Netflix与C&I entertainment共同策划制作。改编自日本作家燃烬(燃え殻)的同名原著小说《原来我们都没长大》(ボクたちはみんな大人になれなかった)。
在早高峰的电车上,Facebook向我推送了“你可能认识的人”。那是我的前女友,我爱得最深的人。恍惚间,我点下了“申请加为好友”的按键。
长大成人
三十而立、四十不惑,从来这个社会就对何时成长为什么样子下过了定义
而没有在客观上达到定义的你我
就会被定义为:負け犬
所以,成长这件事,到底是客观上看起来人模狗样更重要,还是主观上确认了SELF CORE VALUE更重要呢?
人生,从来都是一场孤独的旅行,无论你走到哪里,天涯海角,无论你身在何处,纵使被众人围绕,孤独从未离去,深入骨髓,每日每夜,每时每刻,扎根于心,游走于血
我们好像在懵懂之间完成了很多事,完成之后怅然若失
在我的年龄,很多同龄人都完成了很多社会普世价值赋予他们的社会认同,而我漂泊异乡,已经有十多年没有陪伴在父母身边,最近有一天,我和妈妈说,妈妈,你会不会觉得我做得很差劲?因为在我的认知里,作为一个一路给予我所有我所需要的支持却从没要求过回报的人,她真的有资格可以对我提出要求,无论是她自己的独立想法亦或是普世价值观让她有的期待
但是她说,不会,你做得很好,你把自己照顾得很好。
即使我的生命结束于此刻,亦无所求,因为把我带到这个世界上来的人确定地告诉我,她很满意我的存在。我很感谢她的回答,因为作为这个世界上唯一有资格挑剔我的人,她告诉我,她很满意,我对这个世界,没有亏欠什么,以后更无需承担多过于此的任何责任,做好你自己,已经足够
突然之间想起之前和她的一段对话,她说,在这个世界上,她最看重自由,那么是了,在她的SELF CORE VALUE体系当中,主观上的FREE WILL&客观上的FREEDOM是列序第一的价值,当时听到这段表述的时候,我真的深深汗颜,不同的时代背景孕育出的两代人,居然是她比我更坚定地站在了自由的价值选择上,这个女人赋予我生命,却从未对我有过任何强求,所有的对话体系都是基于平等的地位和沟通的目的
回到电影的主线,倒叙的年份让我们看到处于不同年龄阶段的男主的工作和恋爱关系,不知道为什么,男主的眼神总是给我一种很温和的感觉,无论恋爱对象是谁或者男主对当时的恋爱对象所抱怀的情感各不相同,但他的个性特征一直很平和地展现出来,让我心安
大人になれなかった,是站在某个时间截点对过往的自己做一个评价:我没有变成大人。是的,我没有变成大人,我没有遵循普世观念结婚生子,我没有遵循普世观念阿谀奉承,我没有遵循普世观念委曲求全,我没有遵循普世观念做任何我不想做的事,我没有变成大人。但我成长了吗?当然,我成长为了我自己。
大人になれなかったけど、ちゃんと自分になったよ。
看《稍微想起一些》写了评,被豆友安利了这部,于是跑来看。同样是伊藤莎莉,这部感觉完全不一样。像是日常版《花束般的恋爱》。
夜色里,光影斑驳跳跃于男人的脸上,森山未来在taxi上跑马灯追忆旧爱s,小泽健二citypop style音乐响起,故地重游,潸然泪下,放演职员表,而后再出画面,46岁的中年男,继续走着,“普通”(虎刺)地生活下去。不算彩蛋的会心一触。
说起来伊藤莎莉最经典的角色是哪个呢?早几年的《夜以继日》,女主的闺蜜,拜金整容(无贬义)贴地生活,活得热辣辣。然后是《全裸导演》里的AV化妆师,粗线条、心理强大的形象。还有各类日剧女配,可塑性很强。
《我们都无法成为大人》,伊藤莎莉扮的香织,尤其可爱,文艺到骨子里的可爱,在不愿长大的过程中长大的可爱。会不会有点像我呢?不敢承认,我想有几分吧。
狗免那塞。比如这篇影评,写于明天一早就得在我司大会上代表发言的晚间。
电影的背景是日本经济泡沫爆了以后,日本那一代的人到现在经历的各种变化:92年经济泡沫爆破,99年世界末日预言,08年金融海啸,11年东日本大地震,2020年疫情…是电影惯用的通过聚焦人物来展现历史画。故事的时间顺序打得很碎,而且节奏很快,很多细节都是一个镜头就带过了,需要对日本历史有一定了解的人才能够领会导演的镜头语言。整部电影都充满了日本年轻人的一种丧的气息,而这种丧似乎是来自于对过去已然逝去的美好的不甘和抱怨,尽管可能是想象中过于美化,不过,与其恋栈过去苦乐,沉溺在于事无补的幻想中,不如活在当下,做现在力所能及的事情。
或许一些人曾经都会有个想法,去各个地方走一走,看看不同的风景事物,体会他人的生活气息,聊聊各种故事,再把那些见闻、对话、思考记录下来,把这当作一次冒险的体验,可能会有点不一样,抑或也就那么回事,然后归来再去切断所有那些疯狂的、浪漫的、文艺的遐想,回到属于自己本该所在的位置和道路上去。这也不奇怪,毕竟我们都逃不开商品社会下各种文艺思潮及观点的浸淫,也许想着一定要去大城市闯一闯才能回到小地方,想着等到某个年纪还没有遇见爱情才愿意相亲,想着一定要怎样才能怎样,必定要先完成什么才能开始什么,歌里不是也这样唱,风景都看透才能细水长流,好像,我们都喜欢给自己甘愿踏入普通生活的进程里,设置一个过渡区,自以为是的不留遗憾。
所谓“接受普通生活”本质上并非一个问题,无论接受与否,害怕与否,抵抗与否,我们所处的都是普通生活的一种,只不过表现形式不同罢了。生活本就这样,普通、平凡、无甚变化便是主旋律,但不可避免的,内心深处偶尔总泛起不甘、怀疑和反感当下的情绪,然后开始不断思索,那些毫无必要的抵抗究竟因何而起,电影里给的答案,来自于一个人青春年华时期遇到的人,一知半解读过的书和看过的电影,那些文艺的内容夹杂在一块,编织成一团五彩斑斓的梦幻泡影,就像是电影里展现的回忆片段一样,逆光下的剪影,无比华彩,信誓旦旦的告白,美得心碎,让男主始终未能放下。每个人总有他自己历经过的美好回忆,期望过的盛大梦想,那些梦幻泡影,有时候赋予我们抵抗平庸生活的勇气,同时也成为我们走进普通生后的障碍。
在08年关口找恩田结账时吹的口哨,着实有点好听,听歌识曲分辨不出来,找关键字搜索了几个地方一无所获,简直比找番号还要捉急,后来实在折腾不动觉得一点点啃,我从80年开始推,然而那会儿的日语歌比较老,从印象里找,谷村新司,玉置浩二,可能最后还是因为有听过原曲的记忆成分存在,音色在玉置浩二和德永英明之间浮动,锁定在了德永英明,翼をください,仅凭我真的业余的听歌范围真的难找,还得是在网易云收藏的歌曲里重新翻找出来。
或许是因为自己也已经到了和剧中人一样的奔五的年龄,或许是因为自己也还想继续做一个不愿意长大的“孩子”,不想成为大家眼中的普通的大人,《我们都无法成为大人》在不经意间打动了我。
在打开投影看这部影片之前,我并不知道剧情,甚至在看了十几分钟的时候,我对影片在说什么还是比较懵逼的。翻看豆瓣条目下那个莫名其妙的介绍“在早高峰的电车上,Facebook向我推送了“你可能认识的人”。那是我的前女友,我爱得最深的人。恍惚间,我点下了“申请加为好友”的按键”,更是完全误导了我。二十分钟之后,我开始意识到这是用倒叙的方式在讲述成长、爱情、人生的故事,于是我的情绪也跟着进入。
什么样是大人?找一份稳定的工作,结婚、生子,或许我们接受了这些“约定俗成”的人生道路,也就意味着我们长大成为大人了。香织面对伊藤的求婚说,“这看起来好普通呀”,可是有一天她也终于成为了自己曾经眼中的普通人,也走上了结婚生子的道路。这看起来就是我们每个人都在走的道路,从年少时的理想主义,对未来仍有想象,希望自己活得不普通,到了中年时发现我们其实也是一个普通人,爱过,也被爱过,过着朝九晚五的生活,忙碌着每天的琐事,日子就这样一天天地过去,过着平凡的人生。
即便伊藤的心里似乎始终无法忘记香织,香织给他的明信片始终夹在书里,似乎并不想变得普通和无聊,他拒绝了与相处9年的恋人结婚,他一直努力想要有所不同,但在某个夜晚突然打开回忆的思绪,过去的20多年的时光历历在目,发现自己终究还是成为了普通的大人。
这就是普通人的一生,那一个没有说离别就再也不见的清晨,那一次摔伤也要先顾着工作的意外,那一个被人看穿了情绪的夜晚,那一间繁星点点充满回忆的房间,那一位爱而不得的朋友,那一顿因为工作电话而被打断的午餐,那一场因为共同的喜爱而走到一起的初恋,那一份无聊而又无法放弃的工作,那些一地鸡毛的生活。倒叙的手法更容易让我们产生“如果当初…. 现在可能不一样“的想法,但人生没有假如。
普通也没什么不好的。我们都无法逃开普通的生活,贪恋过往,回顾过去那些年少情怀已经没有意义。如果说在年轻时还有做梦的自由,“身体里有尚未成佛的词语”,到了中年时候再继续中二,一面唏嘘着人生的虚无,一面感慨着说自己不想成为大人,那剩下的可能就只有矫情和自我感动了。
但你其实仍然有机会选择不普通,就像那个心血来潮就翘班去说走就走的自驾旅行,无论你是少年还是中年。
我们看到的似乎像是一场拼图游戏 城市里的空间如走马灯似的 不断流换 十字路口的人们也在不断的走走停停 坐在2020年的计程车上看窗边回闪,倒影了20多年生活的回溯。 爱情、艳遇、发展。 有两个片段 印象挺深刻,看着看着 似乎又想起了《地球最后的夜晚》,当他们在此刻旋转; :中年时与偶遇的女子one day night 在能俯瞰整个东京夜景的酒店,她想按下快门记录下东京塔的光,没想到当她按下快门那一刻东京塔的光瞬间熄灭;而年少时在廉价旅馆第一次sex时,暗淡的氛围灯如同漫天明月 ,他们珍重、腼腆、温情、相拥而浪漫。 青春.浪漫.流动.消逝 我们站在每一个人与他背后的世界面前,我们都无比渺小。 我们依然在狂风海啸中穿行 只是,每当我们在喜悦时,便也会很难过。 —《我们都无法成为大人》4.16
不喜欢这种拥抱平庸的作品,多少岁都有无限可能!——
以倒叙方式回顾一个中年男人近三十年的生活经历:主角在事业上并非成功人士,但也非一事无成;感情上爱过,也被爱过,但终究孤身一人。从传统剧本创作的角度看待,主角基本没有特别的人物弧光,但一如许多普通人的真实状态。时间倒退到与初恋女友第一次亲密之时,那份腼腆让人心动。
普通的人生也是一种人生。——《我在一家黑公司上班,已经快撑不下去了》《不干了,我开除了黑心公司》《49岁成为电车司机的男人的故事》《夜空总有最大密度的蓝色》《她不知道名字的那些鸟儿》《你的鸟儿会唱歌》《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》《明日的我与昨日的你约会》《你和我一样不正常》《我们都无法成为大人》《每天回家都会看到老婆在装死》……记住我看过的某些日本电影的片名有时并非易事。
伊藤沙莉看着可真不像是能跟男生谈恋爱的,即便对方是森山未来……
适合用毫无节制的运动镜头去记录。东京塔熄灭的时候莫名哽住了一阵:太当代了,哪怕一些无关要紧的 走在深夜里的样子。痛哭过/一个人的故事.
“宫泽贤治直到死前都没去过远方,他明明有大半的人生都在东北的乡下农村度过,却去过银河旅行,不觉得很疯狂吗?重点不是去哪里,而是跟谁一起去。”你离开以后,再没有人像你一样待我;成为“大人”以后,再没有一段时光胜过和你在一起。如何忘记那个说了再见却不再见面的清晨,如同怀念那个长满点点繁星的房间,如何察觉自己的绝望在飘雪下的自贩机前被他人洞悉,如同想起自己曾经充满了词语的幽灵的身体。属于我们的、身与心彻底交付对方的安全地带,在接受自己,也接受别人成为“普通”的大人之后,再也不复存在,亦再也无可挽回。
一地鸡毛的中年生活,偶然闪现的回忆重召;看似没有拐点也无从前进的人生,总要选择倒退,才能有新的方式行走。选择轻剧情的方式剖视生活危机,并串联回忆与往事;甜蜜与酸涩并存,配搭时间符号(地震、全输的世界杯再到空无一人的东京大街)…这般掌控之下,竟然也细煲出如散文诗的别致味道。结尾抓好感,多加一星。
伊藤沙莉十分搭配“前女友”一角,像《稍微想起一些》里,会格外怀念她的嗓音,脆弱又倔强,会是十分不愿失去的前女友,怀念中会认为往后余生都会把自己耽搁了。她可以看到他内心深处“尚未成佛的词语”;她是他握住的“从黑暗中伸出来的一只手”;她会想到“日本的地下铁在布宜诺斯艾利斯行驶”的那种比方;她在白布裙子上画画,“因为我又穷又丑,只好在这些方面下功夫”;当他找到工作、约她去迪斯尼庆祝,言下之意是关系可以再进一步,她说,“去迪斯尼或者去宾馆都挺好的”,反倒是他为之一愣、担心太过直接的性邀约会不尊重她,而她认为“要给喜欢的人开庆祝派对,而且我又很困,去宾馆太好了”,于是他们去很便宜的旅馆开房。曾因小泽健二的《伊努卡拉》而结识,也算灵魂之交,可惜佐藤只是徒然老去、而托词未改,“好想辞职然后逃亡到某处”。
世纪之交,除夕之夜,涩谷路口,凌晨永别。大半夜看得眼眶湿润。“神泉旁5800円一晚的爱情旅馆,有个贴了如宇宙般壁纸的房间,对当时的我们来说,这是唯一能感受到安全的地方,时间在这里停止了流淌。”这个星球上,东亚国家的人聪慧、勤勉、规矩、温顺,却是过得最苦闷的,最终都逃不过资本的996。摩托车摔伤的第一时间不是去医院,而是着急工作,这跟我们的外卖员摔倒第一时间是赶时间送餐,简直一毛一样,被困在算法里。这个世界上80%的人是垃圾,剩下的20%是人渣,说得很对,对于一个已经迈入中年门槛的人来说,哪有什么“花束般的恋爱”,这才是普通人的一生。【Netflix】
有很长一段时间我都把不间断看完一部电影当作一种不可动摇的信仰般的“宗教仪式”——但随着年纪增长首先动摇的却是日渐不能集中到底的精力——有不少电影因为我的不能坚持而割裂了观看情绪导致事后不停的暗自神伤以至恨屋及乌迁怒于影片本身不够吸引——但是日影尤其是对生命状态极度写实的文艺片总能拯救我于无力感哪怕不能一口气看完分成两个下午、三个下午都无所谓——总是那些低回的旋律和青蓝的色调伴随着忧郁而冷静的镜头兜兜转转就轻易把我再次代入情节里——“丧”是个情感消极的贬义词却也未尝不是个表述茫然踯躅在高低不就生活里的中性词。
在以90年代为主轴的“报菜名”系电影中相当有诗意的一部,比起想讲大道理的《花束般的恋爱》来说显得更为隽永、惆怅,从时代到地标的各种文化符号选取也颇有品味和还原度。越往后半,青春与激情逐渐跌落在时间停止的ラブホ中,午夜的士带领我们掠过回忆的蒙太奇,都消解掉了技法上的刻意,骗取到了一名サブカル野郎心中真诚的眼泪……
看到最后泪流满面。还以为要过几年再看才能体会到,但做到了和老师同步流泪。时间残酷而温暖,看到两人温柔欢愉时真的莫名加入了桃花期为他们开心感动。他的每个朋友也是那么充满余韵,丰满生动,朋友里最喜欢七濑这个角色。(认真看每个配角也都太有意思了,其次喜欢的就是奥野瑛太的黑道小哥)莎莉好棒,老师好美,感谢导演给我四舍五入补了他的写真集一般。喜欢。总有人或者事会照亮你。“你的身体充满尚未成佛的词语”。
46岁,我变成了一个无聊的人——你小时候想要变成现在的自己吗?身处「后疫情」时代洪流之中的作者发出了「灵魂」拷问,也给出了自己的回答:在意识到《我们都无法成为大人》之前,不能说「绝望的人」没有希望,只能说「希望」暂时没有来,抑或不以人期待的模样和设想的方式来。这也是为什么讲述「旧爱重逢」抑或《再见初恋》主题的本片要从《苦役列车》上的「未来」视角开始记录——这样,我们也就看到了,一个人在何种情况下作出怎样的选择之后才变成现在的样子。理想与现实之间的矛盾往往在于,人与时间的失调。其表现为过去的事与当下的事与《将来的事》发生「混淆」错位:原本用来谈情说爱的时间,却不得不用来工作;到了谈婚论嫁「订终身」的时刻,还在抱怨工作餐不适合自己的胃;自己明明很普通,却依然无法忘怀某个「似无还有」遥不可追的梦。
情侣酒店的一夜,仰头虚拟的夜色,熠熠地簇拥成星河。这些回忆中的时空,多么晦涩也不会显得普通,越稀松平常来自越久之前,投射到眼前的光越漂亮
奈飞投的钱还不够多 选角导演品味待提升
比小说原作要好,这个要承认。虽然和花束一样充满了报菜名,但有两段男主和香织的回忆真的太美了,一段是在love hotel星夜一般的房间里,一段是两个人驾车🚗出去没有目的地的旅行。我们知道现实不可能这么美,是男主对香织的爱才美化了和她在一起的每一段回忆,因为是香织教会他什么是不普通,但这最终也成为他消不去的执念。男主被心头的我执所困,犯了痴念,也因此无法“成佛”,“无法成为大人”。ps.七濑这个角色比小说中要出彩得多,演员的水平很高,网飞是真的会拍lgbt。
不是无法成为大人,而是这样稀稀拉拉长大,也算大人么?
听完片尾曲,直接拖进度条到开头,发现了也看懂了很多开头没有留下什么印象的情节。正印了李雪琴脱口秀的标题,终点也是起点,上来就把结尾写完了,完美闭环。跟着主角一点点回溯历史,在时间轴上向后跳跃,从最普通的垃圾堆、成年人夜晚流连的街道穿梭到了青涩、窘迫岁月里最璀璨的回忆、那个生命熠熠生辉的时空。每个人都是怎样被过往凿刻成了现在的模样,成为了无数过往片段的叠加。外表再平凡不过的我们,被社会随意标记为“普通”的我们,只有自己知道,自己的内心永远不可能和“普通成年人”画上等号。当不经意被触发的回忆画面像海啸一样袭来,愿那些或晦暗或斑斓的片段已被消化成一股从内在奔涌而出的力量,让你我更加洒脱地向前奔跑。
彼の体の隅々に打ち込んでた他人の文字が成仏せずに残ってた。森山未來さんはすごくいいです。
优点和《花束般的恋爱》的差不多,缺点也是,像是日本青春文学版本的《薄荷糖》