故乡

斩获第十二届·北京国际电影节"注目未来单元"——"评审团特别提及影片"大奖的影片《故乡异客》本周末在星典影城（亮马桥四季店）上映！ 8月28日《故乡异客》导演李崧鸣将在星典影城（亮马桥四季店）举办导演交流专场&超前点映观影活动。届时，李崧鸣导演将携主创以及主演到场和影迷见面交流。 座位所剩不多，购票速从！！！ 扫码购票

基本无剧透

没有辜负等这么久的期待！很喜欢！特别喜欢这种带点纪实风格的片子，平静但不寡淡，本子还是很妙的，看到最后有种恍然大悟的感觉，回想一下片子中细节提示也不少，还挺值得反复回味的，还好事先没有看剧透，结束就听见有人说这个片子肯定不赚钱，但是真喜欢，配乐也很棒，还有一些观众聚在一起讨论剧情，感觉还是很开心的。

今天看完感觉和最初版本的repo里提到的是有些调整的，目前这个版本我感觉还蛮顺的，就是太短了不够看！唯一的一点遗憾是没有给男主生病期间做一些内心描写，显得男主嘴又毒又任性，但是看着他的脸就能原谅他了吧哈哈哈！这部片子导演的母亲和外婆都参演了，也用了她们本来的名字，外婆的戏份真的很出彩啊！演的也非常可爱！很喜欢她和兴贵的一些互动，应该也是兴贵在片子中为数不多阳光和温柔的时刻，也很喜欢兴贵的一些细节，比如泡澡的时候老是要扔他的蜘蛛侠，还有结尾给牛刷油漆的幼稚行为。他在和女友，和妈妈相处的时候总是显得非常不可爱，只有在和外婆相处的时候才能流露出：啊！他原来会好好说话啊！的感觉，男主和女朋友事业都不是很顺利，再加上男主的突然重病（生病也是导演的个人经历）让他变得非常敏感，浑身带刺，如果女友没有离开他的话他大概也很难察觉到自己的这些问题，因为从小的成长经历让他习惯这么为人处事了，片子看完有种感觉，其实无论他们怎么去选择，事情都不会按照他们理想的方向去发展，但这就是成年人的世界，现实中的琐事，达不到的理想，以及一些美好的小事都混杂在一起，就是一个人的人生，对于外婆，母亲，晓洁，兴贵，都是一样的。

（电影结束演员名单出来的时候，全体鼓掌，电影节多惯例，今天显得格外温馨）

很感动。赶着今年北京下了立秋以来最大的雨，来看《故乡异客》。在现实的湿冷里，馋着大荧幕里外婆冒着热气的火锅。最喜欢那句外婆倔强地扛起锄头，说的那句“生命不是在于运动，生命在于劳动”。电影的关键词在我看来是“接纳”二字。故乡接纳异客，亲密关系的相互接纳，自我的接纳。山林里舞动的红龙伴着锣镲游在墨色的乡村，一家人围坐磕着幸福蛋的交响，还有鸡再也没有叫醒的外婆....都是回不去的记忆

采访：胡轩铭

编辑：安琪；晓宇

拍摄：李沂珈

采访现场

第十五届FIRST青年电影展有个单元叫【惊人首作】，其中有一部叫《故乡异客》的吸引了我的注意力，导演李崧鸣在2017年的时候因病住院，命悬一线，在住院期间有感而发创作了《故乡异客》的剧本，要拍电影的强烈信念在不断支撑着他，13个月后他奇迹般的康复了，在亲朋好友的帮助下克服重重困难完成了导演处女作。

《故乡异客》是导演献给外婆的一部作品，全片情感冷静克制，将观众一步步带入贵州小城，主角从故乡身上反思自我，学会接纳，而与此同时，外婆也在逐渐老去。

在《故乡异客》首映结束后，『一元放映』就在西宁和导演聊起了《故乡异客》的幕后故事，也谈到了什么是“作者电影”。

FIRST青年电影展虽然暂时落下了帷幕，但关于《故乡异客》的故事还在继续……

剧照

导演您是怎么想到拍摄《故乡异客》这样的一部影片呢？

李崧鸣：简单来说，《故乡异客》是一个带有我强烈自传色彩的这么一部电影。在2017年2月9号，我从无锡那边拍戏回到贵州之后大病了一场，得了脑膜炎，昏迷了九天。醒来之后，就在医院住了13个月。那年我30岁，一下子陷入到了精神上、身体上、物质上的这三种的最低谷。我在住院期间，就迷迷糊糊的那个阶段，就在念叨着拍戏，外婆呀，神仙洞啊，老鼠啊，这些电影里发生的一些小细节，但我那几天我是没有意识的，是我的家人拿手机录了下来，在我醒之后给我看的。

那刻我开始反思，什么才是我生命当中最重要的东西？首先肯定是原生家庭里的亲密关系，这些亲密关系所代表的就是那些生活的细碎的东西，它不是拯救世界，也不是去批判现实，它是一个个体的记忆。所以《故乡异客》，它其实不是一个广泛的，能产生广泛共鸣的嫁接集体记忆的一个作品，它就是一个私人的，甚至带有偏见的一个作品。

同时，我的外婆，就是《故乡异客》里的外婆扮演者，她也生病了，她心脏病然后去做心脏手术之后，进了ICU，她那会儿都80多岁了，每天都病危通知书。我们当时都明白外婆这么大年纪很可能说没就没了，我就和外婆说，“外婆快好起来，我拍电影，我需要一个老太太，你能不能帮我？”，我外婆一听可以拍电影，她就：“嗯，好！”很神奇的事情发生了，外婆一周之后出院了。当然，这个来自于全家人的关爱，以及我的这种，就好像她觉得她还有使命，庄稼还没收，他的孙子还没有高中毕业，我电影还没拍，这就是爱的连接啊。

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那剧本的创作阶段有些什么样的故事呢？

李崧鸣：在医院的时候，大纲就已经有了，真正开始落笔是大概始于2018年的3月份。我既然说了拍外婆，后来我就在外婆的村子，跟了她三个月。我的习惯是先采风，就有了空间，有了人物之后，故事就会慢慢长起来。

然后我就和外婆聊起往事，我就发现，关于神仙洞是毒死老鼠，还是要放生老鼠；是想念外公还是讨厌外公……她后来的回答，跟我曾经的记忆不一样，曾经我问她想不想外公，我记忆里是她很想，但外婆后来电话里告诉我，她想他干嘛，死老头天天跟她吵架，死了她可开心了。那一瞬间我很崩溃，我觉得，哇，不可能啊！我最爱的外公外婆，他们是这样的吗？我就对过去的记忆产生了强烈的质疑和怀疑，我就把这些反差都写进了剧本。

这部电影之前的英文名叫：她曾经是个孩子，女字旁的那个她。这个电影的语言其实是三个女人，我的女朋友，我的妈妈，我的外婆。片中的男主角在这种爱的哺育之下，开始长大，从影响力一个结果来看，我是在向生命当中特别重要的三位女性致敬。在我和外婆同时住院的期间，我下定决心，一定要拍一部以她们为主角的电影，我通过电影的方式回馈他们，天天跟她们在一起，让她们的形象在这个电影里留存下来。

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外婆和妈妈都是现实中的您的外婆和妈妈，那在电影拍摄时，您是如何指导她们的表演呢？

李崧鸣：我没有教她们表演，我是引导她们去完成。我在跟外婆的时候，每天摄像机对着她，慢慢她就习惯了，就会忽略摄像机的存在。我每年只是假期回去，外婆是个特别固执的人，就是她的孩子们都到市里工作了，她也坚决不离开这片土地。离开了，她就没有归属感，她到城市里就慌张。这就是我为什么会选择一定在她的村子里去拍，我要给她一个充分的自信。

外婆有时候还会改我的词，比如说广播里面我说手头没工作的来帮帮忙。她说，我们哪有“工作”这种叫法？我们这里都是说“活路”，你可以说，“手头不得活路的都来帮哈忙”。

影片的映后交流中，您说您的这部电影是“作者电影”，但在我看来《故乡异客》其实并不私有化，并不作者。反而是我很共情，很感动，我觉得有感情共鸣，这就是拍的一个大家都能懂的电影。

李崧鸣：这个首先我觉得就是，你是观众，你认为它是作者电影，它就是；你认为它不是，它就不是，最终的解释话语权在你这，我的答案就是接纳，我必须接纳我自己对作者电影的定义，我也得接纳你对作者电影的不认同，我们两个不同的人就应该看法不一样，我们俩没有必要找到共同的答案，我尊重你，你尊重我，就OK了。那作者电影最早是法国新浪潮他们在玩的一个东西，这东西就是强烈的个体的生命体验，因为他们那会儿的作者电影是对于那种常规的商业片、类型片的反抗，就是大家太过于去关注集体的东西，而忽略了个体的意义和价值，就个体的生命体验同样的重要，它不应该被时代的洪流冲掉，对吧？那《故乡异客》它就是极度私人的，就是我的生命体验里长出来的果子，那这样的，我就把它称为作者电影。

你的感动只是说我的这个影像像个投影一样，你看到了你自己的意识，你自己的回忆，你被自己打动了，你并非被我的电影打动，我并没有想打动任何人，完全没有。

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《故乡异客》中除了您自己本身对于那个故乡是“异客”，其他也是“异客”吗？

李崧鸣：是啊。像里面的男女主都是异客，就是无论是片中的人，还是现实中的演员。

导演您的创作经历和创作方式有受到其他导演的影响吗？

李崧鸣：你觉得你在电影中看到了哪个大师？

伯格曼，费里尼。

李崧鸣：这是元素，但是我的电影和他们没有关系。我以前是做编剧、做类型片和广告出身的人，是特别接大众的人，但是在2017年我整个人的想法发生了翻天覆地的变化，就是生命的这个转变对我影响很大，我觉得对我来说是一次进化，我既不感恩那段痛苦的经历，我也不恨它，就是接纳。我在那会儿回头再看这些经典电影的时候，越个人越不取悦我，越作者，越能感受到那个人的“偏见”的时候，就喜欢。这种独一无二的生命体验是最有价值的，在我的电影里，我就要去着力于挖掘这个东西。

电影最后，男女主角是否真的和解了呢？

李崧鸣：我觉得人只能接纳，人是不会变的，但是接纳并不代表和解。和解就是咱俩打了一架，和好了，就是和解；但如果我不原谅你，我允许自己有不原谅的这个心态和状态，就是接纳。接纳是接受和容纳，就是允许它存在，我跟那些爱与恨，生与死，痛苦与欢乐……我和它们和平的在一起，我看到它们，感受它们，当我开始接纳它们，它们就不会刺伤我。

导演李崧鸣

今天和家里领导看了北影节的《故乡异客》……插句，抢票真的太惨烈了，想看的哈利波特、教父、攻壳机动队、宇宙探索编辑部都没抢到……全靠微博大V安利，认识了一些非主流影片，幸哉。

回到这部电影，领导的观后感很直白，搞不懂，差评！我看完的第一反应也的确是有点看不明白。

影片的男女主分别从事编剧、表演，情节也可基本分为前中后三部分，

前段是以女主为视角，讲她为了寻找男主，在男主贵州老家的所见所闻；

中段是男女主北漂的生活，主要讲了他们之间因为事业不顺而产生的种种矛盾，进而导致分手，最后男主离开回家；

后段以男主为视角，在老家的所见所闻（与前段女主看到听到的相反），并等到寻他的女主，二者和好如初。

但影片最后却是在开满花的山坡上，画面从男主抱着女主，渐变成男主独自拿着写剧本的平板，而他最亲的婆婆，也在午睡以后，并未像前后段中叙述一样，听到鸡鸣按时起床。

影片结束以后，我自己对叙事结构，先后有两个看法，后来看了一些影评和对导演的采访，初步，形成了应该说得过去的第三个看法。

第一次，简单认为，影片分为两个阶段，前中段是现实，后段是男主一直编写的剧本，幻想中的生活；

第二次，结合影片最后婆婆去世的画面，初以为男主与女主分手之后，不辞而别就是为了回家处理婆婆的丧事，而在前段和后段中与婆婆相处的画面其实都是虚幻，想到人生如梦，那时我眼角可是一顿湿润；

第三次，晚上跑步时突然想到导演兼编剧创作的初衷是为了纪念他的婆婆，所以第二次理解可能最后的画面与前面三段剧情的结合过于紧密，正确的理解是，女主从未到贵州寻男主，前段是男主在北京时创作的剧情，中段是现实，衔接前后的过渡，后段是男主回到老家之后，重新意识到之前对家乡的理解有偏差，进而重新创作的故事，里面与前段情节一致，却出现了相反的表述并新增了一个剧本的美好结局。

我不知道，电影后段是不是因为男主重新认识了家乡之后，对自己之前在北京的种种，以及人生有了新的理解，但不管怎样，都如电影最后的画面揭示的那样，我们当中大多数可能其实都在得到与失去之间，摇摆一生。

观影中比较迷惑，兴贵的截瘫是如何康复到能正常走路爬山跑跑跳跳的，也在猜兴贵为何截瘫。兴贵从截瘫到康复来的太快，十分迷惑，以至于错误的认为影片出现时间轴错误。到结尾字幕才恍然大悟，影片是按时间顺序叙事。前段后段对称的叙事很是亮点。

影片着重讲述了外婆年轻时的悲惨经历，让熟悉民国历史的我感受到深深的共情。民国时贵州外婆艰难的逆境，正是外婆能够坦然豁达乐观生活的缘由。是在离婚难以启齿的时代里外婆支持妈妈离开渣男的原因。外婆也是情商极高的人，同一件事能够在不同人面前完美讲述。

为作者与外婆的情感打动。同样感谢女友对男主爱的不离不弃。外婆对老辈人经历的不同介绍很是细心。温暖的一家人。