创：战纪

我没看过原版的Tron，这次我的Tron：Legacy观影历程想必比95%的人都要圆满：安稳的坐在IMAX大厅里最好的位置上（倒数第二排中间，整个屏幕仿佛就是为我这个位置设计的），整个影厅包括我在内一共只有7个人。

如果原版与这部电影有一样的精神内核，那么在80年代可以算作是最酷的电影没错;但是到了2010年，这部电影显的是那么的落伍。

故事就不说了，一点都不新鲜。不新鲜也不是毛病，实际上没有几部科幻电影的故事可以算作真正新鲜。这部电影其实真正的毛病在于：它缺乏一种“世界感”。

“世界感”是一种很难真正说清楚的东西。但是任何一部好的科幻电影都有“世界感”。它们仿佛是从脚手架开始搭起的一个坚实的细节大厦，任意一眼你就能看到一个很丰满的结构，仿佛电影里那个世界真实存在。《黑客帝国》有世界感;当然你不能和黑客帝国比，黑客帝国可以算作世界感最饱满的科幻电影之一。撇去后来已经被讨论烂掉的哲学内涵，黑客帝国的任意一处仿佛都是精心安排的;就算龌龊司机自己没有想到的地方，观众也能把它脑补出来。你往里面看，任意一个地方都有无数的小细节可以让你觉得“啊，这就是一个世界”。其中的逻辑框架都是紧密的。

再比如说阿凡达，很多人爱把这部新的Tron和阿凡达比。阿凡达的“世界感”则来自于卡梅隆偏执狂一样的对细节的追求。从外星生物到人类机械，每一处小的方面他都注意到了;每一个空白他都填充了。黑客帝国的每一处仿佛都是精心安排的;而阿凡达就是要把“仿佛”这两个字去掉。你可以指出画面的任意一个地方，都是卡梅隆注意到了的。

Tron一对比，就出来了：这部电影缺少细节。缺少那些能让人在脑海里构建出一个圆满的世界那样的真正的细节。它的视觉特效很酷，但是里面是空的。除了单独的那些相当酷的设计（比如摩托车，飞行器，轨道列车），它仿佛不愿意在任何与剧情无关的地方浪费笔墨。而构建世界所需要的正是这些“不相干”的东西。我能记得唯一的一个Tron比较有趣的地方就是矩阵形状的烟花。然后？没有了。包括那段在酒吧里的剧情，有任何让人觉得“啊这是一个另外的世界”的？完全没有。仿佛就是照搬了现实一样。从头看到尾，只能看到一串互相连接不起来的场景。

Tron的毛病就在这里。小气，没有构造世界的野心，花掉了3亿美元，但是仿佛完完全全的告诉观众“啊这3亿美元都在这里了绝对没有浪费哦”但是比起那些伟大的作品，那些把钱有意的浪费在一些不相干的地方的电影，它只是二流水准。

挺好看的一部科幻影片，这样的想象力与现实世界之间的神秘关系确实有所关联的，要知道进入电子微观世界与另外一个空间的概念实际上是息息相关的。非常不错的电影，可以充分打开人们的想象力，而且我是在IMAX看的，虽然特效不多，但情节所带来的想象力是丰富与充足的。真不知道那些傻逼恶评是怎么观赏的，如果都是脑残族来写影评的话，今年的大赢家应该是“让子弹飞”，5000万的宣传造势，仅仅的封住了QQ，MSN，豆瓣，这样几个主流媒介的嘴巴，一面好的倾倒实则是不自信的表现。而像《创，战记》这样有想象力的科幻影片却被恶评，估计这里面有些不为人知的其它原因，国产片要支持，好电影一样要支持，科幻片万岁。

关于创战记，我已经无力去说什么。
只想说，如果有一天，我们能回忆的一切都成为了古董，您还装高雅么？
 
 
文艺青年总是要用贬低大片来标榜自己的与众不同，脑残者则总是随波逐流。
 
如果你对看电影有着最基本的需求就是愉悦身心的话，那么请你选择这部影片。
 
视觉效果方面。毕竟是迪士尼的大制作，本片的3D效果极佳，不逊色于阿凡达等大片。只不过跟阿凡达不是一种风格，这部电影更偏向于科幻的时尚感，片中的各个细节与元素都充满科技感，许多设计都相当赞的，有些复古的感觉，但还让人觉得到了未来。片中的各种车，以及场景，道具的造型，都是精心打造的工业设计造型，喜欢设计的人可以多注意一下。唯一缺憾的就是，许多城市中的镜头不是3D的，其他的不管是在特效效果还是在设计，美术方面，都是绝对值回票价的。
 
 
音乐方面，视听配合也做的不错，音乐都很恢弘的。绝对能为影片加分。
 
再下来就是一直受到质疑的剧情方面了。看不懂的人我不知道是怎么看的，不说研究到骨灰粉丝级的明明白白，看懂剧情应该没什么问题吧。整个故事讲得中规中矩，没有明显的漏洞。说剧情弱也有点不太公平，可能这部片剧情方面没有那么波澜起伏，惊心动魄，不过也算不上弱，片子的世界观设定还是蛮大的，有些细节还是会触动一些思考。不过看这样的片子，就尽情地去感受感官刺激吧，不要太在意剧情了，让大脑放松130分钟，忘掉影院外面的不快，忘了你还需要装样子带面具，忘了你是个伪文艺青年或者什么，就去欣赏他吧。
 
督爷的表演是个亮点，一人分饰两角。导演对情感把握的很好。人的感情丰富与虚拟程序的冷漠对比，让影片还增加了一丝煽情的元素。
男主角走进废弃的游戏厅那一刻，仿佛看见了未来。擦去游戏机上面覆盖的灰尘，会不会有一天，我们现在玩过的游戏，能回忆到一切，都变成了古董了呢。可能那一天我们不会像他一样幸运，还有机会经历一次那样的旅行。所以珍惜眼前吧，因为一切都将成为过去。
导演很喜欢用一些特殊角度的镜头，我个人还是挺喜欢的，直观，也蛮有意思。
别让别人的说辞占领了你全部的大脑，我就喜欢看大片又怎么样呢。

昨天去了这边的IMAX影院看了创战记. 记得之前"阿凡达"热映的时候不少人表示没看过IMAX版本就等于没看过真正的"阿凡达", 现在又有人表示创战记的画面效果达到甚至超过阿凡达, 事实上好像, 神马都是心理作用, 哈哈, 反正这次看IMAX的创战记跟之前看阿凡达相比没特别不同的感觉. 话说当IMAX的标语"Think Big"一出现的时候我立马就想到了一些淫荡的东西.......另外注意到片头没有胱 腚 肿 菊的logo...

首先是银幕大小差别并不大(要么是这IMAX影厅太小, 要么是另外那个某影厅在非IMAX里面确实算大了), 至于影片本身, 既然导演手里已经掌握了先进的3D摄影机, 为什么还执意要分成现实世界用2D拍, 虚拟世界用3D拍, 结果感觉上就变得跟之前那些伪3D片很接近了, 而且又是个虚幻的电子世界, 对geek们来说这画面漂亮又有味, 但对一般的观众来说这视觉冲击力远比不上3D的丛林世界吧?

创战记的电子世界还是很漂亮的(但城外的荒山野岭可以无视.. 出入通道处的圣光么反正是继承原版的设定), 让人眼晕的光晕以及玻璃材质看来是现在最受欢迎的UI设计风格了. 不过真正有意思的还是电子世界中的游戏. TRON并不是游戏改编的电影, 却设计了一个挺有意思的电子游戏, 规则已经很明显了, 在创战记中的"极品飞车"大赛有完整的诠释, 但创战记创新的地方就是进一步丰富了游戏内容, 不只是简单的网格里的类似贪吃蛇赛车版的游戏, 而是在全3D的环境下比赛, 有各种斜坡弯道还有可以"吃"的加速(这个东东尤其让游戏迷热血沸腾不是么). 其实创战记里的极品飞车已经可以成为一个不错的单独游戏了. 当然这里说的只是光轮摩托, 汽车的部分片中没能发展出一套专门的游戏规则, 最后飞机的空战也只是光轮摩托的空中版罢了. 至于光盘大战, 人物在那里摆pose的动作跟光盘的攻击没联系起来, 感觉动作有点做作..

除了游戏之外另一大亮点当然就是"克隆"出来的年轻版Jeff Bridges(可惜不是按照1982版TRON, 要不然老影迷们岂不是真要惊呼自己时空穿越了), 看片前没看过各种预告, 以为那真的是找来一个长相很相似的中年人扮演的, 哪想到创战记的特效投资不是砸出来各种奇形怪状的幻想生物, 而是砸出了一个以假乱真的真人来, 可惜估计只有1982版TRON的fans们才会为此激动不已, 我们这些没怎么了解过原版的人甚至都认不出这个主角来, 而那一对新生代年轻主角的长相又不怎么样.

话说TRON原版的海报就做得很有"星战"味道, 男女主角的姿势就像星战IV海报里卢克和莱亚的翻版, 这次的翻拍版里加入了更多的星战"背影": 光轮摩托大赛开始的时候, 萨姆不知道那个会变为光轮摩托的棍子怎么用的, 于是将之以一个标准的握光剑的姿势把它捏在手里; 后来女主角还真的有光剑作为武器; 萨姆老爸的克隆程序一开始以全副盔甲斗篷出现, 把萨姆招来之后似乎有种强烈的感觉像对他说"I am your father", 而萨姆就是这么理解的; 最后出现的那艘母舰.. 嗯嗯, 这个可能联想过头了吧..

当年的TRON是经典吗? 这个实在很难说, 貌似TRON的剧情就不怎么样, 但它关于虚拟世界有很多前卫的思想成为后来一些电影创意的来源, 另外更重要的当然就是它作为第一部真人CG电影这个头衔.. 其实创战记的剧情虽然早就被定死了, 但它还是有很多做好了的和没做好的地方. 比如它一些复古片段就很不错, 像酒吧那一场戏, 能看到早期的星战和蝙蝠侠等片的影子, 人物装扮上又能让人联想到银翼杀手. 还有讲述ENCOM历史的时候那些片段也比较复古. 另一个亮点就是前面说的游戏规则的创新, 在光盘大战中还学"盗梦空间"加入了重力颠覆的情况. 还有影片的配乐很棒, 虽然很商业化听不出一点个性, 但听着很舒服, 也确实有一点点还原当年街机游戏音乐的感觉能听出来. 可惜不足的地方也很多, 剧情原本就那么单薄, 还加了很多乏力的煽情片段, 把这些时间用到光轮游戏上多好啊, 这本来就是一部关于游戏的电影.. 还有主要人物这么少的情况下还是没把各人物安排好, 那个最后扭转战局的关键人物TRON之前好像一直在打酱油.

来总结下片中比较前卫的设计, 服装不像旧版那么雷人了, 但到了这年头这可能算不上前卫了, 光轮摩托的设计似乎受到了"黑暗骑士"大轮胎的启发, 但也只是从旧版过来的小改进(片中那辆最快的摩托就是来自旧版里的), 最后真正有点意思的思想似乎只剩下关于虚拟世界里的电子生物这方面的内容, 但影片也没怎么深入地探讨, 倒是萨姆的老爸成了创造出生命的虚拟世界里的上帝, 最后居然还发出大绝招来, 剧情的确比较混沌噢..
(综上, "力荐"是针对特定人群..)

我是被创战计的特效吸引去的，回来发现这片子的主题实际有意思。
如果说创的第一部是因为太过前卫。
创２至少跟创１一样前卫。
有人说这部片子情节弱，实际上是因为没看懂情节。
整个片子其实更像是一个人不断的在跟自己辨论。
一种想了很多但是很孤独的感觉。
谁多人说剧情老套，实际上不是老套，是用你熟悉的东西理解你不熟悉的道理。
古文有言，文有八法：神理气味格律声色。
最易变的是色，最难变的是神。
若是旧色画出新神来更是难上难。

创２究竟是什么主题呢。
一句话，是对创１的否定。
如果说创１是对科学和理性力量的赞美的话。
创２就是对科学和理性的否定。
当年，人们看不到计算机世界的力量，所以理解不了创１。
今天，人们看不到计算机世界的问题，所以理解不了创２。

人们总是看到现实世界的总总不足，于是想用科学和理性的力量构造出一个完美的世界。
当人真正成功的时候，人才发现，完美的世界实际上并不完美。
片中最有意思的设定是反面角色，它还是年轻的模样。
我的理解是完美也意味着静止，它变不会再成长了。
一个完美的逻辑系统一定是一个封闭的系统。
一个没有错误的世界，实际上是一个机械的世界，一个封闭的世界，一个枯燥的世界，一个没有生命的世界。
这种事实际上每天都在发生，当我们把生活的主动权一点点的交给科学和理性的时候，我们是否注意到生活也在变得单调和同质化。
如果只有理性的话，生活就将是一动不动。
人面对这样的生活不能靠智慧，只有靠情感这种非理性。
实际上，错误带来了多样化，带来了美，也带来了生活的动力。
有时候，当我们费尽力气建设好成功理想的明天时，我们最大的收获不是拥有了更好的生活，而是学会欣赏昨天。
所以剧本的眼睛是很深刻而敏锐的。

补一点技术上的东西，也许能弄助理解片子。
在智能研究中，一种观点是逻辑和意义的分离的。
计算机只能进行逻辑运算，但却不理解这些运算的意义。
把逻辑结果跟现实意义联系起来便是电影中所说的iso。
而老头子的杰作叫clue。意思是能从现实中更解逻辑的意义。

一个不没有错误的世界本身就是一个最大的错误。

        《创战记》有着明显的要复制去年《阿凡达》的成功的意图，尤其是在内地，开画的日期都是和《阿凡达》相同的周一。但初执导筒的约瑟夫·科金斯基毕竟不是德高望重的詹姆斯·卡梅隆，而且《创战记》也没有《阿凡达》在观影体验上的革命性意义。当然《创战记》也有着自己的追求，《阿凡达》展现的是想象力的恢宏之美，《创战记》展现的则是科技的妖孽之美。
        短暂的前戏过后（其实这部分是2D画面，最好先别戴上眼镜），正式进入游戏世界，影片开始了奇诡放肆的3D视觉盛宴。这是我第四次看IMAX电影，但《驯龙高手》是动画片，《盗梦空间》是2D，IMAX版的真人3D电影在《创战记》之前只有《阿凡达》，与《阿凡达》运用扎实的人类学设定和逼真的生物造型来营造史诗感和融入感的手法不同，《创战记》中为我们呈现的完全是一个由光影、射线所构成的虚拟世界，奇观效果更加强烈，且有着强烈的间离感，这也很难说孰优孰劣，两种不同的风格诉求而已，但其共同点是只有在面积巨大而色彩亮丽的IMAX银幕上，这种极致的视觉效果才能达到真正撼人心魄的冲击力。由于其彻底的虚拟性，《创战记》的场景设计和服装造型有着更加汪洋恣肆的想象力，而为了更好地突出影片的电玩风格，《创战记》更多地掺入了动作冒险成分，角斗场、极品飞车、诱捕萨姆直至最后的飞机大战，连环相扣的动作场面让人目不暇接。而让这一切更具震撼效果的是旋律酷似《盗梦空间》的配乐，恢宏大气，扣人心弦，尤其是在IMAX影院强大的音响效果下，具有极强的感染力，并且有效地减少了因连番的动作戏而导致观众产生的疲劳感。我曾经说过如果没有到影院去看过3D版《生化危机4》的话等于没看过这部电影，其实这句话也适用于《创战记》，而且有条件的话一定看IMAX版，从而将因视觉奇观而带来的观影乐趣最大化。
        《创战记》有着一条极其简单的情节线，看起来只是为了将动作场面连缀起来而设置的，表明上是一个寻父的成长试炼主题，但《创世纪》从深层次上说其实是一个政治寓言。游戏中的替身克鲁对老弗林衣钵的颠覆性继承，以及对异己势力的灭绝性屠杀，并成为自己统治下的游戏世界的独裁者，将臣民变成无个性无自由的程序，这里对集权政治的讽喻意义是十分深刻的。影片中格鲁简约程序大军的场面，那种构图和行进中的行列难道不能让人想起里芬斯塔尔的《意志的胜利》吗？这里给人的联想不光是纳粹，光环下的老弗林作为一个先知性的开创者维持着一种神一般的存在，但他的济世理念被改造成为泯灭人性的暴政工具，而自己成为被幽禁的先驱者，陪伴他的只有他理想世界中最后残存一个子民，等待着来自自由世界的拯救者，这种情节设置如果深入解读下去是很有意味的。可以肯定的是，这样的故事如果在中国肯定是不会被通过审查的。由此看来，《创战记》是一部在法西斯美学包装下的反法西斯电影，突出表现在其影像上的侵略性和邪恶感，还有其所呈现的在严格程序制控下所表露出来的内在的狂躁、无序和不安。有很多人说这电影太简单，我想真是把这电影想简单了。
        作为一个年轻导演的长片处女作就是这样一部耗资巨大的视觉大片，《创战记》表露出来一些电影结构和节奏上的失衡，但是我觉得科金斯基是一个有很大发展空间的导演的，毕竟他在影片中所体现出来的执行能力和对画面的想象力方面都是不错的。影片中最压场的是扮演老弗林的杰夫·布里奇斯，而最让我感到惊艳的是扮演小葵的奥利维亚·维尔德，熟悉美剧的观众一定会对她在热播美剧《豪斯医生》中所扮演的13印象深刻，她在剧中电子味道十足的造型确实有一种惊鸿一瞥式的美感。