帝），背着手面对老大一副“剑”字，忽然大喊一声：“啊，我悟到了！”做人要低调，做爱才高叫，嬴政面对一个汉字而非女子便能够叫喊得如此鬼哭狼嚎，真不愧男人之极品、豪杰、虎狼也。而《无极》从编剧到情节到导演本人的无厘头，已经被胡戈的短片以及后来发生的风车大战唐吉诃德的花絮，用归谬法总结得淋漓尽致了。

当我和ph7君如同两堆刚从筐子里倒出来的土那样舒舒服服地摊倒在电影院的座椅之后不久，我便开始感到一点尴尬。难道导演找不到一个能够不把“之”“的”混用，或者至少能用对地方的编剧？一会儿之乎者也，一会儿的了吗呢，实乃让人不堪之对白者也。再者，他能不能让人物的对白更有些技术含量？或者干脆古雅些？为什么革离的语言听起来有时像是新自由主义者，有时又像新左派衮衮诸公？只要对话的语文水平能够达到央视版《三国演义》，我大概也就不会这样产生失控错乱的幻觉了。

而且，为什么电影当中要有那么多说教呢？《影武者》当中，除了信廉关于本尊已死，影武者岂能独存的那段简短的自言自语，根本没有其他企图阐明某种形而上学的废话。但是，《墨攻》当中，却又很多“活着就是胜利”的陈词滥调。过多的对白实际上降低了一种视觉艺术的感染力，既然电影是从无声电影发展而来，那么对白以及电影中出现的一切声音就应当屈服于影像的表现，而不是分散观众的注意；否则，一旦影像为了表达某种不得不用对白表现的“思想”或者“形而上学”，电影就成为了哲学念白的MV，在MV那里，声音与影像的关系本来恰好与电影相反。

二、兵者凶器，干卿底事

花瓶何用？实在想不清。花瓶是用来插花的，倒着也行，请参看田晓菲关于倒插花的论述。当然，花瓶要是摆在我家，保证不红杏出墙，我也没意见。《墨攻》里的那个女人，我十分喜欢，长得真漂亮！！看过电影之后，我问ph7：演逸悦的女演员是谁？明天上网找写真去！他说，“范冰冰啊！”难怪眼熟，《手机》里见过吗。

古代盔甲向来是老夫兴趣所在，苦于国内资料匮乏，一直只能看日本的古装电影解闷，这次方才大饱眼福。加之范冰冰在与革离顶盔冠甲前往赵军营地探听情报时搞起制服诱惑，更是让老夫大呼过瘾。而后来，她手脚被缚住，即将五马分尸，想像这娇弱而美丽的身躯即将被撕开、更是让人感觉到一种变态的美感。不错，非常美。当年她在《手机》中扮演武月（没记错吧），便曾经深刻地打动了我心中最柔弱的地方。

但是，范冰冰在这部电影中起到什么作用呢？她和革离的感情戏非常弱，既没有开头，也没有发展，就是用极少的几个镜头表现了他们彼此莫名其妙的忽然相爱，一点也不动人，这就使得后来她溺死牢中、革离逸悦阴阳两隔的情节，显得没有那么悲剧性；而在绝望中死去，因被割喉无法呼救，也终于未能在死前看见爱人，这本来是可以催人泪下的（虽然也很俗套）。说实在的，逸悦除了漂亮，在电影中实在没有多大作用，如果我本来不喜欢某部电影，我也不会为她掏钱，我会上网找她的写真。而她和革离的感情戏，让整部电影的情节显得拖沓而支离破碎。我忍不住又要说《影武者》（下面还要说），其中没有什么美女和爱情，仍然是最优秀的电影，任何导演沉溺于男女之事，必然是因为1、票房，2、没有理解古人。逸悦革离，生离死别，这样的故事放在春秋之季，根本不可信。

这里说点题外话。梁王那句“你还有什么要说的？”真是神来之笔，编剧似乎也不是完全无功于墨攻。至于当时我看到那个镜头，实在是一下便想起了张志新。我曾见过张志新的照片，非常美丽的女子，虽然因为时代的缘故，她的穿着朴素。想到那样美丽的女子被割喉，杀害，不是电影，而是真实的历史，我顿时感到被人陷害又不知谁是凶手，沉冤喋血，报仇无望时的那种悲愤。当然，这与电影无关。

三、没有经典镜头

文似看山不喜平——这不知是哪位古人的废话，被我们语文老师引用来引用去，忘不了了。
电影作为一种视觉艺术（而不仅仅是叙事艺术），如果能在画面上（而不仅仅是情节上）跌宕起伏，留下若干经典，那是最好不过的事情了。《影武者》《蜘蛛巢城》我经常会翻出来看看，但是从来也不会从头看到尾。《蜘蛛巢城》常看的镜头，就是鹫津和三木在蜘蛛手林中冲杀的那一段，一个挺枪，一个射箭，丛林里回荡着让人脊背发凉的怪笑，镜头在茂密树林的间隙中快速闪过，让人感到“浑身通泰”（参看西厢记）。《影武者》中反复重看的镜头，则是影武者阅兵那段，还有所有骑马的镜头。说句惭愧的，就是《英雄》这么让人不齿的电影，其中的镜头也颇有可观，开头秦军射箭、稍后庭中比武的场面，我现在仍然不时重温。然而《墨攻》当中没有这样的镜头，从视觉上说，这部电影没有高潮。巷将军、微将军威武堂堂，导演却不给他们表现的机会，其实后来巷将军被射死楼上的那一段，本来可以非常煽情（类似场面，《蜘蛛巢城》结尾鹫津被射成刺猬、《武士叛》当中三船敏郎扮演的武士被乱枪打死，都是现成的例子），导演也在关键时刻掉了链子。他把宝贵的胶片和时间全都花在革离和逸悦躲猫猫上面了，结果也没有取得预期的催人泪下的效果。

余论：我想拍成电影的三部小说（暂时三部）

1、哪三部

其一，Alfred Bester：Stars，my destination（这是一部中国人从来未能写出来的小说。在郭建中的那一个缩译本的扉页背面，现在可以看到几行歪歪扭扭的笔记，大意是将这本书与《基督山伯爵》相提并论，完全是对这部小说的侮辱。现在，这一点更加明确了。这样一部最伟大小说中最伟大的小说，至今仍然没有任何一个西方导演拍成电影，难道他们也还“活着”？）

其二，韩静霆：《孙子大传》（不知道韩静霆不要紧，他是雪村老爸。这本书新浪读书频道连载过，不知现在还能否找到。原先，似乎拍过电视剧，收视率一屄。）

其三，宋宜昌：《燃烧的岛群》（如今大概只有70年代出生的军事迷阅读这部小说，可以在任何一个像样的军事网站找到这本书的电子版。在八十年代，这小说风靡一时，场面宏大，气象万千，迷倒了当时的万千读者）

2、有什么与众不同

如果我能把这三部电影拍成小说，我会毫不犹豫地使用电子、死亡、交响、Heavenly voice、Darkwave、Funk、雷鬼、非洲鼓乐、阿兹台克舞乐、能乐、京剧等一切可以使用的音乐为这三部电影配音；其中《孙子大传》和《燃烧的岛群》将以Emperor风格的黑金属和Enslaved风格的维金金属为主导，去他妈谭盾和霍华德的短衣襟小打扮！我要让电影院里的年轻人跳下自己的座位，在观众席前站成人墙，每十分钟疯狂甩头三分钟，把哪些该死的情侣和该死的布尔乔亚赶出影院！

忽然，闹钟响了，我醒了，脑袋里还残存着醒来之前不知哪里抽冷子冒出来的一个冷嘲热讽的声音：“你会拍电影吗？你把那些人赶出影院，还有票房吗？谁他妈会投资这种电影？”

起床，上班。

对于是否进影院看《墨攻》，我一直犹豫。所谓大片，进影院效果才好啊！可是经历了《英雄》，《十面埋伏》，《无极》等大片的洗礼，对大陆大制作电影已经哑口无言。此后观看《夜宴》，精神彻底遭受摧残。从此与大陆大片绝缘！
张之亮作为香港导演，先前看过他执导的影片《自梳》，女人间的故事细腻而华丽，我是喜欢的。然而他转而拍宏大的历史故事，我是替他捏把汗的，一不小心就在大片的洪流中像冯小刚一样被他给忽悠了。看还是不看，是个问题。我的心态也是很多中国人的心态，一方面因宣传不停的好奇，一方面又害怕再受打击。最后决定作为谈资，没看过就没有发言权，看，下载看。
我没有看过这本漫画，对墨家学说也不甚了解。单看电影，结构完整，演员到位，气势宏大，大大强于先前所说的各部大片。电影所表现出来的诚意，让人看到中国大片的希望。
导演在这部电影中想表达的东西很多，他也已经尽了最大的努力把他表现出来，从墨家学派的“兼爱，非攻”所引申出来的对战争与和平的思考，对生与死的理解。对乱世中人性的刻画，使电影显示出一定的历史厚重感。尽管特效和场面比不过好莱坞大片，而中国电影的优势就在于五千年所沉积下来深厚的文化底蕴。这也是让老外真正折服的。去奥斯卡怎么说，也该是这样的电影去试试。
至于演员，刘德华，中规中矩，范冰冰花瓶角色，还算养眼，王志文很出彩。让人眼前一亮。比葛优的厉帝高出不少。
看了《墨攻》，不算太失望！

受TVB毒害，经不住《墨攻》强大的宣传攻势，走进了戏院。
 
总体感觉就是中国版《木马屠城》，加上地道战+地雷战+水淹七军+泰坦尼克号。刘德华同学一会儿像共产党骨干来做群众思想工作，一会儿又像传教士来教育大家要爱每一个人，一会儿又像江湖大侠武功非凡却参不透儿女情长。反正他演技向来如此，不如他的票房号召力强。他的脸好像没什么表情，他的扮相倒是超酷：一双毛短靴，一身咖啡色亚麻长袍，一条非常有质感的墨绿色大披肩，外带一个寸头。可以直接进连卡弗的橱窗！应该是今冬米兰最流行新款！
 
范冰冰同学的演技，没看过《手机》，没法评价是否有进步。不过自从我在天涯上看到大家说她长得像《葫芦七兄弟》里的那个美女蛇妖之后，就颇为赞同。所以片子里也一直这么觉得。虽然她是想表演一个倔强、单纯，对刘德华一往情深的烈性女子。但是但是，我觉得她的本色不够淳，刚烈不起来啊。倒是让人觉得很任性。中间还主动向刘德华投怀送抱，和战国的背景很不协调。谁让原著是日本漫画呢？可是既然是说墨子的事情，中国的漫画家干嘛不涉猎一下？我上次看古典题材，还是N年前的蔡志忠同学。现在大家都只知道蔡康永了吧？
 
吴奇隆。霹雳虎胖了，脸成了宽的。不帅了。不过角色还挺感人。但是开始太自卑，后来的性格转折不是很明确。
 
韩国人小崔。怒目而视的时候有点儿金城武的感觉。不过还是没金城武帅。而且平均每3秒钟就怒目而视一下。一看就是想飚演技，用力过度。。。也是，性格比较模糊，转折不明显——也许是我智商太低，看不出导演的用意，大家原谅。
 
有个角色叫做巷淹中。喜欢这个名字。也喜欢这个演员。超级有气质老男人的代表！谁能告我他是谁？需要818。还是中意老男人
 
最后要赞王志文。这里面他演技最好。当然，演出反面角色本身就比较容易出彩，但是王志文这种老戏骨绝对是质量的保证。从方言到今天，他的长相没怎么变，还是那个大大大的眼袋，绝对实力派。我就在想，每次鸿篇巨制，他们经常找一个大陆的老戏骨做次要演员：英雄里的陈道明叔叔，天下无贼里的葛优叔叔，然后还经常找一个韩国人或者日本人来保证东北亚市场（无极牛就牛在既有日本小队长，又有韩国美男子），然后找刘德华等等来保证东南亚市场，最后安一个花瓶mm保证潜规则神话不破灭……可这样的负面效果就是，整场戏下来，观众印象最深刻的，就是陈道明，葛优，王志文们。用心良苦却成空啊。
 
主观地认为，这种比较强调文化底蕴的戏，是不是能统一一下文化背景呢？至少要让观众感觉到他们确实是同一个朝代的同一个地方的人吧？最分特这戏里头还有一个鬼佬，他说着比真田小队长还蹩脚的中文，大家都笑了。（不过我当时想，中国大片里终于有一个这种角色的外籍演员了，就像咱们的小章小巩在荷里活……）另外一个笑场是刘德华和范冰冰头上的盔甲上好像插了两根鸡毛掸子，BH - -b
 
啊呀，刚说了要感恩，就批评了这么多。罪过罪过。主要我是被电视台宣传给忽悠进去了，有点儿郁闷。不过比无极强，比《Troy》也强，和《地道战》一样好看！！！地道战，嘿，地道战，埋伏下神兵千百万……上半部分让我总想起伊拉克和美国的关系。下半段走神了，还是人物刻画出了问题。和小说一样，真正取胜的，不一定是情节，但人物和语言，一定要到位啊，文化也要和谐。不能光顾着市场——我站着说话不腰疼，我知道。
 
有时间，咱们还是应该多看《战国策》。没知识真是不行，哎。

时间挺巧，这周只有今天上午有时间，赶上《墨攻》首映，全场算上我只有三个人看。

也许是因为改编自日本同名漫画，剧情很扎实，连我讨厌的范冰冰这回看着都挺顺眼。挺丢人，自己的大片儿靠自己编不出好故事来。
台词得体，不失古风但又不矫情。
战争场面有《指环王》的味道，能和任何好莱坞战争大片儿叫板，第一场大战就让我大呼过瘾，但鸡蛋里挑骨头，结尾场面不太大，没能让我再来一次高潮，但并不是说结局设计的不合适，剧情发展，最后也没有太大的仗可打。
中国难得有这么好的大片儿，全方位超过《无极》《夜宴》之流，相信拿下《满城都是大xx》也不在话下。

写的短了点儿，只是想表达个意愿，希望更多的人去电影院看。前面的文笔都比我强。