亲切的金子

三年以后的今天重看这部电影，发现跟第一次看的感受相差并不大，唯一的不同，就是我突然间觉得有一点对不住老朴。我对他的要求好象确实是太苛刻了一点。这原本就是一部相当迷人的电影啊，为什么我一直要刻意跟它保持距离呢？我岂不是很虚伪？

三年前第一次看，看完以后我还装模作样的写了一篇这样的评论（http://gnsfei.blog.163.com/blog/static/49993632006022556230/）。很显然，我是在刻意表现一个所谓电影评论者的“冷静”、“客观”。可是，我为什么要欺骗自己的真实情感呢？明明在看的过程里觉得很爽，甚至对影像沉迷到了有点恍惚的地步，为什么一定要在抽身之后又像模像样的在故事上了剧情上了挑些也许并不值得挑的所谓毛病呢？谁说看电影就一定是看故事呢？

我说得并不夸张。因为今天早上重看，仍然是和当初一模一样的美好体验。所以看完以后我决定要讲真话，讲自己的真实情感。冒充内行假装公允的品头论足的八股文评论以后都不会再写。我不需要得到别人对我的观影品味的认可，更是不靠这个赚钱，所以省省吧。

电影本身的美。这算是一个美到极端的电影。也许它整体上远比不上《老男孩》的故事曲折，剧作完整，冲突引人，但它在电影的视听语言的突破层面，已经远远超越《老男孩》。相比《老男孩》某些段落的沉闷，《金子》可以说平均每隔半分钟就会有一个兴奋点，完全来自于视听语言的精巧设计。看得时候我一直觉得两只眼睛不够用，心里不停地在叫“这个摄影角度太绝了”、“这个转场方式太奇怪了”、“这一段剪得实在太漂亮了”、“这个音乐上来的太是时候了”。有时候不得已还得按摇控器回退键，试图把每一格看清楚。

如果说只是沉迷于影像里，完全进不到故事里面，那也是瞎说的。影片后半段的集体复仇事件，我是由头至尾含泪看完。不知道是因为我做了父亲有切身体会，还是因为导演的用心设计让我感动。不管如何，这都是成功的章节，导演想要做到的，已经完美做到。我平时也会想象一下，老朴会不会有相似经历？为什么总喜欢用诱拐小孩做文章？或者他是个跟我一样的强迫症，因为太爱孩子，所以总是会莫名地担心，担心什么时候会出不好的事，担心长不大。有时候我也会觉得能拍出这种胆大妄为的段落的导演，很可能在现实里是个善良的斯文人。就像《老男孩》，结尾的设计，不管外在形式如何“惊世骇俗”，都不能掩饰导演对待爱的态度，爱是如此美好，如此一尘不染，如此不顾一切。也只有像冯小刚那样自以为是的二百五，才会叫嚣“这是一部肮脏的电影”。

不算现在的《蝙蝠》，老朴一共拍过四部影片，难得的是每一部都保持着自己独有的特色，这是让人不得不服的。拍摄技法最狂放无羁的，就是这部《金子》了。它已经做到了极致，即使是在世界范围都堪称独一无二的极致，别得还强求什么呢。

大多金玉其外的东西，总会有败絮在其中。这就好比说人无完人一样。朴赞郁《亲切的金子》最初就在为我们讲述这样一个道理。往深里去，却又觉得其实这出戏，这出戏里显露出来的行色人性善恶根本与完美与否无关，只不过是深藏在人性本善之下的恶的一次华丽冒险罢了。很多评论都说了，这是一出华丽的复仇，导演利用一切美好的华丽的外在为血腥的暴力与残酷披上嫁衣，而作为人的道德底线也在这华美掩盖下被硬生生的拽出来，却又是潜移默化的。从影片开头金子砸掉牧师手中那代表纯洁重生的白豆腐开始，这已经就是在向某种伦常挑战了。像是信仰。

从13年前金子进入监狱那抬头的一瞥开始，这个计划就已经开始。在狱中，人们都称其为“亲切的金子”，因为她的复仇计划需要他们，无论是出于利用或者真心，她将自己善良与邪恶发挥及至。正如影片中金子发出金色光芒的脸，她此时已经是一个几乎完美的神，她的目的是善待一切，来操控一切。一步紧接一步的复仇计划在出狱后，全盘在计划中进行。本以为金子会用那把特意为复仇而造的镶银雕花手枪毙了仇人，导演却嘎然而止。接下来的镜头便是全篇高潮与出彩之处了。仇人白是个至今逍遥法外，并利用金子作为替罪羊的变态小孩杀人狂，或许只是因为自己无法生育。理由看似很脆弱甚至疯狂。像法国导演欧容在《挑逗性谋杀》里阐述的其实杀掉一个人不需要什么理由一样。相对着的，金子的复仇，却是有很多理由，包括含冤13年，包括替惨死的孩子们报仇，且被阐述得让人心疼，使人同情。这是否和导演的些许观点相同，大抵罪人都是有其悲哀性的。

紧接着的受害小孩的家人，聚在教室，甚至包括了当年审讯此案的警察在内一起，他们讨论着如何处置这样的仇人白。导演对整部影片的完美调控在这一段完全展露无疑。包括报警还是私刑处理，包括各自动手还是一同行动，各人姿态与丑恶嘴脸在这一刻暴露。想想他们只不过是手无寸铁的平民，他们要他死，要他死在他们所有人手里。而我们亲切的金子这时又做回了她神圣不可侵犯的神灵位置。她主导这一切，所有都在她的掌控中。最为黑色的一幕要数十来人坐在教室外面的椅子上，身穿雨衣手拿序号等待着手刃仇人白那一段。有些如同安妮的文字，温柔的残酷，直白的隐忍。仇人的命就在这些人的手下结束，致命的不是手拿水果刀的中年妇人，不是手举斧头的中年男子，而是并未披雨衣，相对于恐慌的其他人异常平静的老妇人，她的武器只不过是一把剪刀，从仇人白的后颈直插命门。原来人都是可以歇斯底里的，原来人都是有着罪恶本源的。当然，他们本就是手无寸铁的平民，刀斧这样的狂魔武器并不适合，一把剪刀就足够泄愤了。好一出黑色幽默！

再来说说金子，可以说她的身上无处不隐喻。红色蜡烛，红色高跟鞋，红色盖眼膏，点点连衣裙，还有为了赎罪砍下手指后包扎起来的雪白小手指。不可否认的，金子是美丽动人，充满诱惑的。然而从开头就跟随着她的小指白绷带，在每一幕都显得扎眼，这好像又在说着金玉其外，败絮其中了。那么一点点的不和谐是不是正是完美外在掩映下金子那充满罪恶的心？

影片最后，在处理完仇人白的尸体后，众人聚集在蛋糕店内，金子分给其他人的蛋糕全是黑乎乎的，这出自她手的黑色蛋糕，就像是这出华美的复仇，她精心烹制，然后喂给每个有牵连的人吃，沾染黑色的嘴，如同泯灭在黑暗中的人心。但是金子没有吃。 她而是做了一个象征光明与鲜亮人生的雪白蛋糕给女儿，在雪花飘舞的夜晚，照亮全场。金子说，你要活的雪白。这分明就是在忏悔和赎罪的说，我活得是黑暗的。可当女儿挑起蛋糕一口自己吃，一口喂给金子时，她仍没有吃。她只是不顾一切的将脸扑在白色蛋糕上。但她知道，即使满脸白色，全身白色，她的心仍旧如皑皑雪天里她的一袭黑袍，始终格格不入。

这既是一出华美的复仇，更是一出淡然的救赎。复仇的是人，手刃仇人，以眼还眼；可救赎的是心，是金子曾经迷茫和无知的心。在影片中，穿插的金子与19岁少年的爱情，金子与失散女儿的亲情，则是对于她的救赎。仍旧是从13年前金子进入监狱的那一撇开始，她就迈入了一个深渊。这是一个万劫不复的深渊，却也是通往天堂的深渊。13年前年轻的金子只是个无知的物质少女，无意怀上的孩子巧合或注定的成为被要挟的筹码，因而入狱。这一切看似可怜却又咎由自取。那么位这样的迷途是否应该付出代价？为叛逆的青春付出代价？那么13年的牢狱就是代价。这看似过于残忍的代价却又是救赎，对于13年前迷茫与无知的救赎。

整部片子，就好像五味杂陈的调味瓶，辛酸苦辣皆备；又是单调空白的人生白卷，空空如也。你需要用怎样的姿态，怎样的笔触，怎样的手法，怎样的力度，去书写，都是你的事情。但是记住，任何书写，任何行为，都是要付出代价的。如同仇人白，如同复仇金。

周末看了朴赞郁《亲切的金子》。比起中国导演的文本禁锢，韩国导演倒是把直接用镜头讲故事这点发挥得淋漓尽致，毕竟电影是第七艺术，早已发展出脱离文学束缚的独立成熟的语言符号。韩国电影就如同日本科技，没有底蕴，便直接学法国、西班牙电影的形式和架子，学得腔调十足。形式有时候就是艺术本身，耍花腔的东西更容易出彩。题材另类，意识大胆，独辟蹊径，剑走偏锋，倒也杀出一条血路来了。
这道理吧，就如同倚天剑中的九阴真经，真练成不知道要耗损几十年几代人，成大事总急在一时半刻，所以黄蓉聪明，在其后附了速成的九阴白骨爪。又如同在张三丰座下当个平庸的徒孙，不如在丁春秋门下随便学个旁人没见过的一招半式，年纪轻轻便可在江湖上耀武扬威了。出名要趁早，全凭想象力。

跟全世界人民讲爱和慈悲，要得到共鸣，很难。但是讲恨、嫉妒、报仇，大家就都懂得酣畅淋漓。讲宗教，除了道教，世界著名宗教都是踏着异教徒的血泊而来。宗教信仰的隔阂比语言天堑还要大，但是一讲到反宗教，大家就都心领神会了。
原罪。

谁不渴望成为上帝，即使不渴望，也会膜拜。这世上有三种人，上帝，上帝的粉丝，冷眼旁观的人。不是权力的奴隶，就是权力者的奴隶。《亲切的金子》就是讲一个女人是怎样成为上帝的。
她美，美得出尘脱俗，美是一个女人天然的不可抗拒的权势，对男女皆有杀伤力。她聪明，可以学会任何需要学会的东西，尤其是做食物，可以利用任何她需要利用的人，用亲切天真的笑容，用同情，甚至用肾。她有一种天生的权力欲和控制欲，如沐春风的亲切，轻描淡写的残忍，让人本能地不敢靠得太近，却又心甘情愿地跪下来。最重要的是，金子有一颗复仇的心。对于大多数活得浑浑噩噩、生命味如嚼蜡的人来说，一个拥有极端执着的梦的人，是多么值得羡慕和膜拜。她们甚至不惜一切把自己当成这个复仇梦的一部分。
像是古龙笔下的尤物，成为女王最重要的一点，就是天然的冷漠。不爱任何人，却让每一个人都以被她利用为荣耀，为福祉，为梦想。
金子就这样走上了神坛。

光是聚集门徒还不够，还要有审判，才能释放这权势的力量。于是，金子拉高黑色长风衣的衣领，面罩口鼻宛如阿修罗，优雅亲切地说了句，我在监狱里杀过人，苦心经营13年才抓到白老师，有人胆敢向警察报案……我不再说了。
她甚至还招揽了一个国家暴力机器——警察作为自己的护法。
最终，她在自己的法庭完成了审判，站在貌似中正公允的立场，实际上，她的权势从决定一个人的生死，蔓延至褫夺十个人的清白。
一再地出现天使这个词，其实金子想成为的，是上帝。

堕天。是不是消灭了更大的罪人，是不是引逗出了受害者的恶意，是不是把貌似公正的警察也拉到自己这边，是不是看穿了看透了世人的平庸虚伪猜忌，是不是吃下豆腐蛋糕走过这场雪，就可以重新成为天使。
堕天。所以要颠覆这天地，重置一切法度，把白雪都涂抹成黑与血色，在自己的宗教重新定义天使的颜色。她差一步就做到了，只要她信。
令万人臣服和令自己相信，哪一个更难。
罪孽深重，所以揭开每一个人的自我保护的假面，令所有的人都染罪。在金子构筑出来的黑色幻境里，真正天使般洁白纯真的女儿就像一把尖锤敲碎了防盗玻璃上的气泡，土崩瓦解。
审判了罪人，却把自己永远钉上十字架，真正的救赎不是惩罚、赎罪和原谅，是忘记，放下和释怀，是自己原谅自己。

朴赞郁的cult趣味包装在华丽浓郁的意象色彩之下，略嫌做作，没有中岛哲也的《被嫌弃的松子的一生》华丽丽得那么理所当然，自然流畅。电影有许多信手拈来的神来之笔，充满暗讽和隐喻，可惜主线有些松散，如果剧情和情绪更凝炼一些，会更有力量。导演有一种把观众玩于鼓掌之中的优越感，然而野心庞杂，自己对于到底想说什么也没有答案，暧昧不明，难于取舍。
整部电影最值得称许的，是李英爱的脸，美丽、苍白、温润、冷淡的样子很性感，有一种看透世情的漠然与缓慢。总觉得她长得像林青霞，有一种颠倒众生而不自知的媚态，然则平和许多。

还未结束，便有观众离场，华丽的调性下，剥落出令人难堪的人性真相。电影刻意地表现大量对比，对人性的拷问，对宗教、法制的批判却仅仅流于表面。我的情绪只在两个女人满脸伤痕那个瞬间被击溃，不管她智商多高，心机多深，复仇的心多么强悍，不管她为了朋友多么忍辱负重，她们终究是女人，只要是女人，男人便轻易的动两下拳头就可以肆意凌虐。那一刹那，女人的脆弱和悲哀，蜷缩在所有精心包装的隐喻中，赤裸裸孤零零地真实着。

看到很多大神深挖电影里的小细节什么的我表示很汗颜，我既没有看过老男孩也没有看到那个天生杀人狂，然后我觉得我可以避开这些谈点其他的东西了。
  看完电影虽然对这种以暴制暴的手段觉得很过瘾，对那些家长回头问金子要钱的举动表示有点膈应（开头那个我还算可以的理解的，虽然很讽刺但是毕竟他们家境限制住了，那些钱对于他们而言很重要，但后来一个个的。。。恩），以及觉得女人狠起来真的是非常帅！然而还是被育树小天使圈了粉，真的人是一种看脸的生物，毕竟育树是剧中男性的颜值担当。
  个人认为这种年龄经历差别如此之大的相恋现实中还是有点少见的，而且还是一个接盘侠，但是并不妨碍我对他们的喜欢。但是这两天把所有跟育树有关的话题整理了下发现在这部复仇电影中对育树的关注真的是非常低啊，忍不住要长篇大论一番了。
  诚然，剧中的金子对育树都不怎么关注，但是鉴于原作者以及导演的拍摄方法，我还是觉得育树的影响及意义，要比金子所想象的多得多才对：
  1.两人激情完毕，金子首次出狱后向别人吐露了当年的实情。这对于像李金子这种复仇女神而言其实并不是那么合乎她的脾气的，自然也可能有因为育树跟死去的宏穆年龄是一样大的，本身育树存在于电影中意义的一部分就是为了突出对比，用他跟金子的好对比后来宏穆对金子（其实也就是金子自身）的不原谅。但是从这一点上说育树对于金子而言本身已经在潜意识中占了一定地位了，我没有仔细研究过金子在狱中到底将实情讲给了多少人，但是明显是出狱后没有告知任何人却为了育树开了先例，即便后来她告诉了自己亲生女儿也是在很久以后了。
  2.全家出游。那个“全家”还是育树自己讲的，原话是：这是不是一家人一起出游呢？（大体这个意思吧），那个时候还有珍妮在，育树已经欣然接受了自己跟她们是“一家人”的设定（我当时挺无语的，毕竟他只比珍妮大5岁。看上女儿的话我还可以接受，看上了妈妈。。。。不过的确能看出育树是一个很纯很正的人啊），虽然金子全程想的是怎么将狗当做白老师然后开枪弄死，但是后来进了教室，育树教珍妮学韩语的那一段很有寓意，先是大哥后是爸爸，其中意思是不是：你应该叫我大哥，然而我成了你的爹。。。粗略看过原著并没有看到这一段，但是我觉得导演加进去毕竟是有深意的吧。
  3.所有复仇结束，大伙一起分吃了那个代表着白老师血的蛋糕时，然后那个姐姐开头大家伙一起问金子要赎金，这个时候大家尴尬的不行，有家长在讲安静的时候是天使经过，这时候育树顶着风雪走进了蛋糕店打破了这个局面，大家纷纷离开。个人认为此处代表的意义是金子复仇完毕，代表新生活的育树走了过来，她应该开始自己的新生活了。当然她的内心并不肯原谅自己，这也就是后来宏穆出现堵住她嘴巴的原因，因为并不想听她苍白的解释，毕竟她做过的事情始终是存在的。但是出现在此处的育树满载代表洁白的大雪打破复仇的尾声的哀庆，在大家都认为是天使经过的时候如同天使一般走进金子，确是的确有深意的。
  4，不过育树的地位自然比不过珍妮，毕竟血浓于水。结尾金子拿着白色的蛋糕，终于被珍妮原谅的时候她终于有勇气面对新的人生，电影之中育树一直在她身后跟着她的，小说之中也说的是他在不远处看着金子跟女儿抱在了一起，大雪之中终于有了面对新生的勇气的金子，执意要跟在跟随自己的女儿和深爱自己的默默守护的男朋友，我觉得如同育树唱的歌词中的一样，这一次金子应该真的回头去看他了，去看那个一直在自己身边的男孩（？）男人（？）
  另外还有一些细节，金子自己讲的是自己入狱的时间跟育树一般大，而那个时候金子还是可以讲不正经的女孩，不会挑对象，未婚先孕，早恋，被包养。。。她在狱中呆了13年半，穿着入狱时穿的衣服，仿佛除了后来又惨遭毒手的几个小孩和自己已经13岁的女儿外在没有什么证明这是13年后而不是当年，这13年仿佛是不存在的，无缝衔接，入狱前和出狱后金子做的都是复仇，复仇结束后，当复仇这段时间都被摘除，金子身边的仍然是自己的女儿，已经上天补偿给当年不会择偶的自己的一个不离不弃的男朋友。再有就是，原著之中金子去福利院偷偷看资料的时候实际上跟根植（也就是育树）一起去的，她的女儿的重要性对于她而言毋庸置疑，能把这么重要的事情告诉育树让他参与，作者有心了。
  虽然是复仇的电影，但是我却读出了一丝丝温情，我会羡慕金子，在一切尘埃落定后，还能找回自己奢望已经的人生，找回自己心爱的女儿，找到一个真爱的情侣。
  即便差别太大，年龄悬殊，此间之中，又算得什么？

在这篇文章中，我将从三个方面分别分析由朴赞旭导演的亲切的金子这部电影中存在的符号学与精神分析。这是一部关于复仇的影片，其中牵涉了原罪的概念。正如电影的海报，将复仇杀人者金子做成了无原罪的圣母的形象，体现了生命的一种矛盾。

金子的梦境
可以用梦的解析来解释，弗洛伊德说梦是愿望的满足。金子的梦正代表了她愿望的满足。
狗，本身的形象给人摇尾乞怜的印象，这条狗长着白老师的头，狗的身子，被绑在一个架子上，显然是代表着白老师在金子心中的印象，如同一条狗，是一种替代（displacement）。而狗的叫声也很像白老师后来被绑在凳子上被金子用枪抵着头时发出的叫声，
而事情发生的场景，在一片白色的雪地中，雪白表示纯洁，正如影片中几次提到的吃豆腐以及后面地道的白色的蛋糕，象征的没有罪恶。后来白老师的血溅了一地，其实是代指了，如果杀死白，金子自己的纯洁也被玷污。
而悬崖的场景，是一种焦虑的表现，金子犯的罪是被迫产生的，悬崖是这种绝境的体验。要在悬崖边杀死白，是金子给自己找的借口，她是被逼到了绝境才要杀死他的。环境中的雷声也是一种惩罚的代表，就像白是遭到了上天的惩罚，金子穿着类似于制服的黑色衣服（也是她后来穿的）有一种权威和冷酷的象征。金子认为自己是以一种执行者的身份杀死他。


片中的符号
影片中出现了许多处较明显的符号。

红色的眼影。金子从出狱后一直涂着红色的眼影，直到后来白老师被杀死，她才洗掉了那眼影。红色表示血、仇恨、欲望，是金子自我提醒复仇的重要标记。另一方面，涂上了红色眼影的金子，此时是将自己变成了复仇者的形象，正如某些部落在自己的脸上画上颜色，认为可以在战斗时变成英勇的战士。同时也表现出金子内心并不想让自己沦为一个杀人者，而想将红色眼影的自己与真实的自己分开。

枪和法句经。法轮经藏着韩国女间谍给金子的手枪图纸，法句经本身是关于如何自我解脱的学说。而金子所作的复仇计划，也是一种希望自我解脱的行为。将法句经与手枪联系起来，其实是暗喻了杀戮才可以自我解脱。金子后来在枪上镶嵌上了他特别订制的银的头像，那个头像看起来像是某种女神的头像，金子说任何事情都要做得漂亮。这更加表现了金子内心想让自己成为一个死亡的执行者的潜意识。而女神的另一个隐喻可以被看作原罪的象征，部分基督教神学家认为，人是有原罪和罪性的，原罪的存在将人类和上帝隔绝，使人类终生受苦，不得解脱。

教室。白老师最后被受害儿童的家长们杀死在金子准备的废弃学校里，这个场景显然有着某种寓意。家人坐在学生的桌子上，金子穿着之前提到的黑色制服以权威的身分站在讲台前，形成一种类似上课听书的格局。于是，家人理所当然地对金子的煽动照单全收，竟然连「拿赎金去买游艇」这种低级谎言也没让人怀疑。教室本来是一种纯洁的象征，而家人们却纷纷议论到底是将罪人处决，还是报警，警探的担保促使他们表露了人性的原始凶残。最后一人一刀解决了罪人，而且过程病态地「理性」，甚至考虑到如何处理大量鲜血，他门做人也非常「实际」，杀人分钱，人性的邪恶面更见赤裸。这再一次体现了原罪的概念，正如导演在接受采访时曾经说：“我在影片里想提出两个问题，一个是‘复仇是正当的吗？’，另一个是‘复仇能让复仇者满足吗？’我个人的结论当然是复仇并非必要，但是人类总有很多像复仇一样的欲望，虽然是没有意义的，但总能让你投入其中，不能自拔。我想讨论人的这种偏执性。”

本片中还有很多别的符号，例如小男孩的玻璃球象征金子罪恶感的来源。金子在监狱里病床上的被单与旁边的女人的被单一白一黑，上面都是心也象征了金子那种看似无罪的形象等等。

金子最后的幻觉。
杀死白教授后，金子在洗手间里洗去了红色的眼影，然后看到了被杀害的宏穆蹲在洗手间里抽烟。这显然是金子的幻觉所致，幻觉是由一个人的潜意识产生的。其中宏穆19岁的样子，其实是金子想象出来的，是多种角色叠加而成的意象因此与金子19岁的年轻情人十分相似，她认为19岁的男孩应该是那样子的抽着烟的。而她本来欣喜的要开口对宏穆说她已经将包老师杀死的好消息，宏穆却忽然变成了19岁的模样，将金子以金子绑白老师的方式绑了起来，然后用怜悯并带有失望的眼神看着她离开了。证明在复仇过后，她并没有真正的「赎罪」，面对她潜意识中的宏穆时，还是一个罪人，没有得到原谅，没有得到精神的解放。她永远都会活在间接害死那个孩子的阴影当中。

电影至此触及了复仇故事的永恒主题——仇恨不会因某人死去而消亡，纵使金子在落幕前一头塞进纯洁白净的蛋糕中，复仇的罪咎感并没有因此结束。

关于金子

么么观影手记16
《亲切的金子》[韩]
导演 朴赞郁
编剧 Seo-Gyeong Jeong 朴赞郁
主演 李英爱 崔民植
★★★★☆

所谓复仇

朴赞郁复仇三部曲的第三部《善良的金子》，被几乎所有影评人盛赞为华丽的复仇。真的很华丽么，其实只有红色的鲜血和红色的眼影而已。大家都说这基本上是三部曲里面倒数第二好的，也许能和《老男孩》打个平手。

我没看过之前的两部，所以也不好妄加比较。只好单调的就事论事了。

李英爱的红色眼影和卷曲的黑发以及她的面无表情，我爱这些胜过与爱这部片子。哦，还有那带点点的连衣裙。复仇的女人最甜美的装束。如果让她穿成普通劳动人民状，还谈什么复仇呢。一个追求美丽和精致细节的女人，才会实施如此这般细密的复仇计划，连处决罪人的枪把上，都要有漂亮的银雕。

印象最深的自然是最后一段，从他们讨论如何处置那个人面兽心的绑架犯直到一切刑罚都实施完毕，他们围坐在咖啡馆，静静地吃蛋糕，喝咖啡。这是为一段让我没有睡意的地方。其中有一个镜头是他们个个都穿着满是鲜血的雨衣坐成一排，唯有那个老奶奶，一身貂皮大衣，表情严肃，静静地走进去，没一会又静静地走出来，一尘不染。镜头一转，一把剪刀直直的插在那罪人的后颈。

这才是真正复仇的力量。如果老奶奶也如屠夫一般对这罪人猛砍十几下再搞个狗血淋头的造型，这片子也便不能被称之为“华丽”了，所谓的华丽便是对任何事物诠释的恰到好处，比如鲜血和愤怒。

这样的情节不知道是编剧想到的还是导演想到的，我最近总是分不清楚导演和编剧的职责，貌似在电影里面，导演是万能的，可是我又总是为编剧报不平，没有了编剧导演怎会能发挥的基础。

一个事件的发展有百万种可能，最极端的就是那第百万分之一种，电影中的事情总是朝着这个百万分之一的可能大踏步地前进，最后演变成和真实世界截然不同的另类局面。我想这就是电影存在的必要了，总要有些极端的想法影射出来，世界才够虚幻有趣。《金子》便是这种电影的典型。

世上需要这样的故事，来填补它空白点。


让音乐亲吻你

另外值得一说的便是它的原声了，巴罗特式的管风琴，合着日常生活中惯有的场面，你会觉得如果世界真的是这个样子的那么承受痛苦和复仇的压抑似乎也是些许值得的。古典的配乐告诉我们，生活原来还可以是这个样子的，就好像巧克力就酒，无意间就搭配出了另类美丽的味道。

我就时常的幻想自己在做一些事情的时候倘若有某某音乐的配衬，那么生活一定完美许多。可惜的是我可以假装这些音符的流动和存在，无奈别人却对此一无所知，于是我们似乎只能活在自己的世界里。于此，是否就可以说，任何人的世界都是难以探寻并进入的呢。


后话：

很早之前便看了片子的介绍，被吸引得就好像小狗寻觅骨头一样的到处刨，结果看过之后反而觉得也就那么回事，并没有想象中华丽，其实对于电影还是不要有任何期待得好。影评人写的那些东西无非有两种，吹到天堂和打入地狱，无论哪种，都和事实基本不符，所以孩子们，还是相信自己的眼光吧。