大块头有大智慧 粤语

 这部电影我看了有五六遍,应该有点小认识了.
   这是一部伟大的电影,或者说艺术品,这一点毋庸置疑了.杜琪峰和他的编剧们能合作出这么一部电影只能说是香港这块福地的孕育和导演编剧们自身的才华.
1 一切带不走 唯有业随身
   这是电影的宣传用语也是主角李凤仪的台词.咋一听有点像内地鬼八道的假和尚用来骗香火钱的口词.内地人经过文ge大部分已经不信这一套,这有好处有坏处,不是本文讨论重点,禅宗在国内的式微是无可避免的悲剧.在香港这块土地,由于信仰自由,有传统文化的禅宗自然有很多人信,虽然也有贪生恶死的功利目的在内,但毕竟有这个氛围.韦家辉作为一流编剧,关于信仰这一块还是有自己看法的.这一句带不走,只随身.不上不下.不能由此吹捧电影成就也不能判断此片是否低劣.这是一个切口,其实这部电影有很多切口,我至今也未能全部链接起来,也许是我还没真正看懂,也许是编导在讲述这故事时本身也难以为继,毕竟这是没有答案的问题,若是他们讲明白了,就可以开坛立法,广收门徒了.耶稣,释迦一直耿怀的问题不是那么容易讲明白的.
2传导
   逃犯孙果在逃亡路上打死路人小翠,了因<大只佬>看见好友死亡而自己无能追捕凶手发狂打死小鸟.了因看着死去的小鸟,坐在树下开悟,七天七夜后,脱下袈裟,游戏红尘去了.据后来大只佬<了因>和李凤仪的对话可知:了因看到了因果,知道因果是公道的,但再也做不成和尚.孙果受到某种刺激犯了罪于是被追捕,被追捕的恐慌导致滥杀路人小翠,小翠的死又导致小和尚杀死小鸟..单从因果报应上讲,根本就是乱了,小翠是无辜的,小鸟也是无辜的.但大只佬说因果是公道的.但再也做不了和尚.为什么做不了和尚了呢?我猜是和他以前吃斋念佛所供养的精神信念不一致了,他的精神观重建了.那他以前信的是什么?可能是因果循环,天公地道,屡试不爽.在他重建过程中,唯一坚持的就是因果是循环的,天地是公道的.但他无法释怀小翠和小鸟的无辜死亡.所以做不了和尚了,通过脱袈裟这一象征动作,他完成了转变的第一步.
3善念
   在风雨雷电夜大只佬对自己说:帮她一次,最后一次.显然他此时还认为通过善行可以消解恶业不管是前世的还是今生的,这一点和我们现在假和尚宣扬的并无二致,也是世人普遍接受的.在文武师傅来广东看大只佬的时候.文师傅讲那女孩恶业太重,你帮不了她的.大只佬反问:是我帮她还是她自己帮她自己.文师傅在短暂诧异后旋即温和会意地笑道:那你为什么要帮她.大只佬说:因为我看到了她的善良.<对话只是大意,可能与原台词有点小出入>
4爱情
   知道自己是要死的人,李凤仪无法奢望爱情,但她心中向往爱.在大只佬和她晚餐后即将88时,她跟大只佬借了一分钟,此时背景音乐响起-黄耀明的<身外情>,她牵着大只佬的手在人来人往的十字路口,走了一分钟,小手牵大手.这一分钟,我们看到李凤仪嘴角微翘的笑容,她是满足的.时间到,挥手88.快步走向前去.一个孤单的背影,眼角的泪花伴着都市的霓虹灯时隐时现,我们没有看到李凤仪是否流泪.这也许是导演的妙手吧.在这过程中用了一个慢镜头:在背景乐的烘托下,李凤仪的脸庞被缓缓载入---她的淡淡的哀伤.最凄美的爱情不是生离死别,该是相顾无言吧.
5疯魔
   李凤仪被割头杀害后,大只佬找到她尸体后不久发现孙果,提棍追捕.其实这是个幻觉.是大只佬搂抱李凤仪尸体后过度悲伤,在脑中想象要怎么报复孙果的意念.他提棍追到山洞,发现孙果张的和他一样,一样杀气腾腾,暴戾残忍.孙果说:你怎么这么像20年前的我.这就是一个明显的提点.二人在疯魔状况下搏斗一门心思把对方杀死.最后在石佛面前,大只佬放弃了.孙果<大只佬>也放弃了.俩人对话:<大只佬>你是我心中的佛.<孙果>心怀恶念你有多么可拍,今天的孙果杀了李凤仪明天你又杀了孙果,万劫不复.<大只佬>如是因,如是果.<孙果>昨日因结成今日果,任何力量都改变不了.佛只看重一件事.<大只佬>当下种下的因.至此大只佬在意念中的自我进化完成.于是在当年的树下找到脱去的袈袍.重新穿上,通过穿袈袍这一动作完成第二个象征.
6超脱
   几年后,在山中苦行也是为了有机会感化孙果那颗受伤的心的小和尚终于撞见了孙果.一个搂抱.化解了孙果的暴戾恐惧.一个大男人在河边嚎嚎大哭.下山后,剃发洗漱.脱下碎末的衣服,重新换上一个干净的皂角袈裟.一根香烟,绝尘而去.半空中响起李凤仪的祈愿:希望以后不要再有人杀人.那漫天飞舞的蒲公英应该是希望的象征吧.

       在第23届香港电影金像奖获名单中，《大只佬》获得最佳电影、最佳男主角、最佳编剧。在杜韦与银河映像电影中，它是个异类。不同地区的公映，有不同的解读，但归根结底，都是讲禅、讲因果、讲领悟、讲佛性。
       这部电影集合了动作枪战、悬疑惊悚、爱情喜剧、血腥恐怖、哲理正剧各个题材，杜绝了单纯讲哲理的枯燥，增大了可看性。而刘德华在里面的表演也惊艳至极。电影中大只佬无论是与李凤仪还是与孙果的对垒，每一步都在说因果，观众在大只佬的两次顿悟中也顿悟冤冤相报何时了的道理与放下屠刀立地成佛的佛理。
      我不是你，我也本是你。你不是我，我却是你，我是内心里的你，你是表象的我。当大只佬穿上僧袍，当大只佬把孙果送入警局，他完成了自我的升华，我们完成了心理的洗涤。

佛说无常。一切事物皆因缘而起，渐而败坏，故曰无常。「一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。」此四字偈语流传甚广，可作为「无常」观最好的注脚。

和「无常观」处处联系在一起的是「因果论」，作为基本元素共同构成了东方文化朴素的世界观，深植于华夏文化深处，继而也会对电影产生深远之影响。2003年上映、第二十三届香港电影金像奖的最佳影片《大只佬》，就是一部讲述「因果」的电影。

脱衣舞男大只佬（刘德华）本是一位僧人，因错失手打死小鸟，平生不曾伤害性命的他因此坐禅七日七夜，获得看到因果的能力。他无法接受「万般带不走，唯有业随身」的因果论，故此还俗，放纵红尘。

张柏芝饰演的女警官李凤仪与跳艳舞的大只佬相遇。大只佬看到了李凤仪身上背负了沉重的业报，将不久人世。为了帮助心地善良的李凤仪，大只佬暗中帮助她屡破奇案，但依然无法洗刷罪业。与此同时，李凤仪不知不觉中了解到大只佬背后隐藏的身世，决定只身北上大只佬的家乡，去寻找大只佬背后的故事……最后，李凤仪未能跳脱因果，在深山野林中惨遭毒手。

以李凤仪的角度，她善良热情，却无法摆脱横死的命运，堪称「劫数难逃」。且日本军人杀人之业，既非她的前世，也与她今生无关，只是因果业报。有日本军人杀人之恶因，就注定李凤仪要承受断头之恶果，这在现代人看来，纯属没有逻辑的无端横祸。但在佛家看来，这就是所谓的「无常劫」。

“业”是梵文karma的翻译，意思是实现出来的行为，而每个行为都是个「因」，必定会有「果」报。大只佬僧名「了因」，凶手真名「孙果」（寻果），就是一个行为的一体两面，因果互生。因果并非轮回，前世因并不结今日果，不过是善因结善果，恶因结恶果。如是因果，任何力量都无法改变。

大只佬在山洞之中，遇到另一个人，此即自己的心影，是他郁结多年的心魔。心中佛魔交战，以棍还棍，以打还打，一一相报，两败俱伤，最终放下所有，一念之间，放下了心魔，接受了因果。

愈破「无常劫」，唯有放下报复，多种善因，不结恶果。电影最后，大只佬找到了果（孙果），张开双手拥抱了他。十年逃避、几成野人的孙果痛哭流涕，投案自首。而大只佬也褪去衣服，剪去毛发，重新披上袈裟再次成为了「了因和尚」。结尾处，刘德华在漫天花雨中悠然散步，正应了佛家追求的「欢喜」之境。

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说文解「劫」

佛教中「劫」，其旨意为时间的计算单位。成、住、坏、空是为四中劫，四中劫合为一大劫，计十三万四千四百万年。

后来「劫」的意思也演变为：灾难、强取、威逼之意。词语如劫数、抢劫、浩劫、劫后余生。本文中使用的「劫」字，其含义兼而有之。

听着黄耀明的《身外情》，突然就想起了那个喧闹的拐角，一分钟的爱情，微笑牵手，然后，街角分手，一个向左，一个向右。
杜琪峰的电影看过不少，有喜欢的，当然也有感觉平平的，可是，不得不承认的是，尽管他的电影以血腥、恐怖、黑帮为主要元素，但与其他香港导演远远不同的是，杜琪峰的电影里总有一种很浪漫很淡然，甚至说是有点超脱和游离的东西存在。
《大只佬》，很多人说它是一部关于前世今生，关于生死宿命的片子，可是我觉得，用宿命这么禁锢的词语去形容《大只佬》的内涵太过强求，导演要表达的想法是何其恬淡，就像刘德华在戏中说的那样：“不是前世今生，那个日本兵不是李凤仪，李凤仪不是那个日本兵，只是日本兵杀了人，李凤仪就要死。”所以，与其说导演是在这里与我们探讨宿命轮回，不如说他是用大只佬从执念到释然的经历告诉我们什么是因果。
超然世外，有因便有果，不必强求，也不能强求，人不是被命所苦，是循因得果，所有的一切只要微笑接受就可以。
这种淡然的观点在剧中是一步步被揭示出来的。
首先，印度武人和断臂女子的几世爱恨算是一个开端和介绍，大只佬被李凤仪的善良感动，想要补救她前世的恶因，于是多次出手相救。在这一段导演对电影的节奏掌控的比较快，激烈的打斗场面、大量的血腥镜头、灯红酒绿的城市街头、大只佬神秘能力的展现……这一部分有很多吸引观众眼球的商业化元素，但是导演真正的个人观点还没有真正展开讲述，看上去还只是普普通通的世世纠葛，神鬼故事。
随后，李凤仪对大只佬感情的升温引出了故事的发展。大只佬在真正决定改变李凤仪的命运、挽救她的生命的之后，再一次审视因果——万事皆有因果，不是大只佬救了李凤仪，是李凤仪的善良救了她自己。而另一方面，李凤仪对大只佬身世的探究，将一个简单的神鬼故事逐渐剥开，一些深层次的情感和思想浮出水面。这一段讲情的故事情绪开始转悲，当大只佬在深山的大树上看到李凤仪血淋淋的人头时，观众似乎体会到了大只佬心中的愤怒和仇恨。但是，如果故事在这里戛然而止，《大只佬》也不过能被定义成一部感人的爱情故事片，而不会引发观众长久的感叹和思考。
当大只佬在五台山的深处找到了化身孙果的心中之佛，他才顿悟了因果意义——如是因，如是果，昨日的因结成今日的果，任何力量都改变不了。山水缭绕的五台山，大只佬慢慢走向几乎毁了他一辈子的孙果，却只是轻轻抱住他，说了句：我跟你回去，孙果。恶人痛哭出声，观众顿时怅然，不是因为恶人归案，受到制裁，而是因为因果循环，“因”找回了“果”，所有的人终于找到了他们应走的路，我们也终于释然，生命不过如此。漫漫蒲公英中，导演寄托了他小小的心愿：希望以后再也不会有人杀人——无人结恶因又何来恶果……
剧中，大只佬从脱下袈裟不做和尚到再次穿上袈裟代表了他因果参透的过程，他脱下袈裟，是因为他看出因果却种下恶因，所以当不成和尚，然而，当他真正看透因果，选择用洒脱的态度去偿还恶因，承受恶果的时候，他又重新穿上袈裟，他从执念于善恶到最终的释然，看尽人世间生死磨难，自己也曾深陷其中，但一切的一切似乎都只是为了他的参悟——
一念成魔，一念成佛，昨日因，今日果。
杜琪峰的恬淡与浪漫不仅仅表现在他对因果的阐述上，也表现在他对镜头感觉的把握上，看着他的电影，无论是枪林弹雨还是血流成河，总会觉得有一种情感在心里流动，不淡不浓，刚刚好。
喧闹的城市街头，浓妆的李凤仪牵起大只佬的手，借走了她生命中爱情的最后一分钟，《身外情》的旋律淡淡响起，缓缓滑动的远景镜头中，两人牵着手缓缓踏着音乐走过马路，背景有人流经过，却在李凤仪安静依然的笑容中变得静谧无比。手部特写、两人近景走过、逆光背影、再次手部特写、两人近景、全景跟摇镜头。。。每一个镜头的节奏和剪辑点的节奏都与音乐和情绪相契合，那么完美，那么忧伤。街道的结尾，李凤仪干脆的与大只佬告别，一个向左走一个向右走，慢镜头中她哭泣的脸渐渐褪色化为定格，似乎预示着她的命运，像是最后的道别礼，让人看了既悲伤又觉得浪慢。
故事的结尾，精瘦的大只佬换上了干净的袈裟，剃光了头发，叼着一根香烟，踏着吱呀吱呀的落叶走上了五台山，慢镜头中漫山的飞蓬飘落，叠化出李凤仪的身影，大只佬似乎看到李凤仪生命的最后手里攥着蒲公英许下的愿望：希望以后不会有任再杀人。这种浪漫与出世的感觉让之前一切的杀戮和血腥都为之褪色，只留下平静和安详，让观众慢慢品味。
万般带不走，只有业随身。佛只种下最初的因，而后我们承受果、再结因，当生命被拉长成无限，拉长成轮回，许多所谓的爱恨情仇，都变得短暂和不完整——小翠的死、断臂女教师的爱情、李凤仪的死、孙果的回头、了因的参悟，一切的一切都在因果轮回之中，无需悲伤感怀，只要闭上眼睛静静感受，种因得果，生生世世。
好浪漫的情怀，好恬淡的心境，不去追求其中的商业噱头，淡淡看《大只佬》的智慧、它的透世、它的美学，就足以让人回味很久很久。
“这一分钟我站在何地，怎么竟跟你活在一起，缘是镜中花留在镜中死，原谅我不记得忘记……”