兽兵卫忍风帖

诡谲、妖冶、凌厉、浪漫、酣畅淋漓，几乎我能想到的赞美的词语我都想毫不犹豫的给这部电影。知道川尻善昭是因为那部吸血鬼猎人D，不可否认，D也是一部佳片，但是和兽兵卫比，我更愿意把五星给兽兵卫。 除了能在画风上看出这是一部很老的片子，它的内容与美学风格无疑是超时代的。家国情怀、侠客风范、暗里藏刀以及那个乱世卑微的不敢说出口的爱恋，短短的九十分钟，导演毫不拖泥带水地给我们讲述清楚了。美女化蛇，通电杀人，断头重生，隐身术，在感叹日本忍术变幻莫测的同时，还能从刀光剑影中看到几分中国传统武侠的行云流水，刚柔并济。最喜欢那场竹林戏，盲眼剑客白衣飘飘，兽兵卫斗笠旧布衫，刀剑碰撞的铮铮铁音，混杂破空的风声和簌簌的叶落声，让人想起卧虎藏龙和十面埋伏的竹海追逐。两人的动作快得几乎看不见招式，最后的结局告诉我们，听声辨位终究还是赢不了声东击西。

看着很粗粝的画风，可是鲜明的色彩对比硬是给影片添上了一股妖异的美丽。苍白的脸，红色的唇，大片的阴影，鲜血与黑衣，火光与大海，影片把美与邪的力度控制得极好，所谓暴力美学就是应该呈现出这种效果。比起妖兽都市不加节制的呈现暴力与欲望，有放有收才更符合美学的原则。

为了配合剧情，影片中出现的配乐大都是怪异的鼓点和紧凑的弦乐，没想到片尾音乐却是出乎意料的温柔，舒缓的男声加上暗夜萤光中兽兵卫孤独的剪影，让人似乎瞥见了导演心底那抹微不可查的哀伤。正像影片最后的那个镜头一样，兽兵卫将阳炎的蓝色头绳绑在他的剑上纵身一跃，隐入了漫漫黄沙中再也没有回头。或许不自由，都是因为走得还不够远。

华丽且凄美，堪称暴力美学的杰作，剧情流畅硬朗，在90多分的时长里，快剑斩八个boss，把瘟疫的由来及幕后阴谋都交代得一清二楚，甚至构筑起宏大的历史背景，将望月藩以及甲贺组的人物形象也刻画得跃然纸上，兽兵卫似乎与生俱来就与孤独相伴，在背景故事中，他曾经刀斩弘马，怎奈何对方有转生之术，因机缘巧合，兽兵卫再次卷入新一轮的阴谋当中，在这个过程中，他甚至邂逅了爱情，只不过，阳炎也是非常特殊的女人，从宿命中就注定了，二人的爱情终究只是爱而不得，对望月藩的过分忠心，同样注定了阳炎之后将以悲剧收场，二人生离死别的爱情让人泪目，治愈剧毒最好的办法并不是一夜激情，而是深情一吻，或许最纯粹的爱情并不在于肉体的拥有，而是灵魂，电影最后的反转令人始料未及，就像是再次将节奏拉快，使整个故事基调变成一曲华丽且悲怆的奏鸣曲，在热血的格斗和打击当中，一切又归于沉寂，似乎所有的阴谋都葬送在了海底，当电影结束曲响起，结尾的时候兽兵卫一个人孤独的坐在流萤当中，这孤独的画面，让人久久回忆着之前的种种剧情，就像是不忍一曲悲凉的乐章，以寂寥的形式落幕。 我觉得从某个层面上来说，兽兵卫的出现也拯救了阳炎，在兽兵卫的眼中，阳炎或许并不仅仅只是一个试毒的女人，而是自己挚爱的人，即使到了后面紫衣刺客抓走了阳炎，并且给兽兵卫下了挑战书，兽兵卫明知道是计谋，却也还是毅然前往，就这份不顾一切的炽热之情，亦足可让观众在看的时候动容唏嘘。 首先来谈谈鬼门八人众以及他们每个人所身怀的绝技，还有最后的死法：铁斋，身体石化，无坚不摧，超大飞镖，肆意飞舞，后来中了阳炎身体上的毒，被兽兵卫斩杀；红衣女（名字忘了），满背纹身，能力是召唤毒蛇和脱壳，两次偷袭兽兵卫都没有得手，后来用群蛇在寺庙中困住兽兵卫，但是却被阳炎偷袭，从臀部放出毒蛇，想要干掉对方，结果阳炎是抗毒体质，攻击无效，因为两次失手，被自己人嫌太没用而遭干掉；虫藏，蜜蜂控制者，用蜜蜂攻击三人，阳炎用有迷药的花瓣勉强控制，兽兵卫起身追赶，虫藏用蜜蜂攻击，兽兵卫躲入水中，从水中挥刀，切断了他的一条腿，让他也坠入水中，虫藏后背养的蜜蜂，因为在水中无处可躲，朝他的身体内部攻击，致其死亡；梦十郎，盲人，剑法很好，本来石榴用机器操纵已经死去的甲贺众的队长引诱阳炎和兽兵卫上钩了，用爆破的方式让二人坠下悬崖，结果兽兵为勉力支撑，二人又爬了上去，然后就遇上了梦十郎，兽兵卫与梦十郎展开对决，阳炎想插手，最终兽兵卫放了一个破绽，梦十郎毙命；紫衣刺客（名字忘了），善于隐入墙体，制造分身，以飞镖暗器和铁链为主要进攻手段，通过隐入之术抓住了阳炎，以此作为要挟向下了兽兵卫挑战书，兽兵卫明知是计，仍然欣然前往，在与其的对决中将其干掉；百合丸，控电之术，擅长用电线引导电流，但是因为与石榴不合，在与兽兵卫的最后对决中，被石榴给爆了，只留下一截残肢被扔入水中；石榴，操纵机器，动力源泉，引爆，后来在船上被老头泼了一身油，被兽兵卫的一把火炸了；弘马，拥有不死复生之术的大boss，就算是被刀斩了也不会死亡，之前就曾经被兽兵卫杀死过一次，在船上与兽兵卫展开最终对决，因为火焰四起，被融化的黄金液体也四处流淌，兽兵卫最后用刀将其一斩为二，黄金液体流入，将其包裹，使他变成了一个“金人”，沉入海底，永远不能再复生。 “Our hearts now so cold， Through this field， Of the withered flowers， We go still one more time， The hidden beauty， Forever gone.” 影片的最后让我想到Eternal Tears of Sorrow的《The River Flows Frozen》“我们的心如此冰冷，穿过这片荒野，只有凋零的花瓣，我们又一次这样走过，那隐匿的美丽，永远地消逝。”这首音乐后面无尽的尾奏，低缓凄怆又高亢激昂，像是在诉说一段黑暗且光明的道路，而这段路，似乎是兽兵卫所走过的路，以及他以后还会一直走下去的路。 （未完待续）

这部动漫似乎从一开头就用血腥的方式彰显自己并不适合所有观众

第二遍观看之后，我才发现这部剧场版除了情色暴力猎奇Cult设定以外还有在真实尔虞我诈的世界之下以自己认定的方式默默坚持自我“侠义”的男主，尽管没有太多酷炫的台词，行侠仗义的潇洒自如去正面描绘这种精神，所以，这种自我坚持反而形成了一种独特的悲凉壮烈独行侠之感。无论是以在利益面前野心爆棚的弦马，以及余下的鬼门众你争我夺，在利益面前不择手段的丑态，得不到就摧毁，或者是浊庵的官僚作风老奸巨猾利用完就推脱干净不脏自己手的政治家作派，还是只求自保的望月潘，男主在浑浊黑暗的世道始终如一保持赤子之心。

阳炎的惨死其实也是这个人物的性格所导致的（过于理想天真，缺乏防范 *在悬崖的陷阱已经铺垫过一次），在结合铺垫来看的话，其实这个结局并不意外。反而是发现自己一开始低估了这部作品编剧的水准和剧情的完整度的丰满。

与弦马的决斗中，再次升华了男主的人物形象，那就是为阳炎复仇的决心，这决心在浊庵眼中看来无疑是愚蠢的送死行为，也通过弦马的口中说出了男主所珍视的是感情，弦马所看重的是黑暗将军的位置（功利），竹林对决本来作为武士道精神反映，盲男的光明磊落却输给了算计。在这个腐朽暗黑的战乱时代，再好的武功也会疏忽于旁门左道的偷袭；另一方面，利欲熏心膨胀的欲望是永远无法战胜真挚的感情。大概是《笑傲江湖》里风清扬的那句话：世界上最高的武功也敌不过人的感情。

可歌可泣又默默无闻的任侠悲歌，兽兵卫深邃的眼神背后或许是一次次死里逃生的侥幸（*我承认他的智慧和勇气，但是运气这种东西也无法或缺啊），亦或者是对残酷现实无奈挣扎的缩影写照吧。

当侠者出现时，除了剑，他孑然一身。

当侠者离去时，除了剑，他孑然一身。

似乎唯有孤独才能符合他的形象。

他有着不堪回首的过往、不抱期待的未来，活在不值一提的当下。一切对他而言好像都不重要。但他依然有跳动的心脏，无出其右的剑技，以及冰冷而又温热的感情。

他到来时，像一个谜团，带着几分神秘而又模糊的色彩。

他离去时，谜团不曾被解开，但剑鞘上的那一抹蓝色，为冰冷的剑客传递了些许温暖。

1993年被称为香港武侠电影最辉煌的一年，而日电影界也迎来了复苏后的辉煌。不得不说，日本人还是愿意尝试新鲜事物的。1985年的东京电影节标志着日本新电影运动的普遍兴起，而动漫行业更是早已进入了百家争鸣的时代。

武侠电影是中国商业电影的重要影片类型。中国的武侠电影，犹如美国的西部片，已成为民族类型电影的标识之一。而日本的忍者电影在一定程度上也是如此。

本片虽然讲的是忍者，但却充斥着鲜明典型的武侠元素。除了打斗场面比较光怪陆离独特奇幻极具日本特色外，本片无疑是一部典型的武侠大电影。