叔叔

影片主线太清晰了，剧情交代的也很清楚，不再做讨论。

这里我想说一下剧情中的一个真实的议题“同志养老院”。

这个话题我听到了很多年了，多年前在上海也有朋友谈起，但是还没像香港一样走上议员的提案。看似很大胆很美好的方案，其实多么的渺小，多么的没有意义。大环境不改变，试图在不平等的大环境下建立一个相对平等的小环境，这个话题多么的“傻”啊。这种“傻”让人悲伤。多么无奈的权宜之计，中国人的隐忍在同志群体的反抗中进一步体现。

但是这一步走的又这么的大，有人站出来，把问题提上社会讨论，背后是多少的牺牲。

为什么同志要出柜？直男直女就不要出柜吗？为什坦白自己的同性取向这么难？异性恋不需要坦白自己喜欢异性的性取向？“我是异性恋”这句话有人听到有人提起吗？

相比同志话题被人反复提起，还有个更可怜的群体就像是影子一样伴随着同志群体，但很少被人提及，那就是同妻。

大家都是普通人。有血有肉，有情有义。影片中同妻的镜头屈指可数，但是带给我的悲伤更甚。作为同性恋，选择了异性婚姻可能是时代背景下的权宜之计，可是痛苦是一辈子的，不仅自己，也带给同妻伴侣。她再好，再体贴，再善解人意，可是依旧痛苦。隐忍之下的痛苦，她知他也知。女人都是很聪明敏感的，了了几个镜头交代了一切。她的病痛他体会不到，他的心事她处处知晓。爱这个家，就要一直忍下去。多么痛。

我和我的同性伴侣在国外结婚，我所在的尤金市同性婚姻占比很高，我们小区就有不下四对。当一个社会对同性伴侣“见怪不怪”才不需要什么同志养老院，才不会有同妻的悲剧。

有感随笔，凌乱之处请见谅。感谢阅读。

2020.2.28 柏林

影片结束之后导演和主创和观众见了面。在回答主持人关于这次拍摄老年同志的爱情和之前青年同有什么不同时，导演说，这一次他不想在电影里设计 'drama '， 而想呈现给观众老年同志最朴实的甜蜜与无奈。就好像片子中贯穿始终的"细雨微风"里唱的，愿我是风你是雨，微风尽在细雨里。

一部没有drama的爱情电影，缓缓地展示了香港老年同志的生活。两位男主角的生活被包含在社会，家庭和自我三个交错而又矛盾的维度里。电影展示了公园crusing，发展场等一系列同志亚文化，而同志作为亚文化群体的一员，在生活中也不得不躲躲藏藏。而且在中国这种对于老年人的道德品质有极高要求的社会，老年同志受到更多的非议。电影有一幕Hoi在搀扶另一位上了年纪生病的老姐妹回家时，被邻居看到，他们只好迅速钻进屋里。电影虚化了在他们背后窃窃私语的邻居，就好像在平日歧视别人的人并不一定会光明正大地走到你面前，而是更喜欢在暗处指指点点。

Pak 和 Hoi 都各自有家庭和后代。电影本身并没讲Pak的太太是不是被他骗的同妻。 我个人倾向不是。细雨微风不是单单唱给Pak 和 Hoi 的，也有Pak和 太太相濡以沫的生活。就好像曾经热恋的情侣，在婚后几十年的时光里，慢慢退去激情，变成亲人之后，你很难再在他们身上找到恋爱的感觉。毕竟和 Hoi 相比 ， Pak 最终选择的归属还是家庭。这个选择没有好坏之分，也不是同性恋不得不面临的问题。而是每一对情侣在选择婚姻之后都要面对的问题，激情与生活，很难兼得。老年同志代际之间的沟通也在电影里有很多展示。比起和其他人出柜，和自己的孩子坦诚相待或许更难。东亚文化里严格规定了父母和孩子的关系，父母是孩子的表率，父母什么样孩子什么样，父亲更是庄重威严的代表。在这种文化下，让一个作为文化边缘人的父亲向自己的孩子承认自己喜欢男人，是很难想象的。导演最后让 Hoi 在不经意间向儿子透露了自己的性取向，而儿子没有挑明的做法似乎是给这种几乎打成死结的关系松了松绑。

我很喜欢导演对于同性恋自我认同的处理。电影里边所有的老年同志都是处于一种妥协的认同。在义工的帮助下，大家聚在一起商议建立同志老年养老院的事，但在推选发言代表的时候，除了比较open的Dior，大家都是推推搡搡。但是从一些细节，比如家里挂的彩虹旗，又可以看到对同志身份的认同和骄傲。如果导演把老年同志刻画成非常激进的同志运动家，或者非常保守的深柜，似乎都不符合老年同志对于生活的领悟和智慧。

电影中把老年同志生活的日常拼接起来的是几个重要的 "通过仪式 "（rite of passage）。 人类学里，通过仪式是指人从一个人生阶段进入到另一个人生阶段中间的，处于交界处的不稳定状态，比如成人礼，婚礼。Pak 在给女儿办婚礼的时候邀请了 Hoi，而当时正处于Pak 和 Hoi 的热恋期，一场红火的婚礼有两对相爱的人。婚礼也是把Pak 和 Hoi 的爱情带入高潮的仪式。还有一个很重要的象征，是Pak决定退休把出租车给女婿的时候。 当他把擦得崭新的车送到女婿手里，挽着怀孕着的女儿的手慢慢走去吃早点的时候，似乎就为Pak 的最终选择埋下伏笔。最后Pak 走进之前一直抗拒的教堂，算是为他们之间的爱情画上句号，也是为了来时能够找到彼此祈祷吧，毕竟Hoi 一直跟他说，主会告诉你，当你爱的人走后，你能在哪里找到他。

叔.叔会角逐泰迪熊奖，希望会有好成绩。相信这部电影的意义能超过电影本身，让人们更多关注老年人（不仅仅是同志）的爱情和性。

華語世界終於有關注老年同志議題的了，可喜可賀.江老師的書今年夏天在hk就買了，一直沒忍心看.個人會覺得《叔.叔》比去年的《誰先愛上他的》更人動容，至少片中兩人相遇之後，我的眼淚就一直沒停過.

同時也比較起從前看過的《愛很怪》，同樣在講訴老年同志.當放在華語世界時，它與家庭，責任，同直婚姻，兒女糾結在一起時，我們看到的似乎只是“身前事已定，只能身後在來世相遇”.很慶幸導演最後選擇了愛而不得，讓更多的人能看到華語世界的老同現狀.

在台灣同志熱線老同小組做志工時，總會聽到一號叫郭大姐的人物，一位70歲的女同志，她常說「這條路毋通走」.我們有路了，但還應走下去.

目前兩岸三地，關注這個議題的是有大陸廣州同城的老年同志口述史小組，台灣同志熱線的老年同志小組.感興趣的朋友可以來支持一下我們.

▪️晚餐结束的镜头语言：透明餐具篮里面洗好摞起来正在滴水的碗。 发现导演爱用一些静中有动的空境转场，比如滴水的碗，比如地上摇晃的树影。 ▪️这种男人！明明说下次吧结果每天跑到公厕里去等人家。 ▪️收到短信后可见地紧张，拿遥控器换台，长呼一口气，仍然无法平息，站起身：“我出去买点东西”，被问“买什么”之后镜头黑下去，转到街上。猜测要么随口编了“买包烟”之类的借口，要么假装走太急没听到。日后如果被发现，这里是证据之一。 ▪️进澡堂前对镜子理理发型也是细节之一。 ▪️粤语中：多士=toast吐司 西多士=法兰西多士=法式吐司 ▪️配乐不错，尤其do时拿钢琴乐做背景显得很平淡而细腻。 ▪️“我看你们两个，应该都不止十年了吧。”甜蜜的误会无需多言，相视一笑就默认了。 ▪️枕着大腿躺在一起谝闲话，感叹“你的皮肤好光滑啊”，一起逛街买菜做饭，偷来的平常人家的日子，幸福得泛酸。

▪️“那你死了之后，我都不知道要到哪里去找你。”

▪️不小心外放同志代表在大会上要求设置同志养老院的发言，被儿子“声音小点吧，孩子睡了”打断，短暂美梦的惊醒，现实就是那块石头。

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“我想也不能想，爱也不能爱”。世间最痛苦的莫过于，想爱却不能爱，想忘却忘不了!《叔·叔》是我等的最久的一部片子了。刚看完影片，很沉重，尤其是对国内的那些中老年同志，影片更是真实贴切。经常会想：当我老了，我会过着一种怎么样的生活？片子给我了一个回答。

1.歧视压力无处不在

海爸在50分钟时，接送老超仔回家，背影是两个邻居家八婆对他们指指点点。进入房门后，海爸打开窗，外边是长满霉菌的高层贫民窟。老超仔因为参加骄傲行而暴露了身份，从此失去了贫民窟里的平静生活。

在海和柏两个人关系逐渐深入后，波澜开始出现。柏司机邀海爸去参加孩子的婚礼。婚礼上，海需要面对柏在社会中的合法家庭成员，肯定是对这对老基友是灾难性的，因为他们的关系是不合法的婚外情。海一见到柏司机的老婆，海就突然第非常不自在，失去了往日自然的笑容。告别时，两个人的几句默契地寒暄，却被柏敏感多疑的老婆看穿。

不解为何海爸的儿子那么自私，对一个人把他带大的父亲没有任何的感激，反而是到处的挑剔和厌烦。海爸特别担心儿子发现自己是同志，生活中处处忍让儿子对他的不尊重。因为儿子的厌烦，海哥丢掉了去台北旅行碰到的人给他的照片和蓝手帕。

柏决定按孩子的意思带着妻子去旅行。柏司机无法两全和海的关系，坚决地选择了留守家庭，把代表信物的十字架还给了海哥，中断了两个人关系。

香港同志一直在积极争取同性婚姻合法化，有些老同志也勇敢第站出来维护自己的利益。但失意的海哥，单行的柏司机，虽然彼此思念，却不可能再聚。

2.深柜配深柜终归无果

柏是典型的最深柜。靠在公厕或公园打野食，是他在同志世界的生存之道。这让我想起自己写的对于茶室文的解析文章中提到的世俗正义铠甲掩盖下的冷冰冰的人性（//www.douban.com/note/668325558/）。所以他是希望快抢解决性需要。柏从来没考虑过处长久的男友，所以他在碰到认真的海第一次后，转身离开了。第二次，还没有碰到他人，他才阴差阳错地暂时接受了海。但柏在内心中没有海的位置，他一切都以家庭为重，他不希望同志走入他的生活。邀请海来参加女儿婚礼，是他最错误的决定，这让海对两个人的关系充满了希望。但婚礼上，海勉为其难地应酬着常人的社会关系场，尤其是在面对着柏妻子的灵魂面试后，海已经无力招架了。之后，柏想继续浑水摸鱼肤浅地继续和海的关系，他勉强地接受了海送给他的定情信物：十字架。之后，在女婿为了感谢他的帮助给了他夫妻一笔钱出去旅游后，柏决定要陪妻子旅游，认定他不能继续和海的关系，坚决地把十字架还给了海。海受到了巨大打击。

海是离婚后，自己带着儿子生活，把儿子带大。虽然是单身，但海还是不能为自己的生活做出突破性的选择。很难想象为何海的儿子对他如此苛刻和不敬。海也许是因为离婚，而对儿子带有歉意？但这种让步，换来的是他虽单身却无法过上自由生活，他不敢对儿子出柜，变成了心灵上的囚徒，处于另一种深柜的状态。他放弃了去找那些单身的老基，本能地想找个已婚人做男友。他不敢向其他同志一样去争取自己的权益；凡事都想做和事佬，结果却是处处退让，让到自己无路可走。信教也是为了讨好儿子。他希望带着柏一起参加教会活动，以让两个人有更多的相处时间；但柏却以怕信教了后被家里知道的理由拒绝了海的权宜之计，并最终在妻子和他之间选择留守家庭。海，自此从一个善于察言观色和善的老头变成了伤心落魄的老人。

电影最后一幕，柏自己路过一家教会，怀念着海，去感受了一下气氛，却不希望在现实中有任何的改变。影片在抑郁的气氛中结束，带给人的是一种暗沉沉的伤感和无助。故事虽然简单，朴实无华，但却足够沉重。影片反映的就是中国同志目前真实的状态。把故事发生地放在香港，还能看到一些权益争取的场景；而在内地就更加地一潭死水，这些人就任凭自己老去，放弃自己所有想要的东西和人生，死于悄无声息。

有人会问：为何有些老头基会选择坚持和女人死守到老？因为封建思想的枷锁深入大脑，被观念洗脑或思维控制，自己是无法认识到也难于摆脱的；家庭是从金钱和亲情关系上同时进行对人的控制的，剥夺你的金钱和房子；儿女再以我是你的孩子所以你必须“孝顺”我的观念来控制父母，此时封建的父母为大的观念又被子女利益为先的当代宠溺儿女的观念取代了。

五六十年代人，过的是最糊涂的，被封建和当代两个阶段的不同观念搞的不知所以。别看六十年代的人长的多像长者，他们的思维却会让后一代无法理解。上一代的人过着最苦的生活，付出的最多，却被80后及之后最看不起。已婚同志没有自己的生存空间，所以看着柏和海在公厕和浴池里找爱，也就不足为奇了。

同志群体中这种灰暗的艰难，对老年人来说是如何结束痛苦生活的煎熬；而就国内并不明朗的生存环境来说，对年轻同志是如何开始并度过艰难的一生：从自我认同，到是否结婚，到何时出柜，每一步都是战战兢兢又十分沉重的。希望独生子女一代可以有改变自己生活的勇气和智慧，而不要重复老一代同志的悲剧。

3.没有合法的权益就过不上人的生活

很多人认为同志不需要合法的权益，同性恋婚姻合法化没有意义，两个人能偷偷摸摸第在一起就可以了，要求那么多干啥，甚至是很多同志也是这么认为的。前年看完《普通女人》一片，变性人因为老头男友死前没有给她合法的权益，造成了她在爱人死后受尽了爱人前妻和儿子的欺辱。这让我深深地感受到了，对于任何一个人（而不是说他是否是同志），有合法的生存和生活权力有多么的重要。而一段感情关系，想要长久，没有现实的经济基础，没有法律的保护，是几乎没法维系的。

那种民不举官不究，你们忙您们的，不影响他人生活和社会就好的态度，是非常害人的。当事人以自己原有家庭的利益为重，自己却过着偷鸡摸狗的生活。没法有合法的权益，更是被扣上了有违良俗的帽子。被迫地适应或变形，委屈地探求生存方式，对每个人都是非常艰难的。而被迫适应僵化的婚姻模式，造成了很多人凄惨的一生，这不光是对同志的虐待，也同时把纠葛和矛盾带给了是对同志家庭其他成员。社会对同志的忽视或歧视，造成了家庭问题和悲剧，不是用一句你们的存在无所谓就敷衍过去了的。

中国的《婚姻法》刚刚修改，但支文条款，各种权益里都没有同性恋等性小众人群的份。发言人只提到了民众中有同性婚姻合法化的呼声。但基本上是20年一大修的《婚姻法》，只能让目前的中老年同志，带着非法身份走完人生了。没有被自己的祖国认可自己的合法身份，是所有同志终身的遗憾。

4. 仅二座金像奖太少了

男主角是如何定义的呢？太保的表演无懈可击。但袁富华的表演也很到位啊。袁富华的表演更有跌宕起伏感。我也是更喜欢袁。袁作为第二男主，就没有竞争男主的机会了吗？都没被提名呢？要是像《七月与安生》那样有双主角奖就好了。毕竟，那些贫民窟里，两位老头古铜色的皮肤，映衬出来的光泽感，都太具有浑厚的穿透力了。

影片在为同志，尤其是在为老同志说话，为这些人在争取大众的理解和同情，这份关爱让人感动。影片仅在金像奖中得到最佳男主和最佳女配，没有获得更多的奖项，这让我太感遗憾了。

在80-90年代港产片的黄金年代，LGBT的题材简直凤毛麟角，除了耳熟能详的几部经典之外，入围金像奖或金马奖的都很罕见。然而，近年来，此类港产片如雨后春笋般不断涌现，有不甘落后于台湾同类型作品的气势。去年的《翠丝》让人大开眼界，而今年的《叔·叔》更成功入围金马奖多项提名，也获得香港金像奖的最佳男主角，大有跻身主流电影行列的意味。

影片的主角是一位的士司机和一位退休单亲老爸，两人各自有自己的家庭，却因为偶然的邂逅而引出一段不为人知的恋情。老年人的情感题材本来就不算多，同性恋老年人的故事更是万中无一，大部分观众潜意识里对此不感兴趣，要看就看青春貌美的脸孔，谁要看年老色衰的肉体？这部作品首先在选材上胜人一筹，彻底颠覆大众的期待，用“噱头”制造宣传效果。

影片以细水长流的日常记录为主体，无非是在家做饭、家庭聚餐、接送小孩等司空见惯的生活情节，看起来很像许鞍华的《天水围的日与夜》，只是主角换成了两位老年的男同志。片中对性爱的描写大胆而不露骨，唯美而不低俗，色而不淫的镜头不至于令人感到冒犯和不适。这些噱头十足的画面极具吸引力，但是这位新导演的野心不小，在平淡的生活情节里不时引入各种社会议题，从同志养老院到同妻问题，均充满了不可忽视的现实投射。

可惜的是，这位导演的功力未够火候，导致节奏感过于散漫。这种欠缺戏剧情节的叙事最考验人，侯孝贤和许鞍华都是拍这种题材的高手，不论是《咖啡时光》还是《桃姐》，他们轻易就能营造出让人身临其境的氛围感。而对于这部作品而言，导演去戏剧化的手法略显刻意，往往在即将出现戏剧化的时刻生硬地切换镜头转场。而另一方面，在现实话题的挖掘上却不够深入，关于社会对老年同志的关爱这个层面值得多花笔墨钻研。仅仅依靠过多的配乐和反复出现的一首国语老歌来渲染氛围，感觉上似乎无济于事。

影片的重点还是回到了同志题材里常见的核心：究竟是压抑自我本性去维护家庭观念，还是不顾世俗传统继续追寻自我？在中国传统社会里，这个答案往往是一面倒的倾向，而导演在结尾给出的答案也没有太出人意料之处，自然也难以延伸出更多的思考空间。相比之下，大部分看点都落在了几位实力派的表演上。太保和袁富华两位男主角各有千秋，一个沉静泰然自若，另一个活泼骚动，两种演绎方式都可圈可点，但太保的沉实演绎更能打动我。饰演其妻子的女配角区嘉雯也不遑多让，简单的几场戏就塑造出一位传统、勤劳、坚忍的母亲形象，让我过目难忘。