尽管被归类为伊灵喜剧,《仁心与冠冕》却和它所属类型的差异大到令人吃惊。伊灵喜剧闲适淡雅,甚至自鸣得意,罗伯特.哈默讲述攀高结贵的连环杀手的黑色喜剧则冷血无情且毫无道德观念。伊灵喜剧的幽默来自善良的民俗故事,《仁心与冠冕》则呈现出轻快、讽刺和风趣的风格。伊灵喜剧喜欢大事化小,让冲突双方为大众利益握手言和,性内容则插诨打科,一笔带过。与之相反,《仁心与冠冕》倚重人物的矛盾冲突,并出现了数个诱惑情色片段。伊灵喜剧强调恶有恶报,而在本片的结尾,精于算计的路易斯.马齐尼仍有机会全身而退,逍遥法外。
标新立异的伊灵电影公司导演罗伯特.哈默准备“无视早已建立却无人践行的道德准则,拍摄一部讲述连环杀人魔灭门的电影”。哈默和编剧约翰.迪顿一道为对白注入了机智和活力,特别是路易斯置身事外的画外音独白。一人饰演阿斯科尼全体家族成员的亚力克.吉尼斯展现了喜剧演员罕见的千面演技。除此之外,丹尼斯.普莱斯扮演的拜伦式的阴郁魅惑的路易斯主导着整个故事,琼.格林伍德则扮演他娇声娇气的、控制欲强烈的可爱情妇西碧拉。哈默在短暂的导演生涯拍摄了一些独具风格的有趣作品,却比不上《仁心与冠冕》泰然自若的气质和王尔德式的幽默。本片亦成为英国电影史上最为杰出的黑色喜剧。
亚力克·基尼斯在沉船一幕中差点溺死。当布景被水淹过的时候,他被威压吊着,一旦场景结束,工作人员们就开始离开,直到一个技术人员突然意识到他们忘记解开演员的威压。他迅速潜入水中,割断了绳子,基尼斯得以获救。基尼斯将此次死里逃生归功于他的闭气技能。
Agatha的死法引起了基尼斯的恐慌。这一热气球场景在Pinewood工作室庞的空地拍摄。他反复询问他是否安全,他们告诉他他绝对安全,有1万英镑的保证。基尼斯说热气球不能离开地面高于15英尺,除非他们把保险提到5万英镑。伊灵工作室以抠门出名,自然拒绝了基尼斯的要求,并保证拍摄时会有一位比利时气球驾驶者偷偷藏在他身边。但基尼斯还是拒不出演,因此该场景是由那位气球驾驶者完成的。后来,一阵狂风将气球吹离了轨道,气球驾驶者最后在50英里外的河里坠落,基尼斯笑到了最后。
6位阿斯特内家族成员同时现身的场景拍了两天,他们都是由基尼斯一个人饰演的。摄影机被安放在爱一个特制的台子上,用来减少移动。摄影师甚至和摄影机一同过夜,以防它被无意移动。6个光学平玻璃窗设在一个框内,被安放在摄像机前,每次只开一扇窗,以保证阿斯特内们轮流入镜。大多数时间浪费在了等基尼斯换装上。
电影名来自丁尼生1842年诗篇《克拉拉·维利·德·维利夫人 》:“"Kind hearts are more than coronets, And simple faith than Norman blood."
除了片中出现的6名角色由基尼斯饰演,片中公爵城堡中的画像也应该是基利斯”饰演“的角色之一。
一开始导演只要求基尼斯饰演四个角色,他本人太喜欢这个剧本,于是主动要求饰演8个。而参演过程对于认真的他来说也充满了挑战,他不得不每时每刻问自己,自己到底是谁。在8个角色中,牧师阿斯特内是他最喜欢的角色。
基尼斯说导演罗伯特·哈默”看起来和听起来都像一直讨人喜欢但是傲慢的青蛙。"
导演和基尼斯在拍摄期间关系变得非常好,这一友谊持续了很长时间。”罗伯特和我是一国的。“基尼斯在他1985年的回忆录中说。“他是那么好,充满了顽皮的快乐,对于演员来说,他是那么完美——他能赏识你,也能鼓励你。”
伊灵的老板迈克尔·鲍肯对罗伯特·哈默的话成为了经典:“你在尝试把讽刺——这一最不卖座的东西卖给英国人,祝你好运。”然而本片成为票房上的大赢家。该片后来成为鲍肯最喜欢的电影,然而在当时他却对这部电影不感兴趣,甚至拒绝了哈默参与他关于西印度群岛的电影计划。事实上,哈默在伊灵工作室也只还有一部片子His Excellency。
片头曲是根据莫扎特的《唐·乔瓦尼》中的咏叹调"Il mio tesoro"改编的。在片中它还出现了几次。一次是路易斯的母亲弹奏的钢琴曲,一次是他父亲演唱的。
美国有另一个版本的结局。因为电影经销商对该片模棱两可的结局能否过审非常怀疑。这10秒的额外剧情并不在伊灵手里,但被纽约的现代艺术博物馆发现。这10秒被安静的保存在电影储备设备中。
有一个好玩的感受,英国人的幽默讽刺都是冷而绵密的,不热烈奔放。对白的遣词造句真是用尽了各种礼数,乍一听不觉得怎样,细细一想觉得有趣又有料。这也不是黑色的,更多的是荒唐,一本正经的荒唐,像那个荒岛惊魂里的富翁。
无他,想记录下Louis对Sibella说的那番话:
“我会说你身上完美结合了一切不完美的特征,我会说你的鼻梁有点太短,你的嘴有点太宽,但你的面容,是一个男人只有在梦中才能窥到的美景;我会说你自负自私、残忍虚伪,我会说你讨人喜爱,
我会说你是Sibella。”
这段电影台词甚至和毛姆《面纱》里的著名句子有些异曲同工。
只不过无论是Sibella还是Louis都是欲望胜于一切的人物,这一点点真心在荣华富贵面前便一文不值了。讽刺的是,算计来算计去,到最后,两人既没有仁心,也没有冠冕。
http://axinlove.com/2011/10/kind-hearts-and-coronets/《Kind Hearts and Coronets[仁心与冠冕]》像英国绅士那样行凶
by @xinl.ve 111013
Movie Rating:Bravo!
以下严重剧透。
电影结束后的Cast,又一次让自己因为英语不够好而羞愧。Alec Guinness一人饰演the D’Ascoynes家族的八个角色没有看出来。电影化妆、服装设计等在行业中拥有一席之地的从业人员,估计对我这种忽略细节的人物已经不屑一顾。连个演员都认不清,哪能顾及的到人物造型和服饰设计。英语若足够好,那就可以把眼睛丢在画面,为了跟上情节,不得不把精力放在画面靠下的字幕上,电影的艺术被降到了次一个层次的需求中。
抓住《Kind Hearts and Coronets[仁心与冠冕]》开头两名龙套人员的台词,“Your Grace”和“the calmest you’ve ever known”,人就被带入了电影之中。英国历史上少有的公爵被执行死刑,又是出乎常理的平静,在这个节点电影出现闪回,把一个故事娓娓道来,想不继续看下去好像也不行。
如何把谋杀,甚至一系列的谋杀变得具有值得同情的道义与公正性,那便是把主角的行动变得具有合理的动机,譬如本片那样:原本公爵家族的女性因为追求真爱就被扫地出门,而又在困顿之中寻求帮助时被冷漠对待,该成员的后代谋求本应属于自己的一份,为母亲遭受的委屈而施行报复有何不可!而又如何把主角杀害本与事件无关路人的行径变得得以接受,那是否可以把罪恶藏到视线之外,让行凶杀人也西装革履文质彬彬如一口纯真的英式英语,只让人接受后续戏剧化的发展就好。《Kind Hearts and Coronets》就是这个路数,或者说这个规律就是从本片中总结而来。
Louis母亲的遭遇的确不公,第一个倒霉的the D’Ascoynes家族的倒霉蛋也的确讨厌(在Louis工作的场所摆谱),连看上去和Louis青梅竹马的Sibella,她嫁给的那个Lionel也是那样目光短浅自作自受。他们的死不值得观众挂一点心。Louis虏获观众的心,也逐渐离“王座”越来越近。Henry D’Ascoyne的死考验了观众的情感,但那个时候的Louis已经变成了一个具有一定地位的英国绅士,他的举动连Henry的妻子Edith都骗了过去,观众接不接受,电影也要继续。与电影开头的呼应,Louis要面临死刑——居然是因为与Louis关系不大的Lionel的死亡),而非the D’Ascoynes家族成员的暴毙——古旧版的肖申克,那自然需要洗刷“不白之冤”,观众的好恶就是这么自然。
电影情节的预期与超预期,以及在其中因价值判断而投入的情感,使得本片成为了杰作。即便是放在现在,不会因为时代变化而稍显逊色。
想像本片里的Louis Mazzini一样行凶(而获得名利),是否做好了像他那样等待死刑的从容?假如没有,那就不要做一个坏人。假如可以做到像他那样静待命运,则完全可以把心智用在其它方面取得成就,不值得冒归零的风险。当然,电影本来没有一丝这样训导的意思(Louis的从容不迫是因为他还有某个痴心女带给他的翻身机会),不过为了表示阳光向上,起着耸人标题的本文还是要给人一些警示,如同被Louis遗忘在狱中的那本自传,随时有可能把“于连”的老底揭穿。
Kind.Hearts.and.Coronets.1949.720p.BluRay.X264-AMIABLE
欣赏一部列入典籍的老电影有时是需要勇气的,毕竟时代变了,人的品味也不尽相同。对于我们习惯了方法派的一代,表现派的艺术形式有时会略显夸张,而老式电影相对单一的布景、狭窄的镜头以及依靠音乐和对话撑起的情节使其看上去好似搬上银幕的舞台剧。
然而这部种草很久的《仁心与冠冕》还是带给我惊喜。很简单的故事,却极具欣赏性。开头以监狱牧师和苏格兰场警官视角切入的设计非常巧妙,随后以回忆录形式引出的故事也吊足了观众胃口。虽然影片名称借用丁尼生的诗句“仁心胜于冠冕,信念胜于血统”,极具讽刺意味,但是影片的主题与其说是关乎道德选择,不去说是关乎阶级。主人公路易的母亲本是贵族后代,因嫁给一位意大利乐师而被逐出家门,即使在乐师死后其在家族中的地位也得不到承认。按说母亲为追求爱情不惜下嫁本是蔑视阶级差异的勇敢举动,但是她日后心心念念的公爵爵位却无声地强调了阶级的重要性。从母亲的话语中,可以看出“get a job”, “go into trade”, 和“have a career”之间有着多么不同的阶级含义。即使是在同样的中产阶级群体当中,也同样存在着等级分明的高下之别,因此与路易青梅竹马的茜贝拉宁愿嫁给自己一点也不喜欢的上层中产阶级职员莱昂诺也不愿嫁给身为下层中产阶级职员的路易。面对茜贝拉的拒绝,路易明白了爱情与道德的劝说是毫无用处的,自己真正需要的是一顶阶级的冠冕。
英国人似乎对贵族头衔格外看重。路易一路向上爬的过程中其实早已取得了足够的财富和声名,杀死第一位公爵继承人后获得的银行职员岗位已足够让茜贝拉后悔自己的决定,但是他仍旧要铤而走险,除掉全部八位公爵继承人,直到他自己成为公爵才罢休。然而贵族生活究竟哪里值得羡慕?显然,在影片背景设定的爱德华时代,贵族已是明日黄花。几个公爵爵位继承人大多老朽不堪,死守早已过时的荣誉,喋喋不休地讲述过去的丰功伟业。唯一比较令人心疼的亨利自从婚后被禁止去俱乐部饮酒消遣之后便无所事事,直到一心沉溺于摄影的爱好难以自拔。即便是老公爵本人,生活似乎也并不愉快。虽然拥有着城堡和大片领地,却要设置陷阱预防盗猎者,自己的私人宅邸每周也要供人参观,就连结婚生子也成为了沉重的负担。相比之下,下层中产阶级出身的路易则显示出无穷的活力,不仅在职场上一路高升顺风顺水,而且花样翻新地设计出一场场谋杀,将几个公爵爵位继承人玩弄于股掌。当他最后终于大功告成,被加冕为公爵之时,却接到苏格兰场的传唤。路易以为自己罪行败露,没想到却是被茜贝拉摆了一道——一个杀了八个人却逍遥法外的家伙却因为一桩与自己毫不相关的谋杀案遭人栽赃,差点因此掉了脑袋。
从某种意义上来说,影片或许可以被视作是以轻喜剧的形式表现的一场阶级斗争。路易从成年开始就不断试图向碾压他的阶层证明自己,为此与德斯科特家族和茜贝拉所代表的上层中产阶级周旋。而当他自己的地位凌驾于茜贝拉之上,也遭到了茜贝拉的有力反击,使得所有的矛盾最终集中在了两个中产阶级人物身上,成了中产阶级之间的斗争。而那些德斯科特贵族们则或单纯或呆板,完全成了两个中产阶级手中的玩物。尽管如此,那些因逐利而极具创造力和破坏力的活力四射的中产阶级却偏偏向往贵族那种表面光鲜缺乏活力的生活。影片的一款海报在介绍演职人员时特地在亚力克•基尼斯的名字之前加上了“Sir”的头衔,这大概是中产阶级骨子里挥之不去的“self-hatred”罢。
非常不错,反转到了最后一刻。Alec Guinness一人分饰八角,也算影史一绝了吧。关于结局的刻意一说,我倒觉得那倒挺讽刺。英式幽默很惹人欢心。挺值得一看的电影。
略带荒诞色彩的英式冷幽默,实属复仇片的异数。“千面人”亚利克·基尼斯分饰涵盖男女老少的八角。虽无暗调高反差布光,剧作却接近黑色电影。和蛇蝎美人初次幽会一段打破了连贯性剪辑,用意不明?大量主观旁白自述,绞刑悬念设得妙。最后15秒画蛇添足感浓烈。| 报复是喜欢吃凉菜的人的最爱。(8.5/10)
笑死我了!本身是个第一人称叙述的喜剧犯罪故事,并不算太高智商,但台词实在太太太加分了。英国人这种冻死人的幽默感,好莱坞真的是学不来的,男主太毒舌了,跟他杀人的行为比起来简直更伤人好么!基尼斯作为千面人,演8个简直是玩儿。另外女主也是婊气冲天,那个说话的语气哦,服了。。
被深渊凝视的人 也同样在凝视深渊//可以称得上是纯正无比的英式喜剧 荒谬又真实 狡黠又残忍 在道德的教化下往往会认为仁心比冠冕更重要 但从复仇者的心理角度 很难看不到冠冕所代表的不仅仅是冠冕本身而已//以最后的落幅来看 人或许终究是敌不过深渊或是恶魔或是自己的欲念
这部伊灵喜剧看的时候逐渐发现竟然套用的是黑色电影的样式,结局前置、堕落男性、回忆独白、蛇蝎女子……基本上不与喜剧相抵触的黑色类型元素尽数保留。伊灵喜剧对样式与內涵可谓花样百出,回味悠长。最大噱头百变传奇一人分饰八角更是惟妙惟肖。刚看过白衣男子,两位又在本片中再度合作——也不算合作,几无交集。
连环谋杀感觉不到嫉妒和残忍,狡猾而不招人恨,这样的角色终究是极端冷漠的,那颗为母亲“报复”的心也显得很苍白。但不论如何,电影剧作的精巧和演员一人“千面”的高超演技盖过了一切,毕竟虚构了这么多的人物类型和谋杀的方式。喜剧俏皮的风格道出对贵族、司法、迂腐、爱情的讽刺。(CC)据说此片算是“Ealing喜剧”中的异类。先是将十分无趣的原版小说改编得趣味横生。而后老板看剧本里有8起谋杀,险些被停拍。成片出来后,老板仍然眉头紧锁犹豫发行。结果好评如潮后便大呼:“这是Ealing最好的电影”。我看现实尤比“没有特写”的吉尼斯“千面人”更为戏精。
这个故事发生在爱德华七世时期。Louis Mazzini 的母亲因与一个意大利歌剧家私奔而遭到D'Ascoynes贵族家族的排斥,在她死后,家族拒绝拒绝将她埋葬在家族墓穴。因此,路易斯开始了他的密谋复仇……开放式结尾
台词太好笑了,用弓箭射热气球,左右不分的指挥官导致沉船,还有因为家族牧师讲话实在太无趣就先把他杀了[允悲]这些都是傻兮兮可一回想就特别好笑的点,男主的小毒情妇也是亮点,说话表情婊里婊气,和男主般配。片尾卡司表里Alec Guinness爵士一人分饰八角的大括号真是带感~
如果我是主角 我最想杀的就是茜贝拉 这女人从头到尾地很恶毒地犯贱 家族里那好摄影的家伙感觉个性挺可爱呢 不该死呀
相对一人饰演六角的亚力克·吉尼斯,我更喜欢主角丹尼斯·普莱斯的表演,非常立体有层次!眼神台词都恰到好处。影片结尾的大反转其实有点刻意,而且对现在观片数量众多的观众而言,一眼即可看破。倒是结束在主角出监狱,看见两个妇人两辆马车处更好,完全是无解的困境!
一个假借家族复仇外衣的连环杀手的故事,印象最深的还是那句“仁心比冠冕更重要”的台词,而这也算是电影的主题之一。整部片子充满了黑色气息,甚至包括结尾为了黑色而黑色的落幕,多少有点不切实际,故意为之的感觉,要知道一个思维缜密的杀手怎么可能在最后一刻犯下如此愚蠢的错误呢,反正我是不信。
名字起得真讽刺,仁心与冠冕,母亲为仁心抛弃冠冕,儿子却以母之名丢却仁心追求冠冕。不太理解称之为喜剧。让我想起很多同时代的黑色电影。我觉得这部多少受到了卓别林晚期《凡尔杜先生》的影响。亚利克·基尼斯真是个奇人,我直到片尾字幕才发现他一人分饰八角。可惜剧本逻辑漏洞略多。1819
剧本太精妙,杀了七八个却因为一个没杀的人被判了死刑,得以释放却将亲手写下的罪证留在狱中,唯一不会被杀的继承人自己惊吓而亡,青梅竹马想得到时得不到,不想要时甩不掉。人生大抵如此。千面吉尼斯,一人饰八角,死过一遍又一遍,一遍一遍皆不同。
传说中的一演八,真给剧组省钱。腐国的幽默真是冷死人,笑点几乎都建立在对别人的讽刺与揶揄上。——He said he wanted to expand his mind.——He has room to do so.
一次轻松活泼的杀人故事
被权威评论普遍认为是伊林喜剧最高成就代表和最完美的英国电影之一。亚力克·吉尼斯虽在片中一人分饰八角,却似乎并不在意让观众很快认出那“还”是他。其角塑方式属于多变却浅似,既炫了技又逗你玩,与此片的英式黑色喜剧风格高度契合。所谓秀演技,通常是说那种“角色很出彩而观众看不出是他在演”,因为如果观众总惦着这是在男扮女装,就会忽视表演本身而无法入戏。本片的一饰八角,并不是在秀演技,更无意使观众入戏。相反,甚至更有意突出了“是我是我全都是我”,以达成某种喜剧的间离。但这还不是最有趣的部分:分饰八角之人竟然不是本片第一男主角?!而且你还不能说仅仅剧设使然,实际观影感受而论复仇男主却也名至实归。https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2669704793/
"Kind hearts are more than Coronets, and simple faith than Norman Blood?" Well,失去了尊严和应有的人生去憎恨这种事也是人的天性使然。。。看过之后很久都有做噩梦好伐。。。
有品位的人,总在冷却后才吃复仇这道餐
4.8 难怪入选英国人最心水的影史TOP 10 ,蔫坏和讽刺都在他们最喜欢的家族继承啊温柔复仇啊什么的故事里了,冷笑话一大把。 唯一正经的警语当然要由prig来讲:“Kind hearts are more than coronets, and simple faith than Norman blood.” 哈哈哈哈哈 (半夜里我也懒得当prig- -)
腐国特有的冷面黑色幽默,彬彬有礼中见荒诞,轻轻巧巧间杀人于无形;一人分饰多角,不慎惹上风流债引火烧身;机关算尽太聪明,反误了卿卿性命;编剧很强大,故事一气呵成。