剧照
剧情介绍
取材于五味川纯平的原著《人间的条件》。是反映日本在中国东北（满洲）日本殖民者的电影，导演站在人道主义的立场上对战争给双方的影响做了反思，本片的故事背景是一九四三年的满洲，在太平洋战争后期反对日本军国主义的 男主角尾，在满洲为其人道主义立场努力终生的故事。 第一部：纯爱编 <纯爱篇> 第二部：激怒编<激怒篇> 第三部：望乡编<望郷篇> 第四部：战云编<戦云篇> 第五部：死的脱出编<死の脱出> 第六部：旷野的彷徨编<矿野の彷徨> 本片的故事背景是一九四三年的满洲，讲述太平洋战争时，反对日本军国主义的男主角梶，在满洲为其人道主义恶战苦斗终生的故事。共分六部，约长九小时。电影一、二部主角以人道改革方针对待中国工人而遭失败的经过，并探讨殖民者的良心问题。三、四部描述男主角梶在军队中亲闻被迫参战同胞的悲惨境遇。五、六部内容讲述已成为北满洲逃兵的梶，因抗争而致死的经过。 第一二集 1943年，满洲。梶在矿山公司调查部工作。他站在调查员的立场上对日美矿业生产的实力进行了比较，认识到日本将来必将战败。他在向公司提出的报告中，批判了在矿山现场对中国工人的非人道的榨取。这份报告被公司认可，因此他被派往现场。梶和美千子结婚后就上任了。梶得到前任冲岛的协助，用人道的方针进行劳务管理的改革试验。日本管理人员反对梶的改革，不断发生罢工事件。他碰到了不是他们所能解决的问题。军队把在中国抗日的农民抓来，随意地当作俘虏虐待，把他们称作特殊工人强制在矿山劳动。梶按照宪兵队命令不得不对他们进行管理。在被允许的范围内极力地人道主义对待他们。这样更增加了日本现场管理人员和宪兵队他们的憎恶。特殊工人们纷纷逃亡。于是宪兵们把不想逃走的工人抓来斩首杀鸡给猴看。当宪兵杀到第三个人时，梶终于忍不住向宪兵抗议了。当宪兵向梶挥刀时，过去他看守过的数百名特殊工人的领袖老王站出来威胁宪兵。宪兵因而中止了杀人。但不久后，梶被逮捕了，不仅受到拷问，还被赶出公司。并且立即从军。 第三四集 时值隆冬，梶被派到北满洲守备队。连日强行训练已经筋疲力尽，还得忍受老兵的作弄。但是无论从体力还是射击技巧上都是数一数二的，立刻成了队里的重要士兵，他还站在袒护小士兵的立场上。梶保护的朋友们又因哥哥是左翼思想犯，自己也被当作赤色分子的新城一等兵。又因妻子来信骂他是家庭的愚痴而动摇被老兵痛斥的小原二等兵。还有40岁被征来的老兵。梶帮助新城逃往苏联，小原在厕所中自杀。梶的妻子不远万里来部队见梶。两人得到特别许可在工具仓库过了一夜。后来因苏联参战，梶的部队被苏联坦克部队全部歼灭。只有梶等少数几个人活下来。 第五六集 北满洲，梶等残败兵一个劲儿地向南逃。途中遇到逃难的男女老少，虽然帮助他们，但因饥饿疲劳一个个相继死去。梶历尽艰辛来到还残留着日本老人和女人的开拓村，他准备在这里和苏军作战，但是日本女人高喊“别在这里打仗了！”之后，他们开始了俘虏收容所的生活。梶对收容所里桐原这个卑劣小人，恨之入骨。之后，他又被诬告，被罚作苦役。在森林中忍受苦役后，回到了收容所。当得知自己保护过的弱兵被桐原杀了后，且没被问罪，梶绝望了。他杀了桐原，然后逃出了收容所。他在大雪漫漫的荒原中流浪，念叨着妻子的美好，渐渐地冻僵了。 影片的评价 一个站在人性角度反思人类过责的导演是伟大的，战争双方首先都是人，人的内心都有邪恶（撒旦）和人道（信仰救赎）的两部分，作为战争个体的梶的自觉反战是人性升华和看见惨烈之后的人性转向，它不是单边主义的狭隘立场，它是人性在战争状态下被扭曲后的良知反思，促使观者对人道善意与屈服邪恶的矛盾问题留下重审空间。 幕后制作 编辑 在日本电影史上，称此作品为反战电影的代表作之一。影片含义深刻，反映了二战时期的日本人的沉重的心情，与他们的“良心”形成了种种大问号？？？讲述了那个时代日本人的理想和过失，梦想与幻灭，被迫与真心的集为一身，尽可能的像个人样活下去的复杂心理。这些被迫作为军国主义的走狗，时而反抗，时而伸张人道主义，因此立场异常痛苦。与时下有的国家甚至不把自己的人民当人，形成了鲜明的对比。本片曾被选入日本名片200部，并获1959年电影旬报十佳奖第五名及第十名。热播电视剧最新电影胖墩夏令营别惹小孩消失的劫机客奥罗拉号客轮阿甘正传（粤语版）海边的李尔卡车野郎：故乡特急便手枪日服三次的爱情幻想之爱爱之轮回爱很美味麦当娜炊事班的故事红豆女之恋风中的女王第一季无人机于无声处警网擒凶滑车史前公园白色严冬头七2009嘿，兄弟邪恶国度
长篇影评
1 ) 人间的条件1,2影评
梶，美千代，影山，冲岛，（通口，川岛，小池，冈崎），崎川，牟田，（冲川？），小陈，古屋，高，王享利，金东福，杨春兰，jushiro kitada，junichi kuroki，渡合军曹，田中上等兵。
圣父：上司，同事，下属，三方面的压力。
第一部：★★★★
殖民地劳务管理诸问题，工人专用妓女梶是老鸨，你们会继续压榨工人，互相袒护逃避追查，你疼工人和石头有什么区别，特殊工人是北中国的俘虏，逼人工作的方法就是满足他们的性欲，一个女人要对付七个男人，揭发，投诉，30女vs600男，人是可以无限的坚强起来的，我不是中国人日本人我是朝鲜人，追查白面库存不让私拿，小陈居然和金东福睡了，偷面被抽，三千伏特半夜一点停两分钟，不要杀人凶手的甜甜圈，宪兵队追究十一人逃走，暴力只能支配人的躯壳。
第二部：★★★
对你们很好把我当傻瓜随意欺骗我，122~133分钟英文字幕，他想伏击逃跑的人小陈触电自杀，扔石头抵制劳动剑道高手杀，集合意志在一起来反对处刑，军国主义同党还是美好的人，凭我的力量什么都做不到，卧槽他打算把所有人放出来，劳工围观土坑前砍头，就因为看这种邪门歪道的书，梶在监狱绑椅子上遭受酷刑，你终于没有看到黎明就死了，临时征兵指令，幕后指使设置障碍同流合污，被误会被侮辱被吐痰被撒沙。
2 ) 为爱而活亦或其他
《人间的条件》是一个系列的长电影，每个有野心挑战人类重大命题的导演都希望拍出一部类似这样的题材。回绕着《人间的条件》这部电影的核心问题是什么？我看后的感悟电影试图回答怎么样像人一样活着。
影片开篇就是一个反对战争的场景，廊桥下一对男女缓缓走来，不远处整体步伐昂昂向上的是即将开赴战场的部队。男女之间情爱的波折反复，一下让我们掉入了人生命运的旋窝之中，为什么要战争，战争是为什么，诸如此类的问题马上就在脑海中回旋。
爱的冲突在此刻演变为了对未来命运的不同忧虑，女人想的是紧紧抓住眼前这个男人，只要抓住了他，抓住了爱，活着就像个人，活着才有了意义。男人却想的是一旦上了战场，随时都有可能丢了性命，人死了，还会有活着像什么为什么的问题吗，没有。在爱的火焰面前，他也一度投降，似乎理解了一个全新的世界，这个世界是奋不顾身，爱就是全部的意义。可惜稍纵即逝，转过头，他还得思考会不会被派往前线，不管爱的勇敢让他多么的目无一切，可战争就在面前，不是人推着命运走，是战争推着人往前走。
他选择了回避，或者干脆说他选择了逃避，是的他反对战争，因为他是一个人本主义者，难道这个世界就不能人与人简单相爱吗，这构成了他理解世界的蓝图，是书本给他传递了这些。我们姑且把他想象为一个大学毕业生，他带着对世界的蓝图，做了一个毕业论文，论文的题目叫反对战争。反对的方式隐而未显，是逃避。然而，他却掉进了真正的战争旋窝之中。
他的第一个战场是矿区。这里主要讨论的是劳工问题。但是明里暗里两条线在走。第一条，就是劳工问题，就是不管这些人是什么身份，如何给与相匹配的人的待遇。第二条是暗线，是人的其他身份问题，国别，性别，阶级等等。作为一个具有现代管理意识的中层管理者，他提出的改善劳动者条件也能提高生产效率，与简单粗暴的强迫劳动形成鲜明的对比，这其实就是绝对剩余价值与相对剩余价值之间的区别。会取得效果，这是显而易见的，但是即便是目标相同，手段的区别，仍然招来了困难重重。人们发现，这个人在人群中是如此的不同，不同的失去了真实性，因为他似乎代表了人性的一切好的方面。于是，剥削与压迫的问题，侵略者与被侵略的问题，转换成了善与恶的人性问题。
他在这个战场上，觉得只要处理好了善与恶的问题，自然能在日本同胞与中国战俘之间起到一定的平衡，为双方争取最大的好的结果，使这个世界充满更多的人性。可是一场小的争吵，一袋面粉，就能使得各方联合起来，战俘逐渐逃跑，平衡被打破，原则遭受到了死亡的挑战。精彩的一幕当然是宪兵队点杀战俘的那一幕。只要他站出了，他就会面临死亡，自然生命的死亡。但是他如果不站出来，他也会面临死亡，精神生命的死亡。爱经历了从青年人的热恋演变为了夫妻关系。遇到去县城逛街这种生活中极其普通平凡的事情，才发现男女之爱，除了爱何其的空洞，空洞得只留有简单的执着。这不是一个具体的男人和一个具体的女人之间发生的情感，因为他们彼此从来没有真正地了解过。面对善与恶，面对死亡，妻子要的仅仅是丈夫的爱，是一个活生生的人。爱的冲突就成了关于选择怎样活着的冲突。在寒铁的军刀面前，他经受住了死亡的考验，见到了人群的光亮，斗争产生了人间奇迹，人生从此别开生路。
他的第二个战场是新兵营。老兵与新兵之间的斗争已经不是主线，因为这已经是他的基本生存技能，总是能团结相对的弱者进行反抗争取权益。理论上的指指点点和争论，早就化为量力而行，积攒实力的爆发。现实的斗争越是前进，人的内心深处却越是迷茫。真正的铁屋子恰恰不是看得见的铜墙，而是无形的墙。看不见，又分明在那里。新城说越过国境线，那边有更好的世界，人的世界。他追问到：真的是这样吗？当妻子千里迢迢跑到军营来看他，似乎是爱给了他继续战斗下去的勇气和希望。为了什么活着，变成了因为什么还活着。只有在这样的私人空间里，人生中，成为人的那种艰难和迷茫一下浮现了出来。月光下的泪水使得人与人之间的隔膜有被打破的可能性。爱在孤独和绝望中，助力了一个人的精神成长。
就在这个战场，当第一次面对敌人的时候，他又站回了逃避的那个战场。真正考验人的是，退无可退时候的选择。好人终于转变成了“坏人”。不得不杀看上去没有什么错误的人，原本以为可以仅凭善恶来判断裁决人的生死，现在发现仅仅因为彼此的身份不同，仅仅是因为战争双方的角色不同，就要彼此决斗，你死我活。对战争的理解上升到了这样一个层面，战争恰恰不是为了杀人，战争的理由都是为了活着而去杀人。如果此前他是作为一个人本主义者在反对战争的话，经过了这场战斗，他已经无意识地演变为一个民族主义者。
他的第三个战场是丛林。在丛林他掌握枪杆子，掌握粮食，引领方向。他会发现当我们还在考虑怎样去活的时候，活着本身已经成为一个问题。这些残酷也是无可逃避，不得不在这种“自然淘汰”的法则面前，眼见生死毫无办法。战争问题固然棘手，人们真正面对的恰恰是这样竞争的你追我赶的淘汰。
他可以选择立即投降，像一个战俘一样苟且地活着，然而活着确多了几分另外的意义，爱似乎也在这场求生的漫长之旅中变得模糊，一个人，一个团队，只要想要活着，就需要一些原则，一些精神，没有这些根本就没有接下去讨论的必要。卢梭回归丛林，想象了人类的原始初心，是活着让我们一次一次地重新认识我们人类自己，也正是因为我们不断地重新认识自己，我们才发现可以更有意义地活着。
可惜因为放映的原因我没有看到结局是什么，单于说结尾仍然是他一个人奔向原始森林，孤独的走向西伯利亚。这使我很容易想起另外一个人的形象：“隐约像是长嗥，像一匹受伤的狼，当深夜在旷野中嗥叫，惨伤里夹杂着愤怒和悲哀。”
3 ) 关于满洲——我的童年记忆
我的故乡在东北一座默默无名的小城——吉林省辽源市。 我的童年是在东城的姥姥家度过的，这里有一座矿工墓，是18路公交车的终点站。而住在那里的我们更常叫它另一个名字：方家坟。 直到现在，我才明白原来自己的童年和东北的近代史一直交织着。那些儿时的游戏，现在想来逐渐清晰地打上了历史的印记。 方家坟的历史，我直到现在也没有做过彻底的调查和了解，据小时候大人们告诉我的，这座煤矿曾经是一个姓方的人家的产业，日本人侵占东三省，这座煤矿也被没收了，其中有个名叫蔡九龄的中国人成了日本人的狗腿子。 在我的想象中，这个蔡九龄大概是个翻译官，也许手里还会常常挥舞着鞭子，看见手脚迟钝的矿工就狠狠的抽上去，他大概不曾想过那劳碌的正是他的同胞们。也许也想过？有过挣扎？但也被所剩无几的良知忽略了。 解放前夕，日本人为了掩盖罪行屠杀了大批矿工，据说也有几十万。我对南京大屠杀的概念，最先想到矿工墓。 蔡九龄提早把子女后代送到香港，连同他攒下的万贯家财。他本人却不知怎的没跑掉，被老百姓抓到审判，最后判了枪毙。 他被塑了铜像，双手背后，身上负着铁锁，呈现跪姿。他浑圆的肚皮，光溜溜的大脑袋，的确是抗日剧中汉奸的典型形象。他就这样跪着，一直跪到现在。 据说他的后代在香港，后来又去了美国，更发达了。子孙们拿着大把钞票想换走他们先祖的铜像，但我们当地的政府却没有答应。 我听说了很自豪，世间不是所有事都能靠钱来抹掉的，所以蔡九龄仍然跪在那里。尽管东城的平房全部推平，周围建起了新的高层住宅区，就连矿工墓也几次翻修，现在成了矿工墓陈列馆，蔡九龄还是要跪在那里。 我小时候，矿工墓是孩子们游戏玩乐的地方，就像现在的森林公园。纪念碑前面有很大一片空地，我在那里骑滑板车、放风筝、捉迷藏…… 我和小伙伴还常常骑在蔡九龄的脖子上玩，拍打他肥厚的脑袋，下来还要冲他的脸吐上两口吐沫。骂上几句大汉奸。并没有谁教我们这样做，也许抗日剧的影响多一些？ 但除了那片空地，我们很少再往里面走，因为里面有一座座小房子，正面是一层玻璃，可以清清楚楚看见里面的一具具白骨。旁边有一段小字，讲述日本人对我们同胞犯下的累累罪行。 我小时候很怕这些森森白骨，每次不听话，姥姥就说小心方家坟的骷髅半夜来找你！还有一次做梦，梦见方家坟的骷髅们摇摇晃晃站起来，拿着兵器，简直像埃及法老的骷髅兵！ 后来长大了，知道那些都是遇难的同胞，他们报仇也会去找日本鬼子，不会来残害我们这些祖国未来的花朵。 小学时发过一本画册，里面有一节介绍矿工墓，可惜这门课的老师什么也不讲，只是叫我们自己看书，我记得我还绘声绘色给同学讲过我和小伙伴是怎么报复蔡九龄的。 后来上初中，姥姥家从东城平房搬到了市政府附近的龙山新城小区，那带着民族记忆的童年也消逝了。 直到我大二那年，东城动迁的回迁房下来，姥姥和舅舅家分开单过。姥姥和姥爷又回到了东城，只不过这里有了新的名字：幸福家园小区。 那年冬天，我的大学朋友跟我来东北玩，她是湖南人，很少见雪，我和妈妈带她去参观了矿工墓，矿工墓后面的山上有一大片皑皑的白雪，我们玩的很开心，后来却不知怎的失散了。 我最后一次去矿工墓，是20年的5月1日，我和姥爷弟弟去那散步，那天我在朋友圈发了一段文字： 「三代寻访·我们二十多年前的家 那条火车道不见了，舅舅曾在火车道下带我放风筝。那片湖干涸了，只剩下几个小水坑。姥姥姥爷像陈列馆前的火车变旧老去。 蔡九龄还在那里跪着，铁脑袋上好像还有小时候被我们用砖头砸下的印记，很久以前我喜欢骑在他脖子上，因为他是罪恶滔天的坏人。 纪念碑静静立着，小时候看到那些骨头吓得做噩梦（受难旷工遗骨），小李晚上不睡觉姥姥就会拿这些骨头吓唬他。 我们曾放过风筝的广场，带着小李滑滑板。风吹过，好像翻过矿工墓顺着那条小路就能回到姥姥家…… 这是姥姥姥爷妈妈舅舅生活了大半辈子的家，是我和小李的童年。 “姥爷，回家吧？” “嗯，姥姥刚种完花，正等我们吃晚饭。”」 这些记忆原本埋葬在我的心底，却因为小林正树的史诗电影《人间的条件》再次浮上我心头。 我用了几天，终于看完了这漫长的九个多小时。电影取材于五味川纯平的原著，讲述日本在中国东北（满洲）殖民的故事。 导演小林正树，1941年毕业于早稻田大学哲学系，就职松竹电影公司任副导演，同年征召入伍，先后在满洲和冲绳服役。战败后被俘，在战俘营从事劳动。 1946年回松竹复职，首部导演作品是1952年的《儿子的青春》。1953年根据在巢鸭监狱服役的、乙丙级战犯手记拍摄的《厚壁房间》，在揭露日本军队“不负责任的体质”的同时，也对占领政策做出了批判，结果此片被封存三年，到1956年才得以上映，小林由此被归入反战导演之列。 1959年开始，用3年时间制作而成的六集《人间的条件》，长达9小时38分钟，深刻描写了战争扼杀人性的不合理性，被誉为反战电影的最高杰作。 电影由仲代达矢主演，第一次对仲代达矢有印象，还是看黑泽明的电影，但几乎全是一代枭雄晚年的模样。在《人间的条件》中，仲代达矢是这样年轻。 故事的背景是1943年的中国东北，也是日本人所称的满洲，日本青年梶在矿山公司调查部工作，他对日美矿业实力进行比较，认为日本必将战败。同时，他还批判矿山管理层对于中国矿工非人道的榨取，提出要改善工人生活环境，提高工人待遇。 而此时，恋人美千子希望同梶结婚，但他怕自己一旦接到征兵令无法活着归来。正好公司认可了他的报告，并把他派去矿山工作，梶因此逃过征兵令，与美千子结婚赴任。 梶在矿山，看到日本管理者随意鞭打井下矿工，军队把中国农民抓来称他们是抗日战俘，并当作特殊工人进行压榨。 他的日本同事满心想的都是搜刮钱财，中饱私囊。观影时，我常常想，蔡九龄当年也是他们中的一员，这就是我热爱的东北的过去。 中国助手虽然知道梶和其他日本人不一样，但出于同情同胞的心理，他还是偷偷帮助中国农民逃跑。 梶作为一个和平主义者，一个人道主义者，他希望平等对待中国工人，双方建立友好信任关系。但他太天真了，中日两国的战争，从根本就决定了他的想法只是天真的想象。梦想破灭的梶无助的对妻子说，“我是日本人并非我的错，却成了我最深重的罪孽！” 隔着电网，梶与中国工人的领头老王谈话，面对梶的痛苦迷茫，老王说，“真正的人，终究会找到他的同类。” 中国农民的逃亡，激怒了宪兵队。宪兵队开始杀鸡儆猴，他们抽出武士刀，先沾了点水，说这样防止刀钝，再砍向矿工，然后一脚揣进前面挖的大坑里。一个接一个，梶终于无法忍受上前阻止。 公司利用完梶，随即抛弃，梶收到征兵令入伍。在军队里，他勤奋刻苦遵守纪律，号称神枪手。被领导层认为是好兵的苗子，并被列入晋升名单里，还是靠前的位置。 他的战友小原高度近视、身体瘦弱，家里的老婆和母亲时常争吵，高强度的训练也使他吃不消。无法完成定量训练的小原，遭到了老兵的羞辱，他们让小原扮演拉客的妓女。 小原半夜带着枪偷偷跑到厕所，打算自杀，但一次两次扳机都没有成功拉下，小原以为自己命不该绝，正打算出去，枪却响了。小原结束了自己悲苦又可笑的生命。 老兵没有任何处罚，小原却成为军队的耻辱。 另一个老兵新城与梶还能聊一些，但新城的哥哥是共产党，他受牵连也被怀疑是赤色分子，在军队中受到监视，入伍多年仍然是士兵。 梶阻止宪兵队杀中国矿工，他自己也成了有前科的赤色分子。后来发生了意外的大火，新城冒着浓烟火海逃跑了。 梶拼命的追赶，远离军队后，他向新城大喊，“快逃！快逃！” 周围的老兵百般欺凌新兵，小原和新城的遭遇，这些都让梶意识到了军队的实质：军队从根本上就是错误的。 梶追赶中掉进沼泽陷入昏迷，清醒后他发现自己身在军队医院。由于他的部队已经走了，他只能留在医院帮忙。 在这里他认识了崇尚社会主义的丹下和年轻护士。丹下为人温和，他说意大利和德国都投降了，日本也快战败了，战争马上就结束了。 但好景不长，丹下回归部队离开医院。离别前，丹下说，“只要我们都活着，迟早会再见面的。” 一直照顾梶的年轻护士被冷漠的护士长嘲讽在和梶约会，护士也被惩罚去了前线。 新的部队到来，梶加入，被影山少尉赏识，成了新兵的教练。周围的老兵总想欺负新兵，并不断合伙羞辱梶。影山少尉虽然开明却无法真正做到改革，他毕竟也只是体制中的一员。 梶一直保护着新兵，梶告诉他们要努力活下去，不要无意义的死。 其中有一个新兵叫寺田，他的父亲是军官，他受着军国主义思想长大，今年才十几岁。他对梶的说法不屑一顾，梶说他是傻瓜，以后就会明白了。 他们一起冲上前线，结果被苏联红军的坦克部队消灭殆尽，只剩下几个人。梶想活下去，可一个战友绝望中大声呼喊向苏联红军冲上去。 情急之下，梶抓住他掐住了他的脖子，战友就这样被掐死了。 梶清醒过来，意识到自己做了什么，他被战争摧毁了，他失去了人性的道德！ 战败后的梶带着几个士兵东躲西藏，沿路看到精疲力尽的日本难民、被苏联大兵强暴的日本女人、跋扈自我不愿分食物给他们的日本军官…… 其中有这样一个镜头，梶和同伴们在山上看到山下一大群日本难民。迎面开来一辆苏联军用车，汽车横冲直撞，吓得日本难民连连尖叫躲开。车子驶过这群人，丢下一个被强暴致死的日本女人。 难民中的一个老年人说，“他们不会伤害一般的日本人，只会伤害日本女人，战败国的女人只有悲惨的命运。” 最后穷途末路的梶和同伴被苏联红军俘虏进了战俘营，寺田跟梶说，自己终于明白了他之前说他是傻瓜，不要无意义的死，他的生命才刚刚开始，未来还很美好。 日本军官成了翻译、管理层，他们对苏联军官俯首称臣，对自己的同胞却任意损毁，少分量的食物、任意的鞭打侮辱。 梶对战俘营不合理机制的申诉，换来的是自己更繁重的苦役和寺田的死讯。 观影时，我闪过这样的念头，导演小林正树也许就是寺田。可惜寺田终究还是死在了战俘营，死在这场无意义的战争里，死在恶毒的日本同胞桐原手中。 而寺田的死，让梶意识到，苏联红军的社会主义并没有他理想中的光明。 他最终还是选择逃离，在逃离前，他用锁链报复桐原，将他鞭打致死，并抛尸在粪池里。那正是桐原打死寺田的地方。 梶心中一直坚守的是爱，与妻子的约定：一定要活下去！梶在风雪里行走，饥寒交迫中，他仿佛听到了美千子的温柔话语，他就这样冻死在荒原大雪里。 电影并没有正面表现美千子的结局，但在梶逃亡路上的想象中：美千子被中国人团团围住，大喊她是日本鬼子的老婆，是罪犯的老婆！美千子痛苦的哀嚎着。 如果美千子留在南满等待梶，这个想象是合理的。因为他们在军队仓库重逢的那晚，他们曾相互发誓一定要活着再见。 如果美千子回到日本，在我曾经看过的一篇关于日本满洲难民回国后的遭遇，日本战败后，黑市横行，物价飞涨，满洲日本难民的回归不仅没有受到祖国人民的欢迎，受到的反而是排挤。多了人口，就意味着多了食物的竞争者。她回到日本，也会是艰难度日苦守梶的归来。 在观影过程中，我的心理动态是复杂的。梶在满洲矿山，于我而言是东北方家坟那段历史的重现。梶在军队，我是冷眼旁观，日本人对自己人都如此，何况对我们。 梶绝望的逃亡，乃至被中国人唾骂，在风雪中死去，我同情忍不住流泪，但随即我又会谴责自我：好像同情他就是对祖国和人民的不忠。日本那一时期真正有良心的人有多少？又有多少人死去？ 而相比之下，我们中国人可是花了十四年抗战，死去难以估计的同胞！于我们而言，是反侵略的正义战争！我没有资格代替我的先烈们去原谅，我能做到的只是铭记历史！警惕法西斯力量崛起！衷心祝愿祖国繁荣昌盛！中国人永远不再仰人鼻息！ ——慕容清嘉2022年4月13日 于下午雨后鸟鸣悦耳的滁州
4 ) 个人史诗，犀利反思
《人间的条件》实际上分为三段，第一、二部讲述的是主人公尾在当时日本所谓的“满洲”地区的劳动营的经历，这一阶段的特点是，它距离真实战场有些远，又是侵略战争后的结果呈现，表现的是战争过后，一个地区局势相对稳定，各方势力相对处于均衡状态的殖民生活。尾是一个有着道德理想的青年，与爱妻一起来到劳动营工作，在他看来，应该善待营内的中国工人，包括后来军方运来的被俘中国军人。对于中国观众来说，这一段应该是最后痛感，同时也最值得一看，因为小林正树和日本同类影片通常表现战争对自身国民心灵和生活的戕害，或者深入剖析战争引发的缘由不同，它直面了日本人对当时中国劳工的迫害，同时以客观而包含感情的情节表现着中国劳工们的坚韧、抗争、勇敢和爱情。尾作为一个反抗制度者，在这一段其实心灵焦灼最为剧烈，他试图阻止同胞对中国人的迫害，制造了一个又一个试图抓机会将其除掉的敌人。但是，他的努力并未换来中国劳工的信任，正如片中尾最后无奈的表示，似乎因为他被贴上个日本人的标签，在中国人看来就是坏人，是禽兽。而极具反抗精神的中国俘虏们不断反抗、逃跑，这又迎来了劳动营强硬派的进一步咄咄逼人，这更造成了尾的痛苦，他要平息同僚怒火，承诺反抗事件不再发生，又要去劝说中国劳工坚持到战争结束，不要再做过激的反抗，他会保护他们的权益。然而，他无力阻止两边的行动，这又造成了对两边承诺的落空，从而让他更被双方同时不信任，这个“道德洁癖者”就这样陷入这样一个信任度不断降低，日渐被孤立的循环。同时，小林正树也展现了被占地区更丰富的生活形态，如比中日对立更复杂的，包括了其它亚洲民族掺杂其间的利益纠葛；比如中国妓女与中国劳工间肉体之外，一段动人而悲剧的爱情故事。在这战时的特别年代里，尾身为侵略者的身份，在被占地只能极端的选择自己的立场，而他企图平衡自己道德焦虑和现实残酷的挣扎，挡不住劳工的逃跑和被处决，更让自己最终被迫与妻子分离，走上了兵役之路。
在第三、四部中，表现的就是尾在训练营的经历，如果说在劳动营，他身为技术官僚，还有些腾挪的空间的话，那么作为几乎被惩罚式的投入兵营的他，在高度制度化和层级化的军队，其施展的空间则更加狭窄。在这一段的故事中，我们看到了似曾相识的军队作风和新兵备受的折磨，是的，在美国反军队体制影片中，展现的情景和本片几乎一模一样，包括有一位不堪身心之苦自尽的军人。或许因为这种熟悉，这一部分不如第一段故事那样更抓人，更具有令人动心的戏剧冲突，但是作为这整个系列的中间部分，却又必不可少，保持了尾心路历程的完整性。我们看到，尾身上依然带着锋芒，试图为军营的不平事发出声音，他被军官认为是块优秀士兵的好料子，却偏偏不领情的一再“闹事”，特别和老兵的对抗极端尖锐。与第一段故事相比，我们可以从这段发现，尾陷入了更深的绝望，他之前无法以俯视的姿态拯救受苦受难的部分中国劳工，而在军营里，他也无法平视拯救他自己的同胞，在变异的制度体系下，已经没有种族之分，只有压迫与被压迫的现实，小林正树也通过尾的经历让人直视这系统性的军国主义体系下，军队内部的相互倾轧，训练出的只能是凶狠的去残酷压榨更弱小的被占地人民的军人。而到了第五、六部，小林正树的批判又更深了一层，尾的道德焦虑从俯视到平视，到了这第三段故事，日本兵败如山倒时，只能仰视被围剿和追杀的困境。当败退的日本士兵和日本移民仓皇而逃时，面临的也将是中国被占地人民压抑太久的复仇怒火和此时出兵的俄国大兵的追击，昔日他们曾经如何对待被占地人民，也受到了同样的对待，而也是因为这个原因，他们甚至自己提及同胞被追杀和强奸，都没有一丝痛苦，因为这似乎只是那个疯狂年代的血腥循环。尾在这里已经变得比当年做一个劳动营管理者时更加现实，再没有太多理想主义的道德焦虑，倒是对了更多对生存、对亲人不能再见的怀旧焦虑。片中，他与一群逃难的日本移民一起东躲西藏时，死守一袋粮食，哪怕队伍中有人即将饿死也不拿出，因为在这样的生存环境下，这些粮食留给有能力活下去的人才更有意义。片中也展现着军国主义思想对日本军人毒害之深，一小队日本军人，甚至还幻想藏入山中，等待各国矛盾爆发，他们再杀个回马枪。而也正是在这现实的情况下，我们也发现那些所谓的军国主义思想的脆弱，神风攻击队只是少数，更多人如片中一般甚至相互厮杀，也不再有心情坚持什么军国主义复辟的幻想。而尾，则彻底在颠簸中无所依靠，在无助中倒在水洼中，而这，对他更是一种解脱。
《人间的条件》以六部的鸿篇巨制般的篇幅，却又落脚于一个小人物在二战中的命运，他不是一个日本人眼中的为天皇效忠的符号，也不是一个中国人眼中的日本鬼子的符号，他不是符号，小林正树首先将他还原为一个人，一个热血青年，一个有着道德感的普通日本人。然而，个体对体制的反抗向来都是一场悲剧，何况他反抗的体制的对立面又是一个不可能接纳他的群体。于是，他从坚定的反体制的那一刻起，他也成为了一个符号，这枚符号映衬的是周围一个个典型的符号，他们或者在战争中坚守底线，或者为非作歹，或者求生挣扎，一个个典型的形象组成了更全景的中日战争全景图。从整个影片的线索看，小林正树设定了一个线性的与战争进程吻合的尾的心理轨迹，而同时又在每个时间段发散式的将各个人物呈现，并将其矛盾交织，让影片不断有新的矛盾点，观赏性也很强。而贯穿影片始终的一种焦虑和压抑，也让这部巨作反思和批判性更强，不愧为小林正树反思日本二战史的力作，也在日本反战电影中留下了极具力度的一笔。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/a7da53af745db6edfaed5025.html
5 ) 《人间的条件》：战争的真相与人性的消亡
文/盒饭君
【一】
历史是一段具有欺骗性的故事，正如那句“历史是由胜利者书写的”，那些记录过去的文字中仍带有强烈的主观偏向。不管在过去还是现在，不管是中国还是其他任何国家，都逃不脱这样一种现象。就像战争中，军队总得找一个“师出有名”的理由，那冠冕堂皇之下总隐藏了一些意识形态的“阴谋”。利比亚人民反对暴政统治的卡扎菲，美国对阿富汗、伊拉克、伊朗等国的“制裁”，不管是为了“自由”还是清扫“恐怖分子”或“大规模杀伤性武器”，那都是一个看起来伟大的理由。
1931年9月18日，“柳条湖事件”日军称中国毁坏铁路或者士兵失踪等诸多理由，掀起了一场对华战争，这场战争也披挂着“东亚共荣”的外衣。这亦是一个看似堂而皇之的理由。然而在第二次世界大战中，对于中国人来说，在民族主义的熏陶和渲染之下，对这场战争可能再熟悉不过，甚至因为人教版多年的历史课本，在世人心中都种下了仇恨的情绪。然这种悄无声息的仇恨，也是中国民族主义隐藏的目的。不管怎样，毕竟日本引发太平洋战争和侵华战争，终究错误在他们，所以也很少有中国人去深究，我们所看到的历史，对于日本的全面否定，对国人惨状的描述，对这些台面上的大是大非都不做深究，哪怕细节上某些日本人揣着人性的善，仍然不能磨灭一个民族对另一个民族带来的毁灭性打击所产生的仇恨。
因了民族主义情绪，因了历史书写者的意识形态差异，所以战争没有绝对的真相。所谓的真相，也只有经历了那场“末日劫难”的人们能够零散地拼凑出一星半点，但亦很难做到真正的中立态度去看那些细节中的人性光辉。
小林正树，日本导演，生于1916年。1941年早稻田大学哲学系毕业，就职松竹电影公司任副导演，同年征召入伍，先后在满洲和冲绳服役。战败后被俘，在战俘营从事劳动。1946年回松竹复职，入著名导演木下惠介门下，专职从事电影事业。小林正树与黑泽明、木下惠介、市川昆，并称日本影坛四骑士。
就是这样一位导演，经历了那场战争的导演，拍出了一系列战后反思电影。他的哲学思维，让他更加独立中立的去看待那场战争带来的苦痛——不管是给中国人还是日本人。对于那场战争的反思，给世界电影史带来了无数佳作，中国人在反思，日本人在反思，所有参战国都在反思。纪录片、剧情片，无疑好一段时间的作品都围绕着那段不堪的历史展开叙事。
1959年，小林正树拍下了《人间的条件》（有译名：《何以为人》），这部制作长达三年的三部曲（6集，片长9小时38分钟）被誉为“反战电影的最高杰作”，它“深刻描写了战争扼杀人性的不合理性”，作为一个参战日本人，从人道主义的角度去剖析那场不义之战给中日普通民众带来的苦痛。
电影一直围绕主角梶在战前、战时、战后的一些悲惨遭遇而展开。战争让法律、道德、秩序陷入混乱时，他用自己的人道主义精神感化身边人，以人的姿态和命运做出对抗，终究一直支持着他活下去的信念（过一个普普通通人的生活），没有把他带出死亡的宿命。
看罢9个多小时的电影，再反观中国人拍的那些抗战电影，总觉得少了一种大气。中国人并不缺少大气的精神，只是中国人的大气体现出来的则是电影《东京审判》里面梅汝璈在国际军事法庭中对座位排序的抗争，亦或者曾经热血一时的电视剧《亮剑》中，李云龙对待日本人的那种嫉恶如仇。中国电影喜欢站在一个束之高阁，超越千千万万普通人的视角去看待，而把仇恨或者伟大种植在人们心中。当《南京！南京！》出现时，一部没有真正主角的群像电影，开始看到那场战争中不一样的人性光芒时，那种看似有意为之的角色安排，都成了绝响。
当然，在此笔者亦不是想全面否定中国的电影事业，亦或者对那场战争的认识，在《人间的条件》里，电影仍存在诸多问题，比如：对中国人的刻画，显得单调而模式化；9个小时看一个人的悲剧，在情节上越看到后面越会觉得单调等。但这些仍不能磨灭一部具有人性光辉的电影，导演小林正树拍出《人间的条件》亦需要承担的巨大舆论压力。小林对于自己国家错误的反思，最终电影得到公映这一点，却是一个值得提倡的现象。尤其中国关于自身问题的电影，太多都成为禁片，不免让人觉得一个国家不能正视自身错误和缺点又怎可能真正把前路走得更加辉煌？文艺中的自我反省，仍需要电影审查机构有一个大肚能容的心态。这也是在看完韩国电影《假日》之后，我发出的一阵感叹，这一点在中国文艺事业中还有长足的发展空间，这个坎让电影成禁片，让书成禁书，却也让人们对审查机构的狭隘以及背后的意识形态容易产生“敌意的反抗”。
【二】
黑白电影，看着容易让人产生一种古旧的亲切感。《人间的条件》，有译名《何以为人》。怎样才能称其为人？人性则是小林正树在这部耗时3年片长9个小时的电影中极力诠释的，这部影片塑造了梶这样一个悲剧英雄，他的悲剧某种程度上因其对战争的真相看得太透，同时又无法逃脱一个普通人的软弱，所以注定在这种不平衡中难以追求其内心的向往。神性的向往与人性的身躯，妻子美千子在梶心中成了一股强大的精神力量，亦是一种平淡安宁生活的具象表征。“活下去，回到妻子身边”这一精神信念，最终仍然没能支撑他疲倦病患的身体撑到那一刻。
梶：王，你终于没看的黎明就死了，但是你的同胞，肯定会再黎明的曙光中，安葬你。在误以为自己袒护的战俘王亨立已死时他如是说道，可经历太多的苦痛与折磨，梶他自己亦没有等来天明的那一刻，便被冻死在皑皑白雪之中。
在第一二部当中，梶和妻子美千子表现出了一种强烈的理想主义，在战争这样的环境里，他们一直期望自己能够免于兵役过上幸福的生活，然这种生活却被梶心中的人道主义给打破了，他无法做到折磨那些人，便注定不能和管理战俘的人同流合污，也因而显得阻力重重。
梶终究还是一个理想主义的文化人。他因为一篇《殖民地劳务管理问题》的报告而被指派到满洲负责劳务工作，改善劳工环境。他的软弱和理想主义，让他极力想和那些战俘们成为朋友。然这群中国战俘，事实上很多只是日本兵抓来的普通民众，在他们心中自然对这些日本人有着一种本能的仇恨，又怎么可能以朋友相称。逃亡，是他们可以免于沉重的劳动和严酷工作环境的唯一方法。
在这两部电影中，出现了一些特殊的形象：慰安妇、“汉奸”小陈、战俘。
慰安妇在侵华战争中，日本至今都不愿意承认的问题，在这样一部电影中出现了。电影中似乎还暗指了日本慰安妇的形象，在最后一部里，一个村落里面活着一群日本妇女，他们靠和苏联士兵发生性行为得以存活下来，同时还“接待”日本兵。而另外一个镜头，则是一群流亡的妇女小孩走在一条大道上，一辆苏联军车丢下一个奄奄一息的被强奸的日本女人，从其他人口中梶得知，他们是在日本“艺妓”帮助下来到这里，而这些艺妓都被苏联军队抓走了。
而慰安妇与战俘老高的爱情也是这两部电影中一个很特别的场景，同样遭受日本人的欺辱，最后惺惺相惜，可最后因为老高逃跑，而最终招致了杀身之祸。这段难得的爱情也因此陨灭，片子最后，那个慰安妇一直追着梶和美千子的背后，拿石头扔他们，并不时喊着“日本鬼子，不得好死！”
影片里的小陈，是一个软弱善良的人，他知道梶对他的好，也明白自己是一个中国人。初尝男女之欢的他，在慰安妇的怂恿之下，帮助那些战俘逃跑。可他又不得不面对梶对他的好，以及与梶作对的日本人对他的威胁，最终无法面对这多方面的压力，小陈奔向电网陨灭于此。
梶：要是仅仅因为我是日本人，就攻击我的话是不对的，你们就要失掉这里唯一的朋友。
电影中，梶的人道主义和理想主义，一直忽略了战争这个前提，仅仅是希望在战俘营和他们成为朋友，以人性的态度去对待他们，可也因了他的这种性格为他后来被迫招进军队埋下了伏笔。
而在电影2小时45分左右，关于拯救那几个被误以为逃亡的中国战俘，梶在和王亨立谈话中，王的那番话更强化了他最后的悲剧。他是实实在在的站在战俘和更多受难的中国人这边的，但深受日本人带来灾难的中国人却很难把日本人当做朋友，这也是最后梶落得日本人不相信他，中国人亦不相信他的结局：
王亨立：如果在这个时刻你失败了，没有人再出于人的角度相信你，你自己也不会再相信自己。你既然自己明白，为什么无所作为呢？
王亨立：小的过失或者软弱，你会犯，我也会犯。但是只要更正就可以被原谅，但是在关键时刻的过失和软弱是无论如何也不能被原谅的犯罪。
王亨立：那个瞬间是，抑或成为军国主义的同党，抑或成为美好的人的分水岭。
在战乱的年代里，梶的人性光辉与努力，最终在影片结束时，被慰安妇的“日本鬼子，不得好死”的呼喊声中送上了征兵的路上。
【三】
梶：我不只是控告吉田一个人，在这个控告里，我可以把它归结为军队的荒谬，因为它的荒谬行为，小原的死不是因为家庭原因：真正的罪人，是军队！
梶的性格，有时候会让人生起“烂好人”的评价，对待身边人都有一种保护的欲望，不管他们是弱者，亦或者朋友。第三四部影片里，梶以一名出色的军人身份进入到军队，他具有较好的素质，不管是射击还是行军，但是他并没有很轻松的度过上前线的那段艰苦岁月。
征兵入伍的日本人，他们多数都是普普通通的父亲、儿子、丈夫，但是进入军营，等待他们的是军事化的训练，与磨灭人性的杀戮。电影中小原的自杀控诉了军队中不合理的制度，老兵欺负新兵，对新兵的欺辱已经超越了体罚而进行精神上的折磨。抹去中日战争中谁对谁错的疑问，在日本军营内部，这种老兵对新兵的欺辱更像敌我矛盾，动则打至吐血。
小原军事素质不好，家庭环境不畅，战友的欺辱，以至于最终让他选择自戕。“死了的军人不能再站起来，他死于维护一个人的尊严。”在小原经受不住训练与战友非人的折磨，选择自杀的那个画面，不免让人想起小说《警察与赞美诗》式的荒谬与讽刺。“我们都得死，迟早的事。”小原犹豫着多次用步枪对准自己开枪，没有得逞，每次开枪使观众的心跟着一次次被抓紧，当他恍然明白，“是命运的先兆么？不过，为什么要那么急着去死？”却不小心，枪走火了。
然在军营中，梶还邂逅了真助、丹下和自己战前大义参军获中尉军衔的景山。他们都是一群并不愿意参与战争杀戮的人，只是各自选择了不同的命运，尽管主动参军的景山，也并不是嗜杀之徒。景山的软弱心性，尽管是一个军官，他也没有站出来和那些老顽固兵对峙来保护新兵，同时，他对自己的故友梶的保护也显得那么软弱。景山作为一个军官，他亦相信日本战败是不可逆转的情状：“不用再揣测所谓的机会了。部队从这倒那分开，不管对国家的期望，这就是现实！”
真助和丹下某种程度上是同样的人，不希望打仗的他们一个选择逃亡，一个选择向苏联投降。在真助逃亡之前，他和梶进行过一次谈话，在真助的认识中，进入军队，对于多数人来说不管胜败都很难战争结束之后回到过去的样子，精神和肉体都很难回归：
真助：你选什么？一个人们自由的信念之地，或者一个能找到你妻子的地方？
梶：我跟她保证会跟她再开始的。
真助：你认为，我们还能回去么？
梶：不知道。我想！
战争终究是一个无情的环境，而军队背后所谓的国家精神与意志需要的是泯灭人性，让人再也无法回到过去。就像梶第一次杀人之后，他心中想的是，他杀人了，美千子会原谅他么？梶和很多的士兵都只是一个普普通通的人，他们心中也并没有埋下一个杀人机器。而这不是军队所期望看到的：
军官：军人的命运本应明确的，指明他们家人不应该干涉军政的，那军队的解决方法又是什么？
小原：通过对祖国的吸收而得来荣誉。
军官：感到害怕的军人比共党更危险，共产党人起码能勇敢的战斗，可是你，却在战斗面前哆嗦！
梶在这样一个抹杀人性的环境里，他不能选择逃亡，不能选择自杀，他唯一可以选择的是，在真助逃亡前借助自己的力量帮助他一把。他以软弱甚至懦弱的方式去保护自己的部下，他希望的是自己能够活着回去，希望自己的部下能够跟着他一起活着回去，哪怕以懦弱的方式，但他亦不得不带着自己的队伍上前线面对生和死的考验。
他的软弱，也因了他对寺田所言：
“不考虑你母亲眼泪的白痴！当她知道你的死，死在战场，就是白死。你有一天会明白的。”
三四部结束时，梶带着自己的部队与苏联坦克开始了一场生死的对战，然他无法保护自己的每一个部下，寺田就成了他唯一的希望。他终究还是知道，寺田如果一直跟着自己，便不会从一个新兵长大……在战场上，为了活下来，梶杀死了一个自己的发疯的战友，若不杀死他，可能招来苏联兵，可杀死他之后，这个软弱的善者又无限的迷惘！
梶：我是个怪物！但是我要活着！
【 四】
逃兵，无论在哪个国家都是一种“可耻”的人。但是人的生存都不存在，又何谈耻辱。活着，终究是前提，如果想活着也是可耻的，想过上和家人在一起团聚的生活也是不应该的，那社会将陷入永久浑浊。我们会觉得逃兵可耻，我们会觉得韩信能忍胯下之辱，什么样的耻辱是可以忍受的？是为了伟大的目标，亦或者仅仅作为一个普通人，过普通的生活？
作为一个想活着的逃兵，作为一个有人性的逃兵，梶一路上不断的救助各种普通民众，面对未来他自己都不确定的时候，心中仍然想着能够和美千子过上美好的生活。可面对自己身处的满洲国，他自己也找不到属于自己的处身之处，脑中想着的是自己老婆被人欺辱，自己曾拼死保护的战俘被杀的画面：
梶：男满洲这个地方，就像日本人的坟墓，日本人还有一个可以居住的地方吗？
途中遇到的一个女人，一句简单的话道出了梶一直坚持的核心：“我开始羡慕一家人一起生活的美好！”梶心中响起美千子的声音，“家是一个如此美好的保护自己抵御外来事物的场所！”然而为了这个目的，不管是他还是其他士兵都付出了惨重的代价，于他们而言他们并不想如此：
丹下：可能我们正在为一种毫无价值的自由付出昂贵的代价！
梶：这是个虚幻的幸福，我们所分享的所有欢乐，是以中国人的牺牲为代价，为了生活我现在付出了昂贵的代价，我要杀人、抢劫，因为我必须战斗！
其实某种程度上，梶并没有站在真正的人性的高度，他的人道主义和软弱有时难以区别开来，但电影的巧妙之处，梶、丹下以及路上救助的一个女人，他们行经一个村庄时，日本女人被中国自卫队的士兵打死，梶说他要埋葬了这个女人再走，而丹下说，“如果你埋葬那个女孩，你同样也应该埋葬那些满洲人！我来替你做这个！”这句话让丹下这样一个配角的角色体现出了别样的光辉，点醒了在人道主义和软弱之间徘徊的梶。
“即使在红军中也有流氓，几即使只有几百个当中的几个。”丹下因为苏联军队强奸日本女人时所想。然也相反衬出他们几个日本并是千千万万残暴的日本兵中例外的几个，然梶却从这件事中看出了这种互相杀戮欺辱的真相：“红军应该不同于日本和美国的军队。这是一段无足轻重的历史，可是对于个人来说，却是极其重要的！这将使个从所未有的不可磨灭的伤疤，仇恨的血液将在伤口中继续流淌，人和人之间传达着滋长不可磨灭的怀疑！如何向人类解释，这个不可弥补的耻辱！”
现如今这种耻辱还在每个深受其害的人身上流淌，直到今天，仍然活着的中国慰安妇仍然在向那些没有认识到这个“不可弥补的耻辱”的日本人讨回他们的尊严。电影不仅涉及到慰安妇等问题，还暗指了日本对中国的侵略，以及战时中、日、俄三方复杂的政治利益关系。
士兵A：我们真的迷路了，这个神圣的运动把我们带远了，关东军的部队得把我们带离那！
丹下：是的，他们应该要这样！不过他们的领帅被留在或者是回到了日本，
寺田：如果我们输了，即便是日本……
士兵B：日本旧要开往美国！
丹下：是的，那么苏联就会代替满洲国统治中国了！
士兵B：由蒋介石统治。
丹下：这我不知道，反正是中国人途中被捕又能怎样？苏联不需要他，他们唯一的目标就是中国的解放，中国真的能被解放吗？
士兵C：这么说来苏联喜欢没有目的的军事活动。
梶：这个解放，以怎样的手段才能够实现？
丹下：中国共产党，已经做好了革命的准备。
梶：国内战争。
然而电影的末端，使梶一行人走向战俘以至于最终给他带来致命伤害的竟然是一个手无寸铁的慰安妇村。作为普通的民众，他们渴望和平安宁的生活，这群普通的日本女人，和更多的普通中国人一样，他们对战争亦是深恶痛绝，为了阻止在村中爆发的战斗，一个女人打乱了梶的计划。剧情在这里，梶有两个选择，殊死一斗或者缴械投降。他的人道主义或者说软弱，让他选择了后者。为了保护村中的女人，他带着自己的部下选择了战俘的生活。
电影到此处，形成了一个鲜明的前后照应。一如电影开始，梶作为一个劳工管理者，极力为自己管理的战俘争取利益，但到了末端，他却以战俘的方式出现，而那些当初他所反对的那些严酷管理环境依旧存在。成为苏联战俘的他们却忍受着日本人翻译皆川和日本管理者野毛的虐待。悲哀的是梶极力保护的寺田也被野毛害死，梶的嫉恶如仇，让他最后一次发泄了心中的不快——打死了野毛。
经历了千辛万苦，等待梶的应该是柳暗花明，但电影到此处并没有给梶一个圆满的大结局。这场战争对千千万万的中国人是一场灾难，于更多普通日本人来说，亦是如此。尽管心中不断响起美千子的话语，仍没有让他活着回到原来的生活。正如之前逃亡的真助所言，无法回到过去，一语成谶的命运悲剧因为战争而必然地降临在梶身上。
“真正的罪人，是军队！”
【五】
之所以说这部电影是经典，一半的评分给了剧情的大胆，对人性的思考，对战争贻害的表现；另一半还得给导演小林正树。在现今日本演员矢野浩二因在中国出演不少战时的电影，回到日本都会被一些激进分子打，我们又怎么来看待小林正树拍摄《人间的条件》那个时候所面临的压力。1959年，二战日本宣布投降十余年的时间里，这个军国主义思想仍然占据人们心灵一角的力量，必然给小林带来巨大的压力。但小林正树做到了！
很多战后反思电影，都不及此片来得深刻直接。《泥之河》，导演小栗康平在影片中以小孩的视角，亦对战争之后的影响进行了反思，但那种反思在多年之后的1981年，亦是点到为止。而且在《泥之河》里，影片几乎重心全放在了战争对日本人的影响之上。
而中国电影事业发展起来，对于那段战争历史的表现，更多的是民族主义的情绪宣泄，却很少有被称作“反思”的电影，或陆川的《南京！南京！》算得一例。《南京！南京！》中的角川作为一个日本兵，终究出于一个人的姿态对中国弱者表现出一种扶助和不忍心。然并非在众多国人影片批判日本民族之时出来说说日本的人性美就是反思。从中国的角度，笔者认为，所谓的反思，我们亦要考虑为何在那样一个时代里，曾经自诩为泱泱大国、天朝上国，却无法抵御一个岛国的侵略？政治、经济、文化，或者思想上的偏见等等，中国的电影事业，或者很多方面都有待更进一步的发展。《地雷战》《地道战》《血战台儿庄》《太行山上》《紫日》《小兵张嘎》《鸡毛信》，如此我们耳熟能详的战后电影太多，可都几乎如出一辙，在电影中除了弱智化日本人，则是残暴化日本人，或许中国的电影需要另一种声音。
当然中国导演们亦需要有足够强大的抗压精神，以至于在电影审查机构的“删减裁”之下能够出一些真正受民众喜欢的电影，或有一天，中国的电影事业才能真正的发展起来。而电影审查机构的狭隘，以及背后的意识形态阻力才能看清文化亦需要一个自由宽松的环境，才能真正百花齐放百家争鸣！
6 ) 人道主义的挫败
男主为了人民主义，竭尽全力帮助俘虏享受正常待遇，没想到居然有人想逃跑，枉费男主的好心。那个老高真的很垃圾，满嘴的仁义道德，背地里商量逃跑。明明说着娼妓下流无耻，却还谈着恋爱，吃着娼妓带的鸡腿。他死的时候说的话真的很装逼。导演对人性的刻画极其出色。不可多得的好电影。人道改革在疯狂的日本人，卑劣的俘虏头子和投机者娼妓中被摧毁了，这也是一大憾事，不过明白人毕竟少，又是特殊时期，这样也不奇怪。
泥萌，嗦的种果画，喔系姨菊也挺布东，人物刻画，矛盾描写的很不错，老高死的太惨了。日本能拍出一个反战反军国的人性片真是着实不易啊
人道主义直面极权的悲歌，群体意识出售英雄的丑剧。【9】
切入点很多，这次只想引用：“中国人的不敢正视各方面。用瞒和骗，造出其妙的逃路来，而自以为正路。在这路上，就证明着国民性的怯弱、懒惰而又巧滑。一天一天的满足着，即一天一天的堕落着。但有觉得日见其光荣。在事实上，亡国一次，即添加几个殉难的忠臣，后来每不想光复旧物，而只去赞美那几个忠臣；遭劫一次，即造成一群不辱的烈女，事过之后，也每每不思惩凶，自卫，却只顾歌咏那几个烈女，仿佛亡国遭劫的事，反而给中国人发挥“两间正气”的机会，增高价值。”
"人之所以为人,大概是因为人有人的同类吧."
小林正树把史诗片拍出了哲学高度，仲代达矢把“圣人”演成了“人”。影片中的日本演员说国语确实挺别扭的，但无伤大雅。
小林正树是唯一令我肃然起敬的日本导演
举世皆浊，男主独清，以一己之力，对抗整个疯狂的、暴力的、机械的世界。纵使代价很大，也要登上人本主义的列车，真的伟大了，堪比辛德拉的名单。铁网内外的对话，饿殍遍野的夺食场面，共同发声的反抗意识，残酷生活中的些许爱情，都足够震撼。力道千钧，振聋发聩。从电影制作上来说，光是很努力地让日本演员说中文，中国观众听起来确实有些别扭，但是其用心之处可见一斑。
以个人血肉之躯对抗人间地狱
这部里日本人扮演的的中国人角色其实口音不是大问题毕竟我可以脑补，但是台词里的形象描写是一种日式的伟光正，这违和感太强烈了让我有点噎不下去……虽说都是为了男主的成长服务，但是对日本人配角的描摹明显就比较自然。我最喜欢的是导演在看似explicit的主题下利用各种微妙的对比传达出的暗讽，比如开头“太平南门”的城门门匾慢慢转到一列巡逻的日本兵，比如中间男主把三十名慰安妇送到六百人的特殊集中营之后镜头突然一黑倏忽转到了他温暖的家中老婆平静喜悦的脸庞，再比如中国人头子老王在三个士兵被杀男主终于受不了开始反抗的时候才领头发出呐喊，还有最后拿失去爱人的春兰追着男主夫妇这对重逢的爱侣扔石头作为本部的终结画面，太多地方让人脊背发凉。
目前为止日本对侵华战争反思最为深刻的电影，第二部的砍头部分，王恒利鼓动中国劳工喊杀人，尤为感人。男主角的妻子更是妻子的典范，相濡以沫，支持理解，不多问问题。爱，生死，仇恨，自由，战争片的典范。
由于条件所限，所有人的中文都不太好，没有英文字幕还会有很多不懂的。撇开历史背景的真实性（虽然我也无意去考证），无论是中国角色还是日本角色，其功能都只是为了把冲突集中在仲代达矢一个人身上。简而言之，虽然你是好人，还是要谴责你。以中国人的角度来看，这样的处理就太emotional
一个导演拍一部惊世之作很难，但小林正树的每部作品都很震撼我。这种震撼是黑泽明没给我带来过的。
“我是日本人并非我的错…却成了我最深重的罪孽！”男主背对妻子说这句话时，矿山污黑巨大占据整个背景，只留一线天空。他对俘虏说你到现在都不相信我时，镜头中仿佛被囚困住的是他自己。这确实是部伟大的电影，身为日本人的小林正树拍出此片比身为犹太人的斯皮尔伯格拍出《辛德勒名单》更值得尊敬。
作為一個裝逼小青年。這種經典電影是必須看那麼一點的。我能很裝逼的說我喜歡小林正樹多於黑澤明么？
1、2部合并3小时26分钟，也只是整个系列的三分之一，看了一天真累。这种超长篇一定要看完全部也会有整体评价的，不然只能纠结于拖沓了。仲代达矢在里面是作为一个反思的良知者，宫口精二饰演中国老劳工：人是可以无限坚强起来的，片中的中国人都是日本演员操中文表演。为劳工找慰安妇的情节有点假
补课系列，一直等到要见仲代。how to justify the innate false?
一部伟大的反战电影，必然是站在人性高度反思人之过错的。电影中的梶和囚犯头子隔着电网平等的交流——“真正的人，终究会找到他的同类”。小林正树之伟大也正在于此，他大胆的摒弃了角色的国籍、身份、地位，不矫饰，不煽情，一切的视角都对准“人”这一个体，人之好坏与其他都无关。
【宽银幕】第1部《純愛篇》（104分钟）；第2部《激怒篇》（101分钟）——一、二部主角以人道改革方针对待中国工人而遭失败的经过，并探讨殖民者的良心问题。
个人豆瓣第800部电影。小林正树6部10小时的鸿篇巨制。第1、2部讲述男主角身为满洲国看管中国劳工的日本理想主义青年，与军国主义、殖民主义体制斗争，为中国劳工谋求权益，却最终幻灭的悲壮故事。没有战争场面，人性的美好与懦弱，残忍与阴暗却暴露无遗，震撼人心真挚动人。比国产抗战题材片伟大百倍！
黑白摄影非常精致，日本反思侵华战争的严肃作品，有些乏味