我的父亲母亲

影片以“我”的口吻讲述了父亲和母亲一生的爱情故事，在那个物质匮乏的年代，对爱的执着，土的可爱，傻的天真，都被主演章子怡演绎的淋漓尽致。影片台词不多，没有慷慨激昂，没有跌宕起伏，仅仅就是诉说一个简单的爱情故事，如小溪般静静流淌，沁人心扉。算是文艺片时期张艺谋的一部真诚之作。
我在这条路上等了你很久，终于把你等来了，现在你走了，我也要在这条路上送你最后一程。。。。。瞬间戳中泪点。

这部影片据其上映时间已经过去了18年，18年的时间弹指一挥间如白驹过隙匆匆而逝，带走了我们的青涩稚嫩，也留下珍贵的成长回忆。现在的生活节奏快了，诱惑多了，选择多了，想法也多了，于是就让这部简单纯粹的爱情帮我净化一下浮躁的心灵吧。

        《我的父亲母亲》是一个很简单的故事，导演用倒叙的手法，从儿子回乡为父亲奔丧展开回忆，牵出了自己父母缠绵悱恻的爱情故事。在一个相对闭塞的偏远山村，远近闻名的美人招娣喜欢上了支教的青年男教师。美丽的招娣在爱情面前并没有扭捏作态，而是拿出自己的全部热情与勇气，变着花样的做好吃的饭菜，用一个青花大碗盛好，天天给自己的心上人送“爱心便当”；为了能和暗恋的“父亲”见上一面，不惜绕远去担水；为了引起“父亲”的注意还特意在路边等候；通宵达旦的编织最鲜艳的“房梁红”只为装点“父亲”工作的教室。招娣用她最质朴最真挚的感情投入到一场空前的暗恋中。终于所有的付出收到了回报，招娣的美丽和真情打动了“父亲”，一场既传统又浪漫的恋情终于谱出了新篇章。只是好景不长，“父亲”被莫名其妙的打成了右派被强制带走了，一对热恋的恋人就这样被迫分开了，其间俩人也都为再见上一面而做着各自的努力，皇天不负苦心人，故事还是为观众留下了一段美好的回忆，父亲和母亲最终还是团聚了，而且相濡以沫四十年……

        张导是学美术出身的，他的影片将色彩运用到了极致。在河北的一个小山村中取景拍摄，使原本普通的山村焕发出如油彩画般的浓重感。山景、村庄、人物，回忆倒叙等各个阶段，通过黑色、彩色镜头的更换，将远景、中景 、近景层次分明，彩色丰富的展示给观众。颜色的运用似乎寓意着剧中人物的心情，时而甜蜜浓烈，时而落寞悲伤。当年的子怡真是水嫩如蜜桃，将招娣勇敢追爱，为爱付出的心态把握的很准确，两条甩来甩去的麻花辫就这样紧紧缠住了观众的心……简单的爱情也可以不朽，不朽的爱情自然要有合适的音乐来衬托。三宝的配乐更为此片增色不少，让观众在观影的同时更能沉浸在优美的乐曲中再次重温主人公美好的爱情。

        在我看来，时下年轻人的爱情也许不应该做加法了，适当的做下减法，为真爱减负让爱情回归最初的单纯真挚，越简单越纯粹的感情才是我们每个人都渴望获得的……

    一小时二十五分钟的电影，却看了两天，倒叙的结构，观众自然的已经明了了结局，基本完全是平铺直叙的语气，没有半分修饰和夸张，娓娓道来一段关于爱情的故事。

    截取了主人公昭蒂一生的两个片段，与教书先生洛先生的初遇到结合，这是第一个片段；已经成为老伴六十多年的洛先生因为意外，疾病死去，抬回老伴的遗体，再到安葬，这是第二个片段。老谋子的画面意境我感觉渲染到了极致，也许这也是因为这是我看过他的作品除了近年的几部大片唯一一部文艺性质的电影。同时也让我对老谋子的本事油然而生了一种敬佩之情。

    中国人的文化是意境，任何唯美的画面，要传达的依旧是作者的意境，中国古代的书画尤其凸显了这种传统概念，寥寥几笔，不是要表现人物的当前的状态，目的是要勾勒出人物的心性，飘逸轻扬的水墨画，斟酌字句的古诗，都能证明中国的意境。老谋子的这部电影，也让我不断感受到了这种中国艺术家的特点，意境在点滴的笔墨之间，渲染的淋漓尽致。

    老谋子很喜欢红色，总是喜欢在影片里加上红色。红色象征着热情，火，希望，血液。视觉上红色又是一种极为跳跃的颜色，在一片颜色中，红色总是能最先抢到观者的注意力中心点。因此，不论是影片最开头昭蒂的那红色棉袄，还是后来那间粉红色的棉袄，都时时的在暗示着生命力的旺盛，爱情的炽热。不用太多言语，画面就能说明一切，也许，用过于直白的台词来表达昭蒂那心中的感受，那火一般的性格，反而会使老谋子不满意，我们的确是只可意会，不可言传的慢慢享受的，这是我们的艺术。不得不说，摄影出身的老谋子的确是身手不凡。
    
    影片好像大半场景都是冬天，北方的冬天经常是大学纷飞，一片白茫茫的雪景，配上女主角昭蒂的红颜色棉袄，无疑是一种意境，有几个画面给笔者留下的印象是真的十分深刻，昭蒂在雪地里行走，人物构图在画面的右边，背对着镜头，然后叠画开始，面对着镜头走来构图在右边，很美的对称，很美的已经，雪地中的昭蒂，不用看清楚她的面庞，但是我们明白她的心意，那是对爱人的想念，好一幅美到极致的画面啊。关于这部影片的叠画，待会还需要细细品尝，先说完老谋子的画面。

    影片大致是两种色调，既黑白的真实生活，彩色的回忆片段，总体上两边是黑白的画面，中间讲述的那段过去的故事使用彩色，然后在影片的最后几分钟，也就是影片中的那个“我”在临行前，走进了父亲（洛先生）曾经教授课程的教室，为学生们讲授父亲在年轻时曾为那时的学生们讲授的第一堂课时，母亲听到了读书声，课文是当年的那一段，走下床，跑到村头的小学，出神的听着，这是画面又是叠画，老谋子的确是个倔强的家伙，现时的记录全部采用黑白，不愿意改变，但是叠画到了年轻的母亲第一次跑去观看父亲上课的情形，自然而然的那一段是鲜活的彩色画面，的确很美，郎朗的读书声中，仿佛回到了过去的光阴，随着镜头的调度，不断的转场依旧采用叠画，音乐的音量也是越来越大，整部电影的感情不由分说的被带到了最后的高潮。画面最终定格在那个年轻的过去的时代里，母亲当然依旧是穿着红色棉袄的昭蒂，跑着，影片便到此结束。这是老谋子的意境，不用说出来，感受需要用心，不可言传。

    而现时选用黑白的色彩，过去却选用彩色，这无疑有点违背了常规的思路。但是从另一方面，即可理解为，失去了老伴的母亲，生活很灰暗，而曾经的记忆，却鲜活的烙印在脑海之中，虽然整个影片的旁白部分是以儿子的身份去展现的，老谋子的真正用意，我想这些故事应该是母亲所独有的美好的记忆，和美好的怀念。因为故事里真正的主角，是母亲，深爱着自己丈夫的母亲，从过去到现在，一直深爱着。

    细致的分，本部影片其实还有别的色调，因为彩色部分除了主要拍摄了冬季，秋季也是一个主要场景环境。秋天，当然色调是金黄金黄的，那大片大片的我不知名的植物，大概高到膝盖，黄灿灿，还有荒野上的黄土地，一整片的暖色调，最后，太阳的光晕也是暖暖的黄，昭蒂（影片中年轻时候的母亲）对爱情的追求，便在这片暖当中慢慢绽放。不过，昭蒂的红色棉袄依旧跳跃在视觉里，她的爱情是炽热的。

    老谋子摄影出身，他的光很美，我不知道外国人看到了是否会明白其中这种唯美的意境，不过那光一圈一圈的晕开在每一帧的胶片上，黑白的部分仿佛是沉思，彩色的部分更加清澈剔透。可以看出来屋内的光应该是人工布的光，能感觉到一切都在按照老谋子一步一步的计算当中。室外的光，则大部分是自然光，当然也有很多人工补光的地方。其中还有一处蜡烛的火光，是昭蒂对着镜子带上发卡想念洛先生的一节，柔和的光线，暖调的色彩，把人物的内心情感一下子表达了出来，对洛先生的思念，是少女的温柔情怀。

    中国电影的特点之一是镜头调度很少，自然没有欧美电影的华丽视觉观感，不过老谋子这部电影没少运用镜头调度，比较不错的部分我感觉算是昭蒂跑动姿态的展现。在大概第十三十四分钟处的那段，昭蒂第一次见到洛先生，而在洛先生看到自己以后又羞涩的掉头跑掉，下面的镜头虽然调度上有点略微单调，不过是从侧面拍摄跑的姿态，不过昭蒂一边跑动，一边笑着回头的动作又带来了另一种感受，就是小姑娘情窦初开的那种羞涩，最后镜头随着昭蒂跑远的背影慢慢上摇，红色的棉袄依旧在我们的视觉神经中跳动，黄土地上一个穿着红色棉袄的女孩，跑动着，跳动着。

    终于打算仔细写一写这部电影中的转场了，不想说别的任何，只想稍微的稍微敬仰一下老谋子的叠画。不得不佩服，也只看过老谋子的这部电影是把叠画用到了这种境界。有一段寻找发卡，人物始终处于画面大概四分之一处左右，不断叠画，变化的是人物的方向，有的是向着镜头走去，有的是背离着镜头走远。发卡最后是在家的院子里找到的，画面切到烛光前的镜子，昭蒂对着镜子带上发卡，昭蒂的表情渐渐沉了下来，她在想念洛先生，继续叠画，叠画到了小学堂前头的那口井，叠画转场无疑是交代出了昭蒂心中的感情。在音乐声中，意境又被老谋子给渲染出来了。在后来的一段当中，昭蒂在雪中等待洛先生回村，时间慢慢的过去，洛先生却还没有回来，这一段落的时间感便是通过叠画来处理的，几乎都只是固定镜头的叠画，但是在音乐的渲染下，在旁白“我”的旁白之下，小女儿家的思念感情令人一下感受的真真切切，老谋子又把我们带入那个唯美的意境了。外国的文艺电影也不乏有把叠画转场用的不错的，不过笔者确确实实被老谋子平淡的叙事所感动，这是回归平凡的爱，不算上轰轰烈烈，依旧感人，因为真实如同就在身边发生一般。

    章子怡的电影看过几部，她在这部电影中表演年轻母亲的角色，也就是昭蒂，笔者很喜欢。神色和表情很出色的表演出了那少女独有的情怀，动作上也很成功的表现出了一个青涩女孩的风貌。不能否认，章子怡的成功表演，是这部电影出色不可缺少的重要因素之一。不漂亮首先就不好演，呵呵，笔者笑谈了。老谋子很多处让章子怡跑动的镜头实在是让才疏学浅的笔者没想明白，但是这其中应该有老谋子自己的打算吧，因为最后结束的画面都是那跑动的瞬间定格。

    一小时二十五分钟，唯美，意境和艺术。
                                                                                                           


                                                   （完）

有些人的爱情是轰轰烈烈、惊天动地的，而有些人的爱情却是简单而又不失感动的。这部电影运用倒叙的手法与回忆的形式将父亲与母亲的爱情故事展现得淋漓尽致。
影片通过对路的特写，强调了这条路的重要性，而在整部片子中，路都占用了大量的镜头。因为它不是一条普通的路，它是父亲与母亲爱情的见证之路。它目睹了母亲招娣与父亲骆长余相识、相爱的过程。在这条路上招娣有过漫长的等待，只因想见骆长余。有开心的等待也有伤心的等待，结果都一样，骆长余始终还是回来了。她等待的过程很漫长，犹如看不见尽头的路，可是她愿意，因为她相信，相信他会回来。
对母亲招娣脸部的特写镜头也非常多。影片的前部分，我们会看见招娣那天真灿烂的笑容占据大部分镜头，我们仿佛能感受到她那时的欢快、高兴、幸福。年轻时的招娣爱笑，而年老后的招娣脸上失去了笑容，这种鲜明的对比，无不体现了母亲对冰冷现实的一种不满。年轻时的招娣，她的服装以红色为主，钟爱红色的张艺谋导演，用红色的寓意强化招娣活泼、乐观、热情、执着的性格。随着时间的推移，随着时代的变化，招娣内心的那份固执与执着始终存在。年轻时的她执着的为骆长余做了很多令人费解的"小事"，青涩的她为我们刻画了一个农村小姑娘淳朴、朴素的形象，她所做过的最长久的就是等待，等待着骆长余的回归，等待着她美好的爱情。年老后的她，为了逝去的丈夫向乡亲们反抗，表达她的不满，她坚持用破旧的织布机织白布，手法依然熟练，她的固执与执着，慢慢融化"现实"那颗冰冷的心，最终骆长余被乡亲们抬回了这个他做出一生贡献的村子。而她也如她所愿送了他最后一程。
这部影片为我们阐述了一个简单却又不失感动的爱情故事。让我们看到了一个女人的执着，也让我们看到了美好爱情的轮廓。