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灯笼

HD国语

主演:朱茵,莫少聪,吴孟达,程东,罗冠兰,吴启华,王维德,米奇,韩义生,李家声,李润祺

类型:电影地区:香港语言:粤语年份:1994

 量子

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 非凡

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 剧照

灯笼 剧照 NO.1灯笼 剧照 NO.2灯笼 剧照 NO.3灯笼 剧照 NO.4灯笼 剧照 NO.5灯笼 剧照 NO.6灯笼 剧照 NO.13灯笼 剧照 NO.14灯笼 剧照 NO.15灯笼 剧照 NO.16灯笼 剧照 NO.17灯笼 剧照 NO.18灯笼 剧照 NO.19灯笼 剧照 NO.20

 剧情介绍

灯笼电影免费高清在线观看全集。
  凶狠成性的黑社会金牌杀手黎勇(吴孟达 饰)在一次打斗中被人砍伤,随后被警方逮捕。在狱中他重新认识了自己,决定出狱后要重新做人。出狱后,他和妻子阿娴(罗冠兰 饰)开设茶餐厅开始新的生活。然而,黎勇一直担心子女误入歧途,自少便严厉教导他们,可女儿阿芳(朱茵 饰)耻于有个黑社会父亲,并在同学面前隐瞒家庭背景。儿子阿文(李家声 饰)则对父亲往事十分崇拜,自幼便好勇斗狠,常常闯祸,后来开罪了辉少(吴启华 饰),双方谈判破裂,混乱中阿文砍伤了辉少,其母亲和前辈张保出面摆酒向辉少道歉,而辉少不甘就此作罢,多番挑衅,终令阿文错手杀死了辉少的小弟。辉少埋伏在茶餐厅等候阿文回来,下手报仇,混乱中阿娴被砍伤入院。黎勇此时忍无可忍,单枪世马找辉少谈判,反被辉少追杀,阿文一家陷入重围……热播电视剧最新电影法鲁克情深深雨濛濛红发廊繁花盛开梦闯女儿寨各取所需唐诗三百案波涛汹涌影人莎拉·麦考密克的最后一段录像蓝江传之反飞组风云阿尔塞族:中队打开心世界水中生活英语海瑟摩登家庭第八季疑犯追踪第三季圣女魔咒第二季忍者神龟2良家妇女2010假面是,大臣 第三季天才除草人神秘岛1961我心深触为了伽耶子

 长篇影评

 1 ) 你看见什么了?你什么也没看见!

陈佐千:你看见什么了?你到底看见什么了?胡说八道,你看见什么了?你什么也没看见!你疯了,你已经疯了。这几句话太有专断的封建家长魅力了。

还有几个梅珊的京剧唱段,很值得琢磨玩味。
1.老爷住在颂莲房里,第二天清晨,传来梅珊唱戏的声音。
《红娘》:
看小姐做出来许多破绽,对红娘偏用着要巧语花言。
本来是千金体大家风范,最可怜背人处红泪偷弹。
盼佳期数不尽黄昏清旦,还有个痴情种废寝忘餐。
非是我愿意儿传书递简,有情人成眷属不羡神仙。

2.颂莲跟老爷怄气,独自走在楼顶上,梅珊院里传来唱戏声和老爷的喝彩。
《红娘》:
叫张生隐藏在棋盘之下,我步步行来你步步爬。
放大胆忍气吞声休害怕,这件事倒叫我心乱如麻。
可算得是一段风流佳话,听号令且莫要惊动了她。
《苏三起解》:
苏三离了洪洞县,将身来在大街前。
未曾开口心惨淡,过往的君子听我言。

3.梅珊房中打麻将,高医生播放梅珊当年的演出录音。
《御碑亭》:
一见休书如刀绞,只为归家那一宵。
行至中途风雨暴,碑亭避雨起祸苗。
那边又来一年少,两厢无言坐一宵。

4.颂莲因假孕被封灯,她为惩罚泄密的雁儿,揭发她在屋中点灯笼,雁儿受罚后,二院点灯,梅珊在楼顶上唱。
《桃花村》:
非是我嘱咐叮咛把话讲,只怪你呆头呆脑慌慌张张。
今夜晚非比那西厢待月,你紧提防,莫轻狂。
关系你患难鸳鸯,永宿在池塘。
已然错情生波浪,怎能够粗心大意你再荒唐。
鼓打二更准时往,桃花村口莫彷徨。
你不要高声也不要嚷,你必须眼观四路耳听八方。

5.梅珊死后三院“闹鬼”,其实是颂莲在用留声机放梅珊的录音。
《御碑亭》:
自幼父母娇生养,盈盈十五嫁王昌。
既读诗书你不思量,奴岂是柳絮就随风扬。
风雨难测人难量,暗室何必日月光。
阴谋毒计良心丧,休书好比杀人场。
手摸胸膛想一想,无义的王魁比你强。

 2 ) 其实只有一个女人

雁儿——渴望 她过早的成熟了。她的纯真过早的衰竭。 看到颂莲挽起袖子洗手时,她觉得这个新来的女孩与自己如此的相似。同样年轻。似乎同样的家境。在一瞬间她们甚至有成为朋友的可能。 可是当“四太太”的喊声响起的时候,她几乎自卫的把她隔绝在外。 她很可怜。她觉得她的命运是这一个又一个新来的太太造成的。像《上阳白发人》中的女子,把一生未见君容归咎为杨妃之过。 她的幻想一次又一次的被这些新来的太太打破。 她觉得这个新来的太太和她如此相似。不明白为什么自己不能代替她。 她最鲜明的标签是渴望。 她的渴望如此直白。跟老爷偷欢的时候看到颂莲进屋,她眼睛里甚至没有恐惧。直入人心的目光好像在做一件大义凛然的事。 她的渴望如此真实,即使是因为点灯被当众处置,她仍毫无悔意,她倔强的跪在雪地里,始终不肯认错。 她渴望。没有任何羞愧,因为她觉得她的渴望是正当的,几乎像一种理想。 自己点灯笼,想象捶脚的感觉。当太太们的捶脚声响在院子里的时候,她陶醉的想象自己。 她真的还太年轻,所以轻易地被卓云拉拢,并作为牺牲品。 她因为渴望而不得将愤恨转嫁于颂莲。 她至死不知道她该怪的是谁。如果真要怪,怪的是“府上多年的老规矩”;她至死也不明白,咫尺长门闭阿娇,人生失意无南北。 颂莲——徘徊 颂莲刚出现的时候,还是两只粗粗的大麻花辫儿。脸上带着烈女的表情。她是个心里有成算的人。也是在乎爱情的人。她的话仿佛是说,她想嫁一个她爱的人,可是如果不能嫁一个她爱的人,就干脆嫁一个有钱人。哪怕当小老婆。这是种宁缺的态度。为了保住爱情的纯度。 她嫁入一所大宅。气派端方。 她走进大宅的时候,眼角全是自尊和不屑。可是镜头中她被挤压在墙根。又的确太渺小了。 她甚至避开了去接她的花轿。也不让管家帮她提东西。她反感这一切。 她各色。她还那么年轻。 大宅幽深。端庄森严。不见人影。一路走来只有脚步声。 她在其中穿过一扇又一扇的门。这些是她要走一辈子的路。 进入之初,甚至不知如何融入。 抬灯入院,点火,燃灯,悬挂,一干人等面无表情,空荡的院子响着每一个动作的回音。几个女人走进来,进屋说“照府上的规矩”。 洗脚,捶脚,梳头,更衣。这是一个完整的仪式。未见男主人,只见男主人的红灯笼。她脸上带着惶恐。 院落的幽兰色,其中有灯笼的红。像一个暗藏杀机的洞穴。 她觉得老爷很温柔,不管是问捶脚是不是舒服还是要她过来仔细看看都是温声细语,只有聪明人能窥视背后的杀机,把一个人慢慢磨蚀掉棱角的力道,而她尚年轻,相比这大宅。 她仿佛看见了她长长的寂寞,像镜子里自己的泪,只有灯笼陪自己欣赏。 空间和人都是这样封闭。即使读过书,那些学问在这里也是用不上的,聪明和学问不成正比。她以为自己很聪明,却不知道自己不通世故,只是凭直觉先入为主的接受卓云排斥梅姗,在受挫时毫不掩饰自己的不满;她无法洞悉这里的哲学,她只知道自己忽然成了太太,似乎应该是主人,起码应该高过一个丫鬟,却不知道她的地位远远没有稳定,随时可能坍塌;她也无法接受老爷和雁儿的偷欢,她还在徘徊中,不知道自己到底是谁,她不知道既然能够有四位太太,那么和一个丫头偷欢并不是不能容忍的大错。 直到捶脚的声音如筛子般响在大院里的时候,她才意识到,她开始需要这件东西。 她甚至发现,不能点灯吃不到想吃的东西。她终于有些明白。于是当有人再问起为什么大学没有读完的时候,颂莲的回答已经不再是家父病了供不起,而是念书有什么用,还不是老爷身上的一件衣裳。而当她发现布偶上自己的名字时,并且是卓云的字,她终于知道她的生存是如此的需要争斗。她慢慢开始蜕变。 假孕。这是她并不高明的手段。可当长明灯点起来的时候,她还是自我欣赏的迷醉其中。她终于开始欣赏这种争斗。 这种不高明的手段终于了解了她的徘徊。 她在不知不觉中葬送了雁儿和梅姗的生命。 她并不像卓云那样暗喜。她悲伤。她的不扯定性决定了她即使没有被封灯,也始终处于徘徊的境地。 梅姗——抗争 梅姗是陈府的一颗痣,长在最敏感的部位。 这种抗争并不是卓云式的用尽手段,而是不屈就于一个封建姨太太的位置。 梅姗历经了颂莲式的徘徊,以独有的方式坚强的在陈府中存活,不管是自我沉迷的在院子里自唱自赏,还是和高医生偷情,她都像她身上一件件色彩艳丽的衣服一样,张扬凌厉,棱角分明。 因为她尚存资本,老爷仍然保持着对她较强的兴趣,因此她不用像卓云那样因为惧怕失去而费劲心机;她漂亮,嘴角暧昧的笑带着隐晦的性欲味道;她有自己的生活;她为陈府生有一子,这是她基本的保障;她聪明,是对陈府的规矩和本相最知根知底的一个,正因为此,她不会耗尽力气去抗争;她也尽可能多的保留了她的真纯:她的真诚和刻薄都露在外面,她的抗争太肤浅,她在颂莲的新婚之夜把老爷叫走,在叫不走的时候在清晨的院落大声的唱戏, 在不想客气的时候毫不掩饰,连招呼也懒怠打,也不会在饭桌上像大太太和卓云都在老爷面前给颂莲夹菜,在点灯的时候,不会像卓云那样殷勤的笑。 她不爱老爷,她也不缺少爱。她的抗争并非自己的需要,只是成了她在陈府中的一种必要习惯。 她毫不掩饰她的寂寞,也毫不掩饰她惊人的美丽。 她是大院里最真实的人,在空旷的楼台上唱戏,不会因为颂莲上来挑衅停住,铿锵嘹亮,神采飞扬。戏唱完了,脸上的哀怨无奈也一并裸露;她不会客气的停下说话,戏也是如此。 “你想听,可我不想唱了。”这是她的生活态度。 这就是梅姗,她在和她自己的定位抗争,她还有力气。 她在规矩之中,又在规矩之外。她不是规矩的恪守者,只是在沿着规矩的边缘小心翼翼的走。 她看得最清楚,戏做得好能骗别人,做得不好只能骗自己,连自己都骗不了的时候就只能骗鬼了。 她原来想一直能骗别人,至少也能骗自己,但最后真的连鬼也骗不了,抗争的结果是,香消玉殒。 卓云——臣服 她的欲望很大,她一直在挣扎中,可这种积极的挣扎实际上就是一种臣服,对自己姨太太身份的臣服,她沉湎与其中不能自拔,这是她毕生的事业。 和大太太比起来,她更像一个当家太太。 她懂得这个院子的处事哲学,笼络新人,孤立排挤。 她活在外面的是一张假面。 只有她一个人,在点别院灯的时候知道谦和的对笑。但只有她一人,心里真正的难受。 她是最真心在乎老爷的人,她会在老爷面前给颂莲夹菜,因为老爷说大家要好好照顾她;她会带着一点炫耀去找颂莲剪头发,因为老爷说头发短了会显得年轻。 但在乎并不意味着她爱。她并不懂得爱。是她需要。她除此以外一无所有。但是她懂得,哪院点灯哪院就可以点菜,点灯的太太连下人都会高看一眼,点灯就意味着能在陈府中得到真正的地位。 她是最锲而不舍的一个人。她臣服于作为男人衣服的定位,并把一切努力当成理想。她不但像大太太那样保全自己,还要争取更多。 她默不作声的解决了所有的障碍。 到底谁真正的聪明呢?颂莲?梅姗?如果论争斗的技术,只有说道高一尺魔高一丈了。 只是她不知道,她马上就要垂垂老去,无论她怎么挣扎,她最好的结果,不过是成为大太太。 大太太——心死 她甚至没有名字。眼睛里没有光彩。她是唯一一个听到哪院点灯的时候,脸上的表情丝毫没有变化的太太。 因为她知道不可能是她。 她毫发无伤的在陈府活到那么大年纪,早已经被磨砺出坚硬的心。 还有,没有人知道她有多大年纪,是真的垂垂老暮之人,还是因为丧失了希望。 她脸上的皱纹更多的只能依稀让人想到老爷的岁数。 话很少。表情很少。她最为深切的反应,也不过是承认自己早就是老古董了,预言陈家早晚败在这一代手里。 有意思的是,在她一字一句缓缓慢慢与颂莲对话时,背景中的两个丫头也缓缓慢慢的擦拭着房间里的物件,虽是年轻的女孩,却像是慢动作。 有意思的还有….身份确认,字里行间的话,大太太更像是一个母亲。 在这个中国封建时代的浓缩院落,大太太艰辛的母仪天下。这时我们想想,其实为什么皇后总那样尊严神圣,是因为她屏蔽了人的正常欲望。 她从颂莲式的徘徊,进入梅姗式的抗争,经过卓云式的臣服,欲望已经磨蚀。 当她不能占有自己的丈夫时,最好的心态莫若把他当作儿子。这时欲望消失。她得以保全自己。 当颂莲厌恶她的老气时,她并不知道,在这个院子里,最好的生存法宝就是,心死。 五太太 如同春夏秋冬又一春。 从渴望到进入,从徘徊与抗争到臣服与心死。又是新的轮回。

 3 ) 适合在体制内工作五年以上的人看

电影有个地方改编得特好。颂莲是自己提着行李箱来陈家的,不像是新太太进门儿,倒像是新人入职报道。 陈家就是个体制内的职场。有行之有效的考核机制:点灯、吹灯、封灯。有奖励机制:锤脚权、点菜权。 点灯的太太才能锤脚点菜,不点灯的太太下人都欺负她。 颂莲说,老爷要去谁屋就去谁屋,干嘛还费劲点个灯呢。这是还没上路子的新人的想法。点灯其实比老爷来还重要,点灯是点给全体太太看,是对太太们的持续驯化,只有点灯成为太太们人生的唯一追求,老爷才能成为她们人生的唯一中心。 一次只能点一个院的灯。点灯导致竞争,竞争引发监督。 点灯的最高级别是点长明灯。长明灯就像终身教职,所以颂莲不惜用学术造假(假怀孕)骗取之。其实只要逃不出体制,有没有孩子,日子都是一样的。三太太虽然心有他属,还得坚持摆出争宠姿态,因为光有孩子不能保证她在陈家的地位。可她和颂莲都输在忘了陈家监督机制的存在。 越下层的人越渴望点灯。三太太和颂莲还偶尔表示出对灯的不屑,雁儿却把灯偷点在屋里,点在心里。 颂莲入职一年,已经懂得用“陈家规矩”整雁儿了,她在一年里完成了体制化的过程。 灯是陈家这个帝国持续运作的核心制度,有了这盏灯,老爷什么也不用做,就有人争着伺候,就有人自觉钻研伺候技术,互相监督效忠诚度。锤脚点菜是制度的两翼。所以老爷意味深长地说,锤脚,你慢慢的就离不开它了。 老爷从不露面,这个设计也特别好。就像1984里的老大哥,老大哥是不需要出面的,他一直看着你。

 4 ) 《大红灯笼高高挂》:精致过头是匠器还是大师?

最近重温《大红灯笼高高挂》,记得小时候在电影院看这片子,除了隐隐有些压抑外基本不明所以。所以所谓重温,之前却并没有在心里留下多少记忆。

所以再看过后还是觉得惊诧,这惊诧不再是来自所谓的意识形态,而是忽然发现老谋子的形式感、象征性着实是太强、太强、太强了。甚至在他自己的片子中,什么《菊豆》里的染坊、《英雄》里的色彩同此一比,简直相形见绌。

灯笼、锤脚的形式感和象征意味自不待言,一声“掌灯锤脚”便会让四房妻妾的尔虞我诈达到白热化的程度。按说中国是个标榜礼仪廉耻的国度,这种窑子里挂牌待选的手段实在不太可能出现在这样的大户人家中。而三姨太梅姗的居所装饰着数面大大的京剧脸谱就更显得与中国的老派家庭格格不入了。老谋子不可能不了解其中的意味,但他还是做了,而且明目张胆。可见他已经将形式看成了纯粹的象征指向,面对明显的与情理不符也无所顾忌,如果不是为了取悦老外,那就只能说是走火入魔了。

所谓“不疯魔,不成活”,真正的大师必然是要疯魔的,只有沉浸其中、超脱其外,才能弄出真正的经典。而《大红灯笼高高挂》更像是沉浸其中,而未超脱其外的作品。刻意为之的地方何止如上所述,阴森的封灯黑裹布、从不正面示人的大老爷、夏秋冬夏的轮回……如此大规模地摆弄形式,在老谋子的片子中绝对是数一数二的。

但我更愿意将之理解为老谋子的一次有意识的实验。其实从他的成名作《红高粱》算起,虽然形式感也是极强,但却很好地圆融在故事和思想里,显得相得益彰、相互映衬,堪称完美,我迄今仍认为这是老谋子最好、最成熟的作品。而后期的《秋菊打官司》、《一个都不能少》等,虽然依然形式感十足,但都基本服务于思想与故事,不似《大红灯笼高高挂》这般突兀、凌厉,完全凌驾于故事之上。这样的实验在中国电影里真是微乎其微,玩的如此精绝的则几乎就没有,所以威尼斯电影节才不吝授予了老谋子又一座银狮,奥斯卡最佳外语片也几近到手。

对于大师来说,并非需要每一个作品都是经典,而是要有不断的创新能力和先锋实验精神,或者说,真正的经典往往都是在当时被人所瞠目不解,甚至是诟病的。从这个角度看,那时尚未被体制笼络的老谋子在《大红灯笼高高挂》中的表现还是值得嘉奖的,而不能片面地断定其是匠人之作,虽然有些地方真的看起来还是那么突兀。

时间过了这么久,回头再看此片,那种强烈的形式感和象征意味依然震撼人心,这也许就是经典的魅力所在吧。

 5 ) 男人眼中的女人之争

很多年前还小的时候看过大红灯笼高高挂,除了鲜艳的蓝红色彩之外,根本不记得什么了。而现在再看,却觉得能把一个除了女人还是女人的电影拍得这么厌女,也的确是张艺谋和苏童的本事。

这也是我对最近几乎所有宫斗剧清宫剧穿越剧的最大反感。的确,这些电视剧和电影无一例外都在突出表现几个坚强,聪明,有能力,有手段的女人的斗争,但是,这些女人斗争的对象是其他女人,而这些女人斗争的最终目标是获得男人的认可。男人在这类片子里超越了女人之间的小打小闹茶杯风波,他们是有最终决定权的法官,同时也是从旁观看这些女人斗争取乐的观众。颂莲,梅珊和卓云的斗争,她们作为人的价值,完全体现在那些屋前挂起来的红灯笼上。老爷上你,你就是个人;老爷不上你,你就是连狗都不如。男人认可一个女人,那么她才有价值。而女人本身的抗争,对自我的实现也最终只能通过男人对她的承认才能获得。

你也可以说,当时的情况就是这样啊。批判现实主义就是要揭露问题啊。但是,批判现实主义的本质在于“批判”,批判要高于现实。而大红灯笼高高挂,可以说连”现实“都没有做到。比如说女主人公颂莲,我们知道她是个学生,没念完书就因为家里经济情况不好不得不来做个姨太太。颂莲到了夫家之后,就完全陷入芝麻蒜皮的斗心眼。她的价值从电影一开始,就是由红灯笼决定的。那么颂莲本人到底是一个人什么样的人?她有什么爱好?她念过书,那喜欢看什么书呢?她在没嫁到这家之前,作为一个女人,有没有自己的梦想?她脱离了“老爷”,到底是个什么人?我们完全不知道。

你把一个女人的价值完全建立在男人的肯定上,这就是厌女症的最根本表现。把几个女人的价值不但建立在男人的肯定上,而且让他们为了这个肯定,为了这种自我实现而互相之间仇恨嫉妒陷害,这么写不但否认女人的价值,更否认他们的人性。大太太不闻不问,二太太口蜜腹剑,三太太仗势欺人,四太太虚伪冷酷。。。最终三太太被吊死,四太太发疯,说到底,全都只能算是他们自作自受。这个大院里,简直是洪洞县内无好人,而最终我们看到的,只是一群卑微的女人像摇尾乞怜的狗一样,在争夺男人掉在的残羹剩饭而已。

苏童和张艺谋很明显的是把男人放在一个局外人调停者执法者的地位上,居高临下的来看这些女人们像迷宫里的小白鼠一样完全没有自我意识的在撕斗。挂灯笼的系统,简直就是一个incentive program, 比大公司员工鼓励计划的设计还巧妙还邪恶。但是,电影本身却从来不以任何人的立场来质问这个系统。人物完全没有能够超越他们自己的地位而获得升华,也并没有达到“批判”的目的。就好比说狂人日记只停留在“满纸仁义道德”的层面,却没有看出“字里行间的吃人二字”。

中国人对于女性,是带着一种渗入骨髓的厌女症。20多年前的电影就是一群女人为了一个男人争宠,搞得死的死,疯的疯。20多年后的今天,我们仍旧在乐此不疲的看一群女人为了争宠而宫斗。喜剧和悲剧唯一的不同就是女主有没有最终获得男人的承认而实现自我价值。

 6 ) 浅析《大红灯笼高高挂》的色彩与构图

张艺谋最喜欢大红色,《红高粱》是血红色的高粱,《黄土地》是穿大红衣服的翠巧,前者表现一种原始而热烈的生命力,后者表现落后婚俗体制下的逃脱。在这部《大红灯笼高高挂中》,张艺谋仍然使用了大量的红色,与前两部影片不同,该片更强调一种色彩的对比——用灯笼的大红色与大宅院作对比,用燃烧的火焰与大雪作对比,用后期颂莲身穿的大红衣服与初来陈家时的白衣作对比。鲜明的对比带来强烈的反差,反差使得这种人与人之间,人与环境之间的矛盾变得格外强烈。有矛盾必然有冲突,在封建体制的重压下,颂莲完成了由反抗到妥协再到精神死亡的转变,究其原因,还是封建社会的落后愚昧。张艺谋试图用色彩和构图来加强影片的悲剧感。
色彩
全片共有四种大的色彩基调
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前期颂莲刚入陈府的暖色调。

大红色调
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阴暗冷色调

三太太死后的全白色调

分别暗示了:1.颂莲初入陈府仍然有反抗心理,没有被体制同化。
                      2.颂莲逐渐被同化,开始争夺点灯的机会,参与到太太间的斗争当中。
                      3.颂莲认识到陈府是一个杀人的囚笼,然而无法逃脱,悲哀。
                      4.全片的高潮,三太太被杀,丧葬般的白雪既是同情,也是对落后体制 的控诉,颂莲的反抗精神彻底死亡,疯了。
色彩的强烈反差

灯笼红与阴暗囚笼的反差
此时颂莲初入陈府,围墙将几点象征着反抗的灯火牢牢困住,无处可逃,因为继母贪财,将颂莲送入囚牢。
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颂莲的白衣与囚笼的反差
颂莲还未参与到太太们的争风吃醋当中,仍然“干净”,保留有人性。与后期假怀孕时的无所不用其极形成对比,与二太太的蛇蝎心肠形成对比。

灯笼与囚笼的反差
灯笼在哪,老爷就去哪。颂莲认清了二太太真面目。颂莲开始参与斗争了。

色彩鲜明的红鞋与白裤的反差。
不停搓动的双脚暗示性欲。哪房点灯,哪房锤脚。不仅是对锤脚的渴望,更是对权力的渴望。颂莲堕落的开始,先从脚开始。

光与牢笼的反差。
光明出现,爱情萌动,生活还有希望,大公子飞浦唤醒了颂莲的情感。

红与白的反差
红白黄,极具视觉美感。体制下的小人物在烈火中死亡。
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灯笼与牢笼的反差 反抗的白衣与死亡的白衣反差
叠印,很明显的今昔对比,一个极具个性的少女终于难抗重压,人性泯灭,精神死亡,在牢笼里只能不断徘徊,找不到逃生之路。
        灯笼象征着生机,也象征着反抗。刚开始,颂莲的生机在自己身上,后来转移到老爷身上。灯笼变成一个空壳,红色还亮着,人却死了,反抗的火焰也灭了。鲜明的红色成为讽刺,让这出悲剧更加可悲。吃人的社会。
构图
        影片的摄影师是赵非,拍摄过《让子弹飞》和《紫禁城》,与张艺谋,陈凯歌和姜文有过很多次合作,摄影水平很高。本片的拍摄手法很有张艺谋的风格,方方正正的构图,极有纵深感的取镜,很贴切本片的主题。早在《黄土地》里,张艺谋就有过构图的大胆尝试——将地平线拔高,黄土占据了绝大部分的镜头,人物被挤在地平线与天空的夹缝里,显得格外渺小。为的是体现大地之广漠,人们生在黄土里,死在黄土里,世世代代都在这块土上生存。而本片构图多采用轴对称,陈府的大院拍的方方正正,屋内屋外都是整整齐齐的,就像陈府那些个看不见的条规条例,森严不可触碰,权力都集中在统治者老爷手里,女人下人都给老爷服务,“人和鬼就差一口气,人就是鬼,鬼就是人”,在这里,人活得没有尊严。

影片构图的另一个特点是极强的纵深感。

一层套一层的房子,一层厚比一层的牢墙。人物被压迫在逼仄的空间里,无法逃脱。

影片很好地利用了乔家大院的屋顶。张艺谋没有将人作为镜头的主体,与《黄土地》类似,导演把更多的空间用来塑造环境,表现一种“牢笼感”。上图为三太太屋顶唱戏。

死人屋。
剪影,夕阳。象征生命凋落。

这个镜头与《霸王别姬》里批斗会一幕如出一辙,都是透过火焰去表现人物。相反的是,《霸》表现的是段小楼不堪重压的崩溃,《大》表现的是雁儿宁死不屈的决心。雁儿是陈府封建家族制的牺牲品,渴望做太太,敌视颂莲,最终却死于自己的执念。
       大红灯笼,不过是陈老爷囚禁女人的工具。老爷给你吃饭的权力,给你锤脚的权力,给你使唤下人的权力,却剥夺自由,泯灭人性,看得顺眼便在门前点一盏灯,看不顺眼就把你吊在死人屋,少女变成太太,太太变成鬼魂,一辈子守着头顶一方天,永远出不了那道大门。影片特意虚化了老爷的造型,没有给正面的镜头,多是靠背影和画外音进行刻画。意图明显,除了陈老爷,还会有李老爷张老爷,还有千千万万的老爷,都在杀人。归根究底,还是封建社会的大问题,不从根本上改变社会,女人还是踏不出牢笼。

以上。

 短评

小時候,你看電影,只是看,很多電影,你長大后,應該再看一次。

9分钟前
  • SASKIA
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以前说“有人管是一种福气。”估计现在说“有人日也是一种福气。”应该没有人不答应。院里的人所有的高潮都被两个字——锤脚所隐喻了。个人认为这是张艺谋艺术成就最高的一步,无论是从画面、配色、故事构架上来讲都堪为经典!挂灯笼的那个镜头好侯孝贤,后来发现监制就是侯总的哇~

14分钟前
  • 洗头油|盖盖儿
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那个从未露面的老爷真是设计巧妙~~

19分钟前
  • 战国客
  • 推荐

太爱那悲凉的气氛了。尤其是清晨三太太在屋顶唱戏,美到极致了!

21分钟前
  • 彌張
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捶脚那个性寓意太浓了。监制是侯孝贤。

24分钟前
  • 林||我们谈什么都像谈死!
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工整对称的画面美学,本身即像封建宗法所谓的规矩。 符号隐喻多得不寒而栗。国师那时的叙事真是简洁啊,好多内容直接就用红灯笼和梆子声交代了。

29分钟前
  • 同志亦凡人中文站
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今晚在资料馆再看这部电影,张艺谋拍出了中国电影史上最伟大的恐怖片,具有中国特色的恐惧,不需要怪力乱神,在这个据说有五千年辉煌文化的国度里,最恐怖的正是它引以为豪的所谓仁义道德,透过大红灯笼的血色光,伴随着京剧唱腔,那股子恐怖直达内心,吃人的礼教,在它之下逃不出去唯有屈服或发疯死亡

31分钟前
  • mabin8848
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人走茶凉,吹灯拔蜡,非疯即死。这电影真是完美,赞叹一下。。何赛飞真不错

36分钟前
  • 米粒
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大雪纷飞没古城,深墙大院要掌灯。三妻四妾死人井,疑是红颜殒葬声。

38分钟前
  • shininglove
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私以为这就是一部真正的中国恐怖片,“封建”二字即其心脏。前三分之二尚有扭捏,不料最后开挂,完美的镜头调度与变味的京剧乐里应外合,把一切推向真相解放与心理失控的双重高潮,就此羽化登仙。这是我第一次感受到张艺谋超脱国师之名、作为世界级导演的疯狂。比《活着》牛逼,不出意外是他巅峰之作。

41分钟前
  • Ocap
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旧中国里,究竟还隐藏着多少这样的人性扭曲?记忆最深的是那锵锵的敲脚声。

42分钟前
  • 薇羅尼卡
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这片之后让我对总是满脸笑意过分热情的各种阿姨十分抵触

47分钟前
  • 胡克
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不太喜欢这种单纯描述一个人怎样被“封建礼教”玩坏的过程的电影,主题一开始就很明显,过程也比较平淡没啥惊喜,除去牛逼的电影拍摄手法,牛逼的配色,牛逼的演员之外,这种电影拍的意义是啥?

49分钟前
  • 伶州鸠
  • 还行

张艺谋代表作,威尼斯银狮奖。①极具形式感与象征性,幽深闭锁的深宅大院,点灯吹灯封灯,锤脚点菜;②批判传统封建制度,男权至上,勾心斗角与相互算计;③浓烈的色彩,从红艳灯笼到阴森诡异的黑灯笼,从暗青砖墙到皑皑白雪;④点题的京剧唱词和飘渺配乐;⑤结尾的抽离与叠化,没有春天,只有宿命与疯狂。(9.0/10)

54分钟前
  • 冰红深蓝
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张艺谋颜色运用的巅峰之作。

56分钟前
  • Dolores
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以前的娱乐活动还是少,才有了大红灯笼的悲剧。换这会一个太太给台电脑上个网。谁管你老爷来不来啊

60分钟前
  • 露水十一
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张艺谋没给最大的爷一个正脸镜头,这才是谋子最棒的片。

1小时前
  • bird
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严重推荐外景拍摄地乔家大院,大家有空去玩罢~

1小时前
  • süden
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8/10。出嫁时颂莲故意与迎亲的花轿背道而行象征读书人的清高,刚开始嫌弃捶脚这种权力的符号但逐渐因为虚荣参与权力争斗,高墙大院的对称构图吞噬了颂莲的本性,老爷烧掉遗父的笛子也一种吞噬(自由),初夜老爷离开后她举着灯照见镜子中本性扭曲的自我形象;死人屋和借酒成疯背后隐藏的恐怖韵味很独特。

1小时前
  • 火娃
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大太太甘于沉寂二太太活得太累三太太通透了了仍是戏散曲终空繁华一场四太太清高拿劲儿迫从流俗不知道自己想要什么想要了又止于落目该出招时不出招不该出招瞎得瑟害人害己纠结矛盾不知惜命疯有可缘 雁儿最可怜 心比墙头瓦高命比灯笼纸薄 败在倔强毁在看不开 深宅大院未必封建云云 不过缩影尘世冷暖罢了

1小时前
  • Ragdoll™
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