说实在的,这部片其实都说不上有女主,就是男人戏,几个女性角色真是配角的不能再配了,团伙里的兔兔,勉强算是女配里的女主了吧?每次作案她也好歹是个关键人物,负责色诱目标人物,是行动开展的第一步骤。这女主吧,相比之下,其实看起来有点low,所以真的谈不上女主,整个造型到人设都挺俗的的,算不上很漂亮,又谈不上有气质,就是用身材来吸引眼球,相当符合王晶的品味吧。然而,就是这么一个角色,作为龙志强的情妇,到最后的时候,似乎他还真是把兔兔当做了家人似的,他恨博士,说的就是你杀了我的家人。而兔兔,以为就是个互相利用的关系,结果为了会为了救龙志强替他挡抢,在临时前说出一句,跟你混好好玩,看起来真是情深意重,情比金坚的阳仔,倒是还让人意外的,其实是并不太符合人设和剧情好嘛,显得很生硬牵强。看完出来的时候,前面有几个男生说,还是追龙1好看。
有部电影,有些话我不吐不快。
有人赞,说它是暑期档最强警匪片,有人吐槽,“烂片之王终于‘正常发挥‘”。你们大概已经猜到这部电影了。
但我们先不说电影。先把时间拉回到1985年。
那一年,一个摆地摊的帅气青年被几个香港市民认出来,问他,你是不是明星啊?这位帅得不像小贩的青年一抬头:是啊,我就是电视上那个影帝梁家辉啊!
1982年,梁家辉接到李翰祥从北京打来的电话,说是有部戏要找他帮忙。梁家辉以为李翰祥要找他当副导演,结果到了北京,李翰祥直接让他剃了光头演咸丰。
李翰祥拍的是《火烧圆明园》和《垂帘听政》,这两部戏,让梁家辉成了香港电影史上最年轻的金像影帝。
但也是这两部电影令他被台湾电影业封杀,而当时的台湾,是香港电影最主要市场之一。梁家辉因此失业,没办法,只好去摆地摊。
梁家辉摆地摊的这一年,古天乐15岁,正在当临时搬运工,和他一起的一个混混好友因为犯事被追捕,他为了义气扛下了锅,就这样开始在监狱里度过近两年的时光。
当时的他自然不知道,自己会成为“平平无奇古天乐“,再然后,他会去内地给很多孩子盖好多的学校。
在两个人摆地摊蹲监狱的时候,青年演员任达华已经成为TVB艺人,虽然演的多是二三四番。后来他会和叶玉卿翁虹演很多电影,再后来他成为实力派影帝,在国产缉毒剧中留下经典台词——“我是香港商人叫(赵)嘉良”。
而一个叫林家栋的青年正跃跃欲试,三年后,他将在王晶老爸王天林导演的《七翼鸟》中饰演一个主要角色,并逐渐上升为TVB一线小生,说出”孔曰成仁孟曰取义”,然后离开无线,跌落,再崛起。
三十多年以后,四个人都拿下了影帝,而王晶把他们放进了一部电影里,就是正在遭遇口碑争议的《追龙2》。
2017年,王晶凭借《追龙》造出2017年国庆档黑马,影片拿下了5.7票房,被誉为王晶的翻身之作。
按照王晶的习惯,肯定会拍续集,这一次,他拍了“世纪贼王”。
对这部电影严厉的吐槽包括——《四大影帝,也救不了烂片之王》。
有这么不好看吗?
说实话,如果你因这些质疑声却步,就会错失今年最精彩港片之一。
至少,我这个看过上千部港片的死粉看完它的感觉是——
好像回到港片黄金时代的游乐场玩耍了一场。
我就想问,这样的港片,哪里烂了?
狂,是我对《追龙2》的第一印象。
毕竟人物原型就够狂了—— “世纪贼王“。
绑过香港第二富豪郭炳湘,勒索过香港第一富豪李嘉诚。
香港电影人曾经把他的生平改编成了多部电影:
光是本片中一直在联手大陆警方捉拿贼王的任达华,就在1995年的《贼王》和1998年的《惊天大贼王》里,两次饰演了以他为原型的角色;
而他最近一次被搬上香港大银幕的电影,又令本片另一位主演林家栋成为香港金像影帝。
《追龙2》的野心,就是奔着还原港产警匪片的风华绝代去的——
同时,又为我们重新梳理一段香港人物传奇,填补近年来的华语电影在这一段历史的空白。
电影里,当然充满了观众所熟悉、所期待的众多港片元素。
一段香港都市传奇,被一串大富豪式的镜头开启。
然后是生死卧底、火爆追车,互殴枪战……
情节、节奏和镜头相得益彰,塑造出紧张又悬疑的氛围。
又燃,又沸,而港片独特的味道与风骨,又烘托得这氛围更浓。
然后,危险在不断升级,事态逐渐到达不可控的境地……
同时,双雄元素也是港产警匪片作品的一个烙印。
悍匪和卧底亦敌亦友的关系,与肾上腺素飙升的动作场面相得益彰,看来格外刺激。
更刺激的是,这次在《追龙2》中“相爱相杀”的不是双雄,是四雄。
无需多介绍,论演技,论不老神颜,论国民度,四位都是妥妥的影帝级。
王晶更狂的地方在于故事设定——如前所言,电影说的是”世纪贼王”。
按照常规编剧思路,他的两起大案,随便拿一个改一改,就精彩万分,枭雄气场十足。
但和过往那些作品不同的是,《追2》偏不按套路走,而是改编了这位悍匪人生一次极不成功的案件,并以此来切入贼王的一生。
不仅如此,影片还变单一反派视角,为警匪双雄对立。
不用说,和过往许多次港片卧底生涯一样,古天乐的卧底之路自然是艰苦卓绝、九死一生。
假装救人,打入悍匪内部。
经历测谎,通过“面试”考验。
然后就要成功完成任务,像《喜剧之王》一样在最后一刻说出“对不起,我是卧底”了?
没那么容易,电影才演一半,古天乐已经被识破了。
这么快就破梗,剩下的故事怎么演?
但从少年时代就跟着王天林进片场,想了几十年桥段的王晶,要的就是整个故事从头到尾充满意料之外的变数。
电影最厉害的,不是还原类型,而是反类型,不是复制港片,而是在新环境下再造港片。
你说,狂不狂?
“尽皆过火,尽是癫狂。”是大卫·波德莱尔曾评价黄金时代的香港电影的评语。
港式警匪(犯罪)片最得这八字精髓。但人们往往以为这是指跌宕起伏的剧情,满足视觉感官的动作戏和炸裂场面,而《追龙2》的梁家辉却告诉你,很多时候会被低估的香港演员的演技,才是对这个八个字最痛快淋漓的呈现。
这部电影的最成功之处正是——四大影帝都拿出了水准之上的表演。
这正是《追龙2》最有底气的地方——影帝斗戏。
很多人说,梁家辉是千面影帝,你以为说的是千人千面?
错,真正的好演技,是一人千面。
他饰演的龙志强,真让我多次感慨宝刀未老,帅到想为他打call。
一开场,就在Beyond的“我是愤怒”中带出主角经历,镜头在游乐狂欢中那个不可一世的枭雄般的脸和过往犯罪行动中狠厉绝决的悍匪的镜头间快速切换。
不到2分钟,一个世纪悍匪的形象立住了。
梁家辉的演技,变幻无常。
疯狂、嚣张,但又随着人生境遇变幻不断变化,单是仰头张开双臂这个简单的动作,都能演出人物弧光。
他能全身绑着炸弹谈笑风生打高尔夫,也会跟自己口中的同伙“家人”谈笑风生吃榴莲。
这是一个极其复杂多面的角色。
因为复杂,所以让人猜不透;因为猜不透,才更显魅力。
就拿测谎来说——
他看到古天乐面对测谎步步过关时,那眼神,是释然,还是看透一切后的暗自筹谋?
他的行动终透着一股生猛与狂妄,但他犯罪是为了什么?
钱是一方面,还有一方面,是出于野心的追求。
路是邪的,偏偏人的心态自以为正。
这样一来,人性的真实与矛盾就出来了,剧情也显得更为厚重。
但不意间,你又能感受到他对金钱的不屑,仿佛那只是成就他、完满他的某种道具,而当他穷途末路时,仍然淡定扣好扣子,将钞票撕碎扔上空中,那种表面上维持着霸道的冷峻,却通过面部的一些微表情的变化——嘴角、眼角的抽动、身体局部的动作,来展示人物内心的外强中干:最后的狂妄,其实是恐惧。
那是被逼到绝境几欲爆发的强烈冲击力。
而同伙的背叛、爱人为她挡枪而死,成为了他表情变化的重要转折点。
他的“情”和“义”——丰富地填满了角色通往转变过程的弧线。
表演就是翻译人性。
当梁家辉把节奏、力度、层次,都做到了极致,世纪悍匪的桀骜、豪恣,
一个眼神一张侧脸,自然看得人胆战心惊。
这才叫真演员啊!
而古天乐饰演的卧底颇具成长性,因此有许多前后反差的表现。
一开始只求淡定生活,和长官对话也没个正经,一个劲叮嘱长官在自己离开后按时陪母亲吃饭、跳舞、逛公园。
再感受一下他打入悍匪内部,身上被安装了窃听器时的神态和肢体语言。
一边说着窃听器那头想听的话,一边手上写出要传递的情报,这种紧张感,正是演员演技的绽放时刻。
另一个高光时刻,是拆弹。
观众习惯的港片拆弹,永远是主角谈笑风生或者冷静淡定?但这一次,古天乐的表演有恐惧,有惊慌,有手抖,还被吓到哭。
能把演过无数遍的戏演出变化,才叫演员。
再来一个影帝——林家栋。
龙志强手下的博士,外表斯文,内心阴骘,一时像是忍辱负重的侠士,和古天乐暗地联手,一时又图穷匕见,成为人为财死的恶徒。
这样的角色自寻死路的终场戏,观众看过多少?
但看着他的最后一幕,手试图绕过玻璃摸到钱,眼睛通红流露出瑟缩绝望的气息。那种执念,你可曾见过?
能让一场简单的过场戏,变成演技发光时刻,这才是演员。
但,《追龙2》演技的好,不只是个人演出的精彩,而是演技碰撞的趣味。
每对人物的关系都特别耐人寻味——既表面和谐又矛盾,既默契又孤独,既相辅相成又相爱相杀。
梁家辉是要利用古天乐角色放假消息给警方,还是忍不住爱上了那种古天乐成为他家人的感觉?
都不是,又皆有之。
林家栋的博士在打劫最后时刻和他摊牌,要多15%。龙志强淡定无比,捏下一只正要放进他碗里的大虾的头,虾身丢给博士,然后冷静说出一句,“就10%”,再使唤博士叫大家下来吃饭。
这是妥协,还是杀意?
这是影片最好看也最有趣的地方。
这些从港片片场摸爬滚打崛起的演员,永远能在一次次的斗戏之间,演出角色之间的丰富况味,当你再去回味那些细节,你会忍不住拍大腿赞一句“妙”。
而古天乐和梁家辉又一次同场竞技,角色恩怨如何收场,只能说,古天乐那个下车请梁家辉结局很高级。
让人忍不住,想看他们再斗一场。
看电影之前,你可能觉得片名有点牵强。
但在看完之后,相信我,你一定会发现《追龙2》这个片名其实挺合适。
你本以为,这本是第一部留下的毒圈暗语,第一部和第二部之间,哪有角色故事的关联?叫什么追龙?
但我却从追龙中,读出了另一层意味。
与其说电影在追的是“龙志强”,不如说,这是在追一个香港电影黄金时代。
追的那条龙,是香港电影。
电影最打动我的,是从那些细节和气质里散发出来,不折不扣的港片味。
和许多港片一样,电影想要讲述的并不是癫狂本身,而是以一曲“善恶终有报”的人间传奇。
枭雄最终跌落,那个生猛时代也早已经远去。
就像港片的今日,实在也是时不予我。
但老一辈香港电影人,还是期望能亮出本事,于险境中杀出一条血路。
很多人说,电影的场景弱。还有很多人说,说什么采访做了一大堆,哪里看出来了?
《追龙》中,最重要的场景,是剧组重建的九龙城寨,观众一眼就看到。
而《追龙2》中,最常见的一个场景,就是一栋别墅。
警匪片内景太多,观众会看不下去,王晶会不知道?
但,这会不会是另一种采访后得出的真实?
像“世纪悍匪”这样的角色,早已被警方密切关注,筹谋计算,难道不就应该在密室之中?
然而问题就在于——观众会带着《追龙》的眼光看《追龙2》,有比较,就容易有失望。
“港片已死”的老话,在此化成了一道难解的诅咒。
但我看《追龙2》最大的感触是——
说它是传奇,当然是略为气短;说它是杰作,又破绽不少。
但那些生猛、紧张与刺激,悬念、反转和破局,各种层出不穷的港片花样,又分明告诉观众它是一部具有港片情怀的认真的电影。
观众经常会问,港片究竟是怎样零落消散的?
我的答案是:当香港电影人自己都不敢再相信港片的时候。
但王晶这个64岁的胖子相信,即使那是凤凰燃烧过的余烬,他也能把它收起来,归拢来,在一个新的环境下,奋力让它再涅槃。
还有,任达华、林家栋、古天乐、梁家辉……
《追龙2》中的演员都有一个共同的特点——他们从一开始演戏就被告知电影是生意,做戏关键是受落,香港电影不习惯把演员看作是艺术工作者。
但他们每一个人,都在港片中浮浮沉沉,配角演过,龙套跑过,午夜场演过,被观众骂过,被观众轻视过,但他们依然热爱、对演戏挑剔,努力演好戏给观众看,到了真正需要发光的时刻,他们每个人都熠熠生辉。
于我而言,他们就是港片艺术家。
到底什么是港片最珍贵的东西?是港味!
什么是港味?是任达华、是林家栋、是古天乐、是梁家辉。
还有,王晶。
港片那些光亮照在他们的脸上,也落在观众的心里。
受访的时候,记者问王晶想拍到什么时候,他的回答是: “拍电影是市场的取舍,轮不到我们想拍到什么时候就能拍到什么时候,如果市场觉得王晶你拍得还行,我还要看,梁家辉你演得还行,我还想看,香港的老导演、老戏骨就会继续拍下去、演下去。”
不管他拍过多少烂片和港片经典,这段发言,真是动人。
“烂片之王”的《追龙2》,我为什么要力挺?
这就是答案——港片,我还没看腻,我还想看。
欢迎关注电影评论公众号:“影书杂谈”, 从不一样的角度解读电影
1. 蔡志雄
1991年11月,深圳,一个名叫蔡志雄的香港居民被人枪杀。至今他的死因,未有公开资料可查。
坊间传闻,他是香港O记(三合会和有组织犯罪调查科)卧底香港“大富豪”绑匪集团的线人。
杀他的人,叫叶继欢,接应杀手的人叫张子強。
这两个人,每一个人单独都够写一部书。
前者去年死于赤柱监狱,后者20年前在广州被打靶。
2. 云天宫
广西玉林,有一座很气派的佛堂,叫云天宫。据说顶楼有邓麗君的衣冠冢和存放某人骨灰的佛堂。去过玉林的人,不去云天宫,等于是白来。
这个宫殿面积特别大,占据4.6公顷。而它的主体楼更是高达108米,有21层,看上去非常的雄伟大气。其中最引人注目的要属那一座超大的铜佛像,重达600多吨。这尊佛像有30米高,全身上去贴满了铜片,有1000多片,可谓是非常昂贵了。
云天宫有很多神秘的传说,比如地基是原石磨盘,里面的大佛叫金线吊葫芦,但是云天宫真正神秘的地方,是如此雄伟的地标建筑,不论政府部门还是营销管理,都对其投资人避而不谈。
所以云天宫建造目的、是谁建造一直成谜,有说台商,有说华侨,还有说是李乘龙,甚至有说是世纪大盗张子强。
不过你如果问到本地人,他们都会说谁都知道是张子強。这里是他的故乡。
传说中有名有姓的投资人,不管是李乘龙,还是张子强,都吃了枪子儿。所以云天宫,竟然是克主的。
3. 香港世纪大案
1991年7月,香港启德机场运钞车被劫,损失价值1.6亿的珠宝名表。
1996年5月,香港首富李超人长子在下班途中被人绑架,次日绑匪单枪匹马到李府谈判赎金,超人表示钱好说,别伤害人质,10.38亿,全现金,不连号,两天备齐。
1997年9月,香港第二富豪郭炳湘被绑架,由于他本人不配合打电话给家人,并且其家庭成员不积极筹措赎金,郭炳湘在被绑架期间受到非人虐待,导致他患上抑郁症至死未愈。后来由郭妻筹措6亿港币赎回,此事也成为后来引发郭氏三兄弟内讧反目的导火索。
1997年10月,一起针对澳门首富赌王的绑架案被识破,劫匪未能得手。而正是这一未遂绑案导致了后来大富豪集团被逼进内地遭遇团灭,赌王的合伙人是具有通天能量的。
据说劫匪有一张名单,要将香港十大富豪挨个绑。
一时间,香港富豪人人自危,纷纷避走欧洲躲灾。
4. 1997年香港回归
香港人,不论贫富,不论地位,1997年7月1日都是他们的大日子。
他们对这一天以后的未来,在看不清楚中惶恐不安。
港警也在此一时期有意放松管制,一时黑社会风起云涌,乌烟障气,全港乱成一条龙,白天警察管,晚上黑社会管。
由于对内地的不了解,加上港英政府的负面宣传,半数以上的港人对回归是惶恐的,当年大多数精英阶层都搭上末班车突击加入了英国国籍。
香港回归之初,香港富商普遍认为大陆没有法治,对中央政府信心不足,再加上国际社会普遍不承认中国的市场经济地位,他们不敢来大陆投资。
为了稳定香港底层民心,增強精英阶层信心,消除富豪寡头戒心,中央有意严打一批涉黑大案。怎么打,香港没死刑,但内地有。
立志要按香港富豪排行榜依次逐个绑,吓到全港富豪到欧洲躲灾的张子強成为了祭给回归的头柱香。
张子強就这样撞在了枪口上。
回归后张子強偷运880公斤炸药回港东窗事发,全港警察到处搜捕他,但就是总也抓不着,通往境外的所有通道都被严管,唯有往内地方向的却畅通无阻。
张子強稀里糊涂也别无选择地跑来了内地避难,还把他的军师胡济舒从泰国召到广州商议对策,就这样他把集团首脑的人头全送到了人民政府的砧板上。
5. 广州世纪审判
1998年1月25日张子強在江门外海大桥被捕,当年12月5日,广州中院用了48页判决书宣判他死刑立即执行,次日,即被枪决。内地的司法效率讲究短平快,从活捉到打靶,连初审到上诉,11个月搞掂。
此案的两个影响是:
香港特别行政区基本法对辖内居民的司法管辖权被认为未得到充分尊重,尽管是特区司法机构拒绝请求引渡张犯回港受审,董特首也发表讲话说明张犯在内地犯事被依内地律法处决是适宜的,但大多数人认为只不过是双方默契的协作。
此后境外各种江湖猛人都忌怕过关到内地来耍了,连普通的香港市民过来都闻Sir色变。
(补记:当时无人意识到此举对香港内地司法交流的风险,当年张子強引颈成一快在广州为香港富豪献上人头,关闭了两地司法互助的大门,李霍家族埋下的地雷,终于呯的一声在20190609引爆)
6. 追龙II
以上述历史事件为題材的电影《追龙II》,由梁家辉,任达华,古天乐,林家栋主演。
梁家辉今年61岁,任达华64岁,古天乐48岁,林家栋52岁,四个主演加一起227岁。
香港电影真是青黄不接,没有新人接棒,老人无法退休乐享晚年。
郑则仕在吐槽大会上说,对,是我,我还在,王晶邀我拍《追龙》,跛豪当年是瘸的,我都追不上,现在又怎么追得上一条龙嘛。
当年拍《情人》时的梁家辉34岁,性感得跟他演对手床戏的英国女星都情不自禁与他假戏真做,据说电影在巴黎影院上映女观众离席后座位都是湿的。
显然如今的梁帅哥年龄已大到hold不住激情戏了,他在这部戏的女伴为他挡枪后最后一句话也只是 :和你一起做事,好玩(而不是和你一起做ai,好玩)。
毕赣在吐槽大会说王晶导演,伟大,他用拍烂片的钱,支持文艺片。
香港电影,思想空间逼仄,格局又不够大,这正是王晶能把一出世纪政经大戏拍出古惑仔电影效果的根源。
而内地对香港电影的审查,也是比较宽泛的,所以王晶在片中的励志插曲对比广审的标准,这片要是大陆拍,早就被毙了,起码三观就不正,你一绑匪还唱啥毕生追求!
而对于以上的真实事件,影片也未予以还原,超人家的大公子被绑案,也只是在片花中有过交待,片中的澳门绑案,也完全是子虚乌有的杜撰,所以拿张子强的事来宣传电影,虽然张阿大已然做古,他的遗孀仍然是不满意的,太矮化世纪悍匪大富豪了。
大富豪张子強,是以高智商犯罪闻名香江的,多次完美策划和实施犯罪并全身而退,这才是真实的世纪大盗。《追龙II》却过多着墨于卧底的炸弹制作技术上,絮我直言,男一到底是龙志強(张子強),还是何天(蔡志雄)?
郑则仕在吐槽大会上是这样子回答毕赣关于王晶拍香港烂片的意义的:在香港电影低谷时期,王晶导演坚持拍烂片,令香港电影人有工开,才养活了香港电影人,我们应该把掌声送给那些明知王晶导演拍的是烂片,还花钱进电影院支持香港电影的你们。
谢谢,真心谢谢。
前两天看了《追龙Ⅱ》的首映,影片结束后,导演关智耀、梁家辉、林家栋等主创也来到现场了。
不得不说,梁家辉实在太有亲和力了,一进场就主动客串了主持人的岗位,贵为影帝的他满场飞,主动跑去给提问互动的影迷举话筒。
与偶像零距离的影迷因为太激动而语无伦次,甚至几次说错了主创和导演的名字。
在影迷身边帮忙举话筒的梁家辉也不烦不恼,依然一脸笑眯眯地与观众插科打诨,和大家嬉闹在一起,时不时还冒出一两句网络热词,让人很难意识到,站在我们面前的“大佬”梁家辉,已经年过六十了。
太多影评已经对《追龙Ⅱ》做了详细的点评与介绍,大家应该都知道梁家辉在此部影片中饰演的大佬“龙志强”原型是绑架过李嘉诚长子的悍匪张子强,在此便不再赘述。
《追龙Ⅱ》剧情并不复杂,简单讲仍是卧底与悍匪之间惊险周旋的港式警匪片。
枪战、飞车、绑架、炸药、裸戏……这些港片该有的元素全都有,又有梁家辉、古天乐、林家栋、任达华四大影帝加盟,作为一名对王晶导演有偏见的电影爱好者,看过之后也仍觉得有惊喜,绝非很多人口中的“烂片”。
况且,在我看来,《追龙Ⅱ》中的梁家辉光芒再次盖过所有人,每个角度都是戏——光为看他都能值回票价了。
之所以写这篇影评,是因为发现大家对这部电影的评价褒贬不一,评分远远低于我之前的预想,忍不住也来写写自己对这部电影的观感。
翻了翻其他同学的影评,剧情设置及演员的演技大家都已经讲过了,《追龙Ⅱ》的剧情也并不复杂,描述太多担心影响大家的观感,那就聊聊“黑社会大佬”专业户梁家辉背后的故事吧~~
和成龙乐于扮演正义英雄式的“大哥”不同,梁家辉所饰演的大多是影片中杀人如切菜的黑社会“大佬”。
几十年来,他诠释过太多悍匪形象,从青年演到中老年,即使角色重复,也能被他诠释得各有特点、千人千面。
有点评说:“《追龙Ⅱ》把太多篇幅用在了古天乐饰演的卧底身上,没有拍出梁家辉饰演的“龙志强”本应具有的“枭雄感”。”——梁家辉的角色设置与发挥空间和古天乐比起来,确实显得单薄。
不仅仅是梁家辉,林家栋、任达华的戏份其实都不多。
港片中向来不乏描写乱世枭雄的题材,近期口碑最佳的当属2016年在香港上映的《树大招风》。
《树大招风》由许学文、欧文杰、黄伟杰三位新生代导演执导。
影片中,陈小春、林家栋、任贤齐分别出演卓子强(原型与《追龙Ⅱ》同为悍匪张子强)、季正雄、叶国欢三大香港犯罪史上最恶名昭彰的贼王,戏分平均,各个演技炸裂。
影片2016年上映,分别获得当年香港金像奖的最佳电影奖、最佳导演奖和53届金马奖最佳剧情片、最佳新导演奖提名,豆瓣评分8.1——可如此佳片,三年过去了,《树大招风》依然没有在大陆上映,原因为何,大家都心知肚明。
精明如王晶,熟知内地的审查规则,是不会拍一部不能上映、不能让他挣钱的电影的。
如何能让作品过审的同时还保留原汁原味,对很多港片导演来说大概都是需要认真权衡的一件事。
为此,很多题材只能放弃或避重就轻,这大概也是近几年港片势危的原因之一吧?
在这个万事要求“政治正确”的当下,早已不同于90年代港片盛行的时代。
那时候,不仅仅是电影,电视剧的尺度都大得能令现在的年轻一代咋舌——如果真按照当年《黑社会》的拍法,光是这个片名,估计电影就无法上映。
而作为女性观众,对黑社会、枭雄什么的本就没那么关注。
我不爱血腥暴力,甚至不太爱大众男神古天乐,我只爱梁家辉。
看《黑金》的时候,对一条高赞影评印象深刻,因为觉得说出了我的一半心声。
同意又不同意,是因为梁家辉其实诠释过很多电影水准及表演水准都堪称伟大的角色。
早在1983年,梁家辉在李翰祥导演的影片《火烧圆明园》和《垂帘听政》中扮演咸丰皇帝,并因此获得第3届香港电影金像奖最佳男主角——当时的他只有26岁,是香港最年轻的影帝,这个记录至今仍无人打破。
随后的《爱在别乡的季节》、《九二黑玫瑰对黑玫瑰》、《人约黄昏》、《大丈夫》、《黑社会》、《寒战》让他多次获得香港金像奖、台湾金马奖的最佳男主角及男配角,光是香港金像奖的最佳男主角奖,他就拿了4次。
在1992年由法国导演让·雅克·阿诺执导的《情人》中,梁家辉饰演一个包养幼女的华侨阔少,角色性格懦弱且小心翼翼,让人不敢相信他日后会变成港片中标配的黑社会大佬。
除此之外,梁家辉还参与过大量的幕后工作,他不但是演员,还曾经是徐克《倩女幽魂》等多部电影的副导演。
在2005年,他甚至前往南极考察,成为了首位登陆南极的亚洲艺人。
梁家辉尤其最打动女影迷的是,和在各类电影中诠释的恶毒悍匪不同,戏外的梁家辉充满柔情。
他的老婆江嘉年与他相识于微时,俩人是当年梁家辉落魄摆地摊时认识的。 熟悉梁家辉的影迷,应该都知道他当年得了影帝却还不得不去摆地摊、当小贩的经历。
当年,因为《垂帘听政》是合拍片,当时大陆和台湾关系很差,作为当年到内地拍戏的第一位港台艺人,台湾当局要求梁家辉写下《悔过书》,梁家辉认为自己做的是对的,所以拒绝了这个要求,导致台湾封杀了梁家辉。
而台湾是当时香港电影很大的一个市场,遭到封杀的梁家辉1985年整整一年没接到片约。
于是,出道不久就凭借精湛演技征服金像奖的梁家辉就这样“下岗”了,这段时间几乎成了梁家辉演艺生涯中最黑暗的日子。
没有收入,但毕竟还要生活,梁家辉的选择竟然是去街头摆地摊,卖首饰和手工艺品,兼给无证小贩望风——这段摆地摊的经历不仅多年后依然被梁家辉津津乐道,更帮他认识了与自己相伴至今的太太江嘉年。
在那个还没有手机直播的年代,没有演出机会对一个艺人来说代表着艺术生命的终结。
堂堂影帝沦为街边小贩,虽也有同情,但对梁家辉来说,更多的还是冷嘲热讽。
后来成为他太太的江嘉年,当时是电视台的一名制作人。
作为一名媒体人,江嘉年最初听说梁家辉的境遇后,虽与他素未谋面,却仍为他感到不平。
当看完梁家辉的作品之后,江嘉年心中更是充满愤慨。
于是,江嘉年拨通了梁家辉的电话,想给他提供一份广播剧的录制工作。
出于好奇和欣赏,梁家辉很高兴就接受了这份工作。只是没想到见江嘉年第一面,他就被这个女生的善良及仗义打动了——从那通电话开始,两个人的缘分就奇妙地开始了,一直持续到现在。
几十年后,梁家辉年过60依然身形精干,为他生儿育女的江嘉年却早已身材发福,变成了你我身边最常见的“师奶”。
二人却依然感情依旧,逛街都要手牵手,连一向尖酸刻薄的港媒在酸江嘉年身材走形的同时,都忍不住点赞梁家辉对太太的忠心不二。
与他的婚姻相比,他的另一段不为认知的故事,则体现了他的义气与重情重义。
当年,意大利著名导演贝纳尔多·贝托鲁奇看过梁家辉主演的《火龙》后,有意让梁家辉出演《末代皇帝》中溥仪的前半生,双方谈得很好,合约已经寄到了梁家辉手里。
签合同前,梁家辉得知贝纳尔多·贝托鲁奇与自己的师傅李翰祥有私人恩怨——李翰祥便是当年执导《垂帘听政》及《火烧圆明园》的导演。
李翰祥带梁家辉入行,并帮他成为史上最年轻的金像奖影帝,被梁尊称为恩师。
有这层关系在,权衡再三,梁家辉放弃了进军国际影坛的机会,推掉了《末代皇帝》的合作。
之后,梁家辉还亲笔附信向贝纳尔多·贝托鲁奇导演解释,信中说:“我不知道您和我师傅之间的私人恩怨。另外,这个角色我已经演过了,不好意思。”
后来,贝纳尔多·贝托鲁奇执导的这部《末代皇帝》获得了1988年第60届奥斯卡金像奖的最佳影片奖,本应属于梁家辉的角色改由尊龙出演。
虽然合作不成,但贝托鲁齐对梁家辉印象很好。
几年后,贝托鲁齐的同事兼好友让·雅克·阿诺想找一位亚裔的男主角,贝托鲁齐向他推荐了梁家辉,于是才有了后来被文艺青年们奉为经典的《情人》。
演技再好,也能分开戏与生活。
淡泊名利,无论成功与否,他依然是他。
——娱乐圈里有很多大哥,但能做到梁家辉这般的,估计一只手都数得过来。
看《智取威虎山》时,会忍不住为梁家辉叫亏,原本每根发丝都会演戏的他,被套上厚厚的妆发、给张涵予做配。
同样是戏份不多的角色,但每次梁家辉饰演的座山雕一登场,即使不发一言,那股狠劲儿却依然令人不寒而栗。
梁家辉出演过太多配角,太多本应束手束脚的小角色,却凭借他精湛的演技令人过目难忘,即使是水准不高的电影,因为有梁家辉,也会让观众心甘情愿为他多加一颗星。 “没有小角色,只有小演员”这句话,用在梁家辉身上再贴切不过。
我很留恋演员这个岗位。一个演员最大的满足感就在于,拍戏过程中全心投入另外一个人的状态中,有惊无险地去走完这个故事,尝的是酸甜苦辣七情六欲,仿佛过了很多次的人生。
——听他这么说,你还会在乎他在《追龙Ⅱ》里演的是主角还是配角么? 去看一部电影需要太多理由吗?
作为他的影迷,真心觉得:只要有他,就值得。
6月6日,三部新片上映。
开分就约好了一起烂,就连掉分都掉得无比雷同。
《黑凤凰》,狠狠伤透条姐的心。
《追龙2》呢?
王晶就是这种人,在你觉得他还不错的时候,他猝不及防给你一巴掌,又一巴掌,又一巴掌,一边打还一边骂:
“说我不拍捞钱烂片了,你什么意思?!”
条姐看着自己前几天刚刚写的前瞻,捂着被打肿的脸欲哭无泪。
一句话总结《追龙2》——
一流主角,三流剧本,末流导演。
咱们一个一个聊。
首先,演员。
之所以会觉得《追龙2》值得期待,除了《追龙》珠玉在前,不就是这四位金像影帝。
梁家辉,古天乐,林家栋,任达华。
这可是14年前,《黑社会》的神仙阵容。
看到这四个名字,你都会觉得手里的电影票重了几分。
也的确,影帝们在自己的发挥空间里,都尽力了。
梁家辉,饰演主角龙志强。
历史上有原型——
有“世纪悍匪”之称的香港绑架王张子强。
这位大哥,绑架过香港富豪李嘉诚的儿子,绑架过香港富豪郭炳湘,家里屯着成吨炸药、穿着炸弹衣动不动就勒索数十亿。
最令人崩溃的是,他被抓捕后,不但无罪释放,香港当局还给张子强赔偿了一笔钱。
无法无天到了匪夷所思的地步,编剧都不敢这么编。
比“跛豪”也不逊色,以“犯罪系列片”的名头冠上”追龙“之名,似乎也不算说不过去。
陈小春《树大招风》、任达华《惊天大贼王》、吕良伟《轰天绑架大富豪》、大陆拍摄的《插翅难逃》……
由张子强生平改编的影视作品,已经很多。
《追龙2》号称,为了和之前的作品拉出区别,下了大功夫。
比如,对刚刚出狱的当年张子强犯罪同伙进行了深度的贴身采访。
但从成片看,这采访大概是做到了鼻孔里。
绑架香港首富之子的故事,是没有的。
法庭无罪释放的故事,也是没有的。
换句话说,所有让龙志强变得丰满的背景,都是没有的。
《追龙2》根本就是随随便便虚构了一个绑架案,虚构到根本不需要张子强这个人物原型,只借了“贼王”的单薄符号。
龙志强,甚至不是主角。
“枭雄”没有心理刻画,没有生活细节,爱情流于表面,兄弟情止于分钱吃榴莲,留给梁家辉的演绎空间,微小。
但梁家辉不愧是最影帝的影帝,演技好到近妖。
每一个眯眼,脸上肌肉的每一个跳动,走路的姿态,下撇的嘴角……
没有一个细节,不是为塑造人物而设计,每个动作每个微表情都有意义,是最值得在电影院看到的那种演技。
梁家辉是块宝!!!!!
但是王晶你给我出来,为什么龙志强这个角色这么轻描淡写,以至于梁家辉难有发挥空间?
主角,其实是古天乐饰演的卧底警察何天。
这个角色就有点一言难尽了。
这是一个被套路去当卧底,实战中却被匪徒当枪使,还为匪徒打了免费工的香港警察。
反类型反套路?
稍微冷静一点就会发现,王晶没这份野心,根本就是剧本太傻逻辑漏洞太多。
比梁家辉幸运的是,何天这个角色比较倒霉,跌宕起伏,留给古天乐发挥的空间,相对也多。
全片最华彩的段落,便是古天乐拆弹一段。
硬汉流泪,是人性的闪光。
古天乐一级棒!!!!!
但是王晶,你老实讲,何天的剧情,是不是你喝多了吹出来的?
第三位影帝,林家栋,也很妙。
梁家辉团队里的负责通讯设备的“博士”,亦正亦邪,迷雾遮眼。
古天乐是失败的卧底,林家栋则是双面间谍。
眼神晦暗,如野兽潜伏,让人印象深刻。
领便当时充血的眼球,以及伸向漫天纸币却无法触及的手,是全片最有味道的一个镜头。
如果不是,这个人物反水的理由根本站不住脚,就好了……
四影帝还剩一个,任达华。
对任老师,条姐夸不出来。
任老师中规中矩打酱油,和这几年在各种质量参差不齐的片子里露过的脸,没有任何区别,连表情都不带改。
任达华的表现,正好代表了《追龙2》的整体水平——
这,就是一次上班打卡,拿钱走人,不愿付出多余思考和努力的,行活。
愿意给两星以上好评的观众,一定是被梁家辉古天乐林家栋的演技蒙蔽了双眼。
乍一看风生水起,细一想乱七八糟。
剧本到处漏洞,没法找补,主剧情线根本不成立。
古天乐打入贼王团队,契机就在于,贼王团队里没有会制造炸弹的人才(重点)。
为此,他去地下赌场接近贼王的弟弟,煞费苦心炸了一扇铁门,非常多余地把自己送进监狱。
你问,为什么逃跑的时候,乱跑都能跑到一个能随手捡垃圾造炸药的死胡同里?
王晶都说不出来为什么。
古天乐出狱后,被一个整容假脸网红女撩上车,两人来了一段村镇飙车戏。
假脸美女穿着12厘米的恨天高猛踩油门,速度120迈,把人引到一个鸟不生蛋的矿场。
梁家辉的一帮小弟,给古天乐安排了各种仿佛开玩笑一样的考验。
现场拆炸弹我还能理解,毕竟是工作面试嘛,把人拉到医院,说来看你跑路时交过的女票生孩子是什么鬼?
古天乐的上级任达华还半路截胡,假扮医生出来解释了一下剧情又是什么鬼?
好不容易见到梁家辉的面,古天乐被注射了药连了测谎仪,被劈头盖脸问是不是警察。
明明眼前就是一个曾经见过自己出警的匪徒,古天乐咬紧牙关坚持说不是,下一个镜头,就被梁家辉张开双臂迎进家门。
特么古天乐就这么相信自己成功打入了内部,开始在这栋到处监控、住了十来个人的别墅里,边造炸弹边大喇喇刺探情报。
接着身份就理所当然地曝光了。
梁家辉夸奖了古天乐做好的遥控炸弹背心,说你这炸弹做的不错,但是没想到吧,我也会做炸弹,做得还比你好!
……所以为什么一开始要吸收炸弹专家?你自己做不就完了?
梁家辉继续发挥,现在你就给我穿着我做的炸弹皮衣,一个人开车去人家里给我收赎金!虽然你一个人去,没人监督你,但是你别给我搞事!
古天乐:好的。
到了地方,转头就通知任达华,带着警察化装成搬钱的保镖,打入别墅,营救成功!
……
这个剧本,500块不能更多了。
但,剧本还不是最差的。
如果说,剧本勉强还算是一集电视剧的剧本,本片的女演员和镜头画面,干脆就是网大级别。
整容假脸女主角,表情都快做不出来了,戏份却超越林家栋,直逼梁家辉。
看得条姐都想自插双眼,中途离场,激情消费坐飞机去香港掐王晶的脖子。
整部片拍摄用到的的场景,十个手指头就能数的过来。
《追龙》中厚重的时代和民俗风貌,没有了。
如渊如潭如龙门的地下城寨,没有了。
“得人恩仇千年记。”
“万般带不走,只有孽随身。”
尽皆过火,尽是癫狂,在现代类型片的躯壳里,回魂的港片的亡灵,更是没有了。
当王晶只想捞钱,一栋平平无奇的别墅,居然就能成为全片最精美的布景。
其他场景,不过就是仓库监狱会议室大马路荒郊野外,加上五毛钱的爆炸特效,连《破冰行动》的塔寨都比不上……
作为一部商业片,竟然连一个拿得出手的场面都没有,耻辱!
更别说那些,又长又臭又多余的追车戏,柔光滤镜里的整容假脸和肉体,毫无灵魂毫无紧张感的枪战。
真真是烂片王王晶扶不上墙。
前年《追龙》,去年《无双》。
条姐曾经天真地以为,港片能在新的时代,找到适合自己发光的类型和空间。
可惜啊可惜。
不怕港片气数尽,就怕港人没志气。
港人,还有志气吗?
想当年《追龙》第一部横空出世时,满世界赞誉之词,“港片的回归”“完美的复刻”等不绝于耳。
确实王晶也给人带来了精品的享受,无论是场景还是服装,甚至选角,都满足了大家的期待值。刘德华时隔多年再扮雷诺,只觉得更加帅气逼人,身边那些熟悉的面孔也锦上添花。
诚然第一部的成功让第二部增加很多压力,但第二部最后呈现的效果确实不尽人如意。
剧情方面用了点反转,但还是略显单薄,甚至有些地方过于冗长。最后的桥段也是让人有点无语。
选角方面梁家辉垮的有点厉害,还不如寒战里的表现。古天乐演的一直很温吞,几乎没什么爆发。
最大的问题是跟第一部相比,年代感不够强,也不如第一部那么复古和精品。
PS,片中的几段插曲还是不错的。
《追龙2》从片名来看,王晶很明显地在蹭自己前作《追龙》的热度。影片开头,闪回一些《追龙》的片段,然后就用一句时势造英雄,来强行连接新的故事,说在香港回归前也有一个枭雄。之后,故事就完全与前作没有关系了。这部片虽然用的是香港导演和香港演员,用的也是粤语,但它发生地不在香港了,改去了澳门,而且事件起因还是广东省公安香港警察帮忙,所以我觉得这不算港片吧。人物上,梁家辉演的龙志强人狠话不多,属于有勇有谋的,林家栋演的博士前面隐忍,后面操纵局势,也是一个狠角色,古天乐演的卧底何天沉着冷静,有两次落泪,一次被人打耳光大哭,一次在拆炸弹。剧情方面有点弱,反派没杀过人,最后还是要让广东公安来抓,主旋律呀
7分,其实更该叫《拆弹专家2》,古天乐那场眼泪戏倒是难得的紧张。影片在美术上还不错,复古感和角色的疯癫状态,还是有些怀旧味的。包括后面的反转也多少有些意外。归根到底,还是人心的贪。个人观感甚至好过上一部,不过豆瓣正相反,有意思。
除了最后一幕依稀还有点第一部的余韵,整个基本就是《反贪风暴5》了。越来越喜欢林家栋,好想看他演个苦涩中年男同性恋角色啊!大概是这种感觉:某某署警司林家栋,沉默寡言,工作勤勉,但其实二十年来一直爱着同事古天乐。两人是警校同学,毕业那天喝醉发生了关系,醒来后都决定不再提起。古冲在一线,屡屡升职,风光无限;林则藏在幕后,为他做技术支援。古很快结婚生子,林却长年独身,旁人问起,他只笑笑,看一眼古,然后低头喝酒。两人用眼神撕扯了二十年,最后出任务,林为古挡下子弹,躺在古怀里说:“其实我……”古哭着:“我知,我知……”然后林家栋就心满意足地笑着,闭上了眼睛……
四大影帝一出手,王晶可能稍微偷懒了,不过只看贼王如何被捉这条线,还是很紧张刺激的,王导舍弃了追龙1时间点的厚重感,有点玩起来了,剧情上如果把龙志强前面的几个大案匀出点镜头给后面,会更精彩吧,不过梁家辉的龙志强,我看得很是起劲了,何天的人物设定我认为是最合理的。梁家辉、林家栋、古天乐的演绎值得这张电影票,推荐!
流水的晶女郎,铁打的王胖子,无处发挥的四大影帝,坐享其成的大陆公安
是每年要演编导180部电影的王晶的高光时刻了。其实第一部就很好地保留了港片之魂,第二部换了演员,依然一样的味道,升级的动作场面和演员飙戏还是很过瘾的。港片史上有很多优秀的卧底形象,这部里的古天乐绝对是最反套路的一个。
古天乐又缺钱建学校了
就因为反派姓龙所以叫追龙
不是烂片,但全片无高潮,梁家辉反派太帅
开到片头,心想,糟了,烂片啊。看到中间:哇,好看好看,没有bug,不要烂尾啊!!看到结尾,我笑了。有意思有意思。
有些事冥冥之中自有相似,当年胞弟拿博士的女人挡枪,而今心爱的女人替自己饮弹;昔日用炸弹马甲当盔甲,今时被炸弹马甲出卖。纵然一早识破卧底身份,还是被时代逼上绝路。纵然用钞票垒出王座,还是做不成那个贼王。在过山车上举起双臂高呼,恍惚拥有过天下。在悬崖边振臂才惊觉,枭雄一场,南柯一梦。
不知道大家发现没有,6月追龙2,7月扫毒2,8月使徒行者2,都有古天乐……
王晶依旧发挥稳定!在最近二十年的导演生涯中始终保持着极高的产量和极低的水准,将所有佳作都留在了上个世纪。这次,他用如此豪华的卡司做了一部精致的“精神”续集——是的,《追龙Ⅱ》的故事和前作几乎毫无关联,对于大多数普通观众而言,这甚至是一部“挂羊头卖狗肉”的诈骗电影,而且以自杀式的姿态丢掉了前作中所有闪光点。本片的失败也许在印证一个尴尬的事实:《追龙》的成功才是一次“发挥失常”。
恢弘的世纪末悍匪人生落幕戏,强大的演员阵容再度诠释了正邪莫辨、人性幽深的经典港片命题,追龙系列用时代交替的香港做背景打造的乱世贼王传奇依然精彩而霸气,令人感慨的是,那些欲望之城中一度不可一世,飞扬跋扈主人公们,终逃不过来自命运的冷酷制裁
果真“保持水准”,这是王晶的正常状态,看来《追龙1》是王胖子新世纪后少见的“发挥失常”
梁家辉赋予了本片枭雄片的气质,这是前作甄子丹无法带来的。
世纪悍匪张子强被拍的跟TM憨批一样 我服
请从短评首页找出谁是卧底。
在塑造了《金钱帝国》和《追龙》的成功之后,王晶的《追龙II》再次创造了香港犯罪片的新高度。《追龙II》集合了金像奖四大影帝,更把反套路和反卧底玩得极具特色。因根据真实故事改编,电影在展现了那个年代的悍匪传奇之外,梁家辉又有一个属于他的经典角色,千面天王当之无愧!
原来赵嘉良1989年去香港后就做了警察,要是林耀东早点看了《追龙2》就不会被赵嘉良坑了。张子强作为香港最著名的绑匪,人称贼王、世纪悍匪,其经历无数次被改编成电影、电视剧,比如《树大招风》《插翅难逃》,本片台词也提到过这两部作品。张子强最引以为豪的经历当属勒索香港首富10亿、勒索香港第二富豪6亿,本片开头的利先生指的就是前者。香港警察拿他一点办法都没有,最后还是在内地被抓的。原型人物的人生非常具有传奇色彩,演员阵容也很豪华,可惜并没有拍好。首先是选取的案件太普通了,同时导演水平也有限,导致拍得也很普通,完全体现不出世纪悍匪的横行霸道、不可一世。其次是格局和场面也太小、太平淡,无论是战略层面还是动作戏都不够热血,不够激烈,寡淡如水。同为港片远不如《跛豪》《英雄本色》等作品震撼人心。