无尽
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剧情介绍
长篇影评
1 ) 淡如水
演员身上的戏服，脸蛋上的妆，说话或互诉衷肠时的口气，似乎都已经被限定好了在这个浅淡色调的画面里。崔贤在这次回庆州的一路上，不断地在和自己的未来，过去打声招呼，或是久别的问候。从故友的葬礼上到茶馆的老板娘，面对兄长质疑与死者的时候，他的眼神里没有丝毫回响。在纠结墙上的春宫图时，那股子读书人的倔劲儿倒是又上来了。在送茹静去车站的路上，导演似乎是故意埋了个这么不大不小的伏笔，看到最后，实已达到四两千斤之力。允熙问他，我能摸一下你的耳朵吗，和我丈夫的耳朵一模一样，可摸上去才发现，世间终究还是只有一个他。晚安时，关上房门又留出些许空隙，似乎这是对新感情的渴望。一条语音留言信箱里的《茉莉花》，也把崔贤再次拉回了现实，导演在这里用一首标准北京腔的茉莉花，不仅交代了他来庆州的因果，更也是再提醒着崔贤，每个人终究还是得活在自己的现实里。
再者，影片的构图，调色，非常喜欢，不知是庆州的天空太蓝还是故意大肆渲染如此空旷的心境。很难得，这部片子较大的保留了导演或是编剧所要表达的艺术性，朴海日的表演很能够渲染出此时的心境，他和金敏儿的出现，莫过于成了影片故事结构最关键的主线和支线。
印象最深的还是，允熙家里那幅丰子恺的话，崔贤用中文念出来的时候，允熙听着，她懂了丈夫如此之爱的原因。 “人散后，一勾新月，天如水”。人与人离别之后，一轮新月升上天空，天空像水一样清澈。于此之言，倒也莫过于这趟庆州之行的真正之意了。
2 ) 发乎于情而止于理
《庆州》到底想表达什么？很多朋友看完此片都会思考这个问题。影片中交织着现实、回忆、幻想三个层面，信息量比较大（这也是影片比较遗憾的地方，例如影射政治的桥段完全没必要设置，导致影片显得有些臃肿。适当的留白会起到很好的作用）。我觉得爱和欲望是影片中的一条明显，真正想表达的则是生与死的感受。下面我以“欲望和死亡”的角度作为切入点来谈一些我对影片的看法。
影片中频繁出现的3样事物：烟、茶、陵墓。理清三者的象征意义对于理解本片会有所帮助。
烟：作为欲望的象征
第一次出现的场景，崔贤下飞机后，在机场外拿出烟闻了闻。期间受到小女孩的指责，也作为伏笔铺垫了后续母女二人的自杀事件。 第二次出现的场景，参加完昌熙哥的葬礼后，春元哥抽烟，而崔贤又只是拿出烟闻了闻。受到春元哥的嘲笑后，崔贤解释说明了戒烟的原因，妻子讨厌他身上的烟味，不让他靠近自己。引出了三人7年前去庆州茶屋的事情，同时也间接交待了崔贤和妻子的关系ps:谁说中国人怕老婆[肥皂] 第三次出现的场景，和茹静分别时，得知若干年前自己不负责任的行为导致茹静怀孕，遭到茹静的谴责。压抑已久的欲望伴随着被突然提起的往事终于爆发。崔贤拿出了一根烟，可是觉得不够过瘾，索性一口叼了两根烟并吸了起来。 其实酒也看作是欲望的催化剂（邪恶地想起了洪常秀），劝酒约炮未遂，茹静突如其来的眼泪令崔贤有些措手不及，场面十分尴尬。这个场景也暗示了茹静有个疑心病的丈夫。 茶：情始于茶，而止于茶。允熙一度沉浸在丧夫之痛中难以自拔，得到寺庙僧人的指点后，开始饮茶，渐渐地心境开始平和。崔贤寻到曾经的茶屋。两人因茶结缘，茶也作为渴求和诉说的一种途径，无言的暧昧。但是茶在东方文化中也代表着一种礼数，含蓄且克制，虽然两人互相爱慕但总是隔着一定距离。由茶而产生的欲望，也在茶道中逐渐被稀释。 允熙家中的戏份也颇有趣味。崔贤无意间看到允熙家中丰子恺的漫画"人散后一钩新月，天如水”，使允熙再次想起了已故的丈夫（内心的欲望有了苗头）。允熙说崔贤的耳朵像自己丈夫的，再征得崔贤同意后抚摸了一下（耳朵是敏感的部位，可以看成是一种暧昧信号的释放），并且说本来在茶馆就想摸但是忍住了，从而印证了茶对于欲望的克制。之后允熙缓缓地走向自己的房间（内心挣扎，同时也在等待崔贤的进一步行动），但是允熙留了房间门（挣扎加剧，欲望已经在原本平静的心中泛起了波澜）。崔贤在房间门口前驻留，内心也同样做着挣扎，思考了一段时间后离开。发乎于情而止于理，崔贤的心绪已经受到平静的庆州（包括茶）的感染，欲望得到了很好的控制。 陵墓：我们每个人都不喜欢死亡，也很难面对死亡。陵墓象征着死亡，所以我们会不自觉地抵触它，仿佛有一股逼仄的气息笼罩，让我们难以靠近。但是恐惧往往来源于未知，越逃避越害怕。陵墓虽然是死亡的象征，但是置身其中可以更真切地让我们感受到生命的存在和生存的意义，从这一点来看我觉得陵墓具有死亡和生存的双重意义。庆州是一个与陵墓共存的城市，开头的一场戏男主坐在石凳上静静地看着在陵墓上玩耍的孩子们和陵墓旁亲密的情侣，仿佛陵墓不存在一般，这也让我们感受到生命的活力和死亡的对比。导演一直在讲述死亡的故事，昌熙哥的葬礼，自杀的母女，允熙已故的丈夫，死去的算命老人，飙车党的死亡，仿佛在说死亡就在我们每个人的身边，一味地逃避是毫无意义的，所以允熙说道“很难想象庆州没有陵墓的日子”。庆州的人们平静坦然地面对死亡，所以跟随男主我们在庆州重新思考了死亡和生存的关系。
庆州独特的慢（生活节奏、茶、太极拳），却让我体会出生命静静地流动以及对待死亡平静的态度。正是有了爱与欲望的牵挂和羁绊，我们才能更好地体会到生存与死亡的意义。庆州的“慢”仿佛有定格时间的效果，算命老人的死以及结尾7年前茶馆中允熙的出现，使回忆、幻想和现实有了一次奇妙地碰撞。《庆州》是一部可以用心去欣赏的电影。
3 ) 《庆州》：一钩新月天如水
庆州，曾古代新罗王国都城所在地，如今韩国主要的旅游城市。而在朝鲜族导演张律的镜头下，那个从中国前来韩国教授崔贤短暂的庆州之行却并不是为了观光游览。电影《庆州》里的千头万绪，皆由一幅茶馆的春宫图而起。七年前和好友在此地茶馆小坐闲聊，突然瞥见墙上画着的野合男女。正在指指点点，恰逢女店主端茶送水。此情此景嵌入脑海，久久不去。当彼时共同品茗的友人驾鹤而去，重访庆州便成了崔贤最大的愿望。崔教授两天一夜的庆州之行是一场追忆往昔的闲庭信步，但这部象征意味极浓的电影所讲述的却又远远不止这些。
表面上，《庆州》散文般的影像风很像洪尚秀，电影慵懒至极，节奏迟缓，对白零星，情节也无外乎是旅行中的一趟偶遇。崔贤也好像是洪尚秀电影中跑出来的知识分子，从都市来到小镇，在闲散旅途的烟酒中，抒发压抑的欲望。不过，比起洪尚秀没正经的轻盈小品，张律电影的主题更加凝重，但他却巧妙地用一个类似浪漫邂逅的故事，将关乎生死、情欲，甚至地缘政治的宏大命题淡化消解在日常生活吃喝行走的平凡之举中。《庆州》的深意，也好似电影中丰子恺画中的题词一般，像一轮新月，隐藏在如水的天空中，只露出弯弯一角。如无意窥其全貌，那就只需静心欣赏它已显露的姿态，电影中崔贤和茶馆女老板发乎情，止乎礼的相遇，就已经足够诗意。倘若想要深究，那被暗夜湮没的部分，则蕴藏着更多的韵味。故事说至结尾，才发现电影并不是平铺直叙的线性发展，导演不动声色地将现实、回忆、幻想三个层面的故事混为一谈，并模糊了三者之间的界限，通过细节和光线的转换，暗示主人公意识流的演进，在清新之余，为故事蒙上了一股晦涩的调子。
对于“白日梦”，张律有自己的执着。他在上一部纪录片《风景》中，就跑上街头，反复询问路人做过最奇怪的梦是什么。在《庆州》里，他无意像洪尚秀一样，像一个恶作剧的小孩般，先把故事讲得油头粉面，再用三段叙述的模式，一边满脸戏谑，一边告诉大家不要入戏太深，“这其实就是一个梦”。在观众面前把幻想解剖得毫厘毕现有些残酷，张律则彻底将梦境和真实来了个无缝衔接，或者说，他将生活整个变成了梦境。崔贤想要在庆州重访的石桥流水，到底是真实存在，还是记忆的差池？茶馆女老板，是旅途的新相识，还是往昔就以觊觎的旧好？这些原本不成问题的问题，都在电影令人捉摸不透的结尾受到了挑战。电影也就脱离了现实主义的路径，变成了一个巨大的谜题，由日常生活看似无意义的片段起航，向着捉摸不透的潜意识进发。
电影中，张律看似多余，又极为妥帖地融入了政治观照，在北大教授东半球政治关系的韩国教授对韩朝问题的敷衍了事、为战争道歉的日本游客却得到“我很喜欢纳豆”的回答、隐在小镇中茶馆老板竟然是孔子的后人……几个细节过后，中日韩三个东亚国家剪不断理还乱的系跃然呈现，这大概和导演的东亚经验不无关系。幽默中透露着严肃，小视角中的大情趣，造就了《庆州》独特的影像气质。虽然故事仍旧如谜般未解，但仍像一壶上好的黄茶，品下许久，始有回甘。
4 ) 看完庆州的一些碎碎念
觉得比较有意思的几个segments，shots 和一些思考:
关于镜头：
1.每次崔贤和允熙在看春画的时候，那个镜头仿佛是穿透了影片在看着观众；
2.张律的运镜我特别喜欢，有一种禅意，在茶馆的那一场，崔教授在前景，允熙在后景，这个镜头和《咏鹅》里那间小店的老人准备食物的镜头非常相似。
3.崔教授与老人打太极的大远景。这个地方的远景可能是在在凸显人与自然的关系。
4.每当崔直视镜头，总会把我惊到。比如有一个镜头是崔幻想朋友的妻子来告诉她“昌熙不是被人杀害的”这件事，那个女人怎么出现，又怎么消失的。这个运镜也很有意思，很张律。
5.崔在最后又去了一次算命摊，他发现算命摊里是一个年轻的女人，不是他记忆中的那个老爷爷，后来镜头转到空空的店门口两个黄色的垫子，似乎也在暗示崔和茹静的会面是一场他自己的想象。记忆和“现实”仅仅在这里产生了一次错位，于是将已发生的与想象出来的事情的界限模糊了。加之在崔的记忆里，可以证实茹静来过的照片，关于茹静来过的一切都被删除了，因此崔的记忆没有办法证实。
6.最后在小树林的那个画面应该是用无人机拍摄的。很有意思，仿佛是在树林中“寻找”崔教授。“找寻”这一主题在电影中反复出现，在摄影机运动中也有体现。
关于剧作:
1.“耳朵”。这一段对话其实在影片19分的时候早有暗示，随着两人关系的加深，可以感受到允熙渐渐开始吐露心扉。一开始是“觉得你和我认识的人有点像。”后来是“你和他长得完全不像，但是只有耳朵像他，但是刚才摸了你的耳朵以后，发现你的耳朵也和他不一样。”这两段台词太喜欢。
2.关于茶馆中的两位日本游客，和崔教授会日语这件事。允熙自顾自地认为崔不会日语并充当翻译的角色（直到进行到后半部分才知道他是会日语的）崔也并不揭穿，他们之间的相处维持着一种轻盈舒适的模式。台词：“她让我们原谅日本犯下的过错。”“我很喜欢吃纳豆。”他回避着这种问题，而回答也很有趣。他时常表现出这种可爱的一面。
3.有趣可爱的一面比如说：崔在路上走路的时候连续看到三个人在跑步，于是也马上跟着跑起来。还有深夜站得很远吹一根蜡烛。
4.崔教授似乎总是卷入男性对他的嫉妒当中。比如永民，比如茹静的丈夫。后者甚至“追到庆州去”把男主吓得钱都没来得及付就往外跑（明明对方应该也很难找到他）。
5.当时看着非常有“冲突”的戏反而不想多提。比如允熙之前把男主认为是变态后来被允熙的朋友揭穿；比如餐桌上一个男人因为崔教授的职位而对他的态度大变；一位保安因为永民的警察身份而对三人态度大变等等。影片中那些清淡有趣的画面更能让人回味。
关于影片主题：
1.无常。逝去的丈夫和朋友，像丰子恺所画的那样四散而去；再也无法还原的旧日旅行，大变样的往事；终究断了联系的、暧昧的女性友人；路边遇见的母女，下次听说的时候就是她们自杀的消息；向你面前驶过的摩托车，说不定下一秒就会和另一辆迎头撞上，这一切都透着淡淡的怅惘。身边的人来来去去，有热闹时候，但最后还是一个人离开。
2.找寻。寻找一张画，一间茶馆，寻找自己的往事（事实上男主角所认为的记忆与电影中所呈现的有一定的差异），或许还有寻找爱情。崔教授被描绘成一位具有魅力的，对女性十分有吸引力的男人。茶馆老板深夜虚掩着的门透着一种无言的暗示。清晨男人的妻子唱的那一首茉莉花，是否是某种挽留？他在混沌中找寻，而答案仍然并不明晰。
5 ) 流散，死亡与性欲
7.6 流散是社会学概念，具有共同民族认同的人口群体由于诸多原因导致的迁徙。月光明亮显得星光暗淡、乌鹊向南飞去，绕树飞了三周、没有它们的栖身之所。从北京到首尔需要多久？2个小时20分钟。崔贤教授一直带着种客人的尴尬，游走在庆州城市里，见故友也尴尬，见陌生人也尴尬。这是张律导演令我们熟悉的地方，多元化的身份认同方向，实际上却模糊不堪，完全无处归属，羁旅他处以至于故土倒像幻境一样，崔贤教授如此，孔子后人也是这样。在民族地域方面蹀躞内外只靠几个简单的动作，闻中国烟时，喝中国茶时，观光中心的前台只讲中文，茶馆老板又以为他不会日语，朝鲜大将军与之重名，这些尴尬的发生都不经意，情感已入深处。也有突兀之处，像雷声可能是朝鲜的导弹，我很喜欢纳豆，金正恩政权要再持续一百年，或唱首茉莉花。他也擅长城市边缘群体和小人物叙事，但电影中又从来不会反应出什么清晰社会结构或心理状况分析，只简略地牵涉到他们所重视的和无力企及的。沉重的顾虑在电影里不便于言说，而风格相似的洪尚秀导演在这方面显然轻率浮躁得多。浪漫之处又是它存在主义气息浓厚，疏离、荒谬，非理性的感受主导着崔贤教授的游历。故地到底存在于现实还是想象？从首尔的第一场葬礼开始，女人的眼睛像口深深的井，七年前的石桥水流不知道是不是幻听，茶馆老板也不知道是新友还是旧识，六年前去世的算命老人真真切切地在眼前出现。
电影利用这层朦胧在死亡与性欲之间建立联系，这一点在开始时并不分明，但那两座绿草覆盖半月形陵墓的视觉表意再露骨不过，白天最开始情侣在那之间接吻，夜晚他与茶点老板都躺在上面渴望进入土地——坟丘就是乳房，死去的先辈被埋葬在母体性器中，能看见的古人也在春宫图里大行房事。独属庆州的是她说，“在这座城市很难想象看不到陵墓的生活”；人与人离别后，一轮新月升上天空，天空像水一样清澈。想象中压住遗孀的手，现实里抚摸与已故丈夫相似的耳朵，点到为止的性欲就这样发泄干净。夜半独自吹熄蜡烛，又能呼应此前昌熙妻子的话，“高僧都会自行决定涅槃的日子。崔老师，您会理解的吧？”
6 ) 崔教授和猥琐、荒诞以及如梦似幻的《庆州》
看完这诡异且文艺的《庆州》，莫名的觉着好笑，点开电影条目想习惯性的写个短评，短评区第一行有人写着：十分钟之后一点都不洪尚秀，主要讲的是汪峰离家出走的故事。
本片有人说是公路片，“汪峰”若是这样的扮相，倒当真有了几分想要逃跑的样子了呢。大笑久久然后想，干脆码个长点的吧～
旅行社女孩：崔教授两次来到旅行社问路。1.茶馆 2.古桥。咖啡之前女孩不确定崔是中国人还是韩国人，她两次分别跟同事议论他1.帅气2.奇怪。疑似外国人般的奇怪并帅气，让她心中燃起了飞蛾扑火般的势。
女后辈：她是被崔教授的一个电话叫来庆州的。崔教授为寻茶馆里的春宫和酒醉后的水流，于七年后的好友葬礼结束索性故地重游来到庆州。他租了辆自行车一路骑行，在草地边树荫里的大石头上坐下歇脚时，瞥见一对校园情侣在阳光里羞涩的拥吻、牵着手夸张地齐步走，就这样想起了大学时代的她了吧。 如果没看错记错的话，那个女演员，应该是《老男孩》里面那个姐姐的扮演者。 路边算卦摊，女后辈掀开帘子钻了进去。吃饭时他问算卦的跟她说了什么，她告诉他卦象断定她以后不会再有孩子了。约好了以后不再见面，站台的长椅上她删掉了他手机里的照片，说你还记得当年我喝多了睡在你家的那次你对我做了什么吧～那次我怀孕了但没告诉你，前辈你就是那样不负责人的人吧。这次叫我来庆州也是想让我留下来陪你睡的吧。
戒了烟的教授送走后辈，跟烟灰缸另侧的过路军人借来打火机点上了两根烟，郁闷得呛到不行。
庆州白裙女：爱而不得的三角关系受害者。那庆州警察显然不喜欢她而念着庆州女神（茶馆女老板），茶馆女当着崔教授和暧昧的夜色给警察发了好人卡，警察却不止想着要做好人。所以，在这电影的情感关系里，白裙女是那个不起眼的闺蜜和不被爱的殷勤角色，在镜头里虽多次出现，相信没有人看清了她“视觉盲区”里的样子。
电影里面不断出现诡异、荒诞的小路与丛林，穿过去不是练太极的大爷，便是模糊看不清的水边，再配合起昏暗诱人的光线，说不定下个转弯的阴影里，就会出现月夜、琴声与素女在古宅里为招徕而叹的幽怨。
酒醉的本地教授席间拉着“崔将军”开始了愤懑的嘶吼：什么？你是认真的么！你认为北朝鲜还会这样100年？我们的东半球政治研究领域在你看来不过是一坨屎？！出过书就有作贱的的权利了吗！真是看不起人呐！隔壁房间一个半醺像彭磊的人，边挪动步子轻摇扭动、踩上餐桌，边用艺妓的悠长腔调哼唱着“总是想起来，思念那过去”。桌对面只露出两只放下酒碗的白衫手臂，一个貌似孔侑的人站起身来，关上了拉门。
最精彩的多人戏出现在酒局后的KTV里。你看崔教授舞的，当年的他和恋人就是在《茶杯》的歌声里这样的跳着吧
其实我倒觉得，略显猥琐的崔教授，至少是个看得见过去未来却分不清现实界限的糊涂蛋：
1.两次碰到自杀的母女。一次是从北京飞回首尔，落地出门后排队打车，一次是在庆州公园。很可能分别是她们死前和死后。诡异的是崔和黄衣小女孩两次都有互动，妈妈对两人的互动却仿若不见。
2.卦摊老者。崔上一次来庆州是七年前，电影特意强调了老者是死于六年前，说明崔并没有见过生前老者的样子。
3.三个飙车青年。同样是被崔两次遇见，第一次有同行去酒馆的两女在场，后面一次两辆摩托擦身而过，然后镜头随着崔的眼神慢慢转过去，原来不远处是车毁人亡，三青年歪死路边。全程没有发出任何声响，不奇怪么？我觉得这是发生在未来的画面。
庆州女神家里的窗，正对着一座长满青草的皇陵（仔细看上图）。夜色中望过去，宛如绿色裸女侧卧的腰臀。 影片里多次出现关于欲望和死亡的暗示，两条暗线在此完美地交汇于皇陵的黛影里面。这融合的撞击又见于茶馆女老板的身世和房间里：自杀的丈夫，和睡前靠紧却又拉开、虚掩的门。
女主无疑是寂寞的，寂寞到即便是别的男人的耳朵，也会想到要摸。可她现在是喝茶的，墙上还挂着关于“人散去，一钩新月天如水”的挽歌。是啊～人已去，再没有摸不腻的耳朵，当然～欲未散，也没有吹不熄的烛火。
旅行团有一首叫做《逝去的歌》的歌。我试过单曲循环，发现若是去掉了开始的一句，整首歌就会连在一起分不清是从哪里开始唱的。 电影的最后一幕，三个好友指着茶馆房间墙壁上的春宫画谈论。这时女老板端着茶盘进来，三人遂止谈正襟，七年前抑或七年后的崔教授不禁偷笑。茶水缓缓倾泻入杯。 寂静中忽地外面传来一声脆响（不知是木鱼还是寺庙钟声），四人侧目。
若是减掉这后面几分钟的黑屏名单字幕，这电影和那首歌应当会是同样的效果。
从内容到镜头似乎都有一点洪尚秀的味道，缓慢的剧情发展，明了的人物关系，简单生硬的镜头，情节恍恍惚惚，虚虚实实，就像在打太极，看似空无一物的故事里装满了男人不死的欲望，女人渴求诉说的清肠，以及时时刻刻在身后监视着的伦理道德和各自人生甩不掉的过去。让人喘不上气。
年度十佳候选。另一个纬度的洪尚秀，小成本电影的另一种可能，趣味大于一切，比洪尚秀克制散淡，幻想与记忆之间的白日梦，在百无聊赖之间找到有聊，男女暧昧发乎情止乎礼，没有肉体的接触反而有一种神秘美。歆慕日韩导演，能用小价钱就可以请到大明星演小成本电影，在中国你呵呵后。
张律是洪尚秀的背面，也是韩国电影需要的侧影，如鹤静止，言语以外的平凡魔法，大陆无福接纳他，所幸电影无疆界。
很有意思的一部电影，一切都欲说还休。看似一切都没有发生，实际上一切都物是人非。耐看。
七年后重返庆州，仿佛从世俗的规矩和按部就班中挣脱出来（从戒烟到破戒），重寻当年春宫画更印证欲望的隐秘绽放；素净雅洁的庭院生活中，也悄然酝酿着邂逅的心动。然而日常的平静皆由生死把控着，好友的自杀，擦肩陌生人的自戕，古陵墓掩埋的历史，超验意味的占卜师，作为一如既往承担张律影片里中韩日聚焦缩影的男主，心灵的疲惫与磨损显而易见，死亡在幻觉中显形。最终一切都消弭于无形，「人散后 一钩新月天如水」。
在孤单旅行的途中，一切未知新鲜都更让人沮丧
确实很像红尚秀，摄影和转场如出一辙，就连教授、酒桌、春宫图和男女情爱都很像，不过没有了荤段子，接连不断的尴尬场面，这片子要逊色不少。其实红尚秀的片子看似简单，接二连三的的尴尬笑果设置也挺难克隆复制的，这片子论技巧的话什么都没有，有点的是那股子儒家礼仪式的克制和韵味。★★★
念念不忘朴海日 杀人回忆里的嫩手
今年目前为止韩影最佳，忍住没给五星。怎么看，这电影都太洪常秀，细细想还是有区别的，至少把烧酒换成了茶啊哈哈。太多情节设置巧妙绝伦却不显抓马，比如拍全景照那段、喝酒那段、王陵那段、摸耳朵那段、撞车那段、占卜那段、春宫图那段。另外，从一开始电影就抛出几个疑问，直到最后才见真章，厉害！
忽而尴尬，似远似近，忽而暧昧，若有若无。发乎情，止乎礼。不上床，更难忘。推窗便见天马冢，望月寺里一声钟。人散后，月如钩，天如水，回忆如茶不如酒，真味只是淡。
壁纸后藏了幅春宫图，漫画上写了首文人诗。生活的窗外是死亡的王陵，裙摆的远处是自杀的传闻。研究东亚地缘，却对北韩问题敷衍。记不起庆州的路，却犹记得那夜的流水。在虚掩的门口，是记忆不曾踏足的空间。独自吹灭蜡烛，只剩天边一轮新月。如果耳朵长得像故人，是否我们也曾拥有同样难以释怀的秘闻。
10分钟后就不洪尚秀了，主要讲的是汪峰离家出走的故事
一夜情只是摸了一下耳朵，韩国人纯情起来丝毫不亚于日本人呀……没有许秦豪的电影那么闷，很多闪光的小细节。
【2019年3月17日-朗园ViNTAGE 虞社-林象 词语放映丨张律导演作品展映】张律导演总是在秩序中寻找一种无序的状态，形成了另一种有意识的“无意识存在”方式。不断探讨死亡的边界，整体的文学边界却模糊不定，实为庆州这个独特的空间状态在推波助澜。低饱和的影像中夹杂着个人的影像符号，突兀的对话导致突兀的观感。女主申敏儿的气质极佳，与影像气质贴合度很高。（Q&A依旧不专业，提问的问题以后准备好在说，策展的专业性仍待提高。）
第一百三十分钟，算命小铺里年轻的女孩说，这里根本就没有老爷爷，他六年前就死了。电影才从一片迟滞里突然变得有意思起来，好像清茶的回甘，喝下良久，才会慢慢在舌苔上延展开来。不用和洪尚秀比了，两个人看起来风格相似其实根本不是一个路子。比起洪尚秀没正经的轻盈小品，张律电影里的情欲更凝重。
褐桌翠植，素衣清茶，骤雷惊了池中鱼，惹了美人心。墙纸糊住了情欲，指尖触碰的柔软却不似从前。人散后，一钩新月天如水。
很喜欢张律，这个中国朝鲜族导演拍出的韩国电影。因为他的身份，对于半岛与近邻的关系有着种种暧昧，用一种超现实主义的方式诠释现实和梦幻的关系。这部《庆州》也是如此。崔贤是来自于北京的韩国人，回首尔参加朋友的葬礼，看到自己给朋友拍的照片当作遗照，听到别人对友妻的评价，于是一个人重回庆州，寻找七年前的记忆。在天马冢附近，他听说了偶遇两次的母女自杀，茶馆老板娘丈夫的自杀，最后又目睹了一场车祸……死亡与记忆纠缠。身为东半球关系教授，却不愿意多说半岛关系；面对日本女人的道歉，却说喜欢吃纳豆。教政治却不喜欢政治，作为老师却又因为一副春图而念念不忘。中国妻子打来电话道歉，和他这场庆州行的真实目的一样耐人寻味，却又不解其中味。电影节奏缓慢，在平淡之下汹涌着一种力量，这就是张律。
两人看丰子恺“人散后，一钩新月天如水”真不错，可总不如喝茶看春宫的三人行。就好像，装作纯情的模仿，远远不如洪尚秀的猥琐来得有趣。况且洪尚秀，酒后绵软之外，总有一股力道的暗流。
很有韵味，但洞察力欠缺。模模糊糊里时而抓住了风景与人世的神髓，时而是植物奶油般的素淡腻味。有一种文艺男中年啊还是太得意于自己太沉溺的感觉。
比不了洪尚秀 茉莉花和虚掩的门着了相；但中国导演里 审美和内功都算数得上了 惊喜