这是我第一次看张学友演文艺片,起初的情节有些冗长且沉闷,这是她的一贯特色——许鞍华的电影,喜欢的人会叫这种慢节奏长镜头为“平淡”和“真实”,不喜欢的就会闲琐碎和沉闷。她的电影,总是有种女性的含蓄在里面,有种欲扬先抑的克制。
镜头的切入是一本黄仁宇的《万历十五年》,大儿子安然调侃父亲:一上午才看了二十多页,怎么那么慢。张学友饰演的林老师回答他,眼睛有点花了。男人四十,从这个环节切入。人一旦到了四十岁,的确有很多不济和无奈,哪怕就像林老师一样,固执的不戴老花眼镜,岁月也是丝毫不留情面。紧接着就是林老师的课堂表现,尽管他激情四溢,然而,新时代的学生,还有几个人对从前的文字有着偏执的热爱呢?大家喜欢的,不过是林老师这个老师而已。林嘉欣出场,在素描林耀国的侧脸。林饰演的胡彩蓝,并不是一个执着一念的女学生,她有自己的想法也有自己的追求,这也是林耀国的中年危机能和缓度过的一个原因。在电影中,这对师生的婚外恋一直含糊不清,很难看的明白,林对胡的感情,当然,虽然胡彩蓝仅仅是一个还未成年的女学生,却表现的非常成熟。在这段感情中,一直是胡在主导,而她也并非要得得到什么,仅仅是一种带有小狡黠的尝试。对于她来说,人生很简单,喜欢什么就是喜欢什么,爱过也不自己留下遗憾,并非要一个结果。似乎林也是这样理解胡彩蓝的,所以才有些勇气去接近她。我始终不能理解他对胡彩蓝是一种什么感情,从她的身上,他看到了自己已逝的青春和最初的爱恋。在盛老师回来之后,他和胡彩蓝在一起,也是一种赌气和宣泄。有一种莫可名状的焦灼在里面,直到那篇写给自己儿子安然的信放在了他的床头,我们才知道对于这个好好先生中年人来说,最在乎的是什么。
或许我们只有到了那个年龄才会懂得,林耀国和陈文靖的内心波澜。四十岁的年纪,或许更在意的是一辈子倾心付出建构的家庭。深圳一晚过去之后,林把自己的妻子叫进房间,欲言又止。盛老师昏迷不醒,林带着安然去看他,一家三口吟诵一篇文章。最后一个镜头是梅艳芳在张学友的怀里失声痛哭。不知道为什么,看到这里的时候,心里会很难受,有遗憾有不舍。虽然明知道,这样的一个家庭不可能那么轻易的解散,却仍有种,他们会分开的错觉。谁知道呢?许鞍华的电影在此戛然而止,她给人留足想象。三峡过一年半就要没了,他们还有那么多的梦想未曾实现,最终,他们已经骨血相连,多年的婚姻大抵如此,尽管很多东西都在岁月中遗失了,但是他们曾经携手的最初感动和期望不是还在吗?
梅艳芳在这部电影里的表现绝赞。有一个镜头是梅艳芳吟诗,正在投入的时候,二儿子喊道,汤都烧没了,还在这念诗。梅艳芳马上起身奔向厨房。不得不面对,岁月就是这样的残忍,多少的文艺女青年最后所有的诗情画意到煲进了一锅汤里。人生也会如此,他们的梦想和追求,到了儿子这一代,还能被理解和接受多少呢?最后携手并且能宽容待己的那个人,也就是那个和自己一起老去的老男人而已。
何止中年危机啊,只要岁月还在奔腾向前,我们都会有恐慌。四十,不过是隐忍无奈和妥协的代言词罢了,最后还要和岁月开开玩笑,虽然我们都厌恶老去逐渐沉重的责任以及梦想变得遥不可及。
阳光满满的沙滩,几个少年在戏水,一把蓝白相间的遮阳伞下,一个穿格子衬衫的中年男人在看书。镜头推进,书中内容仍模糊不清,镜头转个角度一看,原来是《万历十五年》。香港电影里海滩的场景不少,男人在海滩上的场景也不少,不过男人在海滩上读书的场景极为稀罕,更不用说读的是这本书。再看下去,还有更多惊喜,比如苏轼的《前赤壁赋》,用铿锵有力的粤语诵读,让我连皮肉带灵魂一起激动起来;还有男主角---中学国文老师对鲁迅的评价,“鲁迅是我们中国第一代去东京留学兼扫货的型仔”,哈哈,够另类,够颠覆;还有叛逆少女的美文《重阳节偶拾》,“什么是重阳?登高、鲜花、香烛、坟墓,重阳是死人的佳节,清净的白骨在泥土下伸个懒腰,哎哟,谁人扰我清梦……”,无限佩服编剧岸西的文字功力,是什么让这位中年妈妈级人物写出如此清新俏皮的文字,她大概是有着小女孩的灵魂吧?
《男人四十》讲的是男人的故事,却在女编剧女导演的手中,变得格外细腻温和,那么清淡,几乎不着痕迹,就是一团人到中年怀才不遇又怅然失落的无奈叹息。但是,电影给我们最大的惊喜,就是慢慢展开的那段回忆,从半小时左右开始,到结尾处才终于讲完。至此,男女主人公的形象才逐渐丰满成熟,所以才特别令人难忘。而现实中的这段主线也非常精彩:中学国文教师林耀国面对早熟的女学生的爱慕,从视若无睹到默然接受,过渡得非常自然。他太太向儿子道出儿子身世以及二十年前那段往事之时,也是林耀国的这段师生恋达到高潮之时。他应该能够意识到自己完全在重复二十多年前盛老师所经历的一切。是啊,历史总是惊人的相似,唯一不同的是,人总是能够做出选择避免犯下同样的错误。所以,对于争论最多的那个问题:那晚在深圳,悄然闭上的旅馆房间里到底发生了什么?我的答案是什么都没发生。林耀国并不是盛老师,这就是为什么他太太陈文靖回答儿子说,“如果当初只是为了解决问题而嫁给他,怎么会捱得过二十年呢?”;这也是为什么第二天回香港的火车上,林嘉欣扮演的胡彩蓝会埋怨老师林耀国,“为什么你活得这么辛苦?真不知道我喜欢你什么?”;这也是为什么会有最后在盛老师的病榻前三个人彻底解开各自心结的那一幕。套用一句流行的话来说,“因为懂得,所以慈悲。”
病榻那一幕非常精彩,不仅好在三个人接力背诵《前赤壁赋》,真正的亮点在于不论生者如何动情如何慈悲,弥留者始终没有醒来,也没有用滥了的“手指微动”或“眼角淌泪”等桥段,更不会有国产电影之特色恶俗脑残煽情片段,如“颤颤巍巍复活”,甚而“复活多次”,更甚者如“交完党费再咽气”等等。没有临终遗言,没有痛悔原谅轻松上路,没有嚎啕大哭忸怩作态,只有生者那说出和没说出的心里话,没了回应,堵在心里。
少女胡彩蓝是片中的另一个亮点,林嘉欣演技了得,尤其是眼神和微笑。她敢想敢做,藐视一切循规蹈矩的价值观,不爱考试证书却文笔犀利,不落俗套。她对林耀国的感情确实是发乎于情的爱,而不是什么少女怀春,盲目崇拜。她应该是在林耀国身上发现了某些极为难得的东西,比如才华、真实、质朴、执着、包容还有幽默的言辞之下隐藏的严肃认真。她和他完全是两个世界的人,正如她说他,“你小时候一定有人天天逼你反省自己,而我是个绝对不会反省自己的人。”人总是会被完全不同的人所吸引,看来这是个定律。《海角七号》那七封感人至深的情书中也如是说。
当然会有人说师生恋之所以会展开,完全是因为林耀国恼怒妻子仍然对旧情人念念不忘,于是他开始怀疑自己这二十年来为了家庭所做的辛苦努力究竟应不应该。妻子对他明说过去的那一段她仍然无法释怀,想送那个男人最后一程,但保证每天回来做晚饭。终于有一天出了意外状况,她没回来做晚饭,他怒气冲冲的带着两个孩子在餐馆里大吃一顿。这里便引出了一个重要的问题:到底什么是爱?对于太太陈文靖来说,究竟这二十多年爱恨交织未能解开的心结是爱,还是几十年如一日柴米油盐买菜做饭是爱?如果说难以释怀,痛彻心扉是爱,那么洗衣做饭,生儿育女又算什么?影片最后,两人应该都已经释然,虽然妻子内疚,提出离婚,做丈夫的也只是调侃两句,两人结伴游三峡去。只是观影的我们,分不清到底什么是爱情,才会有两人到底会不会离婚的争论,这就是所谓“旁观者迷,当局者清”吧。
《男人四十》的惆怅,也是因两个女人而起,那《女人四十》的烦恼呢,会有几个男人搅局?下载中,期待ing。
(找个地方存稿子,跟电影关系不是很大)
对于中年男子,睿智的中国人有过太多的比喻,有人喻“中年男人一枝花”,有人喻“中年男人一棵树”,又或者喻为“中年男人一座矿”。而真正人到中年才明白,这个年纪的男人,其实更像一只钟摆,挣扎、摇摆于色与戒的边缘。虽然不如韩乔生老师说的“现在是站在悬崖边上,前进一步生,后退一步死”那么严重,可正如张学友的歌曲《左右为难》所唱,当面临“左手写她,右手写着爱”的窘境,每个男人都不得不去考虑“我的决定,会有怎样的伤害”。
澳大利亚影星萨姆·尼尔说:“如果你想婚外恋,就去观赏法国电影吧!”这是浪漫主义的说法。事实是,即便没有看过法国电影,几乎每个中年男人也都遭遇着同一个漩涡:多年平淡如水的婚姻生活慢慢消逝了激情与火花,但稳定的家庭无疑又不能舍弃,男人们渴望激情,又害怕激情;新鲜的刺激对他充满诱惑,而责任感与道德感又逼着他不得不把悄悄迈出的脚慢慢地收回来。
这种渴望与挣扎,审慎与冒险,米兰·昆德拉在《生活在别处》中有过传神的描述:“尽管这位中年男人喜欢多姿多彩的性爱生活,但他基本上还是具有田园诗般的气质,重视他冒险中一定的宁静和秩序。的确,这位姑娘不过是在他爱情群星中闪烁的一颗羞怯的小星,但即使是一颗星星突然脱离了它在天空中固有的位置,也会给天上的和谐带来不受欢迎的紊乱。”类似噩梦成真的“紊乱”,前有赵忠祥,后有张斌,都以惨痛经历给我们做过最好的例证。
对于欢愉的渴求和对于紊乱的担忧,构筑了中年男人们世世代代寓居的囚笼。《手机》里的费墨说:“古时候好啊,上京赶考,几年不回,回来的时候,你说什么都是成立的。”这句话意蕴深刻:既有对逃离的希冀,而这种逃离又只是片刻的,因为即便在离开时,他还在念念不忘“回来的时候”这种挣脱不掉的负责感——毕竟,不是每个人都可以如金庸一般洒脱,43岁时在“夜店”咖啡厅搭上16岁女侍应,回头就把二婚的妻子给踹了。大多数人还是困惑而纠结的,纠结于新欢与旧爱,纠结于家庭与快感,便如《男人四十》中的张学友和《美国丽人》中的凯文·史佩西——已婚男子面对鲜果般甜美的青春少女,抵御还是沦陷?这是一个问题。
常听人说,中年男人似一杯渐浓渐醇的烈酒,味道纯正香浓。与青年男子相比,中年男人自有其吸引人之处:一定的声誉和社会地位、能够从容理智地审时处世、对女性心理有细致入微的了解。可真有这么美好吗——这些外表风光、内心彷徨的中年男人?人到中年,无论在生活还是事业上,都处于“上有老,下有小”的阶段,是一个丝毫不容你松懈、压力和信心都面临着严峻考验的阶段,用“顶得住,顶不住”来形容一个中年人男人所承受的压力和责任,毫不为过。在情感上,有人称他们为“唏嘘分子”:压抑在死亡、衰老这剂永恒的毒药下,为生命苦短而唏嘘,为青春不再而唏嘘,为体力不支而唏嘘。此般状态的男人,是矛盾而困顿的,他们渴求宁静,希望在静谧中洗去尘华;同时又对冒险与刺激跃跃欲试,这是对青春的缅怀,也是对自己尚能饭否的证明。恰巧,婚姻到了“摸着老婆的手,好像左手摸右手”的瓶颈期,那么追求“摸着情人的手,好像回到十八九”的状态,也就顺理成章了。
悲观如玛格丽特·杜拉斯,坚信“夫妻之间最真实的东西便是背叛”,认为任何一对夫妻,哪怕是最美满的夫妻,都不可能在爱情中相互激励;在通奸中,女人因害怕和偷偷摸摸而兴奋,男人则从中看到一个更能激起情欲的目标。尽管如三毛所讲:“怎样都是一场人生!”可背叛终究不应当是生活乐章的主旋律,我们无意对这种状态和行为从道德上做出评判,事实上,也无法评判——抛却那些为了性而性的个例,我们相信每一份感情都是真挚的。那么,解铃还须系铃人,感情里出了问题,自然要当事人来努力补救。
对于家庭生活,疲于奔命的男中年人们所渴望的,或许只是妻子的一个微笑、一杯热茶、一顿可口的晚餐,也许还希望妻子的大腿,能让他静静的靠一靠,洗去一天来心中的尘埃。现实生活中,女人却很少能理解中年男人那颗已饱经风霜、需求抚慰的心灵,忽略了男人的内心所思,总是让男人们在喋喋不休的唠叨声中渡过每一天。对于本就处于危险期的中年男人,这更无异于推波助澜了。
中年是人生的十字路口,每个人在这里都需要做出选择,契诃夫说了,“对于命运,应该按着它的来势去接受”。这话没错,只是在接受之前,要先思量一下,接受之后的代价,是你能够承受的吗?
胡采蓝望着她的老师,眼波流转,仿佛要滴出水来。轻轻咬着自己的嘴唇,忽地又绽放开一个笑容,那么青春的脸庞,即使是有着心机,有着心事,笑容依然天真无邪。林嘉欣适合演这一类的角色,天真的性感,不羁的诱惑。
张学友一出场,手里捧着一本书,我定睛一看,是万历十五年,简直要跳起来。在香港的电影里,难得出现这样的书。第一次看到张学友演这么内敛的角色,不是黑社会,不是白粉仔,不是搞笑的,而是正儿八经的一个儒雅的,内敛的中年男人,鬓角有星星点点的白发,心里忍不住叽叽咕咕笑起来。但其实他演得很好,尤其是胜任好父亲的形象。
张学友在电影里是林耀国,中学国文老师。男人四十,以往的同学都已飞黄腾达,而他,只是一个普通的教书匠。他是好老师,好父亲,好丈夫,性格如传统的书生一样,狷介到固执。
林耀国当年暗恋的少女陈文倩,是他现在的妻。梅艳芳在剧里的表演,中规中矩,但是她瘦瘦的,绷着的身子,让她的背影看来是如此倔强。她收起所有的刚烈,头发如一般家庭主妇一样随便盘起,碎发溅了一脸,专心致志熨衣服做饭。一个安稳的家庭。故事就是这么简单。上课,下课,放学,回家。只是校园里,不时晃过开得极之热烈奔放的凤凰花,影影绰绰的绿,大蓬大蓬的红。
如果不是有事情打破了本来的平衡。陈文倩要照顾她中学时所爱的国文老师,现在是垂垂老矣的暮年老人。林耀国拒绝就此事进行沟通。表面上波澜不惊,内心终于找到了出口。
为什么不,为什么不可以?电影海报剪切了这样一个镜头——电影院里,张学友的手,拘谨地放在林嘉欣的穿着校服的大腿旁边,真是绝妙。有什么敌得过无敌的青春,有什么敌得过自己的借口和原谅。事实上,一早已经失衡。林耀国,心里还是后悔过吧,只是没有表达出来。如果不是这么早结婚,如果不是这么早就有了家庭的负担,也许人生会是不同的样子?
胡采蓝越发明目张胆地挑逗,很难说不是满足了林耀国的自尊心。她的青春就是一切,大胆放肆的笑声,直接的言语,适当的知道进和退,简直完美。但是,这些,统统都是林耀国的借口和理由。他需要证明和放纵自己。胡采蓝只是正好契合了这个时机。
当然,他依然是个好父亲,好丈夫,好老师,他还是负担起整个家庭的男人。影片最后,他的妻,幽幽地提起离婚。他还是拥住他的妻,拥住他暗恋过的少女,提议去三峡旅行,这个千年以来被唐诗宋词熏陶,被文人墨客吟诵过的地方。
这样的结局,简直让人感到绝望。许鞍华并不肯干脆利落地解决恩怨情仇。生活依然是要这样模糊地度过,些许欢乐,些许无聊,些许挣扎,些许悲伤。
年轻的时候,总是希望黑白澄明,光明磊落,只是这世界,不停地告诉我们,黑白中间有着深深浅浅的灰。
有一句很不要脸的话不知道当讲不当讲。算了,我还是讲了吧:我觉得我和许鞍华喜欢的是同一类男人。 原来看男人四十,后来看半生缘。哪怕是玉观音里面的杨瑞。都有很多令我也心动的地方。
20左右岁被人forced on以后,很长一段时间,都把性和爱的界线分得很开。那时候因为对方是个矮小猥琐没有头发的中国男人,所以表面上喜欢的都是一些身体的孔武有力、头发茂密的大男孩(大概是觉得觉得他们的欧罗巴爱神给他们的费洛蒙,能吓退那些东亚的猥琐老男人,可能也从来不是真的爱他们,但他们都是一个害怕的人,床头的小熊),而私下里最喜欢看的porn的类型却是是父女师生:因为经历的关系、一定要在心理上觉得是被一个强大的阴影欺侮,才会从极度的紧张里找到一种释放。有时候喜欢看one girl vs 50 guys那种片子,倒不是觉得心理上被50个人凌辱了,真是觉得被50个人温柔的爱过了。但这种快乐都是基于一种非常delicate的精神状态,一方面是超现实的爱,一方面是对自己需要这么多爱的质疑和羞耻。25、6的时候理解了Steve McQueen所说的羞耻是什么意思;是极度缺乏善良的爱的,但对怎么获得爱以外的快乐又过于驾轻就熟了,带着对于爱的向往,走进了和它毫不相关的快乐的深潭。这是一种耻辱。 以为我就这样定性了,除了关于虐恋和orgy的想象,再也不能唤醒身体了。 靠羞耻感维持性活动的质量本来没有什么的,除了最后那一点厌恶感。
是从《男人四十》开始,我看到了一个良心闪光的许鞍华 。 替你谴责社会的是记者,用尽全力帮你原谅自己的羞耻感的人,是鞍华。 起初我自我代入的胡彩兰:觉得自己也有那样的资本和深陷中年危机的男老师玩心,仿佛只要够漫不经心、就能不落入陷阱终究能免受磨难。后来才理解,胡彩兰是一个幸运版的陈文靖:她遇到了一个没有捕猎欲望的男人。而这个人恰恰也是“狼师”的受害者,他的爱是成为心中不安的人经验的一部分,他的爱是安慰也是困惑。是和你一样受尽委屈却从不煽情。林耀国不是一个平凡懦夫,也不是一个在苏词里寻找良好自我感觉的伪君子,他从作文里看见的不是胡彩兰的“才华”、不是那些能带来价值的小的闪光点,而是自己不如意的一生。林耀国是每一个被那样诱骗欺侮的少女能够想象且应该相信的心灵良药。我总是在想,什么样的人我们一眼就知道他心里没有卑怯的欲望呢,是么样的爱是纯洁得敢于回望的呢?是那种不能言说的体贴和共情吧?许鞍华为我们这样遭遇的人,创作了一个林耀国,他不是一个愈合者,只是在用一样沉重的、无辜的人生陪我们经历着的人。
林耀国和胡彩兰走在茱萸花开的重阳街头,突然敞开心扉,对胡彩兰讲了他少年时代对一个女人的观察,以及他年轻时是靠“诚意泡妞”的故事。为什么是茱萸树呢,传说基督的十字架就是山茱萸的木头做的,从前山茱萸的树木是恢弘结实、可以用来做他受难的十字架的,从他以后,树木不再强壮,但是开满鲜花,看到鲜花,便想起他的苦难。 我相信许鞍华在这里并没有在影射一个宗教故事,这里是我们对于纯洁的感情需要。作为女性,如果我有性幻想,那一定包含对于这种圣殇一样的爱的向往,不论我从前被多少卑劣的刺激诓骗,都希望每一个吻都是一次原谅,每一下性的动作都是毫无保留的爱。 林和胡的关系在许鞍华的安排下,有了这样的色彩。胡彩兰是陈文靖的回魂,他和林耀国在深圳度过的一夜,不是林耀国背叛妻子的夜晚,而是他四十不惑、再一次接受陈文靖事件的过程。而对于胡彩兰而言,林的接纳是对于她所有不羁放荡的洗涤,只要林耀国吻了她,港岛上对于这个新新人类的所有非议都不过是过眼云烟、都被涤荡一空;没有什么比一个遭受过苦难的爱人的全部接纳更能力排众议,也没有什么比年轻的毫无保留的勇敢和热情更加干净。这样看来胡彩兰和林耀国竟然是在相互牺牲了。在宾馆那个旋转的门锁柄后面,我想,应该是一场茫然的安慰的性。 林耀国即是他自己的老师,又是胡彩兰的情人,还是陈文靖20几年来最亲密的朋友和爱人;而胡彩兰,这个迷途的小羔羊,作为学生、作为他妻子的影子,作为执拗的爱人,在这个中年的矛盾体里,将会感受到多么强烈、深刻而又怜惜的爱啊。 这样的快乐和失落里面,我相信,是没有我之前说到的那一点厌恶的。全然的爱也许也使人痛苦,但不会令人耻辱。这样的爱和性的暗示,是我过去无法想像的。是籍着许鞍华的温柔和细腻,第一次体会到的。
如果说看《男人四十》时是受到一次启发,那么看《半生缘》后应该算是一次确认。沈世钧是非常像我认识的一个人,他的对人的呵护不在于具体的行动,而在于每一思,每一想。奥斯汀的布兰登上校和达西先生或许能以实际行动挽救爱人于名誉的危机,沈世钧却不同,他的善良像秘密花园的钥匙,在于他知道却从不忍心开启。对顾的姐姐的艳名是如此,对石翠芝的鲁莽冷酷也是如此。 他的善良全在于一颗心,示爱是虚拟语气,实际生活中也不敢不愿过得比其他人更加幸福 。他说“如果我知道你叫我抢,我一定会抢”,也说过:“我只想你好”这样的话;有人把顾曼桢的不幸归咎于沈世钧的软弱,其实如果他不“软弱”也就丧失了他的可爱之处。他爱里面没有掠夺的欲望,更没有一锤定音的贪婪。他的爱是时间和际遇酝酿的一件和节气一样不可思议而又自然而然的事情。不能讲他无用,只能感叹那样的经济环境下,他的谦和温柔是长期消费不起的。 没有当下的人,只能有千千万万说不出的过去和说不准的未来,这样看来,也未见得是最不幸的人吧。“永失我爱”不是什么新鲜话题,但是在《半生缘》里,许鞍华用了一点闪回(豫瑾和曼璐、世钧回到树林里去找曼桢的红手套),一点实验片段(曼桢被囚)去讲失去,是哀愁的,但不激烈。人在爱里失去一个自我往往是容易的,但在时代里找到一个自我却很难。 豫瑾为了曼路去和人打架,后又移情于曼桢是由于渴望变成了饥渴,爱情变成了distorted的欲望,人总能适应他的命运给自己找到慰藉。但是慰藉无非是良心的借口。而世钧和曼桢这样的人, 就好像doctor who里面的时间旅行中的恋人,即使旧的世界轰塌了,他们罗曼蒂克的友谊仍然能在时间的缝隙里,突然闪回,百转千回。 书里有一段写,冬天的时候,风翻书,声音很是清脆可爱。等男人、女人都有了经济和心灵的自由,那种罗曼蒂克的友谊可能就不必那么凄惨了。
一个演巨蟹男的巨蟹男,我仿佛看见自己。
在香港社會英文化及重理工科、商科的時代氛圍中,畢業於北大中文系的中學國文教師林耀國偏居邊緣、中年失意。以古典詩賦為代表的中國傳統文化,成為其解决自身精神和情感問題的重要資源和心靈寄託;而與臺灣來的中學啟蒙教師和妻子的三角關係,也系於三人對中國傳統的共同認同:片末,一家三口在臨終的啟蒙老師踵前背誦《前赤壁賦》,“到三峽去”成了主人公與妻子冰釋前嫌、再續情緣的出路。影片也以包括胡彩藍及其二子在內的中學生之視國文課和老師為落伍保守、將中文辭書踏在足下等,明示中國傳統文化在當代香港之式微:儘管複雜的感情結構跨越代際而存在,但晚輩已不再以傳統文化為情感世界的寄託。影片對中國的主體想像與認同主要是文化上的,對內地政權的政治警惕隱現其後,其對三峽淹水的哀惋,明顯可理解為對政治力量摧毀文化符號的危機敘述。
歌神不光会唱歌也更会演戏,剧中人物都选择了具有生活阅历的艺人担纲,使影片更具看点,文艺片拍好了真得让人很泪目。
早就忘了自己多年前已经看过此片,所以又看了一遍。张学友演尽了中年男人的隐忍与悲哀,林嘉欣则是出奇的水灵与清纯,还有梅姑,带着一份埋藏了二十年的秘密,那个男人难道只剩下恨、没有爱了么?四十岁,各种惊慌。
非常抒情的作品。讲男人面临的困境:记忆、压力与诱惑。接受诱惑成了走出困境的虚拟通道。难得一见的,创造了一个“古文”意境,并与人物的记忆、转变和最终的和解做了结构性的融合。前后对称的人物关系。最有意思的是新的师生恋,林耀国通过这段感情弥补了青春恋情的缺憾,而胡彩蓝的自由随性终结了轮回的可能性。
后来评价梅艳芳在这部片里的演技是行云流水。我也这么期望着我的生活。
无限的隐忍与克制,极为出色。色调,光影,音乐,演员,情怀,编剧,都很到位。张学友竟然有这样好的演技。将满肚子的不合时宜的清矜与小人物的苦涩都演出来了。对前赤壁赋印象深刻。
那时的林嘉欣真是好看啊!
看了很多遍,因为电影频道一直重播。很喜欢片中的感觉,意境。三峡水东逝去,青春岁月的跌宕起伏也一去不返。只有淡淡的惆怅与压抑的哭声。
此一部最大的特点是含蓄,每一个眼神每一句话中都有另外的对个人历史的指涉(看似贤妻良母的梅艳芳也有勾引别人的历史)。女人四十的时候面临的是家庭,男人四十面临的却是家庭之外的东西,简直是两性之间的根本区别。全片善用仰视和广角,营造出一种相当诡异尴尬的氛围,但略刻意。爱情道德有侯麦感。
我大概没有办法想象自己40岁的时候有一天在房间擦着乳液,突然开口对丈夫说如果你不想和我一起生活了也没关系。我最近特别怕一件事:无力感。
中国版美国丽人
仔细想想,好像表现男性中年危机的电影绝对绝对少不了出轨,而女性中年危机题材就一大半是老公出轨……
清净的白骨在泥土下伸个懒腰 哎唷 谁人扰我清梦
“面对现实 热恋很快变长流细水”。难想象女导演+女编剧却把“林耀国”的心思摸得那么透:彩蓝无忌讲着“男朋友”,旁边那谨慎的眼神;拥着文靖欲说还休却也在回忆过往的无奈。已经太久没碰过诗词了,没想到还要靠许鞍华再次发现语文之美--哭戏动人的Anita和开了光的林嘉欣形成了两个有趣的对立面。
看许鞍华电影,除了忽高忽低的飘忽不定,总会感受到一股挥之不去的做作感,放到这部电影就是一家三口在病床前背古文吧,真的是没有废话,直挺挺在那接力。女学生的挑逗与那段前尘往事的对比,有几分妙趣。此外,还一眼认出了父子去游玩的地方是南丫岛。
淡淡的“什么是重阳? 登高、鲜花、香烛、坟墓... 重阳是死人的佳节,清净的白骨在泥土下伸个懒腰, 哎唷...谁人扰我清梦... 什么是偶拾? 片段、印象、见闻、随想... 偶拾是死人的字句,停了呼吸缺了脉搏, 早已僵硬在辞海的乱葬岗里, 今天趁着重阳佳节竟
当中学语文老师是从小的梦想,可惜,好在,妹妹帮我圆了这个梦。
梅姐行云流水,哭的那段真是令人动容,刚出道的林嘉欣表现也可圈可点。而学友哥,4天王中我一直认为其实他是最会演戏的。本片里他把那种中年老师的酸儒、平淡下的压抑、人性的憋屈展现的淋漓尽致,内敛而克制。如果不是惊为天人的歌唱天赋的话。。。8.3
女人四十愁的是家庭关系,男人四十愁的就是外遇了。男女果然大不同。应该是岸西的关系吧,这个片子还真是文艺腔啊。忧忧愁愁的。喜欢对少年梅艳芳的处理,一直是一个背影,回忆嘛,模模糊糊的才真实。那时候的林嘉欣确实惊艳啊,纯且坏。梅艳芳也实在是好。