潘金莲

单立文，也许此君的名字对很多人来说，都很陌生。

可是，这个人却是香港艺人中，最让我感到意外的一个人。

最初记得他，是在《城市猎人》里，他演王祖贤的表哥，无赖与贱格。也可以说实在是贱到一定程度了，才能让人记住他。

之后不久，竟然在赌侠里看到他，一头长发，穿着白色的西装，却又特别的帅气，虽然又是个奸角，可还是很深入人心。

再后来，就是在TVB的电视剧里见到他了，一个实实在在的大配角。

下一站彩虹 2004年 饰 罗祖耀
一屋两家三姓人 2004年 饰 高志修
赌侠 1991年 饰 候赛因
法网伊人 2001年 饰 袁家俊
刑事侦缉档案II 1995年 饰 沈郎维
城市猎人 1993年 饰 王祖贤表哥
陀枪师姐II 2000年 饰 张叔明
刑事侦缉档案4，唐心的师父




城市猎人 1993年 饰 王祖贤表哥



他是黎明演唱会的常客，有首《蓝色街灯》便是他作曲



赌侠 1991年 饰 候赛因



前生今世



最为人所知的角色——西门庆
他可能是演西门庆最多的演员。



《恨锁金瓶》 1994年 饰 西门庆
唯一担当主角的一部电视剧
而且是西门庆最好的扮演者。

单立文一直是音乐人身份，而且是香港最好的贝司手之一，又是当年与Beyond乐队同时出道的“蓝战士”乐队的灵魂人物，能与家驹称兄道弟的绝对是牛比的人物

单立文，一个三级片男明星，西门庆的最佳扮演者，TVB的大配角，黎明演唱会的伴奏，梅姑的前前前男友，蓝战士的吉他手，香港最好的贝司手，很难让我把这些联系到一起，可是却又实实在在存在。

此君名叫单立文，给我最大意外的香港艺人

该片于1989年9月21日在香港上映，剧中演员皆是当时有知名度的演员，王祖贤、林俊贤、曾志伟、单立文及老艺人谷峰、焦姣等。看到网上说外界流传这是王祖贤开窍之作，将小说中的“潘金莲”、“单玉莲”饰演的媚而不姣、淫而不贱，林俊贤还保持着电视艺员的演技，单立文从音乐人渐渐转为“西门庆”或其他奸角...但你们一定不知道，当年李碧华小姐初衷却是另外一位不次王祖贤样貌的美人——利智。
网上传闻（大陆网少见） "电影原本请利智，当初李碧华说她写小说时候，脑子里的形象就是利智，但筹拍本片时利智拒绝这个剧本，“可以性感不能seqing”，李碧华改了seqing意味利智还是不接受，最终只好找来高个儿的王祖贤替上。其实利当时在香港演艺圈的遭遇，是最适合这电影不过的了。"又有一说法是利智怕被定型，此片亦是她当时经纪人推掉的，之后利智也辞退了那个经纪人？两个版本不知孰真孰假，但李碧华当年写小说脑子里联想利智也是可能的，1986年的亚洲小姐冠军，当年宣布她夺冠时港人多是以嘘声代替掌声（当然也有掌声如倪匡），因来自大陆的出身和那不标准的广东话，即使她是旧金山大学金融商科毕业的学历配上绝色样貌和突出身材也未能幸免嘘声，网上也有周润发曾志伟87年玩笑事件、董骠不肯合作等事件，但后来她{越嘘越红}（黄霑语），和许多大牌合作，92年退出影视圈进军商界。
虽然她是港人口中的“利美人”，但电影里终究是些波大冇脑或者性感奸角，最后参加的“誓不忘情”那部文艺片，票房一般，利美人也无心醉心演艺圈，进军商界。（看当年报道张敏敬佩利智，希望以后也能进军商界，当然两个上海女人都输了，幸运的是一个遇上李连杰，一个遇上向华胜和‘夫君’）时为1988年，利智刚入圈2年，借助亚视艳丽包装加上导演给她定位性感艳星，都很符合“潘金莲”这个形象，她唯一接的一部亚视剧貂蝉和潘金莲都是同类型的女子，李碧华写时想着她也是有可能，但她并未接下这部也许会改变她戏路抑或被定型的片子，是她之幸或不幸？不过之后看到一篇李碧华随笔提到徐克拍西游记，她就随意安定哪些演员饰演哪些角色，“徐克是悟空、洪金宝是八戒、成奎安是沙僧?张国荣是唐僧、利智是观世音、周润发是白龙马A”，有几个角色饰演难知其中文妖意味。
也无妨，这个时代互联网尚且真假难定，上个世纪黄金时代的香港什么都有可能，互联网上一堆键盘侠什么“王祖贤整容失败王祖贤贴吧号真假”、“单立文拍三级不育”、“林俊贤家暴”、“张敏向华强”、“利智赌王姨太追杀”，“叶子楣是真是假”、“关之琳高尔夫球大刘”等，太多真假排名不分先后左右忠奸。只是感叹一个女星未接下一部好片的遗憾，她出身方面比王祖贤更近单玉莲这个角色，1961.12.31 出生上海，电影1966年上海单玉莲8岁，长相身材也近“潘金莲”多点。但李碧华忘了一件事，利智在“今夜不设防”提过：我们那时看的书都是比较左派苏联的书多点；我奶奶以前和我说：和男人接触会生虫；我不会拍写真，但看到别人拍我很支持...经历过WG的一个大陆女仔可能不一定会接受这么前卫这么开放的一个被世人唾骂角色，即使她之前也接过性感角色。
感谢社会的开放进步和人类的包容理解。

先看了电影，再看的书。
电影是因了王祖贤和潘金莲的吸引，看书则是好奇电影里的浓艳与奇诡在文字上是如何营造的。
王祖贤演的潘金莲，比《青蛇》里的白蛇妖艳更甚，尤其是前世上身之时，翘起兰花指，扭动柳腰肢，哼唱小曲儿，活脱脱一个限于欲海不能自拔的“千古第一淫妇”。故而看电影的时候，虽然剧情大多限于前世的重复，结局也干干脆脆戛然而止，但是单看祖贤姐姐的风骚，就觉得两个小时的观影早已值回。

书比电影要精细，对于潘金莲内心的来回挣扎，对于诸人前世今生的因果报应，都交代得清楚。电影更倾向于抓住观众的兴致，故而叙事节奏更快些，此起彼落目不暇接，足够酣畅。

电影根据书改编，前面大部分几乎一样，仿佛是重新展现一遍书中的描写，而且堪称淋漓尽致。不过到了结尾，两者分野甚大：电影里的单玉莲和武龙一起葬身于汽车爆炸，而书中的单玉莲则飞出车窗外，因巨大的精神冲击造成失忆，成日只知单纯地微笑，和武汝大共此余生。

比较两种结局：
书中的审判意味更浓郁。但正是因为书中太强调因果轮回，导致它只是沦为一个如民间传奇一般的消遣之作。人的主观意志是微弱的，单玉莲的今世显然想要跳脱“淫妇”的魔咒，她本质上也不如上一世那般恶毒，可是在命运的捉弄下，她却重蹈覆辙，最后阴差阳错地杀死武龙，得以复仇，自己也从此归于一片混沌，忘记前嫌，得以重生。武汝大继续做一个憨厚老实的好人，他死而复生，从此妻儿常伴左右；Simon（西门庆）则自事故之后，再也尝不了男欢女爱之乐。李碧华站在公平公正视角，给人物今生一个尽可能公平的结局，但读后感受仅仅是一片无意义和空虚，落得个白茫茫大地真干净而已。人的后果都是因为前世中下的因所得，纠缠在情欲的网中没有人能冲破，精神的力量打不开命运的枷锁，大家终究只是上天规整的安排中的一粒棋子而已。

书的结尾却是一个耐人寻味的亮点，“武汝大也很快乐。这个好心肠的男人，终于可以完全拥有她了。终于，这，才是，天长地久！”这么一大通起伏过后，终于收获了爱妻最长久的陪伴，不怕被他人抢走的安全的陪伴，但却是以爱妻心智的沦丧为代价的——武汝大很满足呢。或许，他爱的仅仅是自己一个矮丑之人而能抱美人于怀的光耀自家门楣的虚荣感。至于妻子是欢乐抑或落寞，是心智健全抑或痴痴呆呆，这都不在话下。他要的就是这具美好的肉身。看完结尾，再回溯潘金莲的前世今生，就可再次佐证她的压抑与苦闷了。

电影的悲剧意味较书更盛。没有人得圆满。单玉莲和她最爱也最恨的武龙（武松）一起葬身火海了，是非荣辱都成空，她报了仇，也杀了自己的挚爱，一个人失去所爱，苟活于世又有何意义？拖泥带水不如一场毁灭来得干净。在最后的最后，敢爱敢恨的女子，还是拥有和爱人同赴来生的信念。再有来世，这两世的修行，愿能换来共枕而眠吧。

不论是书还是电影，武龙（武松）的性格转型是最大的，从刚毅果断到优柔寡断，从正义凛然到犹疑不定，从无情到有情。而正因为他的内心的挣扎和犹疑，他更加丰满，比前世更像一个完整的“人”。今世就是来还债的，还了潘金莲的情债，还了前世被害者的血债，前世无情，这一世被多情恼。以武龙为范本，若是作品能将果报多放在今生性格转型上，让前世的巧合置于今世的性格之下，而展开一番新的戏剧矛盾冲突，居中不变的是潘金莲的欲望和内心挣扎，或许比主观地安排众人命运更好？

李碧华和香港电影是不可分割的，电影赋予文字更美轮美奂的传奇色彩，书籍赋予电影更深沉和细腻的情感表达。交错辉映，相映成趣，很香港，很传奇。

冲着 原著，冲着徐克导，李碧华编剧的《青蛇》，我最爱的王祖贤，因为一度难寻求，我甚至将其当做一个心愿。
如今，心愿已了，满载失望而归。
画面粗糙，情节拖沓，今后穿插杂乱无序，尤其是后来现时潘金莲捧着本《金瓶梅》才恍然知晓自己的身世，我都快逗乐了。
单立文很妖，也很吓人~~

       奈何桥，孟婆汤，一脸清丽恍惚的潘金莲端起碗来，脑海里往事千帆过尽，西门庆的旖旎风情，武松的声色俱厉，于是银牙咬碎，恨恨摔碗，“我要报仇！”

      说什么报仇，不过是前世今生重新经历一场。前世潘金莲，今生单玉莲，前世的被凌辱被损害，今生文革动乱中的不能得到保全。乃至武龙、武汝大、Simon，前世今生的交织，诡异奇谲的重合，让人分不清究竟是前世的梦境，还是今生的劫难。抑或不论几经轮回，都是宿命里注定好的颠沛流离。

       最开始一直不懂潘金莲所谓的报仇是什么，她斩钉截铁要进入轮回去报仇，可是到头来和前世几乎没多大区别，后来才明白她的报仇不过是让武松能爱上自己，她不是回去报仇，而是回去寻爱。
       她寻寻觅觅的，还是终其一生未能得到的爱。张大户是占有，武大是奇货可居，西门庆是肉欲贪欢。于初见，他是众人锦簇的打虎英雄，鞭炮锣鼓中登场；于相处，他俊朗面容干练身材远超武大；于气概，是荒淫度日被酒色掏空了身子的西门庆所不及。在她眼中，他如一蔟光，一团火，照亮了她的眼眸和心窝。只可惜，历经两世，他依然未能豁出一切勇敢去爱她。

       孟婆劝她喝下孟婆汤，前世恩怨一笔消。可是她执迷不悟，执着于所谓的报仇。可是她对谁报了仇？旁人能看到的，只是她追逐了两世的情。武松是她生生世世的劫难，前世因他而死，今生初相逢她便情不自禁被扎伤了手指。与其说放下复仇，倒不如说放弃对这份爱的执着。即便有前世的阴影，她还是为他省吃俭用攒钱送鞋；被他当众出卖扇耳光也未能指责他半分；看到别的女人跟他搭讪心存不满满怀妒意；被他撞破和Simon的奸情质问他为什么不带自己走。即便最后阴差阳错撞死了他，但她的行为又有多少是跟复仇相关的呢？

       孟婆送上的孟婆汤，武汝大送来的别墅金钱，都是希望她能活在现在。她不要，仍然固执地想让武龙带她走。
一开始觉得前世今生的经历分毫不差，那何必再重演一次？后来才明白，你可以把它看作是生活在不同时代，有着相似两个经历的女人。前世今生的影像交织，诡异魅惑的音乐，一袭红衣的王祖贤，身姿婀娜，转身回眸，带着妩媚、不甘，鬼气森然。

       武汝大初见单玉莲，百般讨好，哄着要带她离开，娶她做有钱太太。停电的小屋里，泪珠滑过单玉莲的面庞，窄小的房间外，是看热闹嘲讽她的邻居，前世的怨恨，今生的屈辱，她还是选择了妥协，擎着一支蜡烛进屋，随武汝大离开，以为随了武汝大那句滑稽的“好浪漫呀”可以重新开始。然而，等到武龙的再次出现，她心中对爱情的渴望再一次点燃，她三番四次刺激武龙，只为让他可以带自己离开，两人可以重新开始。

       人总是希望生活在别处，而影像作品乃至文学作品中，女性总是会寄望于心爱的男人带自己走。然而这种被动由别人决定的生活在别处，最后只不过是将自己的命运交托给他人而已。
       就像潘金莲那双三寸金莲，一双小巧的绣花鞋，“大红四季花，嵌入宝缎子，白经平底绣花，绿提根儿，蓝口金儿。正是曲似天边新月，红如退瓣莲花”，艳丽异常，却不能远行。投胎路太远，寻爱太渺茫，她只能在这红尘俗世中来回漂泊，只能寄望于旁人带她离开。

       影片与李碧华原著的最大区别便是结尾处，李碧华的文字里，最后武龙车祸横死，单玉莲失忆，天真快乐地和体能变得强劲的武汝大幸福生活在一起。而在影片里，武龙执着于告诉单玉莲自己有多爱她，多想跟她重新开始，然后单玉莲抱着咽气的武龙因汽车爆炸殉情身亡。
       从个人的角度来讲，我更喜欢文字版的结局，她这一世以报仇为名行寻爱之事，既然爱已得到，那么不妨让她忘记前尘过往，简单快乐生活下去。

       李碧华的文字，妖媚横生，段落之间仿佛是画好的分镜头；罗卓瑶的导演，延续其古装片一贯的冷艳妖异色调；至于王祖贤的潘金莲，恐怕是她除了《阿婴》外第二鬼气森森的形象了。西门庆“专业户”单立文，恐怕葡萄架那段戏演得已是炉火纯青，却未能演出Simon那种淫荡不羁的艺术家气质。

       作为被早早钉在了十字架上的古今第一淫妇这一文学形象，关于为她平反或者延展其形象的文学作品不要太多。柏杨的《古国怪遇记》，欧阳予倩的《潘金莲》，到魏明伦的《潘金莲》，乃至刘青云也借这一形象写了个上访的故事《我不是潘金莲》。最诡异最奇幻的，恐怕也不会以李碧华这版为结束，关于她的话题延伸还会继续下去。