被封面家庭伦理电视剧风格和直白的名字欺骗了。个人觉得是一部很好的片子,剧本相对丰富,话题内涵精彩,摄影直白老练,演员出色!
英文片名比较贴切,离婚之后。
一个一无所有却不愿放弃理想的偏执狂,在经历了失败的婚姻后,为自己的不被人理解感到失落而绝望。 寄前妻篱下的失意人不得不和替姐姐出气的小姨子共处一室。不得志的落魄作家和大胆前卫的年轻女人,两个有所坚持的人由陌生到相惜。 从整部影片来看,在作家出书大卖之前,我觉得都是很好的,中年危机的无奈,理想与现实的冲突、理想主义的坚持、同道人之间的惺惺相惜,这些都通过一个中年男子的角度赋予了影片强烈的人文主义与悲剧色彩。 但后面作家成名,并于小姨子相爱,前妻接受不了,三人在一片混乱中结尾。出书成名的剧情过于戏剧;姐夫和小姨的爱情来的直白大胆;三个人的尴尬,在结尾添加了混乱,让人开始混乱分散,是否为了呼应片名回归婚姻伦理?是否编剧导演个人情感的偏执? 几个印象深刻的场景: 作家深夜因为不愿放弃坚持而无家可归,在十字路上指挥交通,感受权利价值与自我存在; 不忍心看前妻落魄摆摊而拿出最后的压箱底,却绝望的不被理解,只能在小姨子面前说出痛苦; 目睹舞蹈家坚持原则,拒绝商业行为,在后台'你也是条虫'的惺惺相惜; 结尾作家在楼下的婚礼现场中寻找自己的爱情,前妻在空房子里不能接受现实。这场景真的好,不能相互理解的人就是两个世界,但慢镜头与配乐一度让我担心从天而降的愤怒破坏婚礼现场; 开片两个沉闷的人走在公寓走廊的长镜头,画面疏远而冷清;结尾暖阳中,作家转身回头,塔上远去的车辆,画面情切有希望。
年轻时,觉得前妻没眼光,只知道柴米油盐酱醋茶,不支持反而拖丈夫的后腿,太俗气,只有漂亮的小姨子懂他,支持他。年长之后,真的很为前妻抱不平,陪丈夫过了那么久的清贫时光,年轻时也曾欣赏丈夫的才华,但是她也要为生活打算,要为家庭,为孩子打算,生活的苦看不到尽头,是很让人绝望的,而且自己的丈夫又什么都不管,只知道追求自己的梦想,这些苦都得一个人来承担。所以,最后她选择离婚,我是很理解她的,但是就差最后的一点坚持,没等到收获的季节,等于为别人做了嫁衣。 丈夫虽然有梦想,但一直也没怎么尽到为人父为人夫的责任,可能家庭对于他也是个拖累吧,终于没有拖累了,可以安心创作了,最后取得成就。 小姨子也有一个转变过程,这个就不多说了,感觉每个人其实都有自己的苦衷,有自己的立场,有自己的不得已,其实,就是一个选择,选择了这样,就要失去那样,那么,既然做出了自己的选择,就不要后悔吧!
这是一部1996上映的电影,李保田老师主演,里面还有后来成了男人婆的张延。我是2013年上大学在宿舍看得这部影片。 当时的知乎也没有现在这么火,里面的大神们也肯为了学术知识争执不休,我躲在里面有空时发布匿名回答。 我那时候和一个文艺女青年谈恋爱,除了互相发邮件诉说一些酸掉牙的情话,我顺便在网上一个网站用女性身份写言情小说,点击量还不错。 这部电影是那个文艺女青年推荐给我的。李保田老师饰演的李浩明是一个中年男人,正处于生活中爬坡上坎的阶段。但他一直有个文学梦想,为此他辞掉工作,开始专心写字。 想与现实之间的差距还是有点大,在很长一段时间,李浩明没有一分钱的收入,收货的全是一堆退稿信。这引起妻子喋喋不休地抱怨,觉得他不上进,没本事。李浩明只能默默无语,他依旧坚持写作,而没有选择去找一份工作。 夫妻之间的矛盾迅速升级,周围邻居的眼神和亲戚朋友的玩笑让妻子终于爆发了,妻子提出离婚。当然,也可以不离,除非他放弃写作,然后安心的去找一份工作。 李浩明皱着眉头低声下气,他希望妻子能理解自己,他向妻子保证自己总能成功的。妻子坚持自己的决定毫不妥协,李浩明无奈之下选择了离婚。 房子被法院判给妻子,由于没钱租房子,李浩明只能继续住在原来的家里,这让妻子感到厌恶。 正好妻子的妹妹从深圳回到北京,妹妹觉得还是姐姐太过软弱,她和姐姐换了房子,住进了姐姐家,想要把前姐夫李浩明赶出去。 妹妹住进去以后,各种挑刺,找朋友开party,各种吵闹想要把李浩明赶出去。李浩明也深受其苦,可为了省租房钱,李浩明只能默默忍受。妹妹冷眼旁观,看着李浩明的窝囊样就从心里看不起,尤其是居委会上门收电费时,李浩明竟然拿不出二十块的时候,妹妹那个轻蔑的眼神,就像一把刀扎进李浩明的心里。 一个中年老男人惨到这份上,也就仅剩一点点倔强了。“我就是一只虫,就是作茧自缚。弄好了,我变个蝴蝶飞出来;弄不好,就是个蛾子我也乐意”。是的,一个中年男人按理说不该这么瞎折腾,安安稳稳找一份工作,老婆孩子热坑头的生活多好啊,非得要哭着喊着追寻所谓理想,理想如山巅的清泉,如高空的白云,不是每个人都可以够着的。 何况中年男人最体面的生活就是有钱,九十年代全民经商热,大家都是奔着钱去的,谁也别嫌谁俗。文学没那么高尚,金钱也没那么低俗,妻子的选择有自己的道理,妹妹的出发点也没错,李浩明的选择也是孤注一掷,既然做了选择,所有遭罪的事情都得咬牙挺着,别埋怨。 张延饰演的妹妹是个外表时尚干练内心实则温柔的女性,她看到李浩明如此艰难,就主动给李浩明介绍一点私活挣点外快,李浩明的文学事业也开始有了起色。 前妻和李浩明离婚后的日子并不好过,李浩明拿出自己攒的稿费送去,妻子却认为这是李浩明在两人离婚前私自攒的钱,李浩明被逼得老泪横流。 在她眼里我是个什么东西,李浩明对妹妹说。李浩明与前妻妹妹之间的关系渐渐缓和,妹妹也开始发现李浩明身上的一些闪光点。 这时,妹妹与男朋友之间产生矛盾,妹妹的男朋友为了挣钱并不尊重她的意愿,在妹妹怀孕时立马死不认账。在两人吵闹之时,男朋友动手打了她,住在隔壁房间的李浩明跑过来赶走男朋友。 英雄救美这招无论再怎么俗,可就是好使,女人就认这一招。这一夜,两个失意之人互相敞开心扉倾诉,孤男寡女暗夜生情也在所难免。 葡萄美酒和晦暗的灯光,伴随着舒缓的舞曲两人翩翩起舞,成年男女就在那一刻互生好感。爱情是写作最好的灵感源泉,李浩明一发不可收拾,终于凭借着一本《一个闯进我生活的女人》大红大紫。出版发行,影视改编,上报纸电视,接受各种采访,一时风光无限。 李浩明和小姨子躲在房间里你侬我侬的时候,前妻在看到李浩明红了以后也改变了看法。李浩明前去送钱看孩子的时候,前妻也收拾一番,难得对李浩明露出了久违的笑容。李浩明暧昧不清的态度让前妻也产生了错觉,起了和李浩明复婚的念头。 终于在前妻前往之前的房子去找李浩明的时候,发现了自己妹妹和前夫的关系。姐姐对着前夫和妹妹一通臭骂,妹妹伤心之下跑了出去,李浩明追出去找妹妹,深受打击的前妻开始乱砸房间的东西来发泄自己的委屈。 李明浩追出去找妹妹,街上有许多和妹妹相似的背影,他一一细看,都不是要找的人。他跑了很远,累的气喘吁吁,忽然看见前面一家酒店门口在举行婚礼,恍惚之间,他看着那个新娘子竟然有点像妹妹。影片到此戛然而止,留人回味。 这是1996年的一部商业电影,没有现在各种炫目的特效技术,也没有动辄几亿的票房,可它的摄影和打光,剧本和台词,以及影片中探讨的问题,都奔着得奖的标准去的。这样电影在现在应该不会有了。 孤独与爱情的关系,柴米油盐与浮在半空中的理想到底哪个更重要?一个中年男人在生活中的苦苦挣扎,索性最后功成名就,万一到时候没成,怎么办? 这部电影在90年代探讨的问题在现在仍然占据生活很大的一部分,昨天看到知乎有个问题,你会接受另一半当咸鱼吗?忽然之间就想到了这部电影,稀里糊涂就写了这么多字,随手写就,并顺便推荐一下这部电影。
在兵荒马乱的暑假旺季的一个忙里偷闲的早上看完了这部电影。其实前一天我在家就看了一半,但是心静不下来,后来在地铁上无声音得又跳着看了一遍,没什么感觉。今天一个人独享房间,完整地欣赏了这部电影,还是有好几个瞬间被击中:
打完胎之后,作家给妹妹诗红喂药。诗红坐在床上,脸朝着作家,两个人聊着写作,她整个人和背后的墙都被夕阳染成金色,梦幻得有种近乎伤感的美,因为夕阳的颜色是回忆的颜色,而这一切发生在此刻。明明是此刻,却有着回忆的颜色,夕阳仿佛在说,这一切迟早得消失。
夕阳也和我的一个独特回忆牢牢绑定。九年前的高考前一天的黄昏,在峨眉岭小破家的小客厅里,父亲穿着内裤,露着他那白亮的大腿,两腿叉看,坐在那个木头小板凳上,母亲坐在旁边的大凳子上,听着父亲对我进行考前最后的叮嘱教育,一向烦人的父亲在最后收敛了一些,没有说一些我总是不认真,八点就睡觉这样冷嘲热讽自以为幽默的话。具体我也记不得说什么了,但我记得那天的夕阳。小破家在六楼,每天黄昏会有我爸口中的西晒,六月的西晒已经开始有些炎热。这层金黄把我的脸晒得烫烫的,但不刺痛,而是带着一些温暖,我爸的话也似乎如同夕阳一样,在那个我一颗心悬在那里,找不到着陆点而无法安稳呼吸的时刻,他的话让我安心。我觉得一切似乎都会好的。(虽然后来该考得差还是差,该自闭还是自闭)这么多年来,我很多次回想起那次的夕阳,正如我很多次回忆高中窗外河边繁茂树叶所反射的朝阳。我也不知道为什么这个场景会在我的脑海里无限循环,也许是因为那个高考前独特的时间点,又或许是夕阳炽烈中包裹的那丝昏黄温柔,也可能是父亲的一反常态。总之,那幅画是我永远不会忘的宝藏。也要感谢夕阳,把这幅画镶了一个金边儿,再加了一个暖色的滤镜。
车流中的回头杀是片尾,当初是冲着这个看的这部电影,桃厂公众号里安利的,说是李保田老师回头的那种丧演的真好,而且失意中年男人这个话题又比较符合我最近的心境,于是我就看了。但反倒是夕阳引起了我更多回忆。
指挥交通内段儿
特别喜欢这句话
几十年后都有价值的中国电影。
真夫妻,应该能共得了贫贱。红颜知己万岁!
李保田在里面有一句话说的很好:她根本就不知道我是个什么东西!配乐是属于那个年代的,不过一点儿也不过时,最感触的是电影中李保田作为一个北京本地人,居然不能在本市住酒店,这个规定也太奇葩了,1996年啊,真怪。最好的表演算是大半夜自言自语指挥交通了吧,有一瞬间,我想起王宝强的《hello树先生》。PS:演员表里的彭丹是个什么鬼,她演的谁?
有理想有尊严,没有问题,你可以追求。那你不要结婚有孩子连累老婆啊,你天天窝家里写作,照顾孩子养孩子做家务都是老婆,你还要责怪老婆不理解自己?她有那个精力吗?什么男人需要的是红颜知己需要的是理解和鼓励?女人不需要吗?是个人都需要啊。三岁的孩子也需要啊。只有你需要,你不想着给别人鼓励和支持吗?这也就是片子美化了,化茧成蝶飞上枝头,现实里谁要是学这种,几年就得营养不良病死。怎么就不能边上班边写作啊,艺术来源于生活啊。
我第一次去电影院看的?应该是……
中学时一直把片名当成 口头语说!~
每次看美剧,看到安排有劈腿史的前夫能够想自由回到努力生活妻子那里,就能自由回去的情节,我就想把这国产片名字回敬给他们。我就是讨厌ex的专业户== 封建道德的编剧别在我这儿妄图给ex洗白。不道为啥,大概是身边离婚的人多了==
张延领舞那段算本色发挥了
顶顶考究漂亮的打光配上调度高明的长镜头,李保田影史一舞献出阿尔帕西诺级的表演,咱当年中国电影的心气儿多高呀,一个普普通通的商业片都是奔着送奖去的,再看看现在,都是些什么狗逼
我觉得,这片大概是李保田特质的全面体现。他特别擅长演内心丰富但压抑,表面轻描淡写歪嘴笑笑的人物。《菊豆》、《过年》、《有话好好说》,看点都是他压抑到发狠那一下的转折,又沉又狠。这部他和盖克都压抑,抻的劲儿最好。以及,当日的张延劲儿劲儿的(瞿颖也有类似劲儿,但不如她细),特别带李保田的沉狠。
爱情和孤独是作家创作的动力,爱情和孤独是一对反义词,又是双生子。
通俗的京味都市言情片,通过一位人文知识分子在离婚之后面对的新问题,看三位关系微妙的局中人的生存境遇、现实矛盾、道德伦理,揭示出人性的弱点。
关于幽默的举例,耿耿于怀
二十多年前的商业电影探讨尺度比现在大多了,观众们的心理接受范围也比现在更自由。现在一切都不能谈,一切都需要正确,都说假话,就显得不客观,无意义。
以几分钟的默片结束。
我记得是初中时候看的。当我看到了李保田在半夜的北京马路上跳舞的时候,我为一个中年危机的怪蜀黍哭了。现在想想,我泪点很低,并且同情心过剩。我不够理解女人的艰辛,却容易怜悯软弱的男人。直到今天,我都在为此付出代价。
演技派
人到中年蹉跎梦,小姨添香妻倒灶