天才不能承受之重

三星的电影，多的两颗，一颗给凯奇，一颗给2022。

首先我不赞同，所谓的随便换一个所谓的过气明星就能拍这部电影。全世界，请找出一个像尼古拉斯凯奇类似的人。你说过气明星很多，我承认，世界级的过气明星都不少，但是过气了，去打牌了，去炒房了之类的人我知道很多。依旧一直拍戏，拍烂片，拍烂片还演的很认真的，来，给我找一个。

所以不好意思，这片子，全世界，还真就尼古拉斯凯奇一个人能演。

另外一颗给2022，2022啊，要啥自行车，有的看不错了。我都片荒到看铅黄电影了，能正儿八经的看一部不错了。

所以综上，作为喜欢凯奇的路人，不喜欢把什么猜火车，穆赫兰道挂嘴边的路人，全片看的非常舒服，全程很多地方都能会心一笑。后面的转折略硬，也无伤大雅了。看红毒蛇见到偶像手足无措的样子真是笑喷了哈哈哈。还有凯奇的吻戏，真他娘的棒，哈哈哈哈笑死了。

年纪大了，也有中年危机了，很喜欢看这种欢乐的合家欢电影。

有成为更好的电影的潜力，自恋与自卑是一体的，尼古拉斯凯奇只展现了自恋的一面，而没有展现自卑的一面，缺乏了不完美，反而导致了电影的不够完美。

电影中，他的自恋一直在膨胀，从他的黑夹克分身Nicky就能体现出来，他一直跟尼古拉斯对着干，行事极其抓马，从来不认可他的想法，时而吻他博噱头，时而打他或大喊大叫，就连结尾都要吼一声来凸显存在感。而且他穿着的皮衣和夸张的皮带扣，其实就是灵魂战车里的主角化身，也是叛逆机车摇滚少年的典型装扮，说明他在某种程度上被困在青春期里，没法成熟，这也是为什么他跟女儿的矛盾同样在女儿的青春叛逆期爆发了，这不仅是女儿的原因，也与他自己的不够成熟有关。同时，那部分的自己也阻止了他展现软弱，而是要竖起尖刺对抗世界。哈维从某种程度上来说弥补了Nicky的不足，是尼克的电影化理想化身——富裕，衣食无忧，热爱电影（他们喜欢的电影都一样），同时偶尔能够通过帕丁顿熊2和孩子气的一面展现温柔，他也和尼古拉斯凯奇一样，太渴望观众和家人认可他喜欢他，所以他把这部电影弄成了爆米花喜剧大片，而没有给更多时间展现出现实中那些黑暗的部分，那些渴望得到认可却没有的沮丧部分，那些对于辉煌历史又爱又恨的部分都被一笔带过了，被追逐战占用了。

实际上现在的观众也改变了，我更喜欢他和女儿一起面对现实困境那一段，因为过于沉重而他选择了逃避，选择用电影老套桥段来解决现实的难题，但是失去的时间和不被爱的感受，不会那么轻易得到解决，也许他同时渴望有个像哈维一样崇拜他的儿子，现实就不会那么难，但孩子是很敏感的，他越希望孩子崇拜他，孩子就越要反其道而行之，与此同时，商业片和艺术片都打动不了孩子，只有真挚动人的感情和童话，才能触动彼此的心灵。

因为我们都是渴望爱的孩子，尼古拉斯努力正视了女儿这一面，但是他没有十足的勇气回望自己的原生家庭，回望那个叛逆的Nicky是如何诞生的，并且始终不肯离去，他给了他一个吻，也给了他狠狠的一拳，他永远不赞同别人的看法，他的自我是如此矛盾，也许他的家庭也是这样，陪伴着他，但又会伤害他，只对他的光辉战绩感到自豪，却对他的烂片和债务感到耻辱。然而这些都在黑暗中，没有被提及。也许就像哈维这个角色折射出来的那样，他一直渴望有个真正理解自己的父亲和兄弟形象，不那么孤独，不需要那么艰难才能赢得认可和掌声，即使他拍烂片，即使他不那么完美，即使他偶尔也会感到脆弱和失败，也一直有人为他的存在本身而感到骄傲。可能他在现实中没感觉到这点，所以他女儿也感觉不到，反而被无所不在的压力包裹着，觉得必须跟他一样成功才能得到爱和认可。

也许尼古拉斯是在担心观众对他的家庭问题不感兴趣，也许他觉得父子关系是个人的隐私且不够卖座，也许他觉得明星为了生计被迫接烂片这种情节太过老套，但我们都知道，那是更难面对的议题，但拍出来一定更吸引人。那也更深层次的羞耻，他无法面对自己演的烂片，因为他无法面对自己的失败，害怕自己失败了，就得不到别人的喜爱了，这恰恰证明了他认为爱不是无条件的，只有拯救了公主，保护了世界，赚得了票房，才能赢得人心。

然而不是这样的，就像《帕丁顿熊2》打动我的不是追逐战，而是帕丁顿熊对婶婶和邻居的关爱，是他头顶那块橘子酱三明治，是铁拳看着囚犯们吃三明治的紧张神情，是那种“看完后想要变得更好”的冲动。

他和女儿肩并肩看着电影，妻子躺在沙发上闭上眼睛，那种时刻，那种无声的信任和关爱，才是他最想要的，也是最动人的地方。

The part about “Dr. Calamari” has actually happened to me. I found so much resonance there - the mismatch of taste, the loneliness of being criticized as an elitist who watches artsy films. It would be more interesting if there were some German expressionist techniques used in scenes of his imaginations.

The emphasis on meta-cinema is not inventive no more, as there are films like Abbas Kiarostami’s Shirin (2008), or even the disastrous The 15:17 to Paris (Clint Eastwood, 2018). It is simply not fair to compare former, an experimental arthouse film, to this Nick Cage film that attempts to be a blockbuster. If Eastwood’s the mainstream attempt is breaking the fourth wall, The Unbearable Weight of Massive Talent is doodling on the fourth wall.

The interaction with Pattington 2 (Paul King, 2017) is brilliant as the latter, as I could recall, is about outdated bear. It was an effective joke even for people who haven’t watched P2, but those who have definitely understand the punchline.

I can only imagine Keanu Reeves doing the role to a comparable level. And the filmmaker could definitely recreate or tease the bullet time (even though the post-Matrix Hollywood had overused that in cinema, plus they already ruined it in The Matrix: Resurrections [2021])

I wish I had watched all films starring Nicolas Cage, but at least I get the Face Off reference in the “fans’ museum of Cage”

I know I like this film when reflecting on my experience - with someone kicking my chair for several times, the couple next to me continuously talking and other shit. If it’s a film I have a hard time going through, even the slightest noise of candy packages would drive me crazy.

I could not image this film being made sooner. It is a multiverse to some extent.

The kiss is way too much, even though it effectively shows how much the Cage in the film - it is important to recognize his acting versus him in real life - is reminiscent and even narcissistic about his glorious past. When he shouts “you have never helped me” to his imaginary younger self, it is this meta cinematic moment addressing the critique on his career that he started a “movie star” - that word feels strange in nowadays, as you could hardly find anyone that stands up to what he was to the public. Whether the fame in those years has something to with his later career of doing terrible films, I feel the potential importance of this film to Nicolas Cage himself.

When the mission came up in the film, I thought the film was like Joker or Shutter Island that the entire plot happened in his mind, especially the last scene at the theater - nevertheless, the shot reverse shot bridging the plot with the film inside this film is efficiently done.

I really wish this is his last film - an emotional farewell to the (once) movie star, Nic fucking Cage. (But god damn it looks like he’s making National Treasure 3.)

曾经的他，是国际巨星，接连出演一系列经典大片，无人不知，无人不晓。

后来的他，连续十多年狂接烂片，变成金酸莓奖的钉子户，沦为烂片之王，票房毒药。

他就是尼古拉斯·凯奇。

最近，尼古拉斯·凯奇的又一部新作来了，妹想到，这回咱们的凯奇叔终于支棱起来了！

天才不能承受之重

在这部片子里，尼古拉斯·凯奇出演的角色非常特别，他演的不是别人，而是他自己，一个过了气的巨星。

虽然说过了气，但凯奇并不愿意躺平，生活也不允许他躺平，因为他还欠着一屁股的债。

他竭力向导演推荐自己，展示自己的演技，结果可想而知，根本没有哪个大导演愿意给他机会。

事业不顺的同时，凯奇的家庭生活也亮起了红灯。

妻子跟他离了婚，女儿对他也是非常不满。

一时之间，凯奇非常沮丧。

他决定接下一个非常特别的单子，即豁出去老脸参加西班牙富豪哈维的生日趴体，并打算干完这票，就金盆洗手不再演戏。

有件事，凯奇并不知道。

他到达哈维所在地后，最开始遇到的那个热情粉丝光头姐，其实是一名CIA特工，还偷偷往他的口袋里放了定位器。

因为，光头姐和同事们收到情报，哈维是一个大毒枭，为了操纵选举，绑架了加泰福尼亚地区总统候选人的女儿。

见到哈维后，凯奇从抹不开脸到逐渐适应，并与哈维成为了好朋友。

原来，哈维本人是凯奇的铁杆粉丝，对凯奇的作品如数家珍，看到凯奇他的两眼就放光。

两人在一起，时不时就上演一出基情四射的美好画面。

不仅如此，哈维自己还写了个剧本，和凯奇商量着由他来出演。

如此种种，都让凯奇感受到了久违的快乐。

然而就在这时，光头姐和同事找到凯奇，告诉他哈维是毒枭和绑架的事，要求他做卧底，想办法救出被绑架的女孩。

尽管凯奇嘴硬，但被绑架的女孩让他想起了自己的女儿，所以他最后还是选择接受任务。

在得到光头姐发来的女孩可能所在位置后，凯奇决定趁着哈维睡着，进去查看一番。

没承想，哈维很快醒来并自愿打开了门，里面并不是什么女孩，而是这样一些东西——

虽然说这雕像是丑了点，但就哈维这份痴情，非常令人感动有没有？

因为没找到女孩，光头姐紧接着又出新招——

你们不是在讨论电影剧本么，那你就和他说，在剧本里加入你女儿被绑架，然后你们去救的情节，看看能不能套出点啥。

结果听凯奇这么一说，哈维心想：这也太烂俗了吧，你一定是对自己的女儿太愧疚了。

于是，他扭头就打电话给凯奇的妻子和女儿，以凯奇重病为由把两人骗了过来，希望凯奇可以改善改善与家人的关系。

如果依靠光头姐的情报来看，事情发展到这里，凯奇一家人就都相当于是哈维的人质了。

但实际情况是，真正的毒枭和实施绑架的并不是哈维，而是哈维的表哥，哈维只是个傀儡，对绑架之事完全不知情。

很快，表哥紧急通知哈维凯奇是卧底，并命令他干掉凯奇。

你绝对想不到，当哈维和凯奇两人拿着枪四目相对之时，吵着吵着就突然开始互相告白了！

我说啥来着，这不是妥妥的基情是什么！

转眼之间，两人竟然开始合伙对抗表哥。

而也就是在这时，凯奇自己的女儿被表哥绑架，他想要借助手上两个女孩的命向美国施压，迫使美国撤回对那位总统候选人的支持。

于是，为了救女儿，凯奇决定根据哈维的建议乔装打扮，混进表哥的地盘。

变装后的凯奇别提有多搞笑呢？给大家放张动图感受一下：

尽管凯奇很快就被表哥识破，但在紧要关头，凯奇上前一把拔出了表哥别在腰上的枪，然后上来就是一句：妈的，我今天就要打爆你的狗头！

在这之后，凭借着凯奇自身的勇猛，再加上哈维的支援，所有人成功脱险，而表哥则被凯奇一刀戳进胸膛。

在影片结尾，不仅凯奇与女儿、妻子的关系变得其乐融融，就连他和哈维搞出的电影也受到了所有人的喜爱。

影院里掌声四起，烂片之王这顶帽子，就这样被凯奇给摘掉了！

确实，作为观众的我们，已经称呼凯奇为“烂片之王”太久了。

凯奇出身于演艺世家，本名尼古拉斯·金·科波拉，他的叔叔弗朗西斯·科波拉，就是拍出了旷世经典《教父》的那位。

然而，凯奇并不想让别人认为自己是依靠裙带关系而进入演艺圈的，所以便把自己的名字改成了凯奇。

整个八九十年代乃至新世纪初，可以说是凯奇的黄金年代。

艺术片领域，获得金棕榈大奖的《我心狂野》，令他夺得奥斯卡影帝桂冠的《离开拉斯维加斯》等等，是不可多得的精品。

商业片领域，《勇闯夺命岛》《空中监狱》《变脸》《战争之王》……每一部都好看到爆，炸裂到令人尖叫。

伴随着这些片子的成功，凯奇赚到了多少人几百辈子都花不完的钱。

可偏偏，他这人有钱任性，总是控制不住自己买买买，日常挥霍无度。

珠宝、名画、游艇、飞机全都整起，劳斯莱斯不要求多，9辆就行。

据说，凯奇认为最好的投资方式不是玩基金股票，而是投身房地产。

好吧，这要是放在咱们这不仅没毛病，反而好像非常有远见。

所以我们看到，他的房产遍布全世界。

别墅、公寓这些都不离奇，什么欧洲古城堡、浪漫小海岛，甚至鬼屋、墓地也都通通买起来。

结果，当时间来到2008年，因为金融危机，凯奇的大多投资以失败而告终，欠下巨额债务，而雪上加霜的是，有关部门也开始查他的税了。

于是，为了还债和补税，凯奇开始疯狂接片，只要钱到位，剧本好不好无所谓。

有那么一段时间，他一年能推出四五部新片，部部都烂得离谱。

几个月前，凯奇在接受某杂志采访时曾表示，自己一年半前已经还清了所有债务。

在这样的背景下，来看这部《天才不能承受之重》，就颇有一种重新出发和自我反省的味道了。

首先，影片用CG特效制作了一个年轻时代的凯奇与他同框。

年轻凯奇的造型采用的是他在《我心狂野》中的造型，两人之间的互动，仿佛现在的凯奇与曾经的自己进行对话。

这样的场面十分喜感也令人激动，于笑料百出中，流露着凯奇的自嘲。

其中有一场戏，凯奇带着自我安慰地感叹，跟个好导演演个小角色也不错。

没想到听完这话，年轻凯奇上去就给了他一个拳式大逼斗，然后直接彪脏话——打你15岁起，咱们就再没跑过这种龙套了，你特么……

事实上，都不用仔细看你就会发现，自嘲在这部影片里是贯穿始终的。

从开头的被导演拒绝，到屈尊降贵的走穴参加生日趴体，从刚刚见到哈维时的端着架子，到看到哈维那些关于自己的收藏时的动容。

与此同时，在这份自嘲背后，我们还能看到的，是凯奇的辛酸与自反，无奈与敬业。

比如：

他爱着女儿却为了拍戏还债疏于陪伴，为女儿唱自己写给女儿的歌，可女儿的反应是尴尬与无语。

最后，他绷不住哭了，哽咽地说着“我不再演戏了”。

再比如：

在同意做卧底之后，光头姐的同事教他做了张贴纸，只需要在手上一贴，然后用手去接触想要迷晕的人，就可以令对方迅速陷入昏迷。

谁知，心大的凯奇刚一贴完就摸了下自己的额头，没过多久就倒下了。

而焦急之际，对讲机另一端光头姐灵光一闪，一句“Action”竟然让凯奇神奇的醒了过来，如同条件反射一般。

这两个例子，一个能让人哭，一个能让人笑，里里外外都饱含着凯奇对演戏的热爱。

凯奇自己曾表示，即使自己一年拍四部电影时，也是真正投入地演出着每一部。

回看那些凯奇的烂片你会发现，哪怕其他人都在凑合事儿，但凯奇绝对是在认认真真地进行表演。

目前，这部《天才不能承受之重》在某瓣评分为7.0。

对于本片，我想我们不能单纯的以质量高低来判断，若只是从题材、逻辑、桥段来看，它自然也不属于完成度很高的那类电影。

但是，如果你是凯奇的影迷，带入到凯奇本身的经历来观看，你能收获的快乐和感动，绝对不会比一部8分以上的电影要少。

片中的彩蛋无数，包括凯奇的那些经典影片，也包括围绕着凯奇身上的一些事件，还包括很多其他电影和电影人。

具体有哪些我就不一一讲出来了，给大家留个小作业吧。

本文中我所截的图中，有不少都是彩蛋，如果你看出对应的是凯奇的哪些电影，那就留言指出来吧！

总的来说，看这部片子，我们就仿佛跟着凯奇这个老朋友一起喝酒聊天侃大山一样，回顾着他的过去，也憧憬着他的未来。

在影片结尾处，凯奇和他的经纪人有一段对话。

经纪人说“我们重回巅峰了”，而凯奇则说“我们又没过气”。

如果你也和我一样，期待还清债务的凯奇能够好片不断，那就点赞关注，把本文分享出去吧！

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：沼泽

YO，先问个暴露年龄的问题，聊到尼古拉斯凯奇，你先想到的是他的那些经典影视作品，还是如今叫不出名字的还债烂片。

我当然是属于前者，今天聊的这部《天才不能承受之重》，也是把此前凯奇那些经典拿来做文章，并结合之后凯奇滑铁卢职业生涯，做了一次半纪录半剧情的...商业片。

目前国外评分口碑都不错，甚至还有人说这是凯奇经过多年烂片沉浸后，终于拍出一部能直面自己的职业生涯反思的翻身神片，诸如此类。

emmmm，我们还是先来看看大概的剧情说的是什么吧，会涉及剧透请斟酌观看。

影片的主角当然就是我们的演员凯奇演凯奇，在影视作品中自己演自己也不算太罕见的存在。

众所周知，凯奇这...让我数一下，十来年吧都没啥太让人惊喜的作品，而且以水片居多，还欠了一屁股债。

就这样曾经影坛超一线甚至是好莱坞高薪片酬男演员之一的尼古拉斯凯奇，已经失去焦点多年，这弄得是经纪人也头痛，家庭生活也不和睦，女儿也已长大并不知不觉中和凯奇有着不小的隔阂。

但大家起码都还有三分情面在，看破尽量不说破，某日经纪人给凯奇接了一单神秘生日派对的走穴单，不需要凯奇做什么，酬劳为上百万美金！足以还清他住了一年多酒店的账单还有余。

不过对于曾经堂堂一线拿过奥斯卡最佳男主的凯奇来说，这简直就是羞辱，凯奇当然是拒绝的，一开始。

但就在凯奇拒绝后，就接到此前他很想接演一部戏的谢绝电话，而后又在女儿生日想抢夺目光让众人尴尬，回到酒店却发现自己欠房费太久进不了房间，过得无比颓废的凯奇只能拨通经纪人电话，并答应那个生日派对的邀请。

于是凯奇便飞往西班牙，会面一位叫哈维的富商参加他的生日派对。

但哈维并不是简单的old new money，而是被美国CIA盯上的黑帮大佬，他甚至绑架了某国选举人的女儿，以此来左右该国的选举并让自己获得更多利益。

CIA在机场盯梢哈维私人飞机时结果却意外下来凯奇，难道凯奇也和黑帮有关系吗，一不做二不休CIA直接从凯奇入手继续调查。

哈维是凯奇的骨灰级影迷，有钱任性的哈维终于有生之年请到了凯奇参加他的生日派对，并亲自接机，还表现出迷弟倾向有些害羞和不知所措。

此番行程，哈维除了目睹偶像风采，更是想要凯奇去参演他刚写的一个剧本，这将会是哈维此生最大的荣幸。

凯奇原本只是过来赚个快钱，但没曾想和自己影迷相谈甚欢。

就在凯奇认为自己找到知己时，却被CIA意外请去喝茶，要他协助CIA去揭开哈维凶残的真面目，更重要的是，解救哈维绑架的那位女孩。

于是一场凯奇深入影迷哈维城堡内部，并假装和哈维打得火热，配合哈维演出的卧底行动就此展开。

两人默契到上一秒还在现实情境中，下一秒就直接进入到凯奇饰演过的某部电影的经典情节里，两人演得还贼投入。

中间当然穿插着凯奇深入对方监控房之类的间谍商业套路桥段，这些情节也在他们讨论的剧本中进行着讨论，一场片中片，剧中剧的情节交错展开，甚至在某一瞬间，我都不太分得清他们是在演着他们的剧本情节，还是在真的在展开现实交流，亦或是凯奇想和观众对话，去倾诉他多年拍戏的感想以及对家庭感受。

这时影片进入到第三幕决战，也正如凯奇和哈维讨论的剧本要进行收尾，凯奇刻意把绑架女孩的剧情放入剧本，想借助该剧情推演去解救真被绑架的女孩。

但这时哈维把这情节理解为凯奇和女儿有严重隔阂，并把凯奇家人也带到了这是非之地。

原本凯奇以为要和哈维决一死战，但没曾想真正幕后黑帮老大并非天真的影迷哈维，而是哈维的堂弟，总之影片进入到商业设定的英雄之路决战收尾，凯奇再次化身为扭转各方局面的男一号，凯奇用他在电影中学到的各本事赋予一身开挂，解救了自己和家人。

很俗套对吧，影片最后再回马枪反转一下，搞了个套娃剧情，以上聊的都是凯奇和哈维讨论出来的剧本后拍出来的电影，影片大获成功，凯奇再次成为了曾经辉煌和备受观众喜爱和尊敬的凯奇！

如果你是尼古拉斯凯奇的影迷，相信你会在这部电影，能找到不少让你回到当年看凯奇大片的怀旧印象，尤其是凯奇放大某个词音量的独特念台词方式，以及突然“发神经”似的爆发演技，还有影片无处不在的自我经典致敬，调侃和讽刺等等。

但在看片时，让我想起了一句不恰当的词，希望凯奇影迷不要喷我我也是看着凯奇经典大片长大的，那词就是“卖情怀”。

相信大家和我一样，认为影片最大的卖点就是凯奇饰演现今中年危机的自己，凯奇现实中遭遇的种种，看过凯奇相关八卦新闻的，都清楚凯奇遭遇的比影片中的更抓马和精彩，不过在影片中却没有过多能看到凯奇真的能打破第四面墙，和观众去更为大胆的去探讨自己表演，自己的为人，自己的想法以及自己近些年的职业生涯经历。

有的只是凯奇现实生活中触及的一些表面的蜻蜓点水，和不愿放下往日如日中天的经典大片情节。

看得出影片在某些剧情很努力想抛开商业片的框架类型，去走一个和真凯奇面对面的时刻，从而来驳斥质疑他的观众，去安抚那些曾经热衷于他的影迷，大声说出尼古拉斯凯奇我回来了！

影片也巧妙利用了年轻经典凯奇形象和中年现今凯奇形象对话的桥段，去具象化这些议题探讨，但这些戏份并没有很好去融入进影片凯奇做卧底的表演剧情里。

从而造成给人的感觉是，凯奇似乎面对自己并不那么放得开，也就导致观众起码对于我来说，没能有太多的代入感。

这么说好了，这部影片的主线剧情，如果不是凯奇来演，而是找到另一位曾经也红极一时，现在几乎在十八线挣扎的演员来演自己，其实效果也差不太多。

所以这就造成了主线剧情其实和凯奇现实中的交错戏份并不多，更多只是在于凯奇和哈维演出凯奇曾经经典影片中的戏份，但我们也无法窥探出凯奇如今哪怕更接近于现实真实的想法。

这就不得不提到《灾难艺术家》，虽然影片并没有请到曾经真实演员去主演自己，但《灾难艺术家》的观感体验比《天才不能承受之重》来的更为让观众去更靠近触摸主角（主演演员）的内心。

或许每个人看片的侧重点不一样吧，有些人确实从这部电影看到了更为流畅和有点惊喜的凯奇，电影也确实还行，剧情虽然套路，但套路之余给了这个套路一个解释，为了商业类型片考量，给自己一个台阶下，让你没法去说它套路。

而我更多是带着想看到一位更真实演员凯奇，凯奇真的翻身之作的惊艳作品的期待去看的。

但结果看到的却是一个普通中庸的间谍剧本，凯奇依然很努力在拍戏，但也依然没打算真的静下心来，和我们这些看着凯奇经典电影长大的观众，去好好围炉夜话去聊聊这些年来，他演艺生涯的心路历程。

我觉得其中一个重要原因，就是凯奇面对近些年他争议的影片不够做出直面的回答。

我们知道凯奇这些年接了不少烂片，凯奇也知道我们知道他演了不少烂片，但就在双方都彼此清楚的情况下，没有去太多涉及这个话题，反而凯奇反问了我们观众你看到我有多努力吗，我曾经一年接5部电影，在演员职业上我非常敬业了。

是的没错，凯奇是真的敬业在拍戏接片努力还上自己债务，但正如影片标题写的《天才不能承受之重》，似乎凯奇不愿意放下自己“天才”的包袱，反而以一种调侃的方式，去教育观众，我接的片都不是烂片，而是我们看不透其中的趣味和苦衷。也许吧。

那再来看看影片的故事，没什么探讨的，玩的结构类似于凯奇拍过的《改编剧本》，主角也是在自己撰写剧本过程中，把自己套进自己的剧本剧情里。再往前追溯这样的构架，或许就是费里尼的《八部半》了。

而主干剧情商业元素的堆叠，双男主互动从相识，相知，到互相“背叛”，最后共同面对困境杀出一条血路，连他们自己都在调侃，商业剧本不得不置入这些吸人眼球的动作桥段，也不知道是不是这个原因，凯奇和佩德罗·帕斯卡之间的对戏和表演方式，都非常用力过猛，刻意去营造“我演给你们看”的表演。

聊到哈维饰演者佩德罗·帕斯卡，他演技没话说，从张扬跋扈的红毒蛇到沉稳冷静只靠声音演出的曼达洛人。

这一次在影片中演一位迷弟也不在话下，不过不知道为什么，佩德罗·帕斯卡对于喜剧路线，似乎并不能撬动我的神经，总觉得他的幽默表演在隔空瘙痒，要知道要演好喜剧让人笑并不简单。

所以每位演员都希望在自己演绎生涯中有部标志性的喜剧作品。

说了这么多，你应该对这部《天才不能承受之重》有些许了解了。

对于我而言，这部电影还没有到凯奇翻身佳作的地步，但我能感受到，凯奇想通过这部电影强烈表达给观众，他依然想继续保持在影迷观众视线范围内，并努力尝试为大家交出更好的成绩单，嗯，我们看到了！请加油吧凯奇！

查资料时才知道鸟人(Birdman)还有个副标题The Unexpected Virtue of Ignorance，和这部电影的标题The Unbearable Weight of Massive Talent都致敬了The Unbearable Lightness of Being。

不过可惜，这部电影并不是凯奇版的鸟人，凯奇想靠这部电影翻盘还是不行。

这个电影前半段似乎有点鸟人的意味，但文戏有点太多太长了。中期凯奇的卧底身份曝光，和富豪要对峙的时候是比较精彩的，两人换鞋那段颇有意味。但是之后剧情突然急转直下，变成了没什么意思的普通动作片，追车、枪战，应有尽有，就是没有反转，真就三流动作片了？整部电影似乎要解构，但最后解构出了什么，是多陪陪家人更重要，帕丁顿熊2最好看，还是Cage fxxkingggggggg cool？

剧本还是不行，只是用了凯奇扮演自己的噱头，没有思想内核，成品落了俗套。想看凯奇翻盘的朋友还是不要看了，看了伤心，哎，怎么又错过一个机会呢！