夏日

全剧印象最深的地方有两个：一是两个老太太看到海怪被人类接受后才敢从伞底下出来变回真实身份；另一个是奶奶说：“有些人永远不会接受他，但有些人会，他似乎知道如何找到好人”。 所以，这个故事对我来说根本不是happy ending。 作为少数派的个体如何在“主流”社会中生存、他们要把自己伪装到什么程度、伪装到什么时候、最终是否能找到可以接纳自己的主流小群体；以及作为多数派的主流群体到底在多大程度上受到了少数派的威胁、是怕他们发展壮大自己有一天变成少数派被打压，还是认为自己的理论才是绝对的、唯一的所以才不能宽容必须铲除呢。 所以奶奶的话才是本剧最终的价值体现：Luca和他的朋友只是遇到了好人而已，他们最为一个群体其实并没有被人类群体所接受。 另外我觉得皮克斯这次的剧本在一些必要情节（背景介绍、冲突解决）处理上显得太简单了。比如人类和海怪之间为什么会存在那么大的恶意，是不是历史上发生过一些惨痛的事件或激烈的冲突才导致了双方如此敌对的立场；另外，在颁发奖杯的时候为什么人类突然就接受了海怪，没有内心的纠结和挣扎，只因为看到海怪没有伤害人类就瞬间转变了吗？还有，本剧里反派的恶是不是太幼稚太缺少动机了，天天跟小孩子计较来计较去，他到底更在乎得奖还是更在乎去叉怪，他的终极目标到底是什么？ 除了以上几点，其他友情、亲情、成长线就中规中矩，没有太多亮点和槽点。 最后还是要强烈表白意大利的阳光、小镇和明艳的色彩，以及我喜欢的意大利语。说不定以后真的会找机会学一下！ciao～

我想问问你，如果你看到，有一个男孩儿和一个女孩儿，是很要好的朋友，他俩情投意合，两小无猜，手拉手走在小路上，说着要一起逃离到家长找不到的地方去。你扪心自问一下，你会不会觉得，他们之间，爱情的种子在萌芽？

很多家长都在幼儿园的时候含沙射影地给孩子灌输一些婚恋的思想。问男孩子，你长大了想娶什么样子的老婆？问女孩子，你长大了想娶什么样子的老公？你可以给小孩子看，王子亲吻公主的动画片。那，为什么不可以，同时也向他们解释，虽然在绝大部分情况下，王子会爱上公主。但是呢，万一王子偏偏不喜欢公主，碰巧爱上辅佐他的骑士，这不妨碍他成为一个出色的人。

我一直认为，尊重别人，接纳别人的概念，应该是从小培养的。

我最近看了一部争议比较大的迪士尼动画，Luca，中文名叫夏日友情天。我超出预期地喜欢这部电影。但是我看豆瓣讨论组，一片乌烟瘴气。

“这到底是不是一部同性恋题材的电影”引起很多人热议。甚至有人说，请不要再说这是一部同性恋电影了，不要用腐眼来玷污纯洁的小孩子。我觉得，说这些话的人，明显是在歧视同性恋，或者是要强行抹去同性恋存在的可能性。

首先呢，不可否认，以迪士尼的定位，这确实是一部儿童电影。既然是儿童电影，又不可能直接体现暧昧的成人向的镜头，那正片定位说是友情无可厚非。但是，我想问你，如果主人公换成一个，男孩子，和，一个女孩子，定义为友谊，你们会怎么看呢？其实，我认为，luca对Alberto可以是爱情，也可以只是友情，这些都得等他们长大之后再说。这个影片，可可以给小孩子灌输正确的爱情观。影片最后有一句台词，特别感人，是luca的爸妈说给luca的，有的人会接受你，有的人总是不会接受，但是，我们相信你，能找到正确的人。所以，这不仅是对小孩子，还是对大人，都很有教育意义，就是，你可以喜欢男孩子，也可以喜欢女孩子。但是，你一定要找到能正确欣赏你，接纳你的人。

还有就是，通过这部电影，让我感觉到很大的戾气，就是浓浓的异性恋霸权。就是，在电影里，你在看，只要是异性主角，你就会忍不住的觉得，他们之间要发生些跟性有关系的东西。哪怕是小孩子，异性之间关系好，大人都会开玩笑地说，给他们定娃娃亲得了。那为什么，同性之间的感情不能被同样对待呢？如果两个孩子关系好，不管他们发展友情还是爱情，不都是一件很好的事情吗？为什么要硬生生地抹掉，同性恋的存在呢？为什么，两个同性之间关系很紧密，就只能是朋友呢？有多少的同性情侣，在面对家庭和社会的质疑面前，只能不甘心地说，他们只是朋友？为什么这个社会，要去同性恋，设置成为一个不能说的秘密？这难道还不是歧视吗？

我想借此，说一下，我从小到大感受到的，对性少数的很多显性或者隐形的不友好。就比如说，一般人，看到异性之间关系好，就本能想到性交。对同性恋，一直持有一种漠视，或者是排斥的态度。其实，讲真的，这种强烈的“生殖文化”让我特别不适。我就想问问，那些人真的是在用屁股谈恋爱吗？

为什么从小学，初中，甚至幼儿园，只要是一个男生和一个女生经常走在一起，就会有很多人起哄说，让他们在一起之类的。如果，是两个男生，和两个女生，真的关系很要好，就没有人建议他们交往试试呢？难道，爱情就被强迫发生在异性之间吗？

我就想说一说，我经历过让我反复回想，反复觉得不合理的事情。首先，我在这里想说一下，我是跨性别。我在21岁之前是女生。我刚刚上高中，有一个我仅仅知道他名字的男生，然后呢，我每次路过他的时候，就会听到莫名其妙的起哄声。之后我才尴尬地知道，他跟别人说他喜欢我。我就是觉得，蛮尴尬的，因为，他人高马大的，是那种我一眼看上去，就知道，我一定不感兴趣的类型。所以，我就只能，谢谢他对我的好意和认可。高一过圣诞节的时候，他送我了一个礼物，里面还有个贺卡。是完全意想不到的，我都不知道怎么跟周围的同学解释。这是我印象里面，第一次有人想要以这种方式去认识我。很可惜，我接受不了，但是我又不想过分打击他，我就写个纸条，说，交个朋友就行了，不用礼物。然后就把这些东西还给他了。而且，那个时候他都知道我喜欢女生了。

我一直觉得我对人还不错，而且，我也真的希望，如果是我遇到了我很喜欢的人，我的朋友可以真心地鼓励我。不一定要起哄吧，就是鼓励让我去追求我喜欢的人喜欢的事情，就好了。被拒绝了，也没有那么可惜。道理好像很简单。但是，让我特别特别失望的是，这好像真的是一个属于异性恋的特权。就是在我曾经作为一个女生，去追求并且和女生相爱的过程里面，其实很多时候都很糟糕。所以，我曾经无比剧烈地羡慕那些顺性别异性恋的男生。因为他们天生有一种做什么事情都顺理成章的感觉。我特别特别想要那种感觉。

这个点对我来说真的特别特别重要。因为我从小不是一个很有自信的人。所以，我特别希望，被别人鼓励，被别人看好。哪怕只是一句很简单的，“你可以的”，对我来说都非常珍贵。

网上很多人会说，为什么男生，那么普通，却那么自信，因为，很多人，从小就是被教育的。其实，我就是很想很想成为那种“普信”的人。就是时刻努力着，并且也时刻相信着，自己可以拥有自己想要的一切。

我特别特别那种被接纳被相信被鼓励的感觉。我一直一直渴望，有一天，我作为一个非常规异性恋的人，也能感受到同样的感觉。

还有一点就是，关于，身份认同。luca非常害怕自己的真实身份被发现。第一次，他背叛了Alberto。但是，第二次，当Alberto选择冒死来救Luca的时候，luca也勇敢地站出来了。其实这一点，我真的感触非常深。不一样，不可怕。关键是，因为“不一样”被嘲笑被指责甚至被歧视被排斥被赶出家门，这些负面的影响是很伤人。我认为，这个影片，是有隐喻倾向的。你“不一样”的地方，不一定是同性恋。因为一个人可以被嘲笑的地方，多了去了，也有可能是你是转校生，你是外地人，你爸爸是聋哑人。“伪装自己”可能是融入社会的最好办法，但是，你会时刻提心吊胆，时刻恐惧，作为真实的自己，被接纳，才会真的感到幸福，获得本来就应该属于自己的，被偏见剥夺走的权力。比如说，一开始，luca不能上学，后来就去上学了。

它真的表现出了那种想要“隐藏真实的自己”但是很难隐藏住的真实，的恐惧感。让作为，跨性别，的我本人，十分地感同身受。让我一直强烈地感受到，那种，十分想要去融入社会，但是又十分地害怕被排斥地强烈痛苦。也不知道什么时候，能真的走到一个，性别歧视、种族歧视可以减淡的环境里去。

但是，希望一年可以比一年好。

皮克斯第24部动画长片《夏日友晴天》在上周末登陆国内院线，目前票房4700万+，猫眼预测总票房会在8200万左右，这个成绩跟去年8月上映的《1/2的魔法》7000万票房相差无几。票房成绩不佳，一方面是由于该片已于6月18日上线Disney+，网上有免费资源，另外一方面则是因为口碑也不尽如人意，目前豆瓣评分7.3，评价人数47000+，在皮克斯作品序列里排名倒数第二（倒数第一的是《赛车总动员3》，7.0分，评价人数45000+）。可以说不论票房还是口碑，皆输。

2020年年初席卷全球的新冠疫情对于很多行业都带来了极大打击，而其中一个受冲击明显的即是电影业。病毒改变了人们几十甚至上百年来的生活习惯，严格的防疫措施也让无数的影院接二连三的停业甚至倒闭。

于2020年3月6日登陆北美院线的《1/2的魔法》是皮克斯疫情后上映的第一部影片，在全北美5000家影院只有135家正常营业的情况下，该片虽仍是周冠，但创下了历史最低记录，最终全球票房定格在1.4亿美元，远低于成本2亿美元，同时也是皮克斯历史上票房最低的院线影片。

受此影响，原定于2020年11月20日上映的《心灵奇旅》，最终决定在北美撤销院线发行，而选择在圣诞夜上线Disney+，只要是订阅会员（6.99美元/月），皆可免费观看。随之在2021年3月9日，Disney+宣布全球会员总数突破一亿，其会员规模仅次于网飞。

再回过头来看，《夏日友晴天》在北美继续选择放弃院线而在流媒体平台上线，似乎是个“正确”的决定。毕竟在无法保证营收的情况下，大力发展流媒体，对于迪士尼来说才是一个面向未来的选择。截至目前，《夏日友晴天》在全球除北美外的票房收入为2700万美元，离成本1.5亿美元相差甚远。

如果说票房方面的失利情有可原或者说迪士尼也志不在此，那单从艺术的角度而言，《夏日友晴天 Luca》是部好片吗？答案依旧是否定的。

2D手绘原稿

3D技术转制

本片故事设定在意大利的一个海滨小镇里维埃拉，导演正是成长于此的意大利人，他曾执导过备受好评的皮克斯动画短片《月神》，同时也是《冰川时代》、《美食总动员》、《飞屋环游记》的美术设计。这部影片是他执导的首部动画长片作品。

如果说《寻梦环游记 Coco》的成功在于讲述了一个有关梦想和亲情的感人故事，且同时让人领略到墨西哥民俗及异域风情，那么试图照搬套路再打造出一个意大利版的《Coco》，《Luca》显然失败了。成片堆砌着意面、Vespa摩托车、Gelato冰淇淋，以及地中海小镇的蓝天、美景等一堆经典元素，却让人看完印象寡淡，近乎无趣。

问题出在哪儿呢？故事，故事，第一位的永远都是故事。

回想一下你最喜欢的皮克斯作品，不管是《玩具总动员》、《瓦力》还是《飞屋环游记》，感动你的是画面的精良、技术的完备、场景调度的流畅吗？NO，真正感动人心的还是作品讲述的故事，主人公内在流动的情感和最终传达出来的价值观。

那么《夏日友晴天》究竟想讲一个怎样的故事呢？是描绘主人公卢卡跟好友阿贝托的感人友情，还是宣扬与小镇女孩朱莉亚一起参加“铁人三项”比赛的体育精神，抑或探讨“海怪”与人类之间的身份认同问题，或者就单纯是个意大利海滨小镇的消夏风景口水片？

列出来这么多线头，就意味着制作团队一个方向也没有讲好。

黄金时代的皮克斯，之所以能创造出那么多经典甚至封神的动画作品，核心在于运用了复杂的叙事结构讲述出一个个看似简单但又回味深沉的故事，同时俘获成人与儿童两个世界。以《飞屋环游记》为例，该片的主线是一个相对传统的儿童冒险之旅，但内核却是一个讲述失落、悲痛与重生、令人感动的成长故事。而《夏日友晴天》并没有想清楚故事的落脚点，结果就是各种元素的大乱炖，最终不知所云。

也许这跟导演处女作有着很大关系，毕竟美术出身的他有能力把控画面，但掌控不好故事，不过背后显露出的更多是团队和公司的整体问题。在2006年迪士尼以74亿美元收购皮克斯之后，它就很难再只顾品质不顾其他，更重要的是被誉为工作室顶梁柱的“皮氏六剑客”在收购后各奔东西，无法再保证作品的持续高质量输出，新人又后继乏力，正如今日吉卜力面临的难题。

如果说在《玩具总动员3》之后皮克斯的“黄金年代”已经终结，但它好歹还保持着每年一部的节奏稳定产出，时不时也会有像《头脑特工队》、《寻梦环游记》、《心灵奇旅》这样“回光返照”的好片出现，算是基本护住了门面。但疫情之后，一切都不一样了。现在的皮克斯需要思考的是更加棘手的问题，以后的片子是不是都上不了院线，甚至连付费点播的资格都没有？再极端一点，会不会有天步蓝天工作室的后尘，干脆关门大吉？

放眼明年，皮克斯将有两部新片问世，分别是华裔导演石之予执导的《青春变形计》和《玩具总动员》衍生片《光年》，也全部都是新人导演的处女作，或许他们才握有问题的答案。

分享个贯穿全片的小细节吧：

最后分别时，Alberto对Luca说了句意大利语。

Luca问这句话到底是什么意思，Alberto表示他也不知道，让Luca帮他去弄明白。

查看Disney+的意大利语字幕，也唯独这句话没有配文字，所以更加好奇。

最后终于在推特查到了，

Piacere, Girolamo Trombetta

意思是“ Nice to meet you, I’m Girolamo Trombetta ”，很高兴认识你，我是Girolamo Trombetta。

乍一看好像没什么特别的，但要结合手势来看。

这个手势分为三个动作：

1）握手，对应Piacere，很高兴认识你，正常打招呼；

2）转手，对应Girolamo，因为Giro在意大利语中意思是旋转；

3）前后拉，对应Trombetta，因为Trombetta = 小号，而前后拉就是模拟吹小号的动作。

所以这句话就是一个叫 Girolamo Trombetta 的人，通过有趣的手势（旋转+小号前后拉），帮助陌生人快速记住自己的名字。

事实上，这句话+手势在全片中出现了三次（如果我没有看漏了的话）

第一次，是在Luca上岸之后，Alberto和Luca第一次正式的打招呼。这么做是Alberto为了装酷，一脸拽拽的样子，但是其实自己也不知道这句话啥意思。

第二次，是Luca问女孩Giulia能否和她一起去学校，女孩答应后，Luca高兴地和她握手。这里是表示喜悦，但是一旁的Alberto就显得落寞，猜测有种和最好的朋友的秘密手势被分享出去的伤心，也有种好友不再需要自己的难过。

第三次，就是最后火车站分别时。和最开始的见面呼应，但这里更多的是表达不舍。

那么Alberto是从哪里学到这句话的呢？

既然他之前从没有离开过开头的那座岛（推测来源：最后分别时Alberto对Luca说感谢他帮助自己离开了那座岛），一种可能就是来自Alberto的父亲。

觉得父亲很酷，想变得和父亲一样。Alberto在片中的一些举止行为，比如初次上岛前昂首阔步地走路，都可能学他父亲的走路方式。同时这种模拟也是间接表达了思念。

另外一种可能，就是和“What's wrong with you, stupino”一样，是从渔船上的渔夫口中学到的。这个猜想的小问题就是渔船上需要打招呼么？hhh

顺便提到，女孩父亲Massimo逐渐成为Alberto生活中父亲角色的这条暗线，还是挺感人的。

一个是女孩父亲带两人去捕鱼时，Alberto问可以用哪种刀，女孩父亲说哪种都不行。

但在片尾credit中，却可以看到他给Alberto的生日礼物就是一把刀。

另外就是Alberto海怪身份暴露后失踪，得知消息后，女孩父亲赶紧出门去找他。

片尾报幕插画讲了故事后续，挺暖心的，别错过！

其他一些细节，

女孩身后《罗马假日》的海报（生怕你看不到呢），

以及其他早古电影的海报，一同说明故事应该发生在上个世纪50年代。

对应《罗马假日》的海报（字体、男女主位置等都对应的上）

包括皮克斯动画固定彩蛋，皮克斯球，A113，披萨车。

甚至还有唐老鸭

最后再说说有关LGBT暗示的，故事本身是关于友情和接纳自我的，

所谓“异类”，可以有不同的理解，比如身体残疾、身材焦虑、相貌焦虑、性格内向等等。

但个人能感觉到有暗示、或特别能引发联想LGBT有关内容的的，有三个地方：

1、海滩Alberto自爆海怪身份，Luca赶紧与他划清界限，指认Alberto是海怪，像极了某些深柜。

2、片尾，院子里Luca奶奶的一番话，“有些人无法接受”，以及“Luca能找到志同道合的朋友”

3、片尾曲， Città vuota （It's a lonely town），歌曲大意是，爱人离开后，主人公在拥挤的城市中却依旧感觉孤独，呼唤着爱人回来。

The streets are overcrowded, the crowd is around me, It is talking to me and laughing And nothing knows about you... I see passersby around me But I know, the city will seem to me empty If you don't come back. How do you want to live alone, without me? Don't you feel that our love is not over yet?

对应报幕插画中，Luca去了城市，而Alberto在乡下，两人书信往来，

配上这个片尾曲，这个歌词故事，很难不让人联想……

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这部影片上映之前很期盼。海怪化身为人，来到海边小镇融入人类生活。想想都很有意思。

可惜看完之后，毫无惊喜，毫无亮点，感觉自己看了个寂寞。

影片开始有一小段展示海底生活的场面。这明明应该是最吸引人的部分：奇幻的海底世界、光怪陆离的海洋生物、海怪们匪夷所思的生活方式。

这一点很多讲海底世界的影片都做得很好，比如《寻找尼莫》里的海底世界五彩梦幻。

《海王》里的海底世界雄奇瑰丽。

《夏日有晴天》里的海底世界，只能用平平无奇来定义。男主一家住在海底山洞里，男主的工作是放羊（鱼）。

他们一家人围在大石头做成的圆形餐桌前吃饭，桌上有盘有碗。邻居也都在海底的农场耕作。

除了长得不像人，行动是用游不是用脚走，整个场面完全就是普普通通的乡村生活。这样的农村生活在陆地上遍地都是。我做错了什么，到了海底还要看这样毫无吸引力的画面？拜托，他们是海怪也，麻烦怪得敬业一点好不好。

主角上岸，进入小镇生活后，除了身上沾水会恢复原形这个功能，其他方面和普通小孩完全没有任何区别。他们的海怪身份，在情节推进中也基本没什么用处。

我还以为海怪们在岸上被浇水恢复原形后就没法在空气中呼吸，这样也能制造一点紧张桥段。可是并没有，他们估计是弹涂鱼一类的海怪，用鳃在空气中也呼吸得好好的，还能大喊大叫。

弹涂鱼本尊

也就是说，这两个小孩的设定如果不是海怪，而是外地来到这个小镇的人类小孩，因为长相、语音、信仰、生活习惯不同，同样会带来一些冲突，这个故事也完全成立。

这个小镇离海怪们生活的海域这么近，Luca的奶奶说自己也曾经到过小镇，还玩纸牌赢过别人。最后Luca和他的朋友在比赛中现出海怪真身的时候，围观的村民中一对老奶奶也现出了海怪真身。这说明海怪们这么多年一直悄悄混迹小镇的人类生活，对人类社会也相当了解。那么，以前是不是也出现过Luca这样直接在小镇生活，和小镇居民交上朋友的海怪呢？应该有。

那为什么小镇上到处都是屠杀海怪的雕像和图片呢？是不是历史上海怪和小镇居民有大规模的对抗战斗事件？

如果影片愿意讲一讲背后的历史故事，应该还挺有意思的。最好是海怪和小镇居民的千年敌对被Luca三人组一朝化解。这样的情节虽然俗套，但好歹有劲点，不至于像现在看得昏昏欲睡。

小镇上到处是捕杀海怪的雕塑和画像。说明小镇居民根深蒂固认为海怪是恐怖的，和人类为敌的生物。所以小女孩和父亲，以及小镇上其他居民接受两个男孩的海怪身份来得太容易了。基本没引起什么冲突。至此两个男孩的海怪身份可能引起的戏份全部浪费掉了。

退一万步讲，你说我就不想在海怪和人类的差异性上作文章。那也不是不可以。很多没有奇幻色彩的儿童故事也很吸引人，比如《豆蔻镇的居民和强盗》（这个还没拍成电影）。

你说我对小镇居民大战海怪场面不感兴趣，就想讲一个简简单单的友情故事，也没问题。《远在天边》（ Lost and Found ）讲的是一个小男孩和一只企鹅的友谊，故事简单而感人，我看了很多遍。

但《夏日有晴天》花了几乎全部篇幅讲了一个并不是很吸引人的小镇冠军争夺赛。他们参加冠军争夺赛的目的，是为了赢得奖金买一辆摩托车。

海怪的梦想是摩托车。。。好吧，我老了，我觉得这个设定一点也不好玩。

90分钟的电影匆匆忙忙，海怪出水和冠军争夺赛占据了太多时间。大部分人物形象都很单薄，比如反派和他的两个小跟班，Luca的爸爸妈妈。看完了回头想想，并没有多少值得回忆的片段。

至于两个小男孩之间是友情还是恋情的萌芽，我倒是没有很关注。这对这部影片的好坏影响不大。

无论是身体的残疾，还是心理生来的胆怯，或者因部分镜头与Call Me by Your Name太相似，而将这部电影被热议为最LGBT的皮克斯作品，Luca一直在提醒我们要善于接纳别人，并勇敢骄傲的做自己。

这个过程很艰难，比如是否敢于展示自己，是否愿意向一个有刻板印象的社群解释，并让他们理解接纳自己等等。不过所有的一切都源自最初的那个——是否接受那个最真实的自己。

豆瓣上不少网友说这是个sad story，但我觉得里面三个性格独立的主人公最终在收获了一个美好夏季的友谊后，并没有因任何一位的不舍而改变既定在心理那个最渴望、最真实的方向，彼此成全对方朝着最忠于内心的方向，这或许更是一种成熟的友谊。

毕竟年纪大了，更明白“一辈子的朋友”只是一个美好的愿景。那些在人生的不同阶段，陪你走过一段时间后，各奔东西，之后他们和你一样，在下一个阶段又会有新的朋友。所以朋友本不该是拴住不放的，而应该是留在回忆里的，那不意味着不再联系的市区，反而可以是温存着的美好。

当然，一部电影看完，若不同的人能获得不同的感受，这无疑是一部好作，就这一点来说，似乎皮克斯从来没让人失望。

PS：电影最后打在屏幕上的字幕很打动我：

This film is dedicated to Alberto Surace.

Patricia Ann Buchholz Willrett (1974-2020).

And all the friends who pulled us out of the water

and helped us find our way.

所以无论过去还是将来

Be proud & 共勉。

iWay @ HK

2021.07.02