其实片子神经兮兮的样子还有点希区柯克气质的,但选角好差,男女主不搭(皮尤那女运动员一样的腰身真的不符合角色),还有那个大厂老板的反派。虽然表达是有了,把女性通过主妇和生育困窒在家庭里限制女性工作的权利。但剧情不能细想,既然大家都是在一个循环模式的梦境里,那为啥还会有飞机,还会有危险人员档案,如果他们是居家的环境进去梦境,那女主的肉身维持生命体征的营养怎么获得,怎么代谢和排泄,眼球长时间暴露怎么避免干涸和损伤,既要洗除部分记忆又保留姓名等记忆,那他们的童年回忆怎么弄?怎么就通过眼球投影控制大脑思维了?要和父母兄弟联系怎么办?女黑人角色是否必须通过在梦里割喉来解脱?男主最后的翻转前面的铺垫基本没有。还有这也是部迷影片,飞机那个《西北偏北》眼球那个是《发条橙》玻璃那个是《soho区惊魂夜》……通过汗地表演水上芭蕾模仿瞳孔还挺有创意的。
昨晚看的,随便写几句。
类型影视作品一般都围绕一个核心idea。比如“循环”就是一个核心idea,围绕这个idea, 从恐怖游轮到开端,从忌日快乐到夏日重现,已经开发过不知多少作品了,观众还是乐此不疲。再比如“游戏”又是一个idea, 同样,诸如大逃杀、饥饿游戏、鱿鱼游戏、狩猎等等,也是不知凡几了。站在这样一个高度你就会发现,本片也代表了某种idea, 即看似完美或正常的生活在某一瞬间出现裂隙,得以让主角窥探到世界的真实面貌,最终一发不可收拾地走向颠覆。听上去是不是很耳熟?因为我可以举出一堆:来自新世界、约定的梦幻岛、楚门的世界、黑松镇、西部世界、遗落战境、黑客帝国等等等等。通常都是反乌托邦设定,真相或者解答对应着某种极权控制机制。本片的权力机制显然是基于性别压迫的,而技术实现则基于虚拟现实。从这个角度讲,基本可以算使女的故事+黑客帝国。
核心idea就相当于基础理论,基于核心idea的作品就相当于应用技术。显然,在影视娱乐行业,“基础理论”的突破也是愈来愈少,习见的只是“应用技术”的开发。而源源不断的新鲜idea才是文化行业的不竭源泉。像菲利普•迪克、洛夫克拉夫特这些文化大师们贡献的是新鲜idea, 出来一个就能供后人吃二三十年。
说起来克苏鲁的核心idea与本片这种确也有类似之处:调查员无意中撞见了世界真实面貌展露的一角,整个宇宙观都被颠覆了。 但细究起来又有两点不同: 其一,它是非政治性的。其他那些则是政治性的,也就是说,世界真实面貌的掩盖是基于统治和奴役的目的而刻意为之的。克苏鲁显然不是这样,而更接近于自然科学或自然哲学意义上的无知——God sent Newton to shed light upon the otherwise dark world. What's unique about Cthulhu Mythos is that we don't celebrate this god-sent enlightenment, but would rather stay in darkness because it provides a sense of certainty and security. 其二,在其他那些作品中,主角的觉醒最终导致的是反抗以至整个体系的动摇和瓦解。政治性主题的赋能决定它的情节指向也是革命性的;而在克苏鲁中,结局是纯然的悲观绝望,指向的不是外部环境的变革,而恰恰是调查员自身的疯癫(因为承受不了真实)。Here it speaks back to the point mentioned above that we human beings don't appreciate this revelation for it puts us at risk of losing our sanity(掉san). 然则虽然有上述区别,二者又统一于一个更高的层面,即它们都不过是柏拉图“洞穴寓言”这一古老哲学命题的不同表现形式:投影于政治哲学领域,则产生黑客帝国、西部世界那些,投影于自然哲学领域,则产生克苏鲁。
沙漠中心建立了一个豪华社区,环境优雅,物资充足,每家妻子都是家庭主妇,丈夫们在为老板弗兰克的胜利计划项目工作,具体内容保密,不允许妻子们出社区到外部沙漠地带。其中一个黑人妻子玛格丽特显得异类,精神恍惚要离开这里,她去过外围,丈夫和老板的洗脑式演说让其他人都认为玛格丽特不正常。爱丽丝也是其中一个妻子,和玛格丽特是朋友,最近总做怪梦,一天溜达看见飞机坠毁想去搭救就来到了外围,看到了一个亭子,触摸后出现很多场景,醒来后已经在家。怀疑之时玛格丽特给她电话,爱丽丝还在看见许多场景。一天玛格丽特割喉自杀,但所有人都说只是摔倒。医生来给爱丽丝看病,爱丽丝偷出玛格丽特病例,内容全被涂抹。继续恍惚。派对上老公升职,就把老板等人邀请家里做客,老板和和她摊牌,饭桌上她直接把问题挑明,所有妻子记忆中的家乡,认识老公的方式,蜜月地点全部相同,爱丽丝告诉大家是被骗的,老板生气且没人信她。爱丽丝要求老公晚上逃走,结果老公出卖他,她被按精神病进行继续洗脑清除记忆。实际上爱丽丝是一个外科医生,工作辛苦,丈夫事业,不求上进,于是丈夫加入胜利社区组织,给妻子带上眼镜,进入元宇宙,实际躺在床上只需摄入营养液,丈夫在虚幻里上班的时间就是回到现实生活挣钱交游戏费用,下班就是也戴上眼镜回到虚幻里,过成功人士的生活。康复后的爱丽丝回到虚拟的家里,但是她已经逐渐想起真实的自己,她和丈夫摊牌,丈夫承认,爱丽丝杀死丈夫。游戏中丈夫需要对妻子负责,一旦丈夫死亡,现实生活中两人也要被追杀,邦尼让爱丽丝快跑,其他她也知道其中奥秘,但为了逃避现实中丧子之痛而活在这里。爱丽丝开车逃向外围,所有npc和丈夫们追杀。同时,老板的妻子杀掉弗兰克。爱丽丝来到亭子。
看电影之前看了短视频的推荐,好奇有意思的点子,怎么电影得分不高。看完就明白了。 这个乌托邦世界的构想本身存在很多问题: 为什么飞机失事?为什么有一些bug不能被及时修复?这个世界秩序的维护手段仅仅是洗脑和几个红衣人?为什么警报响起后这个时间的创造者只是在虚拟世界里接听电话?为什么游戏中死亡后真实肉体也死亡?既然这个游戏的用户资格很难拿到,男主何德何能能够拿到这个名额? 但我觉得还有一个根本问题。为什么这个世界必须是由男性登入、挣钱维持,而且其中大部分男性还是违背妻子意愿把她们带到这个世界的?这是本片女性主义议题成立的基础。但这些设定都是直接加在故事情节当中,剧中没有设置相关情节或者人物价值观来解释这个特别的前提。因而不但没有让我感觉在反映现实,反而让我感觉随意和草率,仿佛自己凭空塑造了一个敌人,再去反对他。 试想一下,只要这个游戏做一点小小的改动: 比如,用户必须是夫妻双方都自愿才可以,而且夫妻中可以由任何一方打工养活另一方。那所谓女性主义批判的大厦将轰然倒塌。那时候,请问这个虚拟世界的原罪又是什么?人们创造一个虚拟世界作为精神寄托,去抚平丧子之痛、去弥补现实世界中缺少的体验又有什么错?
或许有人会说,即便这部片子中不再存在男性对女性的压迫、给予用户是否进入游戏的自由,但它毕竟不真实。它剥夺了我们的真实的人生。男女主真实的人生不就是那样吗?超长的工作时间、为生计所迫,到底女主角留恋的是哪一条?我实在看不出来。所谓女主的that's my life里呈现出最好的部分不就是个男主能够厮守吗?那虚拟世界不是已经满足她的想法了吗?她留恋的似乎只是一个真实的概念而已。而像我这样平时也被超长工时折磨的人,觉得如果能有一个地方能够让自己安睡、放松身心,也是一个不错的去处。关键是,现在的技术下,这些都是不可持续的,真正吓人的是醒来的一刻。所以从目前有的素材上看,比起性别问题,阶级问题更值得批判。现实中的穷人不论对社会的贡献如何,只能在虚拟世界中过上比较宽裕的生活。(让我哭泣的男女主穷困时期的住房比我在北京的房间已经大很多了,呜呜呜)
所以,女性主义、自由选择权、真实性,如果这些关键问题在剧中都不能进行有深度的思考,那注定是一场浮于表面的想象。
最后说一句,小镇造得很美,衣着和场景也很好看。有一种人造灯光充斥的感觉,很符合剧情设定。
一群废物男以爱为名,想把女性塑造成自己喜欢、可以控制的样子的故事。说真的,如果都有了电影里这种技术,自己捏脸弄个虚拟女友不是更好吗?或者搞个《西部世界》也可以,就别去祸害别人了。 电影的主题很宏大,但问题是形式大于内容。有些地方还是挺吓人的,比如日常生活里突然出现一些细思极恐的事情,这些小细节还不错,但故事本身悬疑感其实做的不是很足,故事性一般般,而且还有很多bug,比如那个引发一切的坠机事件到底是怎么回事。 不过电影的主题很打动我,让我看完后觉得挺难过的。 我觉得这电影反应出了现实里一部分人的感情悲剧,很多人都希望自己能有一个“完美情人”,但大部分人都找不到。即使已经有了伴侣,内心里还是会把伴侣和心中的完美情人做对比。又或者,总是想把别人改造成自己喜欢的,让自己舒服的样子。 永远爱而不得,永远伤害身边人,最终形成了父权对人性的压迫。 我也还不是很懂什么才是爱情,但我知道爱应该建立在互相尊重上,而不是一方想控制另外一方变成自己喜欢的样子。
不过我还是很想吐槽啊,你都搞出这种虚拟世界的技术了,居然还拿来PUA女性,真是大材小用!!!应该搞个《头号玩家》或者《刀剑神域》啊。这不比搞Cult搞PUA赚钱吗?格局啊!!
剧透:建议还没有看过《亲爱的别担心》的观众谨慎阅读本篇文章。
奥利维亚·王尔德执导的电影《亲爱的别担心》设定在20世纪50年代“胜利计划”(the Victory Project)之下一个幸福乌托邦中。(注:历史上罗斯福的 “胜利计划”亦称“美国重整军备计划” )爱丽丝(Florence Pugh)和杰克(Harry Styles)居住在这个与世隔绝的沙漠小镇,丈夫们例行公事地开车去上班,妻子们挥手告别,上芭蕾舞课,准备晚餐——俨然是《复制娇妻》里的场景。
但一切都透露着不对劲,妇女们不得靠近她们丈夫们所在的办公大楼--“胜利总部”(Victory HQ),而且也不得知晓他们的工作内容。很快,爱丽丝开始怀疑,在理想生活的表面之下是否隐藏着更大的秘密。在一个邻居失踪后,她开始深入挖掘真相。
在影片第二幕的转折中,观众了解到,这里的“胜利计划”实际是一个VR(虚拟现实)世界,在这里,男人可以控制女人,把她们变成心目中的“完美妻子”。在现实世界里,主角杰克没有工作,整天坐在电脑前,听着类似xj的洗脑播客,而爱丽丝则就职于一家急诊室。直到杰克俘虏了她,强迫她进入模拟世界。
两个世界中,Incel杰克(Incel为臭名昭著的厌女组织)与胜利计划里的杰克有很大的不同。虚拟世界里他光鲜亮丽、衣着整齐。相反,现实中他穿着不合身的衣服,长长的头发被油污弄得软塌塌的,脸上长满了痤疮,毫无魅力。
发型师Jaime Leigh McIntosh和化妆师Heba Thorisdottir花了两个小时的时间,为斯泰尔斯量身打造了一个足以点燃互联网的造型。
McIntosh说,在设计现实世界里杰克造型时,并不是要让斯泰尔斯的角色丑成一个笑话,“我们试图找到一个微妙的平衡点,将他的角色推向不同的方向,但又不至于太远以至于脱离现实。”
她的第一个挑战是斯泰尔斯惊人的发量:“我想让它变得松散,更没有生气。但是,尽管平烫了他的头发,我依然做不到——哈里的头发实在是太丰满了”。
最后,她不得不制作了一顶假发。又长又乱的发型由两片假发缝合在一起;背头、两侧很短时,使用假发的顶部,并将其修剪成与哈里自己原本头发能够融合的长度。
疫情为Thorisdottir的妆造工作带来意想不到的契机,当摄制因为疫情不得不暂停两个星期时,斯蒂尔斯长出了胡子。Thorisdottir选择在他的原生胡子上做造型,剪掉一部分,使它看起来粗糙、稀疏。
妆造团队经常与导演奥利维亚·王尔德讨论杰克现实世界Incel的造型,原本想要给杰克做一个疤痕,但这一想法很快被否决。Thorisdottir说:“这样做就太明显了,如果角色有一个疤痕,我们就需要一个合理的背景故事,以解释伤疤背后的故事,观众就不会理解他的行为动机了。”
在头脑风暴时,王尔德建议让杰克长满痤疮,但Thorisdottir建议更进一步,为杰克的角色加上痤疮疤痕。Thorisdottir说:“我了解有痤疮疤痕的人,有些人是带着很强的不安全感和自我意识的。所以,我给杰森·柯林斯打了一个电话”。
特效化妆师柯林斯曾获艾美奖认可,他为杰克设计了满脸的痤疮疤痕。“他很快就理解了我们的设计思路,并把他们成功组合在一起,我们在哈利身上测试了一下,他就同意了。”Thorisdottir说。
同样,这也是为了找到一个微妙的平衡点,既让杰克的角色有痤疮的面部特点,同时又使其保持在斯泰尔斯的舒适范围之内,并确保它不会影响他的演技。Thorisdottir尝试塑造了不同程度的痤疮疤痕脸,她回忆说:“试妆的时候一个版本比另一个更糟,我记得他没有说什么,但我觉得我们可能做得太过分了”。她补充说,“我觉得我们能够用它来讲述故事,初心并不是要让哈里看起来很糟糕,而是在解释角色身上的不安全感,以及为什么杰克是这样的人。”
阿里安·菲利普斯(Arianne Phillips)担任服装造型师,Thorisdottir表示,杰克的衣服总是连帽衫和宽松的卫衣,就像一个不想被注意的人。
McIntosh补充说:“哈里喜欢它,他真的融进了角色的妆造中,他从中获得很多乐趣,而且真的很喜欢。”
一般,不过看到年龄可以当我儿子女儿的演员已经晋身花旦小生行列了,还是感慨的。Chris Pine的角色据说是模仿Jordan Peterson,太像了吧,成了本片最大笑点。
完完全全靠着Florence Pugh撑着,感觉这样激烈撕扯的内心戏已经是她的强项了。不过导演深谙宣传营销之道,以戏外的抓马新闻成功吸引走大众对于男主不行和导演更不行的评说。
好端端的日子不过干嘛要和loser男谈恋爱😅
剧本很需要打磨,前面铺垫了很久的紧张悬疑气氛,到最后那么潦草地收场,很破功。一大堆问题没有解释,而且很多设定都有漏洞。昨晚看了一篇关于导演的访谈,说是受《盗梦空间》和《楚门的世界》启发,但这两部都比这部好太多了,完全不是一个量级的;导演又说是想反映近几年的incel现象,但说实话观影时完全没看出来,或者说她表达的太隐晦,一般观众很难get到。总之本片预告片让人很有惊喜,但成品沦为平庸之作。
关于虚拟现实和男性控制的反乌托邦。Olivia Wilde还是有才华的,可惜这个伪科幻故事信息浓度太低,看到一半就感到厌烦了。哈卷老老实实演了个男花瓶啊...
旺达幻视+使女的故事+1984balabala。。剧情老套还贼拉长。。心疼哈卷
配乐真的惊艳,摄影还算不错但好多画面不停滥用到审美疲劳了。除此都很一般,好多地方都有点冗长,比如两个人腻歪的时间也太多了点(个人觉得harry演技没有特别烂,但florence还是非常棒
6.9/10 #AMC IMAX (我也不知道这片我为什么要看IMAX...) 非常典型的“反乌托邦”式心理惊悚片,无论是剪辑还是调度还是音效的搭配都在大部分时候显得公式化,但也无可厚非,在“中产乌托邦失效”的背后加入了更多的元素:成功学/新媒介/男女权力结构等,扩大了讽刺面,但似乎并未呈现太多值得被讨论的模糊性,更多的是清晰的批判态度。布景/服装上当然是精致的,但似乎介于“现实”与“想象”两者间,稍有不伦不类之嫌。剧本上似乎仍有更多可探索空间,“惊悚”或“悬疑”的高强度类型也限制了电影对“小镇”本身的地貌延展或环境描绘,总体而言即是稍显局限或单一。相较于男性角色,大部分女性演员都有极高水准的演绎,构建了相对带有深度的社群百态。
趣味性还是有的,意思拍出来了,只是后面收得有点潦草。仿佛本片幕后的那些事情一样,由于处于失控的边缘,所以只好赶紧弄出来一个成片,好让大家赶紧分道扬镳,各自安好……
又名:《被困住的妻子》。电影一结束旁边白人妹子的第一句话便是I will never trust a man. 剧里似乎只有皮尤和派派能互相接住对方的戏。
前面的铺垫显得冗长而无聊,惊悚感不够,对于日常生活的着笔过多而关键信息描绘太少,以至于最后真相揭开的时候让人忍不住想说一句,就这?
这样一个女权内核的剧本怎么会被一个女导演拍成这样?不知道真以为哪个老白男拍的
导演实在是不懂什么叫show don’t tell。从开头观众还没来得及进入这个乌托邦世界就开始在破坏了,感觉导演恨不得立马跳到结尾的反转。摄影也是单调乏味,美术设计拯救了整个电影。演员们没发挥好,但好在没有到让人出戏的地步。很多地方没解释清楚,逻辑漏洞多到数不清。A lot of things to worry darling
开始讲的是《复制娇妻》,然后发展成了《致命女人》,镜头语言和配乐又总让人想起《仲夏夜惊魂》和《阴风阵阵》,杂糅了这么多的结果就是完全失掉了导演上一部《高材生》最难能可贵的灵气,整个还不如电影幕后的Gossip好看。皮尤如果想演这种还是回A24吧,不要在这浪费时间了。
所以屌丝♂到底做了什么工作能负责那一切的开销?以后有全息异世界也好,造梦者,但至少得经过所有人同意吧。一人一个梦,把梦境相似的组到一起,这边一个男权世界,隔壁一个女尊世界。
三个大美人+一个木头脸歇斯底里的心理惊悚片。50年代繁荣白人中产生活的背景设置还蛮特别的,但故事还是老套,惊悚部分也始终在重复一些套路和意象,2个小时实在是过于冗长了…(可Gemma Chen真的好美🥺)
一个开场十分钟就能猜到结局的老套反乌托邦电影。真的辛苦Pugh美女了跟一个木头对戏。总结就是美女们放下助人情结不要靠近软饭男。
你看男人们编造的梦幻世界就知道,为什么女性争取权利面临更多的陷阱,不仅有直观的身体剥削和暴力,还有影片里这样温柔的掌控和奴役。以爱情、婚姻的名义来支配女人不也是一场侵略吗?
概念不错,但剧本漏洞太多,比如那神秘的震动到底是啥?飞机是咋回事儿?HQ是如何运作的?@ AMC Bay Terrace
最近两年都很喜欢皮尤,她的身材像希腊雕塑的仕女而非女神,表演技巧还没有完全开发但充满力量。 片子三分不至于最起码有3.5-4。配乐充满现代感深得我心。最讽刺的是,电影结束在场的男士几乎都急不可耐地站起来想要马上离场(甚至有位iPhone14男士中途就开始玩手机),女士大多都在慢慢回味。这个好笑的场景令我好一会无法出戏。