暴走刑警

影片以林冲、霍宝、从心三位年轻的刑警展开。他们三个性格各异，作为大哥的林冲有情有义有担当，另一位是脾气火爆，容易冲动的霍宝，最后是本片着墨最多的菜鸟警员从心。从人物性格来说，这三个人物非常贴近生活，让人在看片的过程中很容易在他们某个人物身上找到共鸣。这样接地气的人设，是这部影片的亮点之一。

如今，“网大质感”几乎成了最能引发共鸣的吐槽电影的方式之一。

既狠狠的骂了烂片，又无形的抬高了自己的段位，一举两得呢。

这几年，“网大”在很多人的意识中都是低俗、烂片的代名词。

当然，这也并不是没有原因的。

相对于院线电影来说，网络大电影的成本更低，准入门槛也更低。

院线电影几千万上亿都是很平常的事，高成本意味着高风险，片方更愿意用名导给票房上道保险，势必把新人导演拒之门外。

而网络大电影成本大多不及院线电影的十分之一。

这也给了很多新人导演机会，甚至普通电影爱好者都能拍网大。

网络媒介互动性更强，从弹幕和评论里还能及时收到反馈。

再加上各大平台对“网大”的鼓励政策，更是让“网大”如雨后春笋一般迅速发展起来。

以带头推动“网大”的爱奇艺为例，除了内容分成、营销分成，片方还能拿到广告分成，每一次的有效点击量都是分成。

网络用户这么多，一天点击量上亿都是有可能的，分成相当的可观啊。

点击量就是钱，加上针对网大这一块的监管尚不完善，少不了很多人钻空子，用最简单粗暴的方式骗取点击量。

比如低俗色情博眼球的，《夜蒲之奶爸总裁》、《催乳大师》。

三观歪到姥姥家的《儿童总裁》。

各种蹭院线电影IP的。

你有《匆匆那年》，我叫《那年匆匆》；

你前脚上映《澳门风云》，我接着就推出《澳囧风云》；

你重映《西游记之大圣娶亲》，我翻版叫《西游外传之大圣娶亲》；

还有蹭马云爸爸热度的《绑架马云上》，无耻到极限。

真是为了点击量歪招用尽，骗一票就跑，也难怪“网大”一直不被待见。

上周末，咱们电影纵贯线【微信号：dyzgx1】组织了一部网大《暴走刑警》的观影团活动，淑芬也参加了。

讲真，《暴走刑警》改变了淑芬对网大的偏见，原来网大也可以拍出院线质感。

《暴走刑警》的故事可以说很简单，概括起来是三个年轻警察追捕毒贩的故事。

然而越是简单的故事，越不容易拍好，该如何吸引观众看下去？

《暴走刑警》一上来就吊起了观众的胃口，开头就把主要人物及性格都交代清楚。

一个稳重的团队主心骨；一个急脾气的热血活宝；一个“畏手畏脚”的菜鸟；

首先人物的设置就不会单调。

紧张感贯穿全程，剧情更是一个反转接着另一个。

开头警察抓毒贩，却被毒贩举着枪追杀；

好不容易抓到一个毒贩，人家同伙又把友军绑了；

前一刻还在幻想破获大案的掌声与鲜花，下一刻就被毒贩子溜着满山跑。

字幕都出了，彩蛋还有反转，小惊喜、大反转不断抛出，保证了观影绝不无聊。

在高能刺激的剧情上，《暴走刑警》还加入了搞笑元素。

大家也知道，让人发笑可比让人紧张更难做到。

现在很多标签为喜剧的片子，不但不好笑，还相当让人尴尬。

“网大”《暴走刑警》却做到了好笑不尴尬。

毒贩团伙中彪悍的大胖是武力担当，不过大胖打起人来特别不情愿。

原因相当的朴实：“打架是很消耗体力的”，这也是《暴走刑警》里的一个多次出现的梗。

这句话在不同的语境下贡献了好多笑料，比如“打架是很消耗体力的，你说你招了不就完了”（彪悍胖子一脸委屈）。

上周末观影过程中，多次哄堂的笑声最能说明问题，笑点太多，淑芬就不再剧透了。

《暴走刑警》根据真实案件改编，警匪对决却把警察置于弱势地位。

腹背受敌，敌我悬殊的状况下，三个年轻警察还是选择先救人。

搞得自己筋疲力尽、狼狈不堪，不光鲜但真实可信。

说了这么多，淑芬不得不提一下《暴走刑警》强大的幕后团队，都是些经验丰富的大电影人。

导演来赫师出名门，是田壮壮的弟子。

田壮壮《小城之春》的执行导演就是来赫导演，他还执导过同类型题材的《刑警队长》。

摄影师是掌镜《黄金时代》、《北京遇上西雅图》等影片的资深影人李优。

《一代宗师》的美术师担任《暴走刑警》的美术指导。

更厉害的是，由行业大佬马珂担任制片人，他曾打造过《刀锋1937》、《蜗居》等爆款电视剧。

在电影领域有打破华语票房纪录的《让子弹飞》，年度黑马《失恋33天》的制片人也是马珂。

马珂说他在做《暴走刑警》这部电影时的心态，很像当年拍《失恋33天》时的心态，“都没有大明星，但有好故事。”

其实，网大与院线电影只是传播渠道上存在差异，本质上都是内容为王。

故事讲的好才是实力，低俗博眼球只会让人反感，不只说”网大“，院线电影也是同样的。

《暴走刑警》没有“流量”明星加持，用没名气的小演员担纲。

为了更贴近脚受伤的步态，演员偷偷的往鞋里放石头。

电动车追汽车的一场戏中，道具电动车其实是坏掉的，都靠演员用脚狂蹬，还得保持上半身稳稳的呈现在画面里。

最狠的是演员在野酸枣林的追逐戏，这种树上都是尖尖的刺，光想想都觉得肉疼，演员进去跑了四趟，身上都是划的伤口。

这种敬业和投入，能做到的演员又有多少？

《暴走刑警》也没有采取露肉骗点击的low招，只把精力用在讲好故事上。

创作态度上就秒杀了许多所谓的大片，《暴走刑警》不仅是新审查制度之下的首部警匪题材的网络大电影，也让淑芬对“网大”有了新的认识，”网大“探索道路上少不了走弯路，好在有这些认真创作的团队。

如果收收打一枪就跑的心，像《暴走刑警》团队这样踏踏实实的创作，”网大“像”网剧“打响品牌绝对是不远的事。

“暴走”一词最早来源于日本动漫文化，后经过美国的“暴走漫画”迅速风靡全球，当它以新的面目出现在中文世界并迅速和中国流行文化的语境相匹配时，产生了一种戏谑诙谐的文本效果。正在爱奇艺热映的电影《暴走刑警》取了“暴走”含义中从逆境中爆发誓达目的的情绪，当三位警察屡屡被毒贩牵制陷入困境的时候，不顾一切的“暴走”状态便再次出现。

《暴走刑警》中的三个年轻警探，性格迥异，不论是不苟言笑的队长林冲，无厘头搭档霍宝，还是略显稚嫩的从心，当三个没有太多实战经验的队友同时出现在一场突如其来的遭遇战时，变数和挫折再所难免。

影片以第一人称的限制视角让观众跟着演员进入一幢充满未知和变数的废弃大楼。年轻警察从心缺乏经验且性格懦弱，面对这一场颇为危险的追逐游戏，他的状态显示出一个新手的紧张和失控。随着毒贩破门而出，压迫性的镜头配以快速剪辑，突如其来的枪战让观众马上进入了戏剧冲突情境。

《暴走刑警》的剧情在毒贩的抓捕和人质的营救之间层层推进。从心在开场与悍匪的对峙中中弹，用自己的鲜血换来了队友的时间，毒贩顺利落网。原本以为抓捕到此结束，但在回程途中林冲突然接到漏网的毒贩同伙的电话，三个人不得不分头行动。身负重伤的从心单独看守悍匪，身边还有一位从毒窟救出的身份不明的阿兰，林冲和霍宝则重新返回废弃工厂，解救被挟持的民警。

电影在这一段落迎来了叙事的高潮，导演来赫通过平行蒙太奇的方式，成功地将“菜鸟小队”所面临的困境推向极致。由于失血过多，从心的意识开始变得脆弱。等到他从昏迷中醒来，原本在毒贩手上的手铐戴到了他的身上，而毒贩早已借此机会带着阿兰逃之夭夭。从心不得不通过自断手臂的方式自救，十指连心的痛苦通过特写镜头让观众深深感受到了从心的求生欲望。直面残酷的勇气让他从逆境中摆脱出来，完成了自我的蜕变。

而在故事的另外一个空间，林冲和霍宝面对越来越逼近的交易时间而焦灼不安。导演来赫在这一段落通过“摩的追汽车”、“穿越枣树林”等的设计，完整地诠释了警匪电影中的类型叙事——追逐和格斗。霍宝夸张化的语言和行为与冷静沉着的林冲形成鲜明对比，又增添了几分无厘头的效果。

当这场一波三折的追捕迫近尾声，对于影片反派结局的交代，导演用一个颇为浪漫化的视觉场景来渲染气氛。蛇蝎美人阿兰携带毒品仓皇而逃，企图再次使用美人计诱惑路人。从心则不顾一切的“暴走”，用近乎自毁式的方式劝走了路人。林冲和霍宝也在这个关键时刻赶到了峡谷，故事线重新汇集在一起。危机解除后，三个筋疲力尽的警队新人瘫坐在草丛，他们望着飘荡在空气中的白色粉末若有所思，电影的故事也就在这里结束。

影片在以警匪对峙为主线的叙述中，插入了“兄弟情”的表达。三个势单力薄的警察在这场阻力重重的抓捕中颇有些“难兄难弟”的意味，每一次迫近成功的营救却又被来自现实的各种阻力所打断。但好在他们齐心协力，不论是毒贩的疯狂反击，还是柔弱少女阿兰的身份突转都没能改变他们对正义的坚守。这次惊心动魄的人质营救和毒贩抓捕成为三位年轻警察的重要职业洗礼，尤其是备受折磨的从心，他在这场战斗中留下的伤痕将是他成长的重要见证。

《暴走刑警》结构紧凑叙事流畅，多线交织和平行蒙太奇制造出了一场酣畅淋漓的警匪追逐，三位年轻警察的面对极端环境时的“暴走”状态，让他们从起初的“菜鸟小队”成长为“最佳拍档”。即便他们都有各自的缺陷，但是这都不能阻挡他们成为勇往直前的英雄。

挺有意思的，反复跑酸枣林的梗，打人和打架都会很耗体力的胖子，前后堵截过警察和毒贩的羊群，吸了毒就会只想杀人的“清纯妹子”（实际上很有可能她就是这三个警察在山上搜寻了一个月也没发现的通缉犯，因为连毒贩们都觉得她很危险，不得不把她绑起来以求自身的安全）都让人印象深刻，有点意思，小警察因为对'清纯妹子"由好感+怜惜而产生的责任感，将他从一个有些懦弱的小警察变成了勇敢果绝的真正的警察，到最后在得知“清纯妹子”其实是个“蛇蝎女子”并有可能继续危害他人时，拼尽最后一丝力量，舍身阻挡。这个大反转在意料之外，又在情理之中，呈现了性格变化最突出，也最立体的一个角色。