亚历山大大帝

《亚历山大大帝》粗看上去，好象和《亚瑟王》有太多的共通点，既然我都对《亚瑟王》正了名，那对于奥利弗斯通的作品，不说上几句，在情在理都讲不过去。

 

对于亚历山大以及希腊神话的了解，大多还只是停留在人名和简单的故事上，但即使是在这样的认知背景下，很多朋友还认为霍普金斯饰演的托勒密的串联词和幕后解说，是太过罗嗦的，这一点就让人无法理解。

 

奥利弗斯通向来给人一种怀疑论者的形象，在《刺》中好象达到了一个高峰，其细腻与详实，可与DISCOVERY的记录片相媲美。所以，刚看到《亚》的介绍时，我想很多人还是认为该片会是怀疑风格的延续，就如DISCOVERY中对于历史谜题的科学探究一样，只是表现形式不同而已。但电影出来之后，历史怀疑（阴谋）论者肯定失望了，影片并没有对有争议的细节进行探究，并做出解释，而托勒密角色的设置，在某种程度上是用来轻巧的避开争议点。我先假设一下，如果本片要延续《刺》的风格，就只有这样拍，也是两个时空，一个是现在，一帮历史学家发现种种种证据，来解释亚历山大的婚姻与死亡等问题，而另一个就是亚历山大时期的场景，而影片当然用“历史”来自证新发现的正确，比如2003年12月，两名美国科学家，弗吉尼亚州卫生局的流行病学家约翰·马尔和科罗拉多州大学的查尔斯·卡利舍的文章称，根据古希腊传记作家和哲学家普卢塔克关于亚历山大大帝的著作的内容，亚历山大大帝感染了西尼罗河病毒，之后引发脑炎，最后魂归天国。但这样在一部电影中，相互自证的形式，会给人虚伪的感觉，反而削弱了说服力。

 

那奥利弗斯通选定亚历山大这个人物，到底有什么独到的视角？有评论认为，片中交待的情感线索太多，有一种古代版的青春心理分析电影的感觉，不过，在这些貌似繁杂的弗洛伊德式的心理线索中，我个人觉得还是有一条清晰的情感线在其中。母亲奥林匹亚斯总是训练小亚历山大去发现父亲的弱点，而狄俄尼索斯，赫拉克勒斯，阿喀琉斯等神话式的人物，又激起了小亚历山大无比“超我”的雄心。即使你唯物的知道后世对于他是狄俄尼索斯或是宙斯的儿子的推测，不过是纯粹的神话式的拔高，或用我们所能接受的观点，解释为统治阶级愚昧大众的手段，但从本片来看，我相信，亚历山大在内心中，有着强烈的与神拉近距离甚至是并驾齐驱的冲动。（而狄俄尼索斯这个神话人物，本来就是奥林匹斯山上的异类，模糊了人与神之间的界限）

 

而亚历山大与父母之间的关系，我认为他是被动和主动的发现了他（她）们做为凡人的劣根性，无论是父亲的外表，丑态，或是母亲的内心，手段。对于性取向，亚历山大在大流士的后宫中所见到的场面，让他震撼的感觉到女色的倾国倾城，再加上母亲的险恶心机所造成的负面影响，亚里士多德对于希腊人禁欲的推崇和对同性恋的有条件接受，这一切足以使亚历山大刻意保持与女人的距离。

 

以上的种种迹象表明，亚历山大努力的在军事，人格（特别是后者）上追求一种完美与超脱，甚至想过到一种所谓神的品质。而对于人生的最后选择，可以理解为对于赫菲斯提昂的誓言的履行，以及对于自我命运，包括死亡的掌控。

 

这就是我理解中的斯通对于亚历山大这个人物的理解，是一个特殊背景下的人渴望成为神的故事，而他的英年早逝，更使后人以不同的动机，给他的故事加上了更多的神话色彩。我又一次要提到托勒密这个角色，他的表述中不时提到神话与现实之间的距离，以及最后的所谓斯通式阴谋论的自白，这还是从某种程度上表达了奥利弗冷静的历史观。在这部电影中，他并没有《天生杀人狂》式的运用各种现代价值观与学说，去扯烂历史人物的神圣外衣，而代之以相对客观，平和的心态，表达了对亚历山大大帝的崇拜。正如本段落开头，我用了两个理解，而本片也可以说是斯通以一种非神话的视角，去展现一个英雄追求成为神话的心路历程。这一种矛盾的统一，非但不会使我对于他导演能力产生丝毫的怀疑，反而觉得是年近60的导演价值观各方面更臻于完美的表现。

 

上面提到了英年早逝，对于亚历山大来说，这不仅使他得以保留不败的记录，也使得后人永远记住的是他生命中光辉的时刻，类似的例子还有很多，李小龙，切格瓦拉，张国荣……他们的人生终结，从另外一个冷静的角度来讲，避免了“王子和公主从此过上幸福生活”式的平庸，或是类似于《超人特工队》式的尴尬与糊涂，在政治，戏剧舞台上都能有不同的反映。不过，有一点是绝对肯定的，他们独特的人格魅力，以及执著的理想追求，在这种方式下，让人生的光辉留在了永恒……

在看《亚历山大大帝》这部电影时（请大家一定要看final cut版），挺喜欢巴高斯，喜欢他青春貌美，充满魅惑，能歌善舞，却又能低眉顺眼，毫无存在感的伺候着亚历山大，可以说是得力的仆人，又是受宠的妾室，但是读完《波斯少年》时才知道，巴高斯可不是这么简单的人，事实上，如果把他放《甄嬛传》里，他也是能周旋的很好的那种，他的秘诀就是不多事也不贪嗔。其实如果面对一个不怎么在乎的人，他又能提供很好的生活要素，那其实也没多难，比如对待大流士，巴高斯算是应付的游刃有余，而且也不累心。然而后来遇到了亚历山大，用他自己的话说，“活在蛋壳里的鸡雏不知道另外的世界、壳壁透进来一片白茫茫，然而它不知道那是光，只是敲打着白壁，不明所以。它的心划过一道闪电，蛋壳破开了。 我想，他是我的主人，我生下来就是为了追随他。我找到了一位王者。 我望着他离去的背影，对自己说，我会不惜生命来获得他。”这就是被爱情击中的feeling啊，对于从小目睹父亲惨死，自己又遭遇各种戕害，被当做工具和物品送来送去（他就是被当作赔罪的礼物送给亚历山大的），从来没人爱他，也没人渴望他的爱的一个人，这种感觉简直是致命的。所以面对亚历山大，巴高斯心中一直有个冲动，就是摇着他的手臂让他表态“所有人我最爱你”，你看，这就是陷入爱情中的人的痴念，即使你不能只完全属于我一人，那我也得是你最爱的那个，可惜巴高斯面对的劲敌是赫菲斯提昂。巴高斯绝对算是冰雪聪明，他能很精确的筛选对手，无论是亚历山大的波斯妻子还是前面纳的蛮族小妾，他都不放在心上，那些一夜情的好基友们他也不怎么在意，却把所有纠结的心思全部赋予赫菲斯提昂。从他开始恋上亚历山大，他就盼着赫菲斯提昂死，最初他不仅动了念头，几乎落实了行动，毒药都买好了，但幸好他对亚历山大爱得很真心，也知道若是除掉赫菲斯提昂，几乎也就是要了亚历山大的命，于是他忍了下来，但还是每天照三餐诅咒赫菲斯提昂，并且猜测赫菲斯提昂对他应该也是一样的态度。只要赫菲斯提昂出现就在心里百般吐槽他，简直是恨这个情敌恨到了家，恨他能和他随意的聊天，恨他可以完全不在意君臣之礼依着他读他的私人信件，恨他们有时说起一些只有他们知道的往事和秘密，每当这时候，巴高斯不是马上回避，就是要出去骑马大哭一场，这对他来说，也是种煎熬吧。有人评价巴高斯阴狠圆滑，说从他以一个波斯阉人的身份在敌方的宫闱中那么吃得开，肯定不是个省油的灯，但我却觉得这一切都来自于他的智慧与情商，懂得隐忍，而且终究是爱情至上。伤害爱人的心的事，怎么能做呢，虽然因为这个自己常常要被体会凌迟。所以他后来就盼着赫菲斯提昂离开，赫菲斯提昂终究是将领，又是亚历山大最信任的人，所以常常要去执行各种打仗的外勤任务，这个时候，巴高斯就会快乐的独占亚历山大一阵子，心中恐怕还是继续照三餐诅咒情敌。这些只言片语，读来倒是很有趣的，对于爱情的观点，从远古到如今，大家的心情好像都没什么太大差别。总之就是，我爱你，我也要你爱我，而且是最爱我。（他们那会儿不能期待只爱我）
《亚历山大大帝》电影中的赫菲斯提昂的扮演者是Jared Leto，扮相漂亮得不可方物，难得那时候身材也是史上最健壮的状态（等擦下口水），但是电影给他发挥的空间终究不多，印象最深刻的就是他总是泪眼汪汪的凝望着亚历山大，而书里面又是以巴高斯的视角出发，小巴基本是恨不得随时把小赫轰得三十秒滚回火星，所以对他的描述都是偶尔为之（但也基本都很切中要害，让人看得心痒又感动），而讲述他和亚历山大成（定）长（情）史的那本《天堂之火》还没有官方译本，真是让人好生捉急啊（无处安放这颗八卦的心），但是在我的理解中，赫菲斯提昂和亚历山大就是传说中的灵魂伴侣关系，电影中他俩的感情很柏拉图，隐忍克制但一往情深，互相似乎不必说太多就能明白到各自心灵深处，是对方的精神支柱，也是未来前进的航标，就像波斯人投诚时认错了赫菲斯提昂为亚历山大，亚历山大不但没有发怒，反而很高兴的说你们没认错，他也是亚历山大，所以这俩人好得就像是一个人了，巴高斯一直在心里期待终有一天能打败赫菲斯提昂，成为亚历山大心目中的NO.1，但直到赫菲斯提昂死去，他看到了亚历山大的反应，总算明白这是他一生也无法完成的任务，书中的赫菲斯提昂比电影中的要busy很多，而且从未描述他为了亚历山大争风吃醋，或许正如巴高斯所想（气哼哼的），他知道自己地位很稳，就是亚历山大最爱的那个人，所以不必表示也知道，或许他也因为巴高斯伤过心（见电影里的各种小眼神儿），但在巴高斯在沙漠里掉队几乎死去的时候，他一个人折了回去（不能命令士兵去，因为很危险，而且我想士兵也不会用心去找）寻找并救了他的命，还嘱咐他以后要好好照顾亚历山大，因为自己太忙了无暇顾及。从此巴高斯虽然还是继续嫉妒他，但却不再盼他死了。这段写得很轻，但我却感觉到最重的情。赫菲斯提昂的死电影里凶手直指蛮族小妾，书里却说不好是谁了，嫉妒他的人太多了，他们可不是都有巴高斯的高情商。
看完《波斯少年》，真的是对亚历山大大帝肃然起敬，这真是个很棒的leader，每个雄图大业的落成，终究需要伟大的领袖，亚历山大就是这样的领袖，永远追寻梦想，勇敢坚定，身先士卒。所以他是大家的众望所归，他也需要大家热忱的眼光和矢志不移的追随。他几次心碎都是因为发现下属不信任他，或者童年的伙伴背叛他，亚历山大鼓励投诚，但是绝对不原谅欺骗与背叛，他崇拜英雄，对英勇的敌方也是尊重的态度，待投降的敌人和俘虏都非常好，这也引起了己方的不满。一碗水端平这种事做起来根本不容易，而亚历山大心底是崇拜波斯的优雅礼仪，而且他从小不受父亲宠爱，母亲强势且整天教唆他恨父亲，所以他根本就是想要逃离家乡，电影中赫菲斯提昂问他是不是为了逃离母亲才奔向远方，而书里面他又向巴高斯表示希腊家园是他父亲的国，而波斯才是他自己的（因为是他自己一路打下来的），这完全体现了亚历山大性格中不服输的强烈自尊心（难道真的是巨蟹不是狮子？？！！），所以他对波斯是很亲的，这就让他的马其顿元老们很不爽，说到底，还是那个“我最爱你”的怨念，“这帮外国人你和他们这么好，整天勾勾搭搭不说，吃饭给人家夹菜还让他们亲你脸颊，你就是变心了，你喜欢他们跪拜你的那种感觉了吧！！！”当时看到马其顿士兵们悲愤的说出你都让他们亲你脸颊那句时我真是要喷了，原来这也是对情敌关系啊。于是我们博爱如太阳的大帝上前拥抱了他的老伙伴们，还让他们笨拙的亲了他的脸颊。（你们想要什么说啊，大帝我有源源不尽的爱可以给你们哦！）我想他被争宠时应该也是很爽的，人都需要被需要的感觉。只是人再强大，总需要一个能让他表现脆弱放心依靠的人，这个人只是赫菲斯提昂，小赫的重要性和唯一性或许就体现在这里。电影里用了句挺暧昧的话说“亚历山大一生唯一一次失败就败在赫菲斯提昂的两腿之间”，而书里则是巴高斯的怨念“我是亚历山大的男孩，而亚历山大是赫菲斯提昂的男孩”。小巴本来抱着我能让他从男孩变成男人的念头企图打败小赫，可惜每个男人身体里都住着一个男孩，他想依靠的或许正是那个让他放心当男孩的人，于是小巴的怨念终成残念。有点儿不爽石头导，因为看完书想起亚历山大时浮现出囧林的脸会有点儿囧……
亚历山大不知道是不是小时候缺爱导致他对爱似乎很饥渴，他希望所有人，不管是自己人还是敌人都相信他爱他，但是他也不吝付出爱，或许要求一个伟人唯一的最深的爱有点严苛，但我觉得起码在传说中，亚历山大已经做得很好了，最后分享一段书里面他带兵的感言吧，“对总督可以那样统治，对士兵可不行。他们不希望追随一个要匍匐朝见的帝王。他们希望你记得他们一年前打过哪场仗，有没有兄弟在军中；而要是这兄弟死了，他们希望你去吊唁。如果大雪落在他们身上，他们喜欢看到将军也一样。如果粮食或水短缺，而你要继续带兵前进的话，他们希望知道你是在为军队寻找给养。这样他们才愿意跟你。”

本来上午的天气还算好，下午就乌云密布了，不多时，就下起雨来。于是，我在这个下午花了差不多三个小时看了一部《亚历山大大帝》。这部电影的导演是Oliver Stone，他的《天生杀人狂》有名气，大家都知道，他还有很多好电影，比如《生于七月四日》等。

    这一部《亚历山大大帝》同样优秀。可是，跟我有同样看法的人并不多，在美国，它票房惨败，据说很多人看睡着了，Oh，shit！美国人真他妈傻B，所以只能是在看同样傻B的《国家宝藏》才会叫好。那是一件怎么的垃圾啊，令人作呕，我真后悔看到它。我说这部《亚历山大大帝》好，主要有三个原因：

    第一，故事清晰而又寓含深意。即使是对希腊历史没有了解的人也不会看不懂的，它向我们讲了一个有头有尾的精彩故事，并不故弄玄虚。同时，它传达出了亚历山大内心的活动，而且最后也点破了他受欲望支配而具有的虚伪一面。

    第二，制作精良，匠心独具。这部电影很注重细节，因此不容易找出穿梆镜头。导演是用心的，他掌握了那一历史阶段的史实，并尊重历史。亚历山大的死一直是个谜，众说纷纭，而导演并未回避这一问题，而是表达了一个导演的看法，是他的属下合谋害死他的，不为夺权，只是不想受一个人欲望的指使。可是结果呢？亚历山大死后，四大将领各自为战，纷立山头，欲望更加无休无止。这也是这部电影的深刻之处。

    第三，镜头优美，配乐动听。镜头很优美，特别是亚历山大独自面对雪山那一段，加上无比动听的音乐，简直达到了完美的境地。还有亚历山大在印度负伤后，整个画面变为了红色，不是血红，是一种亮丽的红，更使我想到红叶满地的香山。电影自始至终都有音乐相伴，特别是在两人对话时，配上了十分舒缓的音乐，即使对话者并不愉快而音乐依旧如此，让人感觉舒服。

是你离开了我……是你……


还记得我们相遇的那一天么？佩拉的风夹着热浪翻卷起你的头发，棕色，微卷的头发，没有畏惧却谨慎的眼神，稍稍抿起的嘴唇，带着灰色的眼珠直视着我，在我可以忆起的岁月中，它们总是那样，直视着我，永远对我说你发自心底的话。我想，你就是那个我可以背对的人，全世界都站在我对面，你也会在我身边。是啊，我曾经是那样希望的，我们彼此，永不分离。


记得么，站在大流士的宫殿顶端向下俯瞰，城里的焰火，战士们的嚎叫，女人的笑声，只有我们，是这热闹的观看者，尽管，我给予了他们欢乐的条件，还有你，我最亲爱的人。我对你说，我的征战不止于此。你却问我，是不是没有爱过。Hepheastion，怎么会呢？难道想解放民众的人是不会爱的么？战争，是我唯一能做到的，战争……


可是，我的担心和相信，我的孤独和脆弱……如果没有你，国家，军队，感情……所有的一切都会崩塌，这难道不是你一直了解的所以我才可以不说出口的……爱么？


我不能，绝不能失去你。每次我看到你总是站在我的视线内，听到你呼唤我Alexander，宁愿做我的影子，遮掩起自己的光芒时，我就一次再一次的确定。你甚至会挡在我身前，面对他们的质疑……他们的质疑，那些陪着我，走过100000英里的土地，经历雨淋日晒，杀得皮开肉绽的人们，我和你的父辈、兄弟的质疑。他们站在我面前，看到我的荣耀，没有痛苦，因为我是他们的王。


你站在我身旁，安抚着我心里的悲伤，是因为你爱我么？


我希望能跨越面前的大地，看到大陆东方的海洋，然后我们再扬起帆，把陆地甩在后面，划开那片蓝色。Hepheastion，那时我只希望，你朝我微笑。你就是我，我的一切。当大流士的女人俯身向前，请求宽恕时，她向你低下了头。我只想大笑，只想说，看啊，我们就是这样彼此属于，连陌生人都看得出。没错，就像我那天说的一样，你也是Alexander。


我不能回想的，是你洒在印度的鲜血。那时我不能起身，不能说话，只能看到你，苍白的脸，仍然只注视着我，用目光确定，我们赢了。是啊，我们赢了。我也必须实践给他们的诺言，让他们回家，回到他们所爱的人身边。可是，我的家在哪儿？Hephaestion，我们的家在哪儿？我还没有找到啊……


冰冷的宫殿么，是啊，作为万物的支配者的我，宙斯的儿子，埃及的法老和至高神，在这里，失去了我最宝贵的东西，失去了你。你躺在床上，躺在层层华美柔软的锦衾下面，消瘦，没有生气的脸，干裂的嘴唇，失去聚焦的眼睛，我拒绝看到你那样！拒绝！我要你站起来，向我微笑，握紧我的手说，你看向哪里，那里就是我的方向。你向我保证过的，你说过的，你永远不离开我……直到死亡把我们分开……


我诅咒众神，是他们把你带离了我身边，他们嫉妒我，因为我的荣耀胜过Achilles，甚至可以跟Prometheus齐名！最重要的是，我还有你，我最好的伙伴，我的半身，名将，美男子……我的爱人。我母亲嫉妒你，是的，嫉妒你，而且你一直很清楚得明了，却仍然对她尊敬，劝告我不该疏离她。你是温暖的存在，仁慈和保护的代言人，站在世界的巅峰仍然坦坦荡荡的男子。你的微笑，哦，你皱眉头的样子，你的手停留在我肩膀的余温，耳边低语擦过我脸颊的发丝，为什么神要让我遇到你，爱上你，然后再把你夺取？因为我被诅咒的命运么，因为我是在母亲对父亲的诅咒中诞生的孩子？如果失去你的微笑，是我与生俱来的罪，那么，就让它结束吧，所有我得到的一切，都还给神吧，给那些想拥有它们的人。没有你，我不想去任何地方，不想见任何人，让它结束。


什么都不要，我只要你。如果你不肯回来……这次，换我去追你，这次我会一个人去，到你那里。没有人，也没有神，没有嫉妒和痛苦，只有那些，站在海边的石块上阳光照射下，我们的时光。


看了Oliver Stone的《亚历山大大帝》，很喜欢里面的Hephaestion。Jared Leto演的，沉静，执著，优雅（对比Colin Farrell），很美好的一个男子。他还在《战争之王》、《梦之安魂曲》和《搏击俱乐部》里演出过。

亚历山大大帝在历史上的地位是无可取代的,正如片尾最后述说的那样,在他之前,世界各地只是部落,他们不知道彼此的存在,没有交流沟通,而在亚历山大之后,一切都有可能了,可见电影所颂扬的不是亚历山大作为王的荣耀,而是作为一个理想家对于改造世界的决心,他渴望人们能站在一起,他渴望世界的统一,民族文化的融合,在这一切都结束之后,能和自己心爱的人一起老去.

电影中的亚历山大一直活在深深的阴影中,母亲对于他的期望是如此的高,以至于他被迫极为苛刻的要求自己,理想也不得不极其宏伟,他的一生都没有停下追求理想的脚步,他害怕自己做的不够多不够好,可能起初是对不起母亲的希望,但后来我想他已经把这些目标定为自己的使命了,他对于梦想纯洁的追求,虽然引发了很多并不合适的结果,但他并不后悔,正如电影传达的一样,在他之后,世界改变了.

电影中亚历山大被塑造成几乎是纯粹的同性恋,是的,我觉得几乎没有双性恋的成分,小的时候受到就崇拜希腊神话中的一对男人,经过亚里士多德的教诲,又得到自己喜好的来自长辈的理论支持,血气方刚的年轻时代,他的眼里没有其他任何的女孩子,只有Hephaistion,他们的感情深刻引起女孩们的不满,母后也无可奈何,但是她知道他们之间的感情是真的,她在给亚历山大的信中让他提防每个他周围的人,只有Hephaistion她是放心的,

他从来没有对自己的选择有过懊恼,反而是为了生儿子促融合而迎娶的那几个波斯女人让她痛苦不已,洞房之夜,Hephaistion强忍着眼泪赠与亚历山大象征他们爱情的戒指,并祈祷保护他平安健康,亚历山大自己也很痛苦,可他们都知道什么是必须要做的,什么是责任,他没有逃避,他也没有怪他,做爱时亚历山大轻轻脱下戒指,他不想这场生育的仪式和他们之间纯洁的爱情混为一谈.影片结尾也暗示,Hephaistion的死和这位强势的有占有欲的女人脱不了干系,亚历山大彻底的崩溃了.

和Hephaistion爱支持着他一路走来,纯粹无私,是他永远的避风港,不论自己做了什么,他都会站在自己这一边,这样精神上的依赖使他能在疲惫的征战中找到慰藉,他如神话一样追随Hephaistion而去,他是自愿的,他已经意识到自己注定悲剧的结局,没有Hephaistion的陪伴,他没有力量再同这不理解他的世界做抗争,九泉之下的相会也许才是他更好的归宿.

另一个男人Bagoas,亚历山大对他的身体是如此的迷恋,他踏入巴比伦后宫后,面对满池的美女丝毫没有动心,而是径直走向这个妖艳的尤物,那场艳舞足以震慑人们的眼球,太勾魂摄魄了,电影中他们有了明显的肌肤之亲,甚至电影里科林法瑞尔自然的露了点,电影后半段,只要有亚历山大卧室的镜头,Bagoas必然侍奉左右,直到最后的死亡,寸步没有离开过他.而亚历山大和Hephaistion只有眼神上的交流,语言上的交流,拥抱和轻抚脸颊,他们并肩作战,而没有局限于床榻之间,这让我相信亚历山大对他是精神上的爱喝依赖,而对Bagoas则是肉体上的迷恋,当然Bagoas为他付出的爱并不比比人少,而且更显得谦卑和不求回报,只要能取悦他,服侍他,他就心满意足了

电影中很多同性间的调戏场面,但多数都是玩玩而已,对于美男子,他们向来看做尤物,与男人与女人只看当时心情而已,而亚历山大不是,他不仅在肉体上迷恋男人,更在精神上依赖着男人,对于母亲的畏惧让他对女人也深表疑虑,他的父亲从小也告诫他女人多么可怕,这让他更加看重男人间的感情.

同性恋当然不是亚历山大最重要的一个标签,但是却是他活生生的不可分割的一部分,作为他整体一部分,深深的印在他的骨肉灵魂里,至少电影是这么表现的,硬是剥离他的同性恋成分是幼稚的,而只把他看成同性恋那个是可笑的,某种程度上他甚至作为一个当今的榜样,正确看待自己的性取向,这和你的人生,你的成就,是可以自然的融为一体的

对于奥利弗.斯通的电影我总是抱有一种观点，那就是他的电影一相都喜欢走离经叛道的路子。不管是惊世骇俗，还是旁门左道，他都不会让他的电影流于平淡，他的视角和观点太过异于常人。所以我还是喜欢他异于常人的思维方式，这个世界需要一些奇特的论点来不断让我们思考。

《亚历山大》却不是这样，它没有给我以往斯通式的惊世骇俗，有的话也只是一点点。影片没有票房那么糟糕，只不过这一次奥利弗真的有点流俗了。奥利弗选择一部史诗级的电影来出手，这似乎约束了他自己的手脚，是正史式的讲故事呢还是野史式的讲故事呢？最终面对一个历史上一个伟人，奥利弗还是基本按主流正史来拍这部电影，不过其中也加入了不少个人对历史的猜测。

影片中比较重要的一些叛逆构思有三处，第一处，就是安吉丽娜饰演的王后奥林匹娅斯设计杀死了自己的丈夫国王菲力，以便让儿子亚历山大登上王位，这一桥段很是加强了宫廷斗争的戏剧性，也让奥林匹娅斯这个人物更加突出。第二处，亚历山大的同性倾向，他与儿时密友西斯费特斯间的情感被相当程度的推崇和放大。第三处，亚历山大的死因，作为一位伟大的军事天才，亚历山大的英年早逝是个历史谜团，奥利弗大胆的将他的死因归纠为他手下将领的集体谋害。这三处的构思秉承了斯通电影作品一贯的怀疑态度，但基本上并不影响整个影片故事的主流历史走向，而且奥利弗这一次对于自己的怀疑也没有提出有足够说服力的论据。

影片主要围绕着亚历山大的征战历程展开，通过亚历山大昔日旧将托勒密的回忆和解说跳跃式地讲故事，有选择性的截取了亚历山大一生中最重要的征战部分。然而托勒密的旁白给人的感觉显得非常托沓，而且与影片的故事完全没有溶为一体。其实应该将托勒密作为陈述者和经历者双重身份多作描绘而令他参与到影片的故事中，而不是仅作为一个陈述者存在而显得与亚历山大的一生格格不入。影片对于希腊各邦的征战和统一都没有作过多的交代，直接就进入到与波斯帝国的对决。这是一次决定亚历山大命运的战役，以弱胜强，彻底摧毁了庞大不可一世的波斯帝国。奥利弗用了最多的精力和金钱在这场重头戏上，他用大量的鸟瞰镜头来表现出铺天盖地的战争场面，从高处望下去是密密麻麻如蚂蚁般的军队，其实这很象诸如《淮海战役》等国产战争片中常用的运镜方式。

奥利弗比较详实地重现了马其顿军队以步兵方阵和机动骑兵相配合的战斗模式，步兵方阵以集体行动口号作战，比较有气势而且可以降低伤亡。左翼骑兵由帕米尼奥指挥，主要负责稳住阵脚，而右翼由亚历山大亲自指挥，负责包抄进攻，攻击敌军的缺口。伊苏斯会战在奥利弗的镜头以最详实的方式得到了展现，基本重现了史书上对此的记载，影片中亚历山大率领骑兵包抄到大流士三世的跟前，一举击败了庞大的波斯大军。对于这场战争，我想奥利弗应该算是拍得颇为大气而且不落细节。

说到这部史诗片《亚历山大》，就不得不提到那部在当年口碑极佳的史诗电影《角斗士》，虽然奥利弗对于那场战争重头戏考据了大量史料，而且对于各个战术细节都严格参照了历史的记载，极力还原了当年历史的庞大战争场景，但却没有《角斗士》中开篇的那场罗马军团与日尔曼人的战争来得精彩而振奋。在影片中饰演亚历山大的柯林.法莱尔在战争开始前有一段激励士气的发言，与《角斗士》中罗素.克洛的那段发言很相似，甚至可以说在某些语句上也是相同的。抛开对模仿和抄袭的谈论，以平等的视角来比评两位主人公的表现，我们可以看到法莱尔和克洛之间的明显差距，法莱尔的表现更象个冲动的年轻人，远没有一个成就大业的英雄所具备的霸气和鼓动性，而克洛却有一种谈笑间指点江山的王者之气，应该说在演员的选择上奥利弗.斯通有些失算。

在战术上，其实罗马军团和马其顿军队基本上都是相同的，方阵作战配以游击骑兵突击。《亚历山大》中对这种战术的拍摄是宏观的，用大的视角去看，并没有突出主人公亚历山大本人，所以观众更象是旁观者。而《角斗士》则拍得更加纵深，微观的视角紧盯住主人公马克西默，从而更易带动观众的热情，让观众与影片互动。对于影片处理战争的不同手法，倒不一定说得清孰优孰劣，但观众似乎更偏好《角斗士》的运镜视角。

其实真实的往往不如虚构的，依托历史的《亚历山大》和杜撰的《角斗士》相比，即使如亚历山大大帝这样的传奇一生也远达不到虚构故事的戏剧性效果，而象《角斗士》这样的虚构故事完全可以按着观众的口味来一波波的制造出戏剧化的效果。虽然历史可以改编，但也不能走得太远，奥利弗可以加入许多的猜想，但却也不能脱离真实而完全拍出一部全新人生的亚历山大的电影，真实往往也会起到约束的作用。

在这部影片的最后，我们也看到了奥利弗一贯的惊世骇俗，对于亚历山大与西斯费特斯的那种暧昧同性之爱影片处理的非常到位，也的确相当感人，他们的关系似乎也综合了友谊、爱情等诸多情感，一点也不流俗。同样我也非常喜欢奥利弗对于亚历山大英年早逝这个谜团的猜想，在影片中也作了相当众多的铺垫，亚历山大下属将领们对于连年征战远离家乡厌恶，以及因此造成的冲突。但是我仍然觉得提出这个假设实际是不错的，但确实不如奥利弗以往影片给出的推论有说服力。

《亚历山大》作为电影结束，但奥利弗的标签却不见。如果说这部电影是奥利弗的作品，我们找不到明显的痕迹，只是隐隐约约的若有若无，如果换一个导演其实也无不可。电影给人的感觉就是不过不失，一切都在努力还原历史画卷，但也失去了惊喜。看这部电影和看亚历山大的历史传记是一个效果。


文：眉间尺