附属美丽

8.1分，IMDB和豆瓣的评分都过低。 首先，摄影、配乐、调色堪称完美。其次，故事新意十足、温馨、感动，片子时长控制较好，节奏平稳不急躁不拖沓。再次，本片大咖云集，虽不能说全部是实力派，但都是在影坛有一定地位的人，他们奉献出的表演也属上乘。 有的人说是本片故事过于戏剧化和浪漫化，太脱离实际那么我想说，电影本来就是艺术，所谓艺术必须得是经过一定艺术加工的。本片故事以一个失去爱女的销售企业最大股东为核心，以他的悲痛、朋友们对他的关怀、合作者们对公司前景的担忧以及妻子对他的爱所展开，整片涉及到爱情、友情、亲情、商业竞争、社会责任包括死亡等诸多线索，而且每一条线索都层理清晰，叙事饱满，这些都是生活必经之事，只是片子用一种艺术化而不太那么生活化的形式表达了出来，怎么就成了那么多人所谓的“毒鸡汤”了呢？平淡化叙事有平淡化叙事的好处，但艺术化叙事不就是电影艺术的初衷么？我们需要《东京物语》、《阿黛尔的生活》那样的“平淡佳作”，我们也需要《爆裂鼓手》、《间谍之桥》那样的“戏剧佳作”，不是么？《降临》、《一个叫欧维的男人决定去死》、《她》、《月光男孩》、《托尼·厄德曼》之流都能获得那么多奥斯卡提名，但这部片子却饱受差评，真是不解。 还有人说本片剧情有硬伤，很多地方不合理。对此我想说，片中埋了好多线索，这些线索都在为最终那些看似不合理的剧情服务。比如，组织伤痕父母协会的美丽女人是男主的老婆而他们却表现地如同陌生人，最后才揭开谜底，这并不突兀，因为男主本来就是个崇尚哲学之人，写诗、研究哲学、创业都是他擅长之事，从这些不难看出他是一个很有能力的浪漫主义者，他的思维方式和行为方式极有可能异于常人，也许他就是个行为艺术家，因此在女儿逝世后，他极有可能选择这种方式来处理自己和妻子的关系。又比如，死亡、爱、时间这三者的扮演者同时又是这三者本身，这点片中也有交代，比如“死亡”曾经说过：我们有能力选择别人是否可以看到我们，很多人可能没有注意到这点，片中主角自然是“被选择”能看到他们的，路人们则是被排除在外了，这个设置很新颖很聪明，只是很多人不愿意接受它而已。 总的来说，我是很喜欢这部作品的，尤其是在看了2017奥斯卡获奖名单后，我庆幸我能看到这部生存在夹缝中的作品。 如今的国内外电影评分体系远不如以前那样客观公正了，包括各大媒体、自媒体在内，太商业太自以为是了，纯正影迷越来越少，伪影迷大行其道，"挂羊头卖狗肉"之流往往饱受赞誉，真为如今这看似一片盛世的电影行业背后的浑浊感到失望。 当然这都是我自己的看法，语气有点冲。看电影本来就是很个人的事情，这里并没有抨击别人的意思，大家看看就行，不必太认真。

吐槽下片名中文翻译烂到连主题中心都没法表达出来，看了半天都不懂哪里是附属美丽。

然后看了别人的解释：附属美丽，指的是不要只盯着你focus的事，多notice一下它周围的事情，它附带的东西也很美。

她对haword说，you lost child ,it'll never be fixed.

所以，那个选择无论是被动还是主动，成为一个永远不会消失的心结。午夜梦回的时候我也会留下眼泪，每年固定时间会去山上替她点上一盏长明灯，无论什么原因我不要她了，都是我的错，连一个名字都没来得及给她，唯有不灭的灯延续我对她的思念。

不知道别人看这部电影的感受，但是自己最明白内心深处不愿意被揭开的伤口，我愿意伤口腐烂，我只focus在自己的痛苦之中，我已经看不到周围那些附带的美丽了。面对痛苦的时候，却连痛感都失去了，唯有每年失去她的日子独自待在房间重复想着医生说的那句，都有心跳了呢。就像电影中，平安夜，haword敲开前妻家的门，前妻无数次的问他，haword，告诉我你的女儿叫什么名字。那个逝去的生命就如同梦魇困住了不想要前进的人，haword给了前妻一张卡片，上面写着，if only we could be strangers again.如果可以，那就不要相遇，如果可以，那就回到原处。是一直出现的love，time和death让他终是选择进入徘徊过的那个窗口，选择扮演着不认识的陌生人，重新和她相遇，重新开始。

我没办写悼文给她，我不敢在有人场合提起她，甚至都不会有人知道她曾经存在过。也许借着电影能把我内心真实的感受传递给她，无惧死亡，消磨时间，无法感受爱意，这就是我不要她给自己留下的惩罚吧。顺便说下，死亡出现穿的蓝色衣服真的不是隐喻吗？

我觉得片子给差评的人很幸福，证明那些人无需面对这种痛苦，无需体会这种被悲伤困住的无力感，这是好事。也觉得那些同有感触的人不一定会得到治愈，但伤口的脓暂时被清除干净了，尽管之后还会任其发展，不想伤口愈合，自我惩罚如是。

就像经典的“辛巴达”测试，鸡汤对于每个人的意义不同，电影传递出的关于爱、时间、死亡的意义，带给我们太多太多的思考和领悟。就像有很多人给出鸡汤过剩的差评，但都无法改变它给我的触动和启迪，威尔斯密斯、诺顿、凯特、凯拉……每个角色都很精彩，他们的演技令人信服，这是一部在你生命中任何时候都能给你力量的电影

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。 作者：Transcage（来自豆瓣） 来源：//www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8396197/ 许多电影公司追捧的剧本，许多表演行业里地位的象征，配乐对于故事和情节的情感表现也让观众有很强的代入感，线索的铺垫也直指结尾，最后却在金酸梅的榜单上看见了它的名字，没有刻意地关注过哪一部电影，但是这种反常的现象觉得很有意思，然后在网上豆瓣、IMDB上看到评分很低差评也很多，还有很多人说故事叙事和拍摄的过于艺术化？这是看到最多的"影评人"对于它的评价，可电影不是一种艺术下的产物吗，即使商业也是在艺术的范畴内相比较来讲的。 只有把所有因素拆分开来思考才会发现，其实它的成功在剧本，失败也在剧本，这个主题本身就会让人错解为鸡汤，它本身是一个拍给少数人看的电影，拍给那些真正有过相似经历可以感同身受的人。从开始动笔时在理解力方面它就注定是两级分化很严重的故事！ 或许只有感同身受才明白这并不是鸡汤！

可能我看这部电影的时机刚刚好，经历了悲伤的永别，并且和主人公一样在思考什么是死亡、时间和爱。它击中了我的迷茫，令我泪流满面。所以这部电影被我认为是最近一两年最让人感动和值得反复看的电影。里面的各位影后影帝的飙戏，也让角色非常立体而丰满。也许烂番茄、豆瓣上的大多数低分都来自没有对死亡有深切感受的人吧。相信这部电影在生命的某个阶段，会刚刚好真是你的那杯茶，而且可以细细品尝。

《附属美丽》讲述了一个失去孩子的父亲霍华德，在朋友们出于“私利”的帮助下，通过艺术（主要是戏剧）的方式来慢慢走出悲伤的故事。一场场戏，参与其中的人的对话越来越深入，看似为了自己，其实也是为他人。看似为他人的举动，无意间也影响着自己。

这场戏剧风暴中，每个人都参与其中，彼此深深影响，没有人是孤立的，单独的。

2020年对于很多人是很不容易的一年。疫情拉进了我们与死亡，疾病，衰老的距离。

当代社会文化往往要求人们“快快”好起来，却少有给予每个人哀伤的空间。在一些经典的心理学咨询取向中，也往往把哀伤放在个人的视角，基本也在主张帮助来访者去恢复“现实感”，告诉他们某个人已经不在了。

然而，却忽略了另外一些多元文化的视角：

一、人本能地需要关系，关系是我们的一部分。

放下一段重要的关系需要很大努力，并且让人痛苦。过快地强调向前看，实际上是在强迫一个人回到孤独一个人，独自为自己负责的状态。

而对应无法完成和做到社会强加的这种期待，会给人带来很多羞耻感，并限制一个人有足够的空间表达和梳理自己复杂的情绪，进而产生症状。

我们还可以用些不同的方式去理解失去的经验。

二、一个人的哀伤，从来不只是他自己的哀伤，而是一群人的哀伤。

人是社会性动物，人在关系中定义自己。我们无法独自哀伤（Valentine，2006），我们无能孤立地建构死亡的意义。我们是在社会群体与他人的关系中建构意义的。

三、哀伤，实际是成为自己的途径。

某种程度来说，生命就是最终走向死亡的旅程。而每个人都在这个旅途中用自己的方式去哀悼过去，曾经的自己，曾经的关系，并且成为一个不一样的自己。

我们受到丧失所爱的人的影响，之后我们变得再也和以前不一样。

我们往往容易关注那些痛苦，而忘记关注在其中获得的欢笑与珍贵的美丽。

文章首发：公众号：时空艺术心理

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作者：Robin | 罗彬彬

时空艺术心理主创，二级心理咨询师，团体心理咨询师俱乐部会员，青艾健康兼职心理咨询师、讲师，幸福空间艺术心理讲师