无尽
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剧情介绍
19世纪70年代，与世隔绝的丹麦北部的小村庄，一对督信路德教的姐妹花玛蒂娜和菲丽帕平日里深居简出，在做牧师的父亲的引导下，不惜牺牲爱情，全身心地献身于宗教事业好心的姐妹二人收留了一个由巴黎避乱而来的女子巴贝特。身世神秘的巴贝特原来是法国餐厅的名厨。巴贝特幸运地获得了法国巨额彩金一万法郎，为了回报这对好心的姐妹，巴贝特决定在两姐妹父亲的忌辰时亲自掌厨，为村民奉上一桌正宗丰盛的法国大餐。热播电视剧最新电影日出城市1999黑帮女婿替身演员(2006)暗夜导演维京狼美女驾到2018 (2018)蝙蝠侠：元年超市特工第四季关机计划流水落花国语毒枭：墨西哥第一季陋室从不，很少，有时，总是天堂来客缉魔2019弑父之殇霍元甲2019兄妹探宝斗鱼2020路的尽头2022愤怒的摄影师伪装者铁血战士：猎物绿翼 第一季易燃的孩子英王拉尔夫夜之女王
长篇影评
1 ) 对幸福极度敏感的一类人，叫做美食家
作为法国一等一的大厨，可以想象芭贝特刚看到姐妹俩的日常饮食时的惊讶，但是她丝毫没有表露出来，只是按照姊妹俩的习惯，尽量精打细算做的好一点，以至于大家只知道她能干，却从未发现身边的这位大厨。
然而，作为一个大厨，一个美食家，必定是对幸福极度敏感的。而姐妹俩为了遵照父亲的意愿，侍奉上帝，错过了自己的爱人，错过了女人最美好的年华，过着清心寡欲的僧侣般的生活。曾经幸福距离她们只一步之遥，但她们连伸手去抓的勇气也没有。
与其说芭贝特让村上的人品尝了一顿真正的法式大餐，不如说她用自己的厨艺让席间的人们重拾对幸福的渴望与追寻。开胃菜与餐前酒，芭贝特只是小试牛刀，大家就开始闷头大吃，由于事先的约定都不敢开口称赞，但是脸上分明有暗喜的神情。等到主菜上来，大家的脸上已经绽放出欣赏的笑容，虽然没有明说，但是各个吃得欢欣满足。于是，宴席结束之后，友邻间的隔阂与矛盾早已烟消云散，两姊妹也向心上人悄悄打开了心门。
影片的最后，芭贝特告诉姐妹俩为了准备这12人的盛宴，她花完了所有的彩票奖金，而她将一直留在姐妹俩身边，以后还是做她们习惯了的丹麦菜。到了这，真是对芭贝特喜欢的不得了了。聪明，能干，说话做事都很有分寸，最难能可贵的是，她有辉煌的过去，荣耀的资本，却甘于回归平凡，享受简单。这样的睿智女子，是让女生看了也会欢喜的可人儿.
2 ) 物质的匮乏未必不是一种耻辱
丹麦导演卡柏瑞尔亚斯里 (Gabriel Axel)1987年的作品，根据伊萨克·迪纳森的小说改编拍摄而成。叙事非常冷静，剧中人物不做任何夸张的表演，一些不露声色的幽默及讽刺却掩藏其中。显得了一种近乎圣徒式的、极为难得的自我克制。本片荣获1988年奥斯卡最佳外语片奖。
摘录几句对白——
“舌头这奇怪的小肌肉，已经完成了一个人的伟大光荣的事迹。但它也是放纵鬼魂及病毒的源泉，在那一天当我们庄严地向神父致敬，我们将用我们的舌头致敬。用他教我们的所有态度去致敬。”
“慈悲和真心交汇在一起，正直和福运相吻。男人，有他的弱点及短浅，相信他必须在一生中作选择，他在危险中颤抖，我们一定知道害怕，但不是。我们的选择并不需要，当你们双眼睁开时，有一刻来临，我们认识到，慈悲无限。我们只能用自信心去等待，用态度去接受它。慈悲不用附加条件。我们已经选择的一切，已经对我们产生影响，而一切，我们拒绝的，也已经对我们产生影响。是的，我们甚至退步到抗拒的东西，因为慈悲和真心交汇，正直和福气，彼此相吻。”
当两个老太婆得知她们吃掉了芭比特中彩票的巨额奖金后，尴尬地说：但现在，你的后半生将很穷。
芭比特上前一步，微微一笑道：艺术家从不会贫穷。
3 ) 无论多艰难的路，命运都有它的馈赠——摘自卫西谛微信公众号
蔡澜先生曾讲一件妙事。说他曾在印度山上拍戏，每日吃鸡，问烧饭的婆婆有无鱼，对方摇头没听说过鱼这样东西。蔡先生说不吃鱼，是人生憾事。婆婆回答：“不知道的，不成憾事。”我记得这件事，大概是这里头有一些关于生命经验的道理。终年住在山上，是这位婆婆不可变更的命运；不知道鱼味，不觉得遗憾，是她的一种自足与达观。而生命经验这件事，不同的人之间又是不可替代的，不能说我吃过鱼，你没有吃过，就指对方的人生有所欠缺。事实上任何一种生活，都有它的所得与所失。
蔡澜先生曾是大制片人，又是大美食家。当然有人问他“美食电影”里有哪些最好。他答说拍的最好的是丹麦片《芭比的盛宴》（Babette's Feast），接下去有法国片《巴黎春梦》（Vatel）、日本片《蒲公英》、以及华语片《饮食男女》。后来，我就去找来《芭比的盛宴》看，温和的故事，宁静的色调，沉思的人物，看起来波澜不惊，却在内里富含生机。在我看来，这部电影也是透过食物，来谈生命经验的道理。
《芭比的盛宴》为什么是最佳“美食电影”？因为没有一部电影，像它那般讲出了美食的终极意义。
美食，除了让我们果腹、让我们打开味蕾、让我们欣赏到色、香、味俱全，还能让我们感受到人生之美好。人生之美好，听起来是一个十分平庸的感悟。可是当这种美好，并非停留在眼睛看到、鼻子闻到、舌头尝到的层面，而是让我们从心底生出一种感念来。这种感念就是，通过这种食物的美妙，不仅满足我们的欲望、慰寄我们的心灵，进而完善我们的人生经验。
这部电影的故事是发生在19世纪的丹麦的偏远村庄，位于日德兰半岛的海边，民众过着凄苦的日子。那种日子有多么清贫呢？他们长期食用的只是咸鱼汤和面包糊两样东西。一位笃信路德教的牧师照顾着整个村庄。牧师有两个女儿玛蒂娜和菲丽帕，都貌美而坚贞，可说是不食人间烟火。姐妹俩吸引着远近男子的追求。这里有两件事差点使她们奉献教会的信念产生动摇。一件是姐姐遭遇了一个青年有位的军官的热烈追求；另一件是一位歌唱大师想带妹妹去巴黎、培养她成为万人敬仰的歌手。最终，姐妹俩都战胜了诱惑，拒绝了他们的请求，而是顺从父亲的意愿，守护着这个村庄。
看到这里，你可以说这只是一个关于信仰的故事。所以作为基督徒的评论家们，都将这则故事视为一则寓言，赞美它为“奇异的恩典”。这种恩典来自上帝。对于世俗之人，又完全可以将上帝视为命运，那么这部电影也是讲每个人的命运自有其恩典。
这部电影就是将这份恩典或说馈赠给予具象化。化作了一个叫做芭比的法国女人所做出来的法式大餐。
故事的真正开始是三十五年之后。步入晚年的玛蒂娜和菲丽帕姐妹俩收留了一位由巴黎避乱而来的神秘女子芭比。芭比的丈夫与儿子丧身于革命，经从前那位歌唱大师的介绍，从法国偷渡而来。于是芭比就栖身在姐妹俩家中，成了她们的女仆。过了许多年，芭比好运中了一张巨额彩票，一万法郎。她请求在姐妹俩的父亲百年诞辰时，为村民们做一次正宗丰盛的法国大餐。《芭比的盛宴》里的所有人物、故事、细节线索，全都是为这场大餐做出铺垫。
姐妹俩答应芭比的请求之后，却骇然发现她从海上运来了海龟、蟾蜍、鹌鹑等各种她们闻所未闻的食材。姐妹俩在心里认定这是不正当的诱惑。她们事先请参加宴会的村民们对餐桌上的食物保持沉默。这些从未踏出过日德兰半岛的村民们则保证说，“吃的时候会像舌尖失去知觉一样”。
当欲望来临的时候，我们要想判断这是魔鬼的考验、还是上帝的恩赐，真是一件不容易的事。世间超出我们的人生经验范畴的事是不可数的。当我们不了解某种欲望究竟意味着什么时，往往想当然地以为那是洪水猛兽。但是欲望有时就是以这种方式来丰富我们的人生经验。
在姐妹俩的餐桌上有一位特殊的客人，就是几十年前追求过姐姐的那位军官，如今已经是位高权重的将军了。他来参加这场晚宴唯一的目的，是想回头检视自己当初毅然离开村庄、走上仕途的人生选择是否正确。而芭比的盛宴，通过豪华美味的食物来告诉这位将军、告诉坚贞的姐妹俩、告诉在座每位村民、也告诉我们这些观众，这个答案。
这场晚餐是严格按照法式大餐的流程来走，最好的食材、最好的酒、以及最精湛的厨艺。摄影师参考了大量文艺复兴之后的静物画，来拍摄厨房内的食材与与餐桌上菜肴，使得观看的人在视觉上也有极大的满足。而村民们自然不了解其中奥妙。而见多识广的将军道出了每道菜、每瓶酒的奥妙之处。当那道主菜——填有鹅肝酱和松露酱的酥皮鹌鹑——上桌之后，将军断定这是他在巴黎最好的餐厅里吃过的一道名菜。那是他人生的巅峰时刻，是法国统帅请的客，却没想到在这个小村子里能再次品尝到。
对于那些村民的生命经验而言，咸鱼汤和面包糊是他们每日的餐食，他们一辈子都不知法式大餐之味，当然也并不以为憾。但是即使笃守信仰、即使安于清贫，这个世界丑与恶仍是无处不在。物质的匮乏寡淡，并不能把人变得更好。村民们之间也有冲突、彼此欺诈、相互抱怨。可是，当他们开始享用芭比的盛宴时，当美酒与美食进入嘴巴，却开始相互赞美，充满愉悦，真正的感恩起生活来。
餐后，将军说了一段感言，这是美食给他的启示。他说，“缺陷和短视的人类相信自己必须在此生作出抉择，并为承担的风险而战栗。”但事实上，“我们的选择并不重要。”因为他发现，当初他或她所选择的、以及他和她当初所拒绝的，都以奇异的方式，回到他们身边。这听起来非常劝世。就像那位歌唱大师晚年的感悟，他给当初拒绝到巴黎去的妹妹写信，“你选择了正确的道路。什么叫做名声，那不过是等待我们大家的坟墓……”。
即使我们不持信仰，但这部电影仍是具有启迪性的。面对名利和爱欲，有人接受、有人拒绝。我们在人生的岔路前感到疑惑，之后又或许感到失落或感到悔恨。但是命运自有它的轨迹。无论我们走上多艰难的道路，过着什么样的生活，命运都有它给予的馈赠。
当然，那位流亡至此的芭比，正是那位巴黎最有名的餐厅的大厨。她为这场法国大餐花掉了她的所有奖金，一笔在当地被视为天文数字的巨款。她并不需要这些存款，也不想再回到巴黎，而是心无挂碍地在日德兰的这所村庄里生活下去。姐妹俩含泪说，那你的后半生是真正的穷人了。芭比则回答：艺术家不会穷。我们相信，此后她的内心都将是富有的。
在1988年的4月，就在《芭比的盛宴》的导演加布里埃尔·阿克塞尔70岁生日前，他凭借这部电影走上台，领取了最佳外语片奖。这位丹麦导演在台上引用在电影里的一句台词：“今天晚上，我已经学到了，在我们这个美丽的世界上，一切皆有可能。”——这不也就是那些一贫如洗的日德兰村民们，坐在玛蒂娜和菲丽帕姐妹俩的餐桌前、将芭比的美食送入嘴巴时所想的吗？
当我们真正感受到“人生真是奇妙”的时刻，也就我们确认自己活着的意义的时刻。
4 ) Babettes gæstebud
本片根据伊萨克·迪纳森的小说改编拍摄而成。19世纪的丹麦，两位已经成年的姊妹伴随着牧师父亲居住在丹麦偏远的村庄。即使在父亲去世以后，她们仍一如既往地继续留在父亲所创建的教会奉献自己。后来，她们收容了一位来自法国的女难民芭贝特，她们及村民的生活就此改变。芭贝特幸运地获得了法国巨额彩金，她为了回报这对好心的姊妹，特别为她们及村民准备了一场丰富的晚餐，并且唤醒了大家心中尘封已久的对美好事物的渴望……
影片评价
《芭贝特的盛宴》(Babette's Feast)是一部宛若小人书般精致的电影。画外音始终在讲故事，讲一对姐妹为宗教信仰放弃世俗情感的故事。这场盛宴像一场仅仅历时一夜的爱情，曲终人散后如水月镜花，春梦无痕。不过观众可以了解到两个秘密：其一，芭贝特就是那个大革命前在法国红极一时的，堪称伟大的厨子；其二，为了这场宴会，她花掉了彩票赢来的每一个法郎——换句话说，一场真正的法式盛宴价值一万法郎。
宗教要达到的目的，那人与人的和谐共处、心灵的满足与安宁，靠着履行苛刻的近乎残酷的宗法条约并未实现，而一顿看起来极其奢侈的饭食却让人们体验到了天堂般的极乐。这样的饭食就不仅仅是饭食了，它更是一种天启，告诉我们无须拒绝享受，只是不要为享受所支配；物质的过度匮乏、生活的极度简陋未必不是一种耻辱，因为它和长久的穷奢极侈一样会蒙蔽人们的心智，孳生抱怨、不睦。这样的饭食当然就不仅仅是饭食了，它就是宗教的灵性和人间的爱幻化成的艺术，生活的艺术。
享受《芭贝特的盛宴》吧，这部电影本身就是宗教与艺术的完美结合：既冷静克制，又流光溢彩。影片获得1988年奥斯卡最佳外语片奖。
5 ) 巴贝特之宴：始于绿海龟汤的食物艺术盛餐
“它为这一极典型的法国美食中注入了一种颠覆性的力量。借由一位厨师为了她的艺术牺牲一切，这部电影所再现的壮观美食召唤出了人们对于精神幸福的向往，而她的艺术又重现了她的祖国。这种对于地域和时间的重现，为剧中由烹饪而产生的神奇力量，提供了迄今最有力的范例。” — 社会学家Priscilla Parkhurst Ferguson 正如上面所引述的那样，《巴贝特之宴》所展现的不只是一出可视化的美食大戏，重要的是它通过食物的美好，唤起了某种崇高的精神。这当然不止是珍贵食材以及艺术化创作的结果，当中还包含着地域风土以及历史所赋予的多重意义，下面我们便附上“巴贝特之宴”的食谱，从第一道 “绿海龟汤”以及巴贝特任职的那家餐厅谈起。
在电影《巴贝特之宴》中，大厨巴贝特在最后提到，原本任职的一家知名法餐厅“英国咖啡馆”（Café Anglais）不仅真实存在，在历史上也是极富盛名的。这家位于法国巴黎意大利大道（Boulevard des Italiens）与海洋街（rue de Marivaux）交叉口的法餐厅，虽然在1913年被迫关闭，但它在法国乃至欧洲的餐饮史都曾留下浓墨重彩的一笔。
餐厅于1802年开业，起初都是一些马车夫和仆人来用餐，后来慢慢有一些隔壁巴黎歌剧院的演员光顾。虽然餐厅在之后的几十年间提升了档次，供应着好评如潮的烤肉。但直到1866年，阿道夫·杜格莱烈（Adolphe Dugléré）成为餐厅主厨，这家法餐厅才正式成为名流们的聚集地和用餐场所。 然而它真正名声大振的，则是1867年在餐厅举办的那场后人称之为“三王宴”（Dinner of the Three Emperors）的盛大宴席。这场盛宴汇集了三位时任国王和储君的宴会，包括俄国沙皇亚历山大二世及其皇太子（将来的沙皇亚历山大三世），普鲁士国王威廉一世（将来的德意志皇帝），以及普鲁士首相俾斯麦等前来巴黎参加世界博览会的重要宾客。在历时八小时的宴会中，餐厅总共提供了16道餐品及8款葡萄酒。至今，这场宴会所用的桌子和菜单副本，仍保留在同样历史悠久的银塔（La Tour d’Argent）餐厅里作为展示。电影里出现的第一道前菜绿海龟汤，便是当时掌勺的阿道夫·杜格莱烈（Adolphe Dugléré）的独门秘方。
Potage a’la Tortue 绿海龟汤 在维多利亚时期的英国上流社会，曾经非常流行绿海龟汤，但当时海龟很贵，人们就想尽办法，用富含胶质的牛头和内脏做假海龟汤。就像在《爱丽丝梦游仙境》的书里出现的：爱丽丝梦到的假海龟是长着牛头的，由此可见绿海龟汤的奢华程度。
影片从祈祷过后晚餐开始，葡萄酒注入杯中，海龟汤盛入每位宾客的碗里。就像烹饪本身一样, 电影传递出一种感官意识。社会学家Ferguson在谈论《巴贝特之宴》时指出：相比起照片印刷品，电影更能捕捉到烹饪艺术所需要的互动过程，正如书写的食谱只能暗示感官一样，语言文字也无法传达出全面而包罗万象的味觉。《巴贝特之宴》菜品的丰富程度虽不及历史上“三王宴”的规模，但珍贵的食材跟繁复的制作过程还是让人惊叹。
Blini Demidoff au Caviar 德米多夫煎饼配鱼子酱
小巧的煎饼装饰着黑色的鱼籽——德米多夫煎饼配鱼子酱。这原本是一道俄国菜，斯拉夫传统的Blini煎饼多以小麦为原料，偶尔也用荞麦制作。煎饼通常会搭配黄油、酸奶油、果酱、蜂蜜或鱼籽食用。因为其圆形的造型早期被斯拉夫人认作是太阳的象征，在冬末制作Blini以纪念新生太阳的传统，也被东正教徒沿用至今。
德米多夫（Demidoff）这个名字，出自十八、十九世纪俄国的一个显赫家族，该家族通过成功制造金属制品，被彼得大帝列入欧洲贵族的行列。他们的后代成为俄罗斯帝国最具影响力的商人和最早的实业家之一。巅峰时期极，甚至被当做仅次于沙俄皇族（the Russian Imperial Family）的第二权贵家族存在。所以想必被冠上德米多夫家族之名的煎饼也是非同凡响的。影片中的这道前菜，很有可能是经过巴黎知名的金屋（Maison Dorée）餐厅改良过的，这也是一家地处意大利大道，还是圣多纳托（San Donato）二皇子，也就是德米多夫家族的Pavel Pavlovich Demidov伯爵经常光顾的，巴黎最昂贵的餐厅。
Caille en Sarcophage avec Sauce Périgourdine 烤鹌鹑酥皮派裹鹅肝配松露酱
在客人们用完前菜开始享用葡萄酒的间隙，用餐区飘荡着某种特别的香味：烤鹌鹑酥皮派裹鹅肝配松露酱。“Caille en Sarcophage” 从法语字面意思来讲就是“棺材里的鹌鹑”，这是一道仅在巴黎最好的餐厅供应的经典法餐之一。鲜嫩的野生鹌鹑塞满了鹅肝被包裹在酥皮里，浸泡在法国佩里戈尔（Périgord）地区手工采摘的黑松露做成的酱里。佩里戈尔也就是现在的多尔多涅（Dordogne），一个位于法国西南的省份。这个拥有最多“法国最美村庄”的省份，是很多法国人心中的美食天堂，也是鹅肝和黑松露的产地。
法国人对鹅肝和松露有着特殊的情结，特别是法国当地出产的黑松露，曾于20世纪初迎来其发展的全盛期。当时的黑松露只是法国西南农家菜里的普通菌类。两次世界大战后法国劳动力锐减，松露种植业也遭遇沉重打击，加上后期人工种植的限产，现在的黑松露已然成为高贵食材的代名词，除了白色的阿尔巴松露，佩里戈尔松露，相较其他松露更为稀缺、理想，价格也更高。在烹饪中，黑松露被用来增添肉、鱼、汤和意大利炖饭的口味。新鲜的法国冬季黑松露通常被称为“佩里戈尔的钻石”，它们简单却精致。从12月至来年3月，法国松露市场以美味的佩里戈尔黑松露为特色，其具有的微妙香气和泥土味道让人联想到浓郁的巧克力。时间上来看，每年1月和2月则是黑松露香味和风味的巅峰期。
Baba au Rhum avec les Figues 朗姆酒海绵蛋糕配无花果干
晚宴以无花果干伴朗姆酒海绵蛋糕收尾。早期的朗姆酒海绵蛋糕源于乌克兰、波兰一带的babka——一种高大的圆柱形酵母蛋糕，有时会配以裙子褶皱似的波纹。如今的做法是待蛋糕半干，浸入朗姆酒与香草糖浆的混合液，以便更好吸收。据记载在1835年或更早时期，朗姆酒海绵蛋糕由一家名为La Maison Stohrer的烘培坊推出。开创者Stohrer曾是波兰流亡国王斯坦尼斯瓦夫一世（Stanisław I）的糕点师。1725年，斯坦尼斯瓦夫一世的女儿玛丽·莱辛斯卡（Maria Leszczyńska）嫁给法国国王路易十五，并前往凡尔赛宫居住。当时的Stohrer就作为玛丽的专职糕点师，一同前往巴黎。
这家1730年开业的烘培坊，位于巴黎蒙托盖尔街（rue Montorgueil）51号，是巴黎最老的烘培坊之一。蒙托盖尔街上布满了餐厅、咖啡厅、烘培坊、鱼店、奶酪店、葡萄酒店、农产品摊和花店，是巴黎民众在购物时的社交据点。 回到文章开头提到的百年老店英国咖啡馆，其于1913年的突然关闭，使得巴黎在接受外界带来的繁华，同时也不可避免地承受着牺牲部分自身社会文化的反噬。咖啡馆的衰败，不仅是巴黎历史上一个让人迷醉的篇章的终结，也标志着欧洲优雅贵族传统的失落。虽然英国咖啡馆从休闲场所作为起点，但其在法兰西第二帝国期间达到顶峰，迸发出的耀眼光芒无人能及。在咖啡馆最为辉煌的日子里，时髦名流和文人雅士皆被其安静舒适的环境吸引，争先恐后地在此实践生命的艺术。诗人和记者把这里当作他们的俱乐部。不论是英国咖啡馆还是马路对面的金屋，喜爱生活和艺术的人们都把光顾这里看作是享受的一种方式。 即便是处在潮流尖端的英国咖啡馆，也还是经历了时代变迁的转捩点。在巴黎物质匮乏时期，其他餐厅挂着羊头卖狗肉，以次充好维持表面的体面时，英国咖啡馆依旧以食物品质和传统气质为上；滑铁卢战争过后，外国人蜂拥至巴黎带来的新享乐主义，用乐队演奏搞噱头，英国咖啡馆仍然不为所动，不被无关紧要的新奇所干扰。而正是在这样一种浮夸的氛围下，餐厅的纯粹早已不能满足浮躁的社会，巴黎虽然成为了欧洲乃至世界的娱乐之都，但英国咖啡馆却逐渐失去了往日的老派华彩。可以说，英国咖啡馆成也外邦，败也外邦。
巴贝特这位名噪一时的英国咖啡馆主厨，初到丹麦渔村时，除了身上的衣物外一无所有。落魄名厨寄居渔村姐妹花家中，照顾姐妹俩和贫弱的教徒以求心灵慰藉。烹饪的天赋使得巴贝特重新审视个人存在价值，也让餐桌上的人因一顿饭而改变。影片中的每个人在美食的召唤中，意识到何为生命之重——生活以及那些共同分享生活的人。这部电影描绘的远不止食物，在人们对美食官能体验复苏的同时，更是唤醒心灵对于美好的感知，让观看这场盛宴的人们也如临其境如品其味。
6 ) “美与享受”
北欧海岛村庄封闭环境下宗教长期压制的苦行生活，最后用象征着人类灵与肉欲望的法式盛宴，对几十年来饮食男女禁锢和精神追求束缚的解脱，也拯救了牧师父亲去世多年后岌岌可危的信仰。—“将宴会变成似爱欲的能力，一种结合口腹之欲和精神享受的快感”，“艺术家永远不会贫瘠”；（同《乡村牧师日记》里牧师自我禁欲修行，《圣经》里的红酒干面包隐喻。）
老姐妹和信徒们终将认识到上帝的仁慈是无限的，心怀感恩期待坦然接受曾经拒绝的一切，还有矛盾的和解；
值得注意的是，色彩在屋内暖和明亮与室外清冷肃穆之间转换，这种外部环境和强调人与人之间亲密关系（父女姐妹俩、邻居信徒间）的对碰潜移默化地在视觉上构建冲突和情感表达，尤其最后剧情达高潮的烛火宴会上玻璃银器、美食佳肴画面也将气氛烘托至温暖之境；
构图、静物的特写似古典油画美学，克制极简的叙事剪辑联想到同来自丹麦德莱叶的黑白影像，而对宗教和信徒的戏谑轻讽想起布努埃尔的《维莉蒂安娜》，有趣的是饰演其中一位老姐妹和巴贝特的女演员，分别主演过德莱叶的《词语》和布努埃尔的《资产阶级的审慎魅力》；
通俗的故事，以小见大，结局高光时刻我愿称之为在宗教电影中的“神迹”，CC收录的海报非常美丽。“追求美与享受”，目前最爱的宗教电影。
陆老师说，这是他一直藏在心底的、最喜欢的电影。他想要的东西，这里面都有了。【无须拒绝享受，只是不要为享受所支配；物质的过度匮乏、生活的极度简陋未必不是一种耻辱，因为它和长久的穷奢极侈一样会蒙蔽人们的心智，孳生抱怨、不睦。】艺术家从不会贫穷。
真正的古典之作，人物与情节看似极其简单的，而所有的情感与嗟叹都蕴含在这简单中。本作关于虔诚与欲望，丹麦小城的的居民们看似都是一群死脑筋的禁欲主义者，需要隐居的大厨和将军来发现尘世的乐趣。然而这两位选择把一生都耗费在这流放之地的大厨和将军，岂非是更极端的禁欲的圣徒？
在奥斯卡获得最佳外语片应该还是得益于其宗教性，很好的表现了它的两面，既能让小镇居民安心一辈子都过着那样朴素的生活，也能压抑禁锢掉人类对精神和物质的欲望，还能看出丹麦的拉斯冯提尔是在怎样的环境中变成那样的。平常吃惯了啤酒煮面包食物的老人面对垂涎欲滴的法式大餐戏剧冲突的高潮群戏，从音乐到美食感官到触觉的巨大文化冲击，最后还能如此的平静甚至收留从发达国家逃离之人的心灵，还是夸的信仰吧。百老汇欧盟影展修复版。
我相信在故事之下的真相更为残酷，结合洛伦斯的回忆和歌唱家的来信，杀害巴贝特丈夫孩子的将军，和迷恋英格兰咖啡馆主厨的将军是同一人，不难猜出将军是出于倾慕巴贝特而杀害了他的家人，她的厨艺，是艺术也更是一种诅咒，这可能就是在村中多年，巴贝特从未施展她手艺的原因。另一方面看，晚宴令村民之间产生爱，也让巴贝特与其自身和解。
A / 在北欧电影里看出日本电影的韵致（或许更接近法国与意大利的杂合体？），从日常中缓缓展开神性与世俗的跨文化交融，妙不可言。摆脱了任何一个可以被归纳的类型，而以一种坚韧丰实的生活感贯穿始终。以行为、距离、事件勾勒人物关系，拒绝执着于聚焦式叙事的立体感，仿佛画卷般平摊而开。用一个无“言”的仪式消解万千禁忌，却也不多做评判，让影像中人物的状态互相挑逗甚至产生骚动。某种程度上比《饮食男女》还要好。
新教倡导禁欲苦行，信奉于此的人必须将身体与精神的欲望二分，警惕感官欲望，比如，小女儿和来自天主教的音乐家练习歌曲，因为会联想到情爱而必须拒斥。电影也花了较多笔墨描绘包括两姐妹在内的信徒们是如何克制感官愉悦（清炖干鱼加酒面包为标配）继而内部生出嫌隙的。巴贝特，作为来自天主教法国的隐世大厨，用一顿法式大餐便弥合了中间的缝隙。她更是一位通过烹饪为所有人（信徒或将军）制造感官愉悦的艺术家，其之所以不会贫困，是因为推崇味蕾享受消解苦闷、解放心灵的人，正如海德格尔所说，让“真理自行设置入作品中”了。电影对她制作大餐过程、购买食材、在外漫步的描写，就像是对海德格尔解读农鞋文字部分的再现。巴贝特之宴是巴贝特的世界，是在世存有，所有人带着曾在，通过品尝食物和饮品让世界的真理不断敞开、澄明。
可贵就在于它没有把精美的晚宴借助色彩与光线拍摄表达出来，片子整幅下来，都是人物语言创造美丽，包括对食物的赞美，对家族的信仰，对命终的慷慨
Hallelujah，感谢祢付出一切来先爱我。从此令我懂得爱是那么美好，我永远不必畏惧它。
我疯掉了，这是哪位清教徒投资的电影吗，清教徒的生活真恐怖，有个让女儿过这种生活的牧师父亲更是恐怖中的恐怖。巴贝特第一次见识她们晚餐的时候，我笑死了，仿佛感受到了一位广东名厨来到北京后的愤怒。
还是看了影评才看懂。无欲无求并不是神的旨意，之所以存在着爱和欲，就是让人去享受并感悟生活的美好。影片中清贫的地方，饮食也是单调乏味，人们无法将注意力放在食物上，就只好互相指责；在最后一顿盛宴里，由于美食，人们却开始感恩。
EUFF. 设定在19世纪中后叶，《巴》探讨的实际上是后达尔文时代的宗教如何寻找其现代性。既然恩典与真理相遇，那么公义也应与极乐互吻。宗教得以抛弃表面的经文而揭露其本质，它实际上是那种支撑起人们对生活的信仰的东西：不怕做出选择，接受别人的付出，大胆地去感觉这个世界。结尾的处理又将我们的这种思考延伸，将艺术放置于神的宝座之上未免过于抒情，但当那个姐妹拥抱巴贝特重复当年自己收到的期许，还是不禁泪目——我最终没有成为上帝的模样，可是我庆幸，你成为了。
清教徒禁欲那一套还真是彻底的反人性，巴贝特这样坚定善良热爱生活的人确实连天使都要被迷倒。电影是温馨有趣的好电影，就是观影体验很奇幻，左边的妹妹全程狂笑到让我不得不怀疑我和她看的究竟是不是一部电影，且每到类似拔鹌鹑毛的镜头都要伴随着一声极响的嘤咛声扑进男朋友怀里，仿佛在用全身演绎兔兔这么可爱怎么能吃兔兔；右边的姐们虽然我不知道她是何职业，但从她为大部分有眼睛都能看懂的镜头配上的直白复述来看，将来一定能成为一位好解说。
仁者见仁，虔诚者见神。我，一坚信人性兽性不可分、灭人欲等于反人类的功利主义者，看到的，通篇皆是讽刺。我不信写《走出非洲》的凯瑞布里克森会虔诚相信上帝。专门找出小说，一对比踏实了，果然。不是美食的“黄金锁骨菩萨”，是褒奖美（贬低人的意识形态毫无意义），剧本身100分，改编极佳
非常美丽的一部电影，通过三个女性之间深刻的情感羁绊来表现出人性特别是女性精神的博爱与伟大，同时电影也通过美味的法国大餐来对人性对于自由与美的追求进行了讴歌，一部看过之后倍感温暖的电影。
美食都把人吃出感恩的心来了，好吃的东西真是启民智呐。将美食的极致与心灵的醒悟对应，很好的体验。前面是枯燥清冷的铺垫，于是到了影片的最后一部分，观众的情绪变化和享受与片中人物是等同的。
故事隐含的复线不错，把角色和盛宴铺垫的更加丰富，也整个故事变得耐人寻味，各种纯正的法式大餐更是看得人眼花缭乱。深夜看这个，好饿。
在宗教光芒之外开辟出人性的暧昧地带，同时也是关于人生遗憾美学的。两姐妹年轻之际回避世俗诱惑，服膺神性，如此深居简出三十年。巴贝特以法式大餐歆享列位基督徒，主祷文所言“赐给我们今日的饮食”弥合着罅隙，引导着他们感恩向上，伴随口腹饕餮之欲，也捎来久远的青春往事，让那颗肃穆冷寂的心如旌旗般摇曳着。结尾寒夜的星空下，聚会散场，如同张枣诗“望着窗外，只要想起一生中后悔的事，梅花便落满了南山”，得之意境。
食色性也，人之大欲存焉。电影想要探讨的主题不少，灵与肉、爱情、宗教信仰，可惜也只是浅尝辄止，不过至少让观众细致地了解到一顿正宗的法餐的流程和讲究。
“口腹之欲和精神之欲相交融，把一顿晚宴做成一场恋爱…艺术家是不会贫穷的” 视角切入之小，甚至担心电影故事讲不完整，但实属想多了。剧情抽丝剥茧、以小见大，超简单的故事线看的引人入胜。生活里存在一切可能，美食让情绪和误会得以化解。“我去过很多地方，但我最渴求独处…我害怕我的愉悦”
苦行僧不一定上天堂，饕餮客并非纵欲犯。