迷河

   作为瑞恩高斯林的处女作，这部电影是才华横溢的。大量虚焦和慢节奏移动镜头的组合构筑起了整体风格上的超现实特征，而迷幻的画面和音乐则托起了电影飘逸而诡异的意境。虽然在电影的内涵指涉上有致敬大卫林奇之嫌，而且镜语表达得也晦涩难懂，但基本上可以窥见一个神秘而迷幻的异域世界。水上的城镇和水下的城镇，现实与异境的对立产生了迷人的吸引力。浮于表面的荒芜之下是欲望暗涌的血色河流，狂放而肆意的镜像世界或许终极指向了人类复杂而神秘的内心。反正，我是喜欢这个调调的！！

看完影片基本认定这是瑞恩·高斯林 Ryan Gosling在表演瓶颈期的一种自我找寻和发泄，其中受到尼古拉斯·温丁·雷弗恩 Nicolas Winding Refn的影响不小。
 
他关于推翻自我宿命以及摧毁内心庇护所，在一遍又一遍火烧房屋中淋漓尽致的表达，此外有几处视听效果也极佳。
 
但这些仍旧难以挽救总体的支离破碎，毫无章法，这种形散而神也散并不能用个性表达说服我。所以对他导演能力抱有很大怀疑，还是希望他好好的以表演为主吧。

       对于一个演而优则导的高司令来说，作为他处女作影片，选了这么一个复杂的题材和独特的视角来构造自己的电影，只能说高司令是个有理想而且有抱负的人。
       先抛开整个故事和剧情结构不谈，整部片子呈现出一种浓重的后现代迷幻的色彩。各种虚焦镜头晃的人出了眩晕感，而且夹杂大量昏暗场景下朦胧的镜头。很多虚实相结合的剪辑手法和镜头构图也非常有各路大师的影子。也许真的是高司令拍唯神能怒而得到的灵感，或者是自己拍已经不能让他他的高潮。还是追随林奇的脚步。
        从故事剧情角度来说，整个故事背景发展建立在一个比较现实的基础之上。衰败的小镇，恶化的环境，让人们值得去思考。但是又在呈现故事的手段上使用了一个极端而且虚化的方式。瞬间逼格升高，文艺感倍增。但注意手法细节，对于一个初出茅庐的导演来说，往往就会忽略故事的饱满度。
       总而言之，整体还是说得过去的，如果换成某个大导演，也许会奉为经典。可是，导演确实高司令。呵呵。

      好莱坞当红小生瑞恩-高斯林这部入围一种关注单元的导演处女作，可谓是创意匮乏到了一定程度。

　　瑞恩-高斯林这部自编自导的处女作《迷河》的主人公，是一群驻守美国某个颓废小镇棚户区的“钉子户”。影片给观众献上了一场视觉和感官享受，从中能看出些货真价实的才华。只是，这好像是一部照着大卫-林奇的模子拍出来的电影，每一格画面都释放出深深地借鉴气息。

　　除了显然易见深受林奇的影响以外，影片中还不难看出另外几位导演的影子：泰伦斯-马力克（《生命之树》）、尼古拉斯-温丁-雷弗恩（与高斯林合作过《亡命驾驶》和《唯神能恕》），以及加斯帕-诺（《不可撤销》），而本片的摄影师正是法国人的御用贝努瓦-德比。如同林奇和诺，高斯林这部剧本中的人物来历不明，他们生活在一个令人不安的世界，鬼使神差地进入了一个浓艳、混乱、梦幻般的、不受传统规则和社会风俗制约的超现实世界。

　　在一个风光不再的居民区（令人惊讶地在底特律拍摄）所剩无几的住户中，住着单身母亲比利（克里斯蒂娜-亨德里克斯饰）、她帅气的大儿子“骨头”，和可爱的小儿子弗兰基。比利生活拮据，没有稳定收入，但她不想放弃这个自己从小长大的房子。这家人的生活几乎无人打搅，只有附近一个叫做“恶霸”的疯子（马特-史密斯）整天开着辆破旧不堪的凯迪拉克到处吆喝着。

　　比利想要找份高收入的工作，她来到了傲慢的富豪戴夫（本-门德尔森饰）开的赌场式夜总会，加入了一个走血腥路线的演出队伍，而伊娃-门德斯扮演的“猫咪”也是其中一员。“骨头”喜欢上了邻居家的女孩“老鼠”（西尔莎-罗南饰），后者与耳聋的祖母（由意大利恐怖片演员芭芭拉-斯蒂尔饰）同住，这位老人家天天在家里看自己和已故丈夫的家庭录像。

　　与此同时，“恶霸”的混混团队盯上了“骨头”，一次后者在逃跑中穿过一片森林，来到了位于一个被淹没的城市之上的水池。片中还有两个没有完整交代的情节，一个是“老鼠”被“恶霸”围堵，另一个是戴夫想要袭击比利，但是显然，比起好好把来龙去脉交代清楚，高斯林对玩火嬉水这些象征性的画面要更感兴趣。

　　影片的视觉效果非常梦幻，但看起来好像基本是借用了其他导演的梦境。整部影片中那个不平衡的、来回交错的世界，让人想起林奇的《双峰》，充斥着随意的、符号般的，以及超现实的画面。它们大多都指向了废墟和腐朽，好像有一群幽灵同时占领着影片中废旧的家园和水下的那个世界。

　　尽管镜头很美，浓重的借鉴痕迹让这部电影难以让人印象深刻。《迷河》的华丽程度足够吸引眼球，但是这次观影经历就好像在翻看一本集合了多位艺术家作品的艺术摄影手册。影片的原声也同样五花八门。

　　高斯林通过这部处女作展现了一定的才华，如果有下一次的话，希望他可以找个人一起打磨剧本，忘掉那些他最崇拜的导演，选择与主题匹配的叙事风格。

高司令又编又导。
初执导筒的演员，普遍善于利用声光电把电影的表面做足，内核往往过小过于集中到一个点，这就是掌控的局限性和思路的局限性。

高司令的处女作，对故事氛围做的很足，但人物是破碎的没重心，故事是破碎的 ，整个节奏又慢拉不紧，反而为横生恐惧感拉长了空间。

整个片子能看出是他的style，有特点的复古气息、迷幻、诡异、色彩、血液和噪音，焦虑感充足，比如角色波恩斯就像是他在影片中设定自己的青年影子。但导演把情感过多集中在本身的流露，故事也没什么启发，只能说是给自己看的作品，而不是一个有大众意义社会意义的作品。

D档片，豆二星。

相对而言河正宇的卖血记较好，虽然觉着他基于故事还能再做大，但回归韩式幸福小清新就显得平庸很多。