忠犬八公

今天是电影的首映（不算点映），离学校比较近的电影院只排了两场电影，笔者选择了19：00的黄金时间场，人数却寥寥无几。这也正好，因为电影院满是抽泣声的话，只会让我更加无法压抑自己心中的情感。

首先，我想说的是，这部《忠犬八公》相较于美版与日版，丝毫不逊色。它打破了我心中的固有思想——续作、翻拍最多只能是前作的影子。我在这部片子上，看到了中国电影新的希望。（这丝毫不夸张）

想拍好忠犬八公这样题材的电影面临着两个主要的问题，一个就是狗狗在电影镜头前的表现，还有一个就是电影重要节点的衔接。在选角（狗）上，导演一改美版使用秋田犬的老路，使用了更加中国化的本地狗狗。这是一个比较大胆的尝试，因为很多人都知道这个故事来自于日本，前面所有版本几乎在选狗上并没有很大出路，一旦得不到观众的认同，那么就会像即将上映的迪士尼《美人鱼》（黑人演员）一样，得到很多人在文化认同上的排斥。导演深知这方面的弊病，所以在选狗的本土化上还是有一定保留，比如说狗狗的颜色、体型上都选用了与传统秋田犬相似的狗狗。

在镜头表现上，可以看出导演组废了很大的功夫，狗狗被训练的很好，基本可以完成基础指令的动作和视线的转移。吹毛求疵的话，其实有一个镜头，在八筒小的时候，就对报纸这个物品有着相当大的动作反应，其实当时我就有猜到报纸会变成电影后期一个十分重要的线索。八筒对报纸的动作反应明显是有奖励机制的，家里有狗狗的人其实也会敏感的发现这一点。不过这只是小小的细节，也是我自己的看法。

在重要节点的衔接上，我觉得全片最重要的两个节点是1.在教授死后八筒怎么才能脱离其他亲人的监护从而达到电影结尾的重逢与升华2.狗狗最后的结局。

这里我们对标一下美版。由于笔者美版看的时间有点长了，有些细节的剧情记得不是很清楚，如有说错请见谅。美版重点刻画了在教授死后，狗狗如何在车站一个人生活，有很多人捐款给它买吃的，把狗狗等待的地点作为旅游景点之类的，但忽略了丢弃这个过程，女主人的搬离显得有些匆忙，为什么不带上狗动机也显得有些讲不过去（好像是有领养剧情的这里我记得不太清）。当然这也与欧美传统价值观有着一些密切联系。在这一点上我们再来看中国版的，女主人要搬到北京去住，房东不让养狗，所以女主人把狗给了女儿一家，女儿一家因为狗老是乱跑，在家里捣乱把狗送给了朋友，带回了农村。两次的辗转，把这个尖锐的，抛弃的剧情给过渡了过去，使这一段剧情不跳脱整体电影的一个感情基调。似乎家人们的选择都是出于无奈，但是细细想来感情的割舍似乎合乎人情但又感觉不适。其实养狗的人最能感受这种氛围，如果你真的把狗当作家人的一份子，似乎有些抉择会有让步，当然电影的选择也没错，这个过渡已经是十分完美的了。

再来看结局美版电影把结局的重逢当作后期电影的一个高潮，以这样戛然而止的结尾把思考留给观众（记得是这样的，不太清晰，就算有死亡的情节但也不是重点），当女主人多年以后重逢说出那句 我陪你一起等的时候 电影已经完成了它最后需要有的升华。中国版没有把死亡当作最后的结束，而是加上了一段重逢，其实这一段在《一条狗的使命》系列电影的结尾也采用过。最后狗狗与主人相逢在一片无边无际的金黄色草原上（有点古埃及死亡后人会去的地方）。电影很好的采用了这个重逢的结尾，在一堆报纸前，镜头从现实来到梦幻，他们又回到了相遇的样子。

只是这一次，他们再也不会分开.......

这是一部伟大的电影，伟大在当今这个社会，我们走进电影院不是为了再被说教，而是去表现我们最真实的情感。人人心中都有一个八筒，它在等待，等待着有一天我们与自己的重逢。

明知道会哭，昨晚还是去看了首映，果然在后半段哭得稀里哗啦。倒不是我想找虐，而是，但凡你养过狗，或者喜欢狗，你就会忍不住想去看看这样的故事。

有时候想，我们要的从来不是全新的故事，而是，一个被认真而巧妙地讲述的已有母题——我们所有的顶重要的母题，实际上都是已有的，比如寻找，复仇，爱情，人和动物之间的感情，等等。重要的是如何去讲述它。

忠犬八公，不是什么新鲜剧情。甚至在忠犬八公之前，就有无数义犬的故事在流传，比如19世纪英国爱丁堡的小狗波比的故事——至今那里还有波比的雕像。

讲述狗对主人的忠诚的故事会一再出现，是因为这个母题总会打动人心。于是必然地，它会一遍又一遍地出现，去打动一代又一代的人。

这种故事，难的地方在于本土化，即如何把母题妥帖地放到我们的日常生活中去。这，大概才是我想要去看这部电影的真正理由。

所以，我去看的第一个原因很简单，就是想看看以主角面目出现的中华田园犬。

因为，在好多年里，中华田园犬这个神州大地最常见的犬种，被普遍认为又土气又难看，城里绝没有人会去养，只有农村里会养一些癞不拉叽的“土狗”看菜地。

而看了这部电影，我深切感受到，当“土狗”营养好、被善待、过得健康又开心，它就会非常神气，也非常好看！当电影里的土狗八筒自由奔跑和游泳的时候，它是多么有生命力啊！只有当它营养不良、瘦骨嶙峋、毛皮上都是脏污和癞痢，它才会变得难看。

再说个题外话。前些年我看了纪录片《人类消失后的世界》，动物学家说，倘若失去人类照料，大部分宠物狗是活不下来的，尤其是人类特别培育的品种——体型过小、腿过短、脑袋过大、毛过长，等等。专家认为，更容易活下来的是“平均的狗”（average dog），也就是样子更像狗的狗。这些狗终将经过自然的残酷洗礼而成为野外猎食者，它们或许会和狼再次交配，形成新的品种。“当然，它们不会再变得漂亮。”他笑笑说。

从那以后，我就对“平均的狗”抱有更大的好感甚至敬意，因为它们有更强的生存能力和韧性，保留着自然进化的可能。我们的中华田园犬正是这一类型的狗。我们应该多养这样的狗而不是去选择那些过于精致漂亮的！在影片结束时，银幕上出现“请领养代替购买，救助流浪动物”的讯息，我不由暗暗下决心，如果这辈子我有可能再养一次狗，我就养一条“像狗的狗”，而且尽量去领养。

看电影结束后的字幕，土狗八筒的幼年、成年、老年，一共有五条狗参加拍摄。向这五条狗狗的真实又生动的表演致敬！尤其是幼年八筒，那圆乎乎的身材和嘴角上扬的样子实在太可爱了！谁能不喜欢绒呼呼的小狗崽子啊！简直把人的心都萌化掉了。也怪不得陈教授从一见到它就抱在怀里不肯撒手。

成年的八筒还是很会撒娇。那么大一个狗，还像小狗娃一样趴在教授怀里，真的是很好笑！八筒不肯听话地好好在家待着，非要送教授去索道站，可是它一撒娇，教授就没法子了，结果它就养成了每天去索道站接送他上下班的习惯，家里也只得随它。

有一个细节，八筒不愿意离开故乡，跳车的时候前腿受伤了，用三条腿走路，还发出“呜呜呜”的声音，真的很招人疼。

第二个吸引我的点，是电影的背景放在了21世纪初的重庆。

我自己去过两次重庆。第一次去的那年，《疯狂的石头》火遍全国，索道还是重庆人日常的交通工具。从缆车往下看，这座奇妙的城市，它是逼仄的，陂陀的，却又拥有奇美的壮阔的江景。

电影里陈教授的家就住在江边的山上，走台阶一层一层地上下。我在第二次去重庆时候去过这个地方。走到半山腰，那一片略微平坦的地方，便是陈教授一家的住所。陈冲演的教授老婆李佳珍，开着一家我们童年很熟悉的那种小卖部，成日阶坐在小卖部外面打麻将。她纹了眉毛，染了红头发并且烫成细碎的小卷，穿着花的涤纶衣服，那个年代的漂亮阿姨正是那样打扮的。

——一切的一切，如果你经历过，就会说，这电影的场景设计师是懂生活的。

正因为有这样的时代背景和地点，八筒被遗弃的原因也讲得很合逻辑。

那时候重庆的城建非常火热，江边老房子大多不保，比如著名的重庆十八梯，当时也都在拆除中。所以电影中陈教授去世后，李佳珍因房子被拆迁，只得去北京投靠儿子，依依不舍地把八筒留给住在重庆的公寓楼的女儿女婿。

可是八筒住不惯憋屈的公寓，而且小夫妻俩上班，它单独一个被留在家里很抑郁。所以除了动不动跑出去，害他们俩一顿好找，它还会在家里大搞破坏。因此两人只得托人把它送去女婿老家乡下，心想到了乡下它就有地方撒欢了。

但是车到索道站附近，八筒挣脱绳子，跳车逃跑了。

从那时起，八筒过上了每天在索道站等陈教授的生活。

你可以说八筒是因为忠义，但何尝不是因为，这里是它的家、是它自在快乐的地方？做出这样的选择，是出于八筒的自由意志。

它后来的十年过得很苦，但它又何尝不是开心的呢？

何况，它能这样生活是因为它很聪明。它不但能找到栖身之处，能养成新的生活习惯，还靠着它自己的“社交”，被报摊老板和棒棒大哥罩着，有吃有喝。

写到这里又是很想哭。

电影里的重庆味儿好浓郁：小麻将、夫妻肺片、索道、嘉陵江，好听的重庆话。虽然我并不知道正宗重庆话是不是那样的，但是听陈冲讲重庆话真觉得又新鲜又有趣。

陈教授会和李佳珍讲些肉麻话，夸她好看啊，夸她会做菜啊，她就憋着笑意皱着眉头说，“烦死人”。从没想到冯小刚和陈冲会演这样一对中老年夫妻。

——这是我想去看电影的第三个理由，想看看这个不常见的老戏骨搭配。陈冲嘛，大美女，一生拍电影搭配的都是顶级帅哥，尊龙啦，梁朝伟啦！没想到她会和冯小刚搭档，演一对满是市井烟火气息的老夫妻！讲真，岁月确实会拉近人在相貌方面的差距。冯小刚老了以后五官模糊了，像个“重庆老汉”了，就和重庆花样妇女陈冲在一起还挺有火花的。

冯小刚演的主角陈教授，八筒的主人，是一个中式的好丈夫、好父亲。

作为丈夫，他是一个“耙耳朵”，听老婆的话，非常顾家。大概养八筒是这个好丈夫一生唯一一次忤逆老婆吧？他说：“李佳珍，你喜欢打麻将，我说你什么了吗？因为你喜欢。”又指指儿子，“你一天到晚在电脑前，我说你什么了吗？因为你喜欢。”又指指女儿，“你喜欢上那个黄毛男的，我说什么了吗？因为你喜欢。”然后指指自己：“人，活在自己的喜欢里，才叫活着。我喜欢这条狗，我要养下来。”

李佳珍看起来强势，其实到底是尊重丈夫的。她取出丈夫背包上掉了的带子，缝成一个帅气的狗环，套在八筒的脖子上。

他们夫妻之间的爱大多是藏在朴素的家常里。比如陈教授出差前，和李佳珍说：“我们家原来四个人，现在就咱们两个人了，你做这么多菜，怎么吃得下？这菜你就留在冰箱里吧，等我回来下面吃。”

可是他在三峡考察船上，心脏病发作去世了。接下来的镜头，李佳珍煮面，煮了三碗，两碗放辣椒，一碗犹豫了一下，没有放（教授虽在重庆多年还是不太会吃辣），然后把冰箱剩的咸菜扣肉做浇头放上去。她吃起面来，眼泪簌簌而下。

作为父亲，陈教授就是个高语境文化中的含蓄长辈，不怎么会表达。

女儿出嫁的时候，他会在酒席中途独自跑上天台抽烟，问陪在他身边的八筒：“你知道人为什么喜欢放炮仗吗？因为心里头难受，就想弄出响声来。”

但他不会直接去和女儿说：“我爱你，我好舍不得你。”

儿子去北京的时候，晚上他一言不发地牵狗出门，却是冒雨跑去相熟的摊头，买了大份大份重庆人爱吃的卤味给儿子带走。早上他带着八筒去火车站送儿子，因为心脏问题，他停下休息好久，没能出现在站台。

他也不会直接去和儿子说：“我爱你，我舍不得你。我去送你了，可是生病没有赶上。”——对于心理学家所说的“高语境”下长大的人，直抒胸臆太难了，简直算是有沟通障碍，但他的爱是真实的，润物细无声的。

但是，对“小儿子”，也就是小狗八筒，他的爱是直接而浓烈的。八筒对他的爱也是。大概这是因为小动物的单纯天真吧？你没有办法去含蓄地爱一个小动物……你要直接地夸奖它，抱它，抚摸它，给它明确的指令，和它之间的交流要像学龄前儿童那么直接。于是，八筒天天陪着他上下班；他带着八筒出去游泳；八筒找到一块大骨头要埋起来，他帮八筒一起刨坑……这些时光仿佛是驻留在童年一般，把他从社会角色里解脱了，带给他纯粹的爱和陪伴。他这么喜欢八筒，他说过“人要活在自己的喜欢里”，所以你会觉得，他的喜欢是得到了百分百的回报啊，真好。

电影的前半段是八筒和教授一家人的相处，后半段是八筒独自生活在废墟中，每天等待教授回家。

看到后半段，电影院里不再有嘈嘈切切的议论、笑声和嗑瓜子声，只有吸鼻子的声音，和窸窸窣窣的抽出纸巾的声音。

讨厌，即使明知道情节，看到这里，大家还是都受不了……

狗的感情太单纯，太深，太容易被辜负了。让你身而为人，感动之余，也感到惭愧。

看完出了影院，还用掉一张纸巾我才算是停住心里的余波。余话也无需多说，类型片不会吸引所有的观众，但假如你是喜欢这类讲动物的电影，或是，想看看中华田园犬、重庆、冯小刚和陈冲的搭档，我会推荐去看一看，认真的。

从终混棚走出来的时候，天黑了。整个园区里闪着空无一人落寞的光。几个疲惫的厨师在餐厅门口抽烟，穿着单薄。流浪狗在街角触触探探的试图在厨余里找到晚餐。那神情我见过，就在几年前。

终混是令人兴奋也是落寞的时刻。兴奋的是，你会在复杂的声音环境里变得单纯而敏感。你会通过声音再次把画面中的焦点提亮。会有机会重新梳理你的语境和节奏。但是同样也意味着，你，要告别你的电影了。这之后它不再只和你相关。从此你也只能遥远的看着它。时而在别人的嘴里听到它。关于终混的结束，他们会这么和我说——导演，你可想好了，出了这门可就真的不能改了。

回到寒冷的园区里，那条毛发纠结的颇有加勒比风范的流浪狗，被一个在夜空里划过的烟头吓走了。夹着尾巴。

这状态如此生动，但是在电影里想要实现却可能很难。至少作为一个在63天里要拍摄结束的动物电影来说。

关于选择

关于选择怎样的狗来演“中犬八公”。犬种千千万。怎么选就成了问题。1997年之后才引进的就不考虑了。过于宠物化，与八筒的身世，用现在流行的话术叫“前史”不符。他们再三的问我的问题就是——你确定不用秋田么？

我确定，其实。不管是从我童年时期见过的中国狗的样貌，还是直到今天都还被忽视和被食用的现状。都让我觉得，这是我唯一的选择。虽然这个选择在之后带来巨大的困难。但是，男主必须是它——中华田园犬。我见过的他们大多安静而谨慎，甚至有点恐惧，几乎从未见过他们与人玩耍。尾巴也几乎都是夹在腋下。好像永远要离人类不远不近才安心。我原本以为这是因为没有得到良好的陪伴和喂养导致的。直到筹备期，我才发现。对人类的警觉已经在数千年和人的共处里写入了他们的基因和文化。远远不是几个月一两年的陪伴能完全解决的。换句话说，我们平时在生活里所见的陪伴犬都是经过了一代又一代的不断繁育完成的。永远让符合时代人类审美的和听话的产出下一代的叠加效果。

而我的男主角们。是从比乡野糟糕得多的环境里来的。去挑选他们的时候被问到最多的话是——干嘛不选黑的？黑的补！

它们对人类的恐惧甚至超越了很多野生动物。片中负责游泳的小姑娘，体型不大的一只中华犬，叫黄妹。她起初见到人类靠近就会失禁。训犬团队花了很久给她脱敏。让她逐渐能接受从人的手中分享食物。几乎用了一年才逐渐把她变成一条正常的狗。那个时候我们其实已经放弃她演戏的可能了。但是并没有放弃对她的心理辅导。最终她康复了。开始愿意和人玩耍，甚至在我们最最危急找不到任何一条能追光的狗的时候站了出来。感谢她。那天的雨巷是花了不少钱布置的雨管，几辆水车，所有的演员一旦淋湿就需要花几个小时补妆，几乎没有试错的机会。而我们几乎所有的狗演员都不喜欢水，也对手电光无感。那一天如果拍摄不了，很可能整个方案都要随之改变，剧本的情节也会重写。谢天谢地，在拍摄前的一周我们在偶然的机会里发现了，这个在候补名单最后最后的小狗——黄妹，她，热爱游泳，非常喜欢玩水，并且只有她对移动的光斑感兴趣，关键时刻是她救了我们。谢谢她对我们的信任。也谢谢我们自己没有因为她的恐惧而放弃对她的救助。这就像是一种相互的馈赠。最终那一天，在场景即将到时得最后一刻，她帮我们拍完了那场，在很多国家要用CG才能完成的场景。

养过狗的人，大概都会有这样的尴尬时刻。

你的狗会握手，每次和你在一起它都很听话，但是，今天，就在你准备在客人面前和它一起表演的时刻，它断线了。然后你的客人安慰你，没事，人太多紧张了。反正我经常遇到。可是在拍摄现场，有那么多对动物来说可怕的工作人员，机器，轨道，电子炮，对讲机的bibi声。甚至很多演员都是在它看来没有那么熟悉的普通朋友。试想，在这样的环境下。狗要怎么安静下来，坐下来。按照我们各种各样的奇怪的要求从a点走到b点，在人类演员看他的时候它也要看着人类演员的眼睛。在读的你们可能很难想象，在画外的我们都在做什么。一言难尽。下边给你们讲讲小狗谈恋爱那场戏，我们的遭遇……（未完待续）

哭的老火，那是没办法狗狗就是戳我泪点，但是骂是真的想骂，因为主创真的就是不真心。日版美版我都看过，都能非常直观的感受到狗狗才是主角，而我们这边倒好，强调本土化，就把狗当工具了，全片重点都是他们一家人，狗狗故事就是按照八公的故事节点去放就是，真的太差劲，这就暴露出巨大的问题，这一家人夫妻不像夫妻，子女不像子女，不知道多这个儿子意义是什么。导演又想去描写人文情感的东西，加这么多戏，殊不知狗狗才是主角啊！！真的无力吐槽了，看他们宣发就知道，狗就是他们营销的工具罢了

本土化很成功，北方人对重庆倒没什么乡土情节的共情，在成都上学听重庆话还是蛮亲切，共情了冯小刚不懂重庆话不会打麻将，本土化改编增加了沧海桑田的感觉，江岸被侵蚀老房子被拆迁，这种本土化中国人看确实很容易破防😭 亲情部分感觉冯小刚演的爹和我爹太像了，说过的话都差不多，他和儿子的相处模式也很像我和我爹，以后如果真要嫁女儿了应该也差不多吧（.） 最重要的小狗！在抖音上看了不少宣发，小狗真的超级可爱，大家对小狗都很好，不过感觉电影弱化了原版里的人狗情，还好最后半个小时拉回来了，看到小狗十年的报纸堆真的完全破防直接哭出来了，小狗死在老家里比美版死在雪中好像更有冲击力，最后有家人陪在身边死在自己的老房子里，教授还是来接他了 关于为什么没被狗贩子偷走，影片中也表现出很多人对小狗都很好吧，街坊领居都认识了小狗自然也会留心去保护小狗 后来得知了动物组导演就是《流浪33天》的导演，才知道里面的大黄和老去的八筒居然是同一只狗，这种命运感让我在看完电影之后又破防了一次

1.父子感情这条线感觉铺垫的太一般了。

前期父子没有任何隔阂，等到儿子要去北京时，儿子突然深表心酸，认为父亲极其不关心他。悲伤情绪来的深刻且突然，个人觉得一般，真的太突然了。

2.父亲病逝这一情节到来的过于突然。

电影前段儿并没有给暗示父亲心脏不好或者身体抱恙。出差在船上突然发病而且竟直接病逝，而且对于到底逝还是没逝也没有及时给予太明确的提示，直到后来才知道。还是那四个字，太突然了。

3.女儿从接管八筒到将八筒交给别人也太突然了。

前半年除了八筒偶尔出逃，并没有体现出女儿的生活与八筒的存在有何不可调和的矛盾，而在仅仅一次的八筒拆家后就立即将其送出，也不知道是送给谁了。还是那句话，太突然了。交代的不够。

4.八筒在货车上脖子上的绳子系得挺紧的啊，怎么突然一下就挣脱了。。太突然了。

以上仅代表个人看法。