守夜人2004

这部电影具备了佳片的特征：精心设计的剧本、独特风格的影像，以及很酷人物出场方式（对于2004年）跑车爬楼、把出脊椎之剑、丢汽车等等。

当然，也有人说是土味，因为太糙了，破败的旧楼、和TVB主角一个服化道待遇的安东，看到喝生猪血场景真的是只剩WOC抒情！

看了几篇短评后知道是小说改编，恰好犯了改编最容易掉进的坑里，就是分不清主次，什么是重点？当然是安东大兄弟！

然而本片的结局，竟然TM的一本正经地用主角衬托扎伏龙和女配角！

大多数观众都是主角视角，代入的是主角，结果你让他各方面（感情、身体、环境）都是被虐状态，这谁看得下去啊？

对比黑客帝国的尼奥，虽然敌人强大到令人绝望，但是自己也是一步步变强，还收获了爱情。

而安东，从头到位都被人打、被人当作棋子，生活颓废，爱情荒芜，友情破碎，唯一的儿子最终拉大鸿沟，本片里还有谁比他更配得上loser标签？

剧情也很迷，两条主线，一条是安东儿子，另一条是女她者，关于女她者费了很大力气铺垫，结果以一句“我恨我自己”轻松下线，主角纯粹就是一打酱油！

唉，真的选错了主角，大家想看命运之子，导演却安排自来也

看的俄罗斯科幻电影多了，我就发现一个问题，俄国导演的叙事方式果然不同寻常——

废话不多，先干再说！（所以一开始我都没明白这个电影想干啥。）

刚刚开始看这个电影的时候，我觉得我看了一个粗制滥造的《冰与火之歌》，但是忍着想要关掉的冲动，强行把

守日人 (2006)

7.4

2006 / 俄罗斯 / 动作 惊悚 奇幻 / 提莫·贝克曼贝托夫 / 康斯坦丁·哈宾斯基 玛利亚·巴洛申娜

必须和《守夜人》一起看完

也看完后，我真的不知道如何表达我心中的复杂之情。

导演 提莫·贝克曼贝托夫 ，简直就是喝着伏特加的昆丁，那框框地一顿打啊，里面好多打斗场面，和故事情节的表现，都让我觉得非常的生猛和粗犷。

由于这个系列分《守夜人》和《守日人》两个部分，我大概说一下二者的区别。前者讲的是：

一千年前，光明领袖格谢尔和黑暗领袖扎夫隆分别率领了各自的大军到审判之桥决一死战，而在惨烈的厮杀过后，光明首领格谢尔最终叫停了这场战斗，并与黑暗首领扎夫隆签订了一份长达千年的和平条约。

为了确保条约内容不被破坏，他们各自选出了维持平衡的使者：光明使者名为“守夜人”，而黑暗使者则是“守日人”。只是双方都知道这份和平不会永恒，因为一千年后会有一个他者降生，而这个人的最终选择，将会打破善与恶的平衡，带来新的战争和灾难。

主角安东就是个大傻子， 他因怀疑女友外遇，选择求助住在城内的女巫。但他很快得知，如果想让女友回心转意，他就必须杀死女友劈腿后怀上的孩子。起初安东十分不忍，但在女巫的诱导下，他最终做出了选择。虽然安东最终反悔，女巫也被守夜人擒获，但安东的命运也从此发生了改变。因为安东是一个不可多得的他者，也就是还未选定阵营的异能者，所以在守夜人的引领下，他最终成为了守夜人。

但好巧不巧，他的女友竟是个贞女，并生下了一个能力强大的他者——也是安东的亲生儿子叶戈尔。

在远古的传说中，拜占庭诞生了一个贞女，但这个纯洁美好的女子，却遭到了黑暗力量的诅咒。被诅咒笼罩的她从此与不幸相随，而第一股黑暗力量也随之崛起，为祸人间。虽然这股黑暗势力最终被光明武士群起抵抗，但根据智者预言，贞女会再次投胎转世，艰难维持的平衡也会因此打破。除此之外，一个伟大的他者会随即现身，而他的选择将会注定大战的结局。不幸的是，预言中关键的他者，却最终会选择黑暗。（这样显得高级一些）

电影里最可爱的角色，其实我觉得是黑暗领袖扎夫隆，他为人奸猾狡诈，但是却从不勉强任何人做任何事情，反而活得最潇洒轻松。

安东的命运，其实都是自己的选择，而人性的弱点，让他最终改变了自己、女友、以及儿子三人的人生，原本可以与女友组建幸福家庭的他，也因此成为了一个麻烦缠身的守夜人。

近几年的俄国电影，在视效上大有长进，但跟好莱坞电影有个同样的毛病，那就是一旦有大场面，故事情节有时候就会一塌糊涂，所以剧情就不是最吸引的地方。但在这部电影里，你觉得导演能够如此胡来，但是你也能在电影结束前看懂故事情节，反正有点天马行空，让人哭笑不得。

　　看过的在城市舞台上展出神魔大战且印象比较深刻的有《黑夜传说》和《康斯坦丁》（《地狱神探》），那些以城市为背景以恐怖为手段展示血腥暴力和致人心跳过速的影片暂时不列入讨论。 　　之所以在把《黑夜传说》、《康斯坦丁》和《守夜人》放在一起讨论，是因为这三部表现都市魔幻的黑色电影都有一种大的格局、大的野心。 　　《黑夜传说》和《守夜人》都是低成本电影（《黑夜传说》2300万美元、《守夜人》420万美元、《康斯坦丁》投资1亿美金），《黑夜传说》充满了哥特式的阴冷色调，却有着匪夷所思的情感发泄，是黑暗版的《罗密欧与朱丽叶》，诡异缠绵有过之而无不及，小成本成功攫取了大票房；《康斯坦丁》制作精良，背后有着天主教的神秘哲学，这种哲学对光明与黑暗、信仰与公义的讨论甚至深入到了每一个细节（包括道具、人名），整个片子充满了宗教思辨和隐喻，题外话甚多，单纯以娱乐片来看待《康斯坦丁》实在有些委屈；而成本最小的《守夜人》也在建构自己的哲学，投资小但气魄不小，这使得它同一般的魔幻恐怖片可以区分开来。 　　这种气魄主要来自于故事和画面表现。守夜人的故事纠缠复杂，很有张力，俗套的光明与黑暗的战争转变成了代表光明监督恶的“守夜人”与代表黑暗制止善的“守日人”在现代都市的对峙。同康斯坦丁一样，因为他们不断在阴阳两界穿梭，这些特殊的“他者”也都带着浓浓的颓废黑暗的影子。在看似黑白分明的世界中，充满了对自我的恶毒诅咒（女医生）、对无辜者的无谓的血腥（安东几乎杀掉自己的孩子、还有那些引诱吸血鬼犯罪的“饵”）、对自我价值深刻的怀疑（安东、他的吸血鬼邻居）……代表邪恶一方的“守日人”们眼神深邃，每个都很谦谦君子，倒是“守夜人”们多少显得有些血腥狼狈、阴暗无助。正义在握的“守夜人们”由于手段的非正义（用“饵”来诱使吸血鬼犯罪，然后杀掉吸血鬼）而陷入了尴尬的境地。影片毫无迟疑地批判了“目的论”，正义的目的不能抹平非正义的手段。由于“守夜人们”的道德失据，让能够改变世界的“他者”（安东12岁的孩子）看穿了正义表皮下的虚伪，自觉自愿地选择了黑暗一方，这也是本片要深刻于同类剧情片的地方，也正是这种思辨，让影片成为了一部黑色电影。剧本的完整细密或许也是由小说改编带来的天然优势吧。可惜剧本缺少一点高的哲学意味上的关照（想想《康斯坦丁》神秘主义哲学的探索），将大战简单归于光明黑暗两方的对峙，这对于俄罗斯深厚的宗教思想资源真是浪费。 　　导演对于影片的光影效果和特技可谓是锐意求新，我想最终的特效已经超出了430万美金的视觉极限（想象无极的三亿人民币吧），“飞机螺丝落入咖啡杯”一段非常精彩，其创意和效果都很Surprise！影片在莫斯科大厦楼顶和“断桥”上摆开的“杀阵”也颇独树一帜，现代的国际化大都市上耸立的千年以前的断壁残垣十足的欧式阴郁、唯美。影片中出现的精彩的黑白炭笔（？）片断足够先锋（相类似的就是《Sin Sity》了吧），酷酷得很是讨人喜欢！ 　　不过导演对影片的组织能力还是弱了一点，叙事的节奏有点混乱，对人物的刻画用力也不够，看完之后多少有点昏昏沉沉的混沌。