花园墙外

如果你足够勇敢，那你就足以走出密林，走出Unknown。 在看完《花园墙外》第一集的时候，我还仅仅以为这是一部拍给小孩子看的少年奇遇记。但是，当看完整部动漫以后，其脑洞大开的剧情走向，形象立体的人物形象还有美轮美奂的场景设计让我难以忘却，可是深深打动我的不只是这些，而是隐藏在其中的对爱与勇气的讴歌。 故事其实很简单，讲述的是沃特和葛瑞格兄弟俩误入一片名为“Unknown”的森林，在一只青色的鸟儿和一名樵夫的帮助下打败怪物走出密林的故事。故事看似简单，但是每一集的冒险都是如此的令人动容。 善良与真诚往往隐藏在丑陋和误解之中。这是我在看完樵夫和女仆的故事后体会最深的一点，在女巫的小屋中，沃特一行遇到了没日没夜打扫卫生的女仆和用铃声蛊惑她的恶毒女巫，女仆悲惨的遭遇和带泪的叙述让沃特和葛瑞格，甚至是我都相信女巫的恶行，可事实却恰恰相反，女仆其实是一个被诅咒的恶鬼，她必须被铃声控制，不断地工作才能保持善良的本性，而她可怜的女巫姑姑，正是为了救她，才出此下策。而樵夫的故事则更加令人心酸，他每晚都在提着灯光微弱的油灯砍柴，凶恶的表情和言语让沃特他们一直对其没有好感，但是他们却没有想到其实樵夫这样做是为了让他们远离一直觊觎着他们的恶魔的魔爪，而那可怜而又善良的樵夫，却以为自己手里的那盏油灯是他失踪的女儿的灵魂而一次次地做着违心的事情。当最后沃特揭开油灯的真相时他那早已看透的表情令人无比的心酸----他一直以来坚守的，靠着雪绒木养着的油灯，其实是那恶魔的灵魂。他的女儿，已经永远地回不来了。但是他并没有拒绝熄灭油灯，因为他不愿意让沃特像他一样，为了不存在的灵魂永远迷失在密林里。这样的误解和残忍的真相总是一次次地令人不禁潸然泪下。 一直保持乐观和善良并不是无知的乐天派。沃特作为哥哥，有着与年龄不符的怯弱和悲观，而弟弟葛瑞格则相反，他天真活泼又乐观，很多时候在沃特以为依然陷入绝境的时候，是他的误打误撞将事情导向有利的方面。可是在两人陷入绝境走不出的时候，沃特一点点地在消沉下去，他要被恶魔夺走了心智，他要变成了一棵燃烧的雪绒树，这时候，一向没头没脑的小葛瑞格提出要替代哥哥，他跑到了恶魔的身边。恶魔想要银梳子，想要金线，想要太阳，他拿来了细细的蛛丝，用小小的茶杯盛着落下的夕阳，尽管死亡的阴影已经笼罩在他的眼睛里，但是他还是那样的乐观和向上。快要变成雪绒树的时候，他的嘴里吐出了很多干枯的树叶，在比翠丝说树叶已经长进他的身体里的时候，他还开玩笑说是自己太饿了把树叶都吃下去了。但是就是这样的乐观和直面一切的勇气激起了沃特的勇敢，也挽救了大局。 在大家都说小圆催泪的时候，看到魔法少女一个个地以各种方式迎接死亡，我并没有感到情节是如何得打动人心，在赤瞳里，似乎死亡的悲伤已经和ED一样被定格了，每次温习一遍而已，刻意的治郁似乎会有那么些令人深思的力量。我也会在《海贼王》和AZ或者《火影》燃到不能燃的时候留下泪水，也会在那些神作面前感觉自己的鸡皮疙瘩都被剧燃的插曲和场景点起，但是让我记住不是那些带血的场景，不是东京喰种里一遍一遍泼洒的血，也不是《进击的巨人》里无比紧张的剧情，也不是《寄生兽》里那些激烈的打斗，而是尤弥尔的仰望，是在新一在面对良子用生命保护孩子时的眼泪，是《花园墙外》这部剧中樵夫一个人坐在木屋外孤独的背影，感性的眼泪很容易被激起，我想要写路飞的梦想，我想写神剧里不断被提起的羁绊，我想写泽野弘之，我想写很多很多，可是最后下笔的时候，还是把一切留给了《花园墙外》。是了，爱与勇气每次都被人提起，似乎从不缺乏存在，但是又那么容易被忽略，被珍重。

看第一集就觉得蓝鸟是诱惑者，灯油不是什么好东西， 黑色的莫名联想到尸油。第二集南瓜人一点都不恐怖后，就不想看下去了。跑到豆瓣上来看剧评，看看为什么那么高的评分，感觉很多人写得非常自嗨，显示自己非常高大上，我没看完，不知道这个得分高不高了，不过我不打算看了，倒是之前看的羊妈妈救狼肚子里的小羊，那个动画片很深刻。

我觉得这是一个包裹着暗黑画风的治愈系动漫吧，之前看到惊悚还有点怕，一看，太可爱了吧，而且很治愈。经历了一系列的事情时候，更多的是教孩子们学会了勇敢，直面恐惧。 哥哥从最初的懦弱，有点自私，规规矩矩，活在自己世界里的男孩子，在与弟弟和小伙伴一个没有不定名字的小青蛙和青鸟的冒险中 ，虽然有过迷茫，也在半路也再度迷失自我，但是最后他也被弟弟感染了属于小孩子的那份不知畏的天真。虽然最后还是有点怂的本性，但是好歹勇敢了一点。 再说说弟弟，哇咔咔，像弟弟这样的皮孩子真的巨可爱哇，聪明又机智，可爱又有趣。“我只是想做有趣的事情，然后，改变世界，把它变得更美好。”弟弟口头禅是要做一些有趣的事情，弟弟也总会说一些很有趣的想法，有时候听起来好像会让人摸不着头脑，但是不得不说，有这样一个可爱的“熊孩子”，如果你不去以世俗教化他，他会带着你走向奇迹的童话的。

这个动画片还有一个巨可爱的地方，每次问问题别人都是说“……哈？”

感觉这个动画片它在教我们要直面恐惧，同时，我觉得我们或许也应该从这个动画片里面，学会去听一个孩子的天马行空的想象，不要以为我们足够有能力去教化一个小孩，事实上，有时候我们恰恰需要小朋友去带领我们成长。

另外，动画片的结尾弟弟告诉哥哥，“石头真相”是那个石头是它偷的，感觉其实每个人都会犯错，重要的是你要敢直面它。

希望每个曾经也是弟弟的我们要一直做个有趣的，坚持自己初心，勇于承认错误并继续前进的人呐！

最后，嘘，不管你是多大的人，请仔细聆听孩子的声音！

在in the unknow ，或者说lost in the unknow的过程中，他们改变了相关的一些人的生活，让世界真的变得更美好了。lost 的价值的一面。而那些相关的，也帮助他们走出了迷林。鸟儿和维持灯的人看到孩子们，受到触动，不再仅仅为了自己的私心而做不对的事，这些改变也促成了TA们自己的故事也有美好结局。 多好，一个美好结局。 没有变成灯油，走出了迷林。 原来的燃灯人和女儿重聚，也不会再有误入者作灯油。

只是好像在哪里看到其实主角已经死了。。。那就不是美好结局了吧，整个都。。。

五月二十八日看完，当时打了四星。后来因为时间太短，闲来无事又重重复复看了几遍。今天是六月二日，我打了五星。可以说这是我2018年看过的最棒的动画了，全片是我一直比较青睐的暗黑风格。布满隐喻的故事还夹杂着些许治愈。开始因为Greg太吵，不是那么喜欢他，看到后来感觉Greg就像小王子一样，他小小的身躯是由童真和爱组成的，他不是我们这些故作深沉的“大人”。他一心爱着跟随着哥哥Wirt，哪怕这个哥哥遇到危险先跑，总把他当成累赘和麻烦。

樵夫爱着女儿，但他也爱惜每一个孩子。他昏昏沉沉，一边告诉大家不要被野兽蒙蔽，一边自己却深陷其中。他清醒，当意识到雪融木是源于孩子的身躯时，他悔恨不已，当发现女儿其实不在灯中时，他含着眼泪毅然吹灭自己满怀希望的梦。

当然，这只是从情节上来说。

片子的细节处理的很棒，第一次观看的时候带着困意，台词和画面都只是一扫而过。在后期的重复观看过程中渐渐发现台词和画面都在为接下来的故事埋下伏笔，而后面故事情节的又承前启后，真的是超棒！

本片的音乐也不容小觑，绝望，诱惑和暗示，都是在铺垫这个故事。

好的片子你看几遍都不会觉得无聊的，总会在新的观看过程中发现乐趣，感受乐趣。

简单记录一下我的感受：

剧情大纲：

进入迷失森林的人，会被以前也迷失的人吞噬，因为这片森林本身就是由迷失者的经历聚集而成的，是带有经验性的，里面经历过的一切，比如偷窃和欺骗（2 cents），比如答应了别人却没有信守承诺（答应好带女孩子走却没有走），比如自欺欺人、以为自己的想法就是正确的、不直面现实还以为是鬼魂（两个房主都以为自己才是那个房主），比如以爱之名禁锢侄女的姑姑，比如为了救自己家人而不顾别人性命的蓝鸟，因向蓝鸟扔石头（无来由的愤怒）被变成蓝鸟……

这些都是所谓的“考验”，在旁观别人的时候，也在挑战着自己的良知，也在经历着内心的考验。

里面很有意思的是森林守护者，看似是为了拯救另一个迷失的人，其实是因为不愿接受女儿已死的事实，才如此之疯狂地用那些迷失灵魂的树来保留自己心中的那份希望，所以，他其实有意无意中成为了unknown的帮凶，所以剧中的人才会把他说成是beast，而不认为他是一个好人。所以当他终于不再“迷失”的时候，他的女儿也回到了他身边，这是一个带有象征意味的结局。

最后，只有所有人take their burden，肩负起责任，父亲要面对失去女儿的事实，不能再拉别人陪葬；蓝鸟要面对自己的错误，向家人道歉；哥哥要承担照顾弟弟的责任，担起属于自己的burden，所以才能救回弟弟。

【哥哥弟弟】泛指所有into the unknown的迷失者

【南瓜镇】活死人之乡，不属于此的人要参与当地的“重生”活动，以近距离接触死亡，受到“生”的培训。

【动物学校】规训和异化。规则、强权让父亲变成了规定，让动物变成滑稽的，穿上衣服的人；而人则被金钱所禁锢在动物的外壳里，失去了人性，要获得物质上的满足（捐款）和外部环境的推动才能有自我的反省。

【标签酒馆】身份和信仰。是什么人，就要说什么话，就要走什么样的路，既是警醒，也是约束。

【茶商豪宅】谎言和真实，自欺和面对。

【青蛙渡轮】冥河中的过渡，要开始面对考验。

【铃铛和女仆】令人窒息的爱，人性本身的疯狂（没有控制会吃人），以及人们带着有色眼镜看人（以为姑姑才是那个吃人魔）。

【格雷格的梦中世界】孩子的童真。