卡萨布兰卡英语

习惯性地买劳伦斯布洛克的雅贼系列，出一本买一本，最新的这本叫《自以为是鲍嘉的贼》。书中写的案子越来越没意思了，翻来覆去的都是那些老套，只是像想念一个老朋友似地，想知道罗登巴尔*伯尼最近在干什么——二手书店有没有赚钱？又碰到什么稀奇古怪的顾客了吗？这次要偷什么东西？总之就是他的生活，和爱情。
在这本书里，伯尼喜欢上了鲍嘉，亨弗莱鲍嘉。一个喜欢鲍嘉的贼，真是，我没法不喜欢他。
这一次雅贼遇到了他的真命天女，“全世界有那么多城市，城市里有那么多旧书店，可她偏偏走进了我的。”他们一起看艺术节的鲍嘉电影巡展，坠入爱河……他说，“但我曾经跟你上床，然后失去你，我不想再经历一次。一次是美好的回忆，两次就是心碎了。”这个腔调就是鲍嘉的腔调，就是卡萨布兰卡里克酒吧老板里克的腔调。
话说很久以前，我是说，上世纪九十年代，我第一次看《卡萨布兰卡》，在央视电影频道。这部电影太有名了以至于年轻时候我都不好意思跟人说我没看过。我从电视报节目单上看到了这个名字，记住了时间频道。那天晚上送一个女孩回家，她说陪我再坐一会吧，我说不行，我得回去看电影。后来电影看了还不到一半的时候，我已经开始后悔了，选项错误。
我不懂这电影有什么好。那时候我还年轻。
时光流转到本世纪。有一天夜里我喝醉了酒无法入睡，随便拿一张碟放进碟机，就是《卡萨布兰卡》。我想是因为酒的缘故，我的眼睛后来湿润了。我本来想催眠的却越来越清醒，就找了一瓶红酒来喝，就翻来覆去地看这张蝶。
那段时间我跟里克有差不多的心结，几乎每一句台词都能击中我的心口，“呯”，十环：
记住，我这把枪可是对准了你的心脏。
那是我最不怕受伤的地方。
——
你昨晚去哪里了？为什么不来找我？
我不记得那么久以前的事。
你今晚会来吗？
我不想那么远以后的事。
——
里克，你来卡萨布兰克究竟为什么？
为了健康。我来找水。
水？什么水？我们这里可是沙漠。
我搞错了。
——
里克先生，你的国籍是？
我是个酒鬼。
——
从那个夜里我喜欢上了鲍嘉，这个似乎从来就没年轻过的老男人，总摆出一副“老子心里受过创伤所以就这么玩世不恭铁石心肠了怎么样吧有本事你来打动我……”的臭脸。今年是《卡萨布兰卡》70周年，也是英格丽褒曼30周年祭日，但是我更喜欢鲍嘉。华纳要出限量版蓝光了，我一定会买，会再看。不过我没能像罗登巴尔伯尼一样，看全他所有几十部电影，我还没那么喜欢……或者我不如伯尼深情。
伯尼最后把自己当成了鲍嘉，不如说是鲍嘉演的里克，也送走了心爱的女人。“你真是无可救药的浪漫主义者，”卡洛琳说，“鲍嘉在银幕上很伟大，但那些高贵输家的行为，在现实生活里是没有出路的。”
高贵输家呵呵。很多人都是输家，但没有人能输的高贵。卡洛琳是个宠物美容师，是个女同性恋，是伯尼无话不说的朋友。我真想有那样的朋友。
对了，不知道为什么，我总记不住电影中山姆唱的那首“As time goes by（时光流转）”，记住的只有其后四十年，贝特•希金斯为妻子写的那首“Casablanca”——大部分人都会记得这个吧。
但是我还记得伊尔莎的话，“再弹一遍，山姆，看在往日的情分上，再弹一遍。”

   世界上有那么多的城镇，城镇中有那么多的酒馆，她却走进了我的，这是一句台词。世界上有那么多的爱情电影，要问谁是老二？我一定会在“魂断蓝桥”和“乱世佳人”中摇摆不定，没准“罗马假日”也在一旁虎视耽耽，搞得头大如斗神经衰弱。但谁是老大？我想都不想，立刻投“卡萨布兰卡”一票。
 
    这是一个耍酷的年代，而我又喜欢看电影，所以到处有人推荐说，香港的“无间道”很酷，对不起，我处处看到是“教父”的影子。还有人推荐说，美国的黑客帝国很酷，对不起，我看了两遍也没闹明白。更有人推荐说，十面埋伏很酷，对不起，我看了“十面埋伏”才知道当初大骂“英雄”很不对，和“十”比起来，“英”称得上是经典。朋友看到我不屑一顾的样子一定不甘心，于是他问，哪个电影才算酷？我想都不想，立刻说，“卡萨布兰卡”。

－－你昨晚去哪里了？为何不来找我？
－－我不记得那么久以前的事。
－－那你今晚会来吗？
－－我从不想那么远以后的事。
 
    这一段对白，除了酷没别的形容词了，敲着键盘的同时，脑海里便浮现出拍摄于半个世纪前的黑白电影。被奉为偶像的救世主尼奥黑衣墨镜在这个心底无比沧桑的小酒馆老板里克前，顿时高低立判。
 
    一段钢琴曲，一对旧情人，在二战的背景下，演绎了一场惊心动魄的三角恋爱。电影最后，里克果断干掉机场警察，力保情人和情人的丈夫安全离开，对比孤单的自己仍然留在阴云密布的卡萨布兰卡，此情此景何堪？当里克说出最后一句台词，I think this is the beginning of a beautiful friendship，屏幕前的我早已泪湿衣衫。
 
    通常情况下，和电影同名的歌曲总是其中的主题曲，可“卡萨布兰卡”例外，教许多年轻人在吹嘘老电影的时候出尽洋相。其实电影“卡萨布兰卡”本身的插曲“As time goes by”也很经典，被人传诵很久，而之后差不多四十年，歌曲“卡萨布兰卡”才问世，它以怀旧缠绵的优美旋律和文采斐然的歌词征服了无数听众，无论哪张英文经典专辑中总少不了这首歌。事实上，歌曲和电影倒也是有联系，原来这首歌描写的是男人追忆某个夏夜，和恋人在一起看“卡萨布兰卡”这部老电影，在昏暗的灯光下，浪漫之处，动情之时，口口口口（此处删去三千三百三十三字）呵呵，自己看歌词去。

电影《卡萨布兰卡》感动了一代又一代人的心灵，成为电影史上少见的“完美巨片”，一部永垂不朽的名作。
       1941年的卡萨布兰卡——北非摩洛哥一个港口城市。在纳粹的铁蹄之下，要从欧洲逃往美国，必须绕道卡萨布兰卡。里克咖啡屋的老板里克是位神秘的男子。一日，捷克反纳粹领袖维克多拉斯洛和妻子伊尔莎来到里克咖啡屋，希望通过里克获得通行证。里克发现伊尔莎正是自己的昔日恋人，过去的误解解开后，伊尔莎徘徊在丈夫与情人间，而仍深爱着她的里克，却决定护送伊尔莎和她的丈夫离开萨布兰卡。在机场，里克开枪射杀了打电话阻止飞机起飞的德军少校后，目送着心爱的女人离开…开片解说词；“在卡萨布兰卡什么事都可能发生，什么东西都可以拿来做交易。”人们在里克咖啡屋探听消息、等候班机、暗藏赌场、黑市买卖、甚至还有法国革命领袖……融汇着危险的异国情调的血色浪漫中，男女主人公在乱世重逢，亨佛莱•鲍嘉饰演的里克具有硬汉式的沧桑感，英格丽•褒曼饰演的伊尔莎在沉默压抑中表现出优雅娇柔，各自都有着身不由己的无奈和矛盾，里克和伊尔莎演绎的那段爱情，已经成为荧屏内外永恒的经典。尽管深爱着伊尔莎，里克最终还是让她和另一个男人走了。而那个男人是“法国地下党”，里克帮助他们逃离了法西斯“魔爪”，并不是出于爱国主义者的需要，而是他为了爱他的女人所做出的最大的奉献，他不忍看着自己心爱的女人左右为难，所以以这种牺牲精神成全女友的责任，可以说这表现出里克崇高伟大的爱情意义，影片也正是以这样的结局升华了主题。正是里克的放弃，使他们的爱如此经典，就像台词：“我们永远拥有巴黎”。不言而喻，战争本身是令人诅咒的，它永远都不会成为经典，只有爱才是人类永恒的主题。爱也不只是拥有，有时也意味着放弃，放弃尽管痛苦，但却显示人性复杂真实的情感。

作为上层建筑一种表现形式，电影与政治挂勾无可厚非。《卡萨布兰卡》的成功之处在于政治与艺术的双重成功，在实现政治目的的同时，没有忘记艺术的内涵及其要求。在政治上，起到了凝聚民心、提高士气的作用。
酒吧里群众高歌“马赛曲”与德国军官高唱纳粹歌曲抗衡的一幕荡气回肠：瑞克与维克多交谈中，德国少校指挥手下唱起了法西斯的歌曲。瑞克默许了山姆弹奏马赛曲，在维克多的指挥下，马赛曲的歌声越来越高最终淹没了法西斯的歌声，青年人情绪激扬，老年人抖擞精神，还有那流泪的妓女，共同“描绘”出一幅团结、正义、爱国的画面。面对如此情景，屏幕前的我也倍觉振奋。影片的最后，瑞克重新回到反法西斯的阵营，德国少校魂归西天，暗示着法西斯战争的必然失败，无疑会引起无数反法西斯战士、群众的共鸣。在艺术上，影片将小人物的情感世界与大时代的历史事件相结合，洞视人类心灵深处，揭示真爱的可贵与伟大，塑造了一段童话般的爱情故事，成为一部代代影迷必看的经典影片。

此外好莱坞战争片成为经典还有一个理由，那就是影片的音乐及主题曲。《卡萨布兰卡》的主题曲《永志难忘》一旦响起，就会扣人心弦，正如里克和伊尔莎永志不忘的爱情。影片中由山姆的反复弹唱过渡到歌曲音乐的淙淙流淌，由现实的钢琴演奏过渡到回忆中的无伴奏乐声，仿佛把机场分离时二人相拥而发誓“巴黎永远属于我们”的经典画面完完全全定格在观众的心里。音乐带动故事把情节一次次推向高潮，《永志难忘》在影片中响起的时候多是里克和伊尔莎相见的时候，一首歌见证一段传奇爱情，里克伤感的眼神伤感的话语配着伤感的爱情歌曲，让人无不为之动容。《马赛曲》在影片中的运用也是独具匠心的。在里克的酒吧里，德国人一起兴致勃勃的唱歌曲《莱茵河的卫兵》，整个酒吧里的人(德国人除外)都敢怒而不敢言，此时拉斯路出现指挥其他人唱起了国歌《马赛曲》，全酒吧的人立即群情激昂的附和，连跟德国军官混在一起的妓女都含泪高唱起国歌，并且在歌曲结束后高呼“法国万岁！民主万岁！”此时的《马赛曲》不仅构成内容情节的一部份，同时昭示着影片人物爱好和平自由的心情，至此影片形成了一个爱国画面的高潮，歌曲烘托着影片的气氛，渲染了极浓的反法西斯情绪，把剧情推向高潮。