摇滚狂花

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）

好久没有遇到让我这么有吐槽欲望的剧了。

它就是，姚晨的新剧《摇滚狂花》。

我对姚晨是有滤镜的，不仅有《武林外传》的滤镜，还有着《离婚律师》的滤镜。

姚晨这类型的女演员，内娱很少见。她端庄大气之中又带着一份潇洒不羁，拥有一双大长腿，穿上黑丝吊带，也可以很妩媚，这个女人，不简单。何况，她的演技相当不错，足以支撑她演绎不同职业不同类型的熟女角色。

可以说，在国内中生代的女演员里，姚晨的戏路几乎是最广的，你很难相信《潜伏》里的翠平和《都挺好》中的明玉是一人所饰，在大银幕上，她也有过在《找到你》和《送我上青云》中的上佳表现。

这一次她的新剧《摇滚狂花》播出，我本来抱着挺大期待的。

女主角的人设就很新鲜，一个过气摇滚女主唱，是国产剧中少有的人物类型，在近期一片主旋律之中显得格外独特。何况，姚晨的电视剧很少扑街，我当然是选择追剧了。

在百忙之中抽空刷完全集，没想到，这部剧把我气到原地打了一套军体拳。

《摇滚狂花》的故事主线并不新鲜。

女主角彭莱（姚晨饰演）曾经是千禧年代前后红极一时的摇滚乐队狂花女主唱，吸引了不少信奉朋克精神的少男少女。后来，乐队中的贝斯手陈月（赵子琪饰演）勾搭上了彭莱老公。遭遇好闺蜜跟老公的双重背叛，彭莱一怒之下抛下年纪小小的女儿，远走美国12年……

12年之间，彭莱在美国郁郁不得志并且爱上了酗酒，再回国时，已经是一个无人问津的过气中年朋克。她一方面要重组乐队试图翻红，另一方面要修复久违的母女关系，在这过程中与自己和解、与过去和解、与女儿和解、再与世界和解。

看起来就是一个中年人重拾梦想重新上路，走出中年困境的故事，其实挺俗套的。母女矛盾、女性主义这些东西在市场上已经很泛滥了，要把她们讲出新意并不容易。

所以，《摇滚狂花》最具辨识度、最可以做文章的部分就是摇滚，而这部剧最让我无语的部分恰恰也是摇滚。

彭莱作为一个资深摇滚歌手，免不了要呈现一些朋克精神，而剧中呈现她摇滚范的方式居然是酗酒、打架、飙脏话、有烟瘾，一言不合就掀桌子砸车子。明明都快40岁的人了，还活得像个青春期傻子一样，对现实世界毫无概念，每次闯祸都需要身边朋友给她兜底。

要给彭莱写座右铭的话，那就是：我酗酒打架发疯飙脏话，但我知道我是个好朋克。

说白了，在主创眼中，摇滚等于叛逆、离经叛道、不做人事。

我虽然不是什么摇滚粉丝，但我好歹在豆瓣著名滚圈小组“月亮组”潜水多年，熟读滚圈八卦，知道摇滚、朋克大概不长剧中这样。

而剧中其他摇滚老炮是什么样的呢？彭莱的哥们大崔（常远饰演），留着万年不洗的长发、穿着看上去似乎有点馊的皮衣……不说的话，我会以为这是在COS丐帮，硬要跟摇滚沾一点边的话，只能说这是在致敬迪克牛仔了。

真的，哪怕主创愿意去“月亮组”卧底一两个月，都不至于对摇滚的误解有这么大。

这部剧充斥着对摇滚的刻板印象，肤浅表层的理解，主创一看就既不懂摇滚又不爱摇滚。

当彭莱一脸拽样地说台词：“一个人可以被摧毁，但绝不能被战胜，勇敢活着的人最摇滚”时，我一下子就心凉了，这样引用《老人与海》的句子，真是海明威听了也落泪。

如果不懂摇滚，可以不写不拍，但请不要自以为是一脸无知地去糟蹋它。

如果只是为了给主角立个叛逆女性的人设，那么拉二胡可不可以？吹唢呐呢，是不是更叛逆？可以拍女主角从小热爱唢呐文化，每天翘课去各个村子里混入不同的葬礼，就为了偷师学唢呐。长大之后，在自己的西式婚礼上，穿着婚纱，对着新郎和全场喜气洋洋的嘉宾，一边用唢呐吹《命运交响曲》，一边说“我愿意”，这不比烟熏妆和酗酒打架更叛逆？

我都可以想象《摇滚狂花》主创的创作轨迹了，《乐队的夏天》让摇滚乐从小众走向大众，市场上似乎还没有以摇滚乐手为主角的作品，这机会不就来了吗？但团队里没有人懂摇滚怎么办？找窦唯的女儿窦佳嫄咨询一下吧。关键是，窦佳嫄也不见得多懂摇滚，要不然剧中的配乐也不会这么让人出戏。

《摇滚狂花》里，唯一懂摇滚的台词是，“不是穿个皮夹克就懂摇滚了”，这句话，也送给主创们共勉。

这种为了蹭热度赚快钱而产生的作品，有野心但没真心，主创投机取巧，最后弄巧成拙。

除了对摇滚的刻板印象和不尊重，这部剧对母女关系的描述和理解也很有问题。

我已经很久没有看母女矛盾、母女和解看得这么着急火大了。

彭莱和女儿白天（庄达菲饰演）的人物性格都很讨厌，是从里到外、从头到脚都讨打的那种讨厌，在前期，这对母女一碰面就着火，观众也看得上火。

一个12年来一次都不回国看女儿的妈妈，却也没有不能回国的强烈理由。一个看到亲妈就泼水开打的女儿，后面居然因为亲妈患上了癌症，两人突然就和解了，莫名其妙。尤其是结尾彭莱那一段梦中内心独白，一看就是为了填平前面挖下的坑而写的，反转特别生硬。

实不相瞒，直到结局，我都没看出来她们之间有真情实感，也没什么和解的必要。

一到关键时刻就让角色患病、遇到过不去的大坎，最后大家在“生死有命”面前达到空前和解，这是创作上的偷懒，多少年前的老套路了，现在还在用，不打一星都对不起我那些年看过的无数部血癌韩剧。

而剧中还有让我抓狂的一个细节，彭莱在试图重组乐队时，找到乐队的贝斯手陈月和鼓手许多（代乐乐饰演），她们已经不玩乐队好久了，为了生活打工创业，努力赚钱。彭莱见到老朋友放弃乐队梦想只想着赚钱，就说人家成为了庸俗的中年人。

凭什么玩摇滚组乐队就是高级，打工赚钱就是庸俗？玩摇滚就“有情饮水饱”了？要是玩摇滚的都这么清高，那他们演出干嘛还要卖票，直接免费公演多好。这种把摇滚和世俗二元对立的价值观，也进一步反映了主创确实不懂摇滚也不懂生活。

说了这么多槽点，《摇滚狂花》有优点吗？当然有。

这部剧选角不错，都是有演技的好演员，节奏和结构也都挺好，很流畅，看着很轻松，只有十二集的体量，更是在一众冗长的国产慢剧中显得鹤立鸡群。

但正是因为它有优点，我对它才更加期待，才会这么失望。

檀香木做的马桶，看着难道不比塑料马桶更令人心痛吗？

融入音乐文化的作品，我们真的拍不好吗？不是的。

2017年的《闪光少女》，用传统民族音乐讲了一个青春故事，民乐在电影里既发挥了自己的特色，也助推了主角成长，可以看出来主创是真的下了功夫研究如何把民乐融入故事里，在文本和呈现上都很漂亮自然。这就是一个很好的示范案例。

《摇滚狂花》本来也有机会拓宽国产剧的类型，成为一部题材新颖的好剧，但因为主创的种种偷懒心态，它放弃了成为好剧的可能。

在这里要说一句鸡汤，“真正的遗憾，不是我不能，而是我本来可以”。

这也是很多国产剧的通病，拍职业剧的不好好做市场调研、不认真请教行业顾问，凭空想象试图空手套白狼了；拍古装剧的弄个现代网红妆造，清一色空气刘海梦幻纱裙，主角只负责用夹子音装可爱，靠热搜营销占据舆论场……

如今的国产剧、如今的内娱，那种肯下苦功夫、用尽一切方法把事情做好、把作品做好的匠人精神已经越来越少了，都想着走捷径抄近道赚快钱，拍出烂剧烂片又怎样？能赚到钱赚到流量就有人捧臭脚。

不过，这种畸形的生态，走到最后，没有人会是赢家。

好女士，感觉这个名字更加贴切，潜伏夫妻档的陆远，是个失去了味觉的顶级厨子，用做菜，去证明过去，去和自己和解。彭莱，逐渐失去听觉的歌手，用摇滚，去修复过去，去和自己妥协，尽管都是一塌糊涂的生活，尽管都是酒蒙子，只有黑夜走的干净，就会有白天，有将来。(酗酒有害身体，吸烟有害健康)。。。。。。。。。。。。。。。。。

前三集还可以，虽然不怎么摇滚。

后边拿摇滚的新瓶子装旧酒，一眼望穿的母女情感剧情，没意思。

彭莱和白天的互相折磨到互相谅解极其生硬，就像完成任务似的，突然她就体谅她了，突然她又恨死她了

整个故事就像没有竹签的糖葫芦，由一个个事件组成，却缺乏上下逻辑与感情连接过渡。

唉，摇滚狂花最好的地方就是只做了12集

但是姚晨的状态蛮好，整个烟熏妆挺好看。

最后一集信息量好大呀（已经看过原来的那个剧本结局，同时觉得这个结局也蛮好的吧）。彭莱白天不愧为母女吧，两个人乍一看都很狠，但是你细琢磨吧，又能品出一点柔情。

彭莱表面上：为了赢不择手段挑了个最弱的白天乐队，实际嘛：为了让最弱的白天乐队成功晋级，故意挑选他们做对手然后输掉（这点虽然有争议说彭莱并没有故意输掉，而是真的因为耳聋的问题，但是我觉得一来如果不是故意的话，那彭莱一开始就没必要挑选白天乐队，彭莱这么不可一世的自信还会怕自己跟别人比会输？会容许自己真的选个最差的乐队来比？二来前面情节说她都有肌肉记忆了，不至于因为耳聋而严重跑调吧，明明前半首还是好好的。三来比赛输掉后的发火显得有点刻意，在美国彭莱遭遇过摇滚梦碎的滋味，她的反应是试图自杀，那么在这里，如果真的是因为自身的疾病导致演出的失败，她这么一个以丧为底色的人，应该是会对生活失去希望吧，会丧到连对别人发脾气的欲望都没有吧） 。

白天表面上：既然你欺骗我，那我就报复你，给你希望再让你失望。实际上：内心哭唧唧，我之所以这么对你是因为在你生命的最后时刻你还只想着舞台，心里一点也没有我，我不甘心，不能让你爱我就让你恨我（bushi）。

最后弱弱的问一句：那个装满冰淇淋的行李箱是哪冒出来的……

试问，还有什么比国产剧中频繁出现“他x的”，无时无刻不吸着烟，在拿着那双全包眼线的金鱼眼死瞪着你并且让你滚，搞着个rock和同有拽姐基因的女儿逗贫拌嘴，晃着个泡面头大摇大摆走进各种男人堆里更抓人眼球的???

母女一起泡夜店、搞rock，混迹于各大酒吧，甚至老妈比你还疯，眼妆比你的还浓，说话比你还拽，这样的画面不就是我梦寐以求的!

仅仅用一个“酷”不足以形容，关键是她还“贱”，别人一提起母亲都是感伤的、伟大的、慈爱的，这里的妈偏不，偏要来个反的，彭莱在酒吧唱歌的时候，我真想冲过去吼句:你 是 我 唯 一 的 姐! ! !

姚晨啊姚晨，我服你，不对，郭芙蓉，你回来了。

还是那个龙门客栈中那么不着调，说个话连唱带哄带坑，却又很仗义很铁的女侠。

十几年过去了，她一次又一次的突破着自己，挑战着自己角色的宽度和深度。

再次应证了，内娱是完了，但好演员还在的硬道理。

没有摆烂，陷入角色同质化圈地自封，也没有一味的抱怨上综艺吐槽骂人，更没陷入所谓的大花top演员的咖位中高高在上。

这些年该有的性别困境、中年女性演员的无奈也在她身上有所体现，但是她当制片《送我上青云》身体力行去尽量找到好角色，为女性表演从业者树立正面典型。

不是说，行业摆烂，自己就乱接一通、或是演某一类型转职户，直到演油，演的观众吐口水，营销号骂为止，更没去直播带货圈钱，可以说:做到职业的根本，是一个演员该有的样子。

这些年，她把大量精力投入到除了演戏就是为女性的角色出一份力，不管是亲自当女性题材制片也好，还是饰演的女性角色广泛引起讨论共鸣都是如此，respect🙏

虽然不能说:郭芙蓉，你是我的神（唯一的姐）

但是，姚大嘴啊，你已经是我心中排在第一段位的女演员。

我想起了去年一个Disney的片子，人设和妆发也比较像——《黑白魔女库伊拉》。

尤其是她俩的眼型、甚至长相，还有那个全包眼线，感觉随时气鼓鼓的瞪着人简直了。

两个片的人设也有点接近，都是类似恶女，都是遭到原生家庭抛弃，颠沛流离，受尽人间冷暖，然后黑化，有些腹黑和狡猾，有着人情世故圆滑但又不屑的狂屌气息。

前者是那种复仇大女主的爽片加了时装元素，这部国产片是中年失意摇滚女歌手回国重上舞台但也不得不面对她残破的人生……

有笑点，京腔十足的骂人调调，和十几年未见的女儿插科打诨的各种掐架，顺便在剧里还炫了一把摇滚梦，可以说作为演员过足了瘾，我都羡慕死了👏

四十加的top女演员放在现在不是端着也只能是端着，《家有儿女》的那种肆意调侃和逗贫很少有了，一方面是因为京圈的影视影响力在逐步减少（感觉的出来），另一方面是留给女性演员的空间本来就小，更别提搞笑的，即使有也是感觉有搞笑女演员专业户的感觉。

不扯远了，就说这个剧，除了有十足的抓人眼球的辣妈拽姐、摇滚时尚、吸烟骂人并且让你滚之外就从题材和本剧的尺度来说，我们国产剧需要。

首先是题材，女性搞摇滚，就不说本片是伪女权还是真女权，摇滚很大程度也是由男性所掌握和控制的，但它本身所具有的文化属性、自由程度和影响力又是不可小视的，甚至可以说它不仅是文艺青年们的天地，也在很多方面影响着时代的年青人，虽然在短视频自媒体时代可能有一定减弱，但就从历史上看:披头士乐队也说明了这一问题，所以在这一领域谈及“女性”影响范围和影响波动甚广。

之前听过道长的《八分》，他曾也说过，女性摇滚歌手曾一度在以男性群体为主的摇滚圈里在身体和意识形态上受到各种暴力压迫，甚至意淫。

因此，这个题材足够新颖（国产剧少有)且在讨论女权上比较有代表性，但好像除了本片女主彭莱本身很拽很屌，没有过多深入体现女性摇滚歌手的处境，还是国产剧通病:蜻蜓点水的悬浮。

另一个是尺度，也就是里面脏话骂人和吸烟酗酒，冲着这点我就要打一星⭐，没毛病，因为我们之所以这也不敢拍，那也是敏感话题，就是因为:要正能量，三观要正……

那不正好，这部剧打脸了那些以此为由头、借口的水货，飙着标准京腔国粹，甩着最飒泡面头、画着全剧最浓的全包眼线，再递根烟，各大场子酒吧夜店晃荡，让那些男的滚，姐的剧照样能上，姐就是女王，全剧唯一的摇滚一姐。

再次说明了，吸烟喝酒骂人和三观关系不大，骂着最难听话，打着男人的头，我也要逆袭，重上舞台，玩音乐。

这样的剧多来点吧，一次一次打破“文明”的外衣，总有一天我们的剧也可以“全裸”把里面的核挖出来，抛开了，切碎了给你看（懂自懂，不要抬杠）

以上，从看点、题材、骂人的方面表达个人观点，此观点仅代表个人观点，吵架抬杠没必要。

优点革新部分说完了，槽点还是那个问题，国产剧的通病:摇滚还是停留在喜剧层面，没有深入探讨在这个领域的女性向话题，一路只看到姚晨饰演的彭莱吆五喝六，没看到其他女摇滚歌手的境遇（许多等角色不算，已经转行算是本剧工具人）更别提性别议题。

另外是情节比较理想化，说白了就是比较假，中年和生母重聚重新得到母爱、原生家庭就和解了，就因此和女儿和好了？

我只能呵呵了，哪有这么容易 ，现实中会不会发生暂且不论，原生家庭对一个人一生的影响不会轻易和解，甚至不会和解，有的只是忘却。

长年酗酒身体崩坏的紧要关头天降儒雅完美的精神病医生粉丝，跑步还带给钱的，让你想堕落也堕落不起……

类似桥段就不一一列举，这纯属是编剧意淫了，其实彭莱的人生经历任何一件事都具有极强的悲剧色彩，也正是她艺术灵感和天赋的来源，我想起了电影《玫瑰人生》，基本上她的生命轨迹可能会是如此。

造就她不凡的也是她人生悲剧的源头。

这不是我悲观，危言耸听，编剧没有必要因为是喜剧就HE，彭莱其实是个悲剧色彩浓厚的人物，我在想说，如果有更厉害的剧本创作团队，说不定就是中国版的《玫瑰人生》了。

当然，如果不往人物志上写，女性向也会有不错的切入点，通过彭莱（这么屌、这么拽、还这么狂）这一女性视角切入摇滚圈，她的无奈和失语状态，以及本剧的一个关键:她为何落魄，曾经的摇滚明星却中年失意，除了自身性格导致，这其中是否还有着对女性的局限和打压呢？

剧本的整体完成度真的极高，女主角的人物塑造非常特别，不落俗套，剧中角色逻辑自洽是我对人物的最大要求，这部剧确实做到了。除了第十一集，感觉十一集有人物崩坏的地方，这里就不赘述了。

彭莱是个极度别扭的女主角，没有扮演好人生中任何一个角色，事业和生活都极度拉胯。表面上大大咧咧自信满满，实际上自卑又极度缺乏安全感，用酒精麻痹自己，仅仅是因为事业不顺，就会感到已经一败涂地，失去希望，先入为主地认为自己的女儿也会因此讨厌自己，会把自己送的东西全部扔掉。因为这种一己之见，她十二年没有见女儿，这是前提。

要想不被人拒绝，就要先拒绝别人，是彭莱最喜欢的电影台词。父母的离去和姑妈的虐待给彭莱带来了一生的伤害，最后一集内心对话中白衣彭莱问黑衣彭莱为什么十二年不回来看女儿的时候，彭莱列举了种种原因，当然，护照被扣、事业不顺都是原因，但归根结底，还是彭莱不想去看女儿。或者说，彭莱不认为自己可以成为母亲、有资格成为母亲，当她事业受挫的时候，她解释不去见女儿的原因是“这样的妈有什么好见的”，完全否定自己的存在价值。与此同时，和女儿的亲密关系让她非常恐惧，所以在多年后与女儿再次见面之前的想象中，别人眼中正常的母女关系，她却脱口而出“真恶心”。

在彭莱的世界里，一段正常的关系会让她深感不适，暴力和脏话才是她所习惯的，因为这就是她从小长大所经历的环境。多年以后，即便离开了那个环境，她还是完美继承了母亲和姑妈的糟糕行为，无论是抛弃女儿，还是酗酒。她深感愧疚，但是她无法面对愧疚，因为一旦承认她是错误的，她就再也无法面对她自己了，所以她只要空闲下来，就会酗酒，沉浸在酒精的世界里，对着酒说“我爱它，它也爱我”。

但是很显然，她爱母亲，母亲却抛弃她，她爱女儿，却抛弃了女儿，她爱摇滚乐，但是每一次演出都喝的烂醉如泥，把演出搞砸。她的人生中满是悲剧，无论是她的性格还是她的命运，她失去了她的一切。她在梦里幻想着她实现了梦想，红透半边天的摇滚乐队，乐迷大喊着她的名字，然后坐着豪车在欢呼声和掌声中傲然退场。印象最深刻的是最后一幕，她在美国终于成为了摇滚巨星，来到学校接她的女儿，学生们在两边排排站投去羡慕的目光，而她带着拉风的笑容走向她的小女孩。

黑夜想成为白天的英雄，可惜黑夜却只是黑夜。