千寻小姐

和今泉力哉之前的作品一样，一般的镜头语言，不太成型也算不上太有趣的故事，但有特别之处，善于捕捉生活的细节，就像敏感而又笨拙的孩子，有时来点小惊喜。他之前作品就透露着一定的喜剧天赋，比如片中杀手笑话部分，但并没有往这方面发展，如果遇到一个合适的编剧导演生涯肯定能更进一步。

有村架纯演技没什么长进，和她差不多大的伊藤莎莉远超于她，无论是宽度还是深度，片中她学风俗女的招手动作，像极了小朋友学白雪公主后妈的感觉。反而本片中07年的小演员丰岛花演技很到位，能哭能笑，与别的角色互动时说话的语气和肢体动作十分自然，她吃炒面从酝酿到爆发那段导演没有剪，是个好苗子。

片中小千寻小时候想抓大千寻的手，犹豫了好几次，就像今泉力哉，试图抓住灵感和安全感，片尾再次表达走出来，就和他的很多电影一样，他强行想人物走出来，以至于我担忧他内心是否有个过不去的坎。

为什么这么说了？首先人物重新开始对于本片而言不是特别重要，如果要尊重千寻这个人物，第二天，站在街对面给便利店一个空镜头，停顿足够长的时间给观众去感受和消化，接着一个新店员入境，准备开始一天的工作，结束。

那时观众会想：

千寻一定在新地方开始好好生活了吧，工作肯定很认真，对周围人也很温柔，就像重生的小天使一样，点亮了生命中与她有过交集的人，希望那些人也能好好珍惜她。

片子在探讨生命，原生家庭，父权社会，孤独感等话题。另外我还想到一个点，才存在几百年的一夫一妻制度为什么就一定是不可辩驳的注定正确的呢？现代的婚姻制度究竟保障了什么呢？ 可能会有很多人看没什么戏剧冲突的剧情会觉得无聊且漫长，但如果能感受到人物之间的情绪，就会不停的思考，两个小时根本不够看。 很喜欢片中的两个比喻。 1.人生就像鱼一样，躺平就会沉入水底，死了就会浮上水面，只有不停挣扎，才能游得自在。 2.你是不是想去很远的地方，落地生根吧，不管你去哪里，你都会有种孤独感。 看完后我也翻了翻豆瓣的影评，没有看到我想的内容，但得到了一个结论: 这并不是一个逻辑复杂的剧情片，也不是意向飘渺的文艺片，用心去感受电影就好了。如果没感受到，说明你现在很幸福。（没有感受不到就是不幸福的意思）

1. 2006年刚大学毕业的我正经历一场纠缠的感情，对社会对未来既兴奋又不知所措，偶然的一次机会在豆瓣上遇见了一位叫听夏（谐音停下）的女子，时而写温婉的影评和书评，时而用尖锐的文字直面当时社会上的不公，于是她的文字变成了我孤独时的慰籍。她爱好旅行，摄影，读书，看电影，写的文章也颇为共鸣和深刻，后来因为有些言语太过不合时宜，豆瓣已不再可用。于是转而follow她的博客薇罗独语，还把自己的邮箱用她的英文名字注册。她大抵生活在武汉，遇见了一位叫小浪的男生，还养了一个兔子，在博客里记录了她平淡而又热烈的感情，我偶尔还把博客转到自己的QQ空间，还和我那为数不多的同窗好友分享她的快乐。某天她在博客里公然给小浪“招聘”女朋友，因为她认为他和她的价值观不同，并且在博客里说明了她的精神独立可以以云淡风轻的方式离开一段感情，感情并不会成为她的羁绊，曾经爱过即可，并不介意从容的让位，这让我颇为震撼。再往后不知是什么原因，这个博客也不能再访问。 2.高中时买过几期《萌芽》杂志，那时他们正在举办新概念作文大赛，我记得还出过入选作文的合集或者独行本，那时偏居一隅的我并不知道社会上正在热播《东京爱情故事》这部电视剧，只是从这个选集中看别人在写永尾完治和赤名莉香的故事，因为没看过电视剧也还没感情经历，只是好奇这部电视剧的魅力。毕业后第一次看东爱除了感慨赤名莉香爱的炽热，却不解为何她一直在撮合永尾完治和他的初恋，再加上自己的心高气傲，觉得这电视剧也不过尔尔。再后来经历了感情的纠缠和曲折后，再回首这部电视剧却成了我的最爱。 3. 前天在公众号上看到了推荐这部电影《千寻小姐》，从预告片里千寻的笑容里依稀看到了赤名莉香的影子，于是在昨晚看了这部电影，看完后心潮澎湃，第一次萌生了写一篇长篇影评的想法。 4.看日本的电影不多，之前只看过得过奥斯卡的《入殓师》和是枝裕和的《小偷家族》，这部电影和这两部一样，用平缓，收敛的手法渐渐的剖析人和人的隔阂。只不过这部电影里展现的是千寻，这位并不避讳自己曾经作为性工作者的女子用自己的温暖去感染身边三个人的故事。在看这部电影的时候，我总是联想起去年看过的《海边的曼彻斯特》，同样的克制，却不一样的暗潮涌动。海边的曼彻斯特的选景是冰冷的冬季海边，用环境去衬托卡西阿弗莱克消肃的内心挣扎，而《千寻小姐》的选景却是暖色的，象征着千寻的热情，刚看完电影我一度认为如果《海边的曼彻斯特》是丧的主题，《千寻小姐》是治愈的，一如《入殓师》。 5.细想一下“治愈”对于千寻小姐是不公的，固然对于其它人来说这是一个happy ending，影片最后大家一起聚餐那轻松的氛围似乎要为这部电影画上一个句号，可老太太和千寻电话里那句“你不在了寂寞的氛围也没了”即让千寻这个平日里热情洋溢的女子泪流满面。影片并没像《海边的曼彻斯特》因为剧情需要交代女主为何曾经放逐自己，对生活心灰意冷转而成为性工作者的原因，这正是这部电影的巧妙之处，用主线去反衬这背后的故事。 6.影片里的一句话“我们都是借用了人形的外星人，彼此都是陌生人”宣扬了这部电影的主旨，隔阂和不被理解，流浪汉/高中生/小学生，莫不如此。流浪汉这条线着墨不多，主要是用他穿着她给他洗澡后换上的她的衣服后从容去死，然后她将他埋葬来串起后来她埋葬路边死去的一只海鸟后和一个经历家暴路见不平的男人放肆的去释放自己的感情。而高中生这条线我认为是千寻的映射，虽然高中生家里的晚餐精致，营养丰富，却刻板和死气沉沉，父母貌似关心她的爱好却不了解她的真实想法，所以吃这个饭让她感觉到没有一点味道。而千寻给她做的便当却让她兴致盎然，当她给丢了钥匙没法进家饥肠辘辘的小学生做面团时母上的刻薄让她彻底失望，而在小学生家里，在凌乱的饭桌上吃着小学生妈妈做的饭即让她痛哭流涕。对于千寻，她又有多少类似的场景。 7.回到那个庸俗的话题，千寻为何爱不起来，对人若即若离，当她发现她爱着店长的时候就离开店长，当她“治愈”了便当店老太太和高中生后也从容离开，影片没有细说却让我更加对她的过往感到一阵寒意。她也需要爱，也需要共情，遇到那个路见不平的男子就和他亲吻和ML即是她感情的宣泄，而她并不享受ML的过程，相反还比较痛苦，定是因为这让她想到了悲惨的过去和从事性工作者的经历。 8.《海边的曼彻斯特》里卡西阿弗莱克最后尝试入世，《入殓师》最后女主也和男主和解，《千寻小姐》里千寻却一直游离在出世和入世的边缘，她帮助高中生和小学生，却不愿他们为了感谢她让他们进入家门给她礼物。她爱店长却把他尊为长辈。 9. 我把这部电影看做是《东京爱情故事》的续编，因为她俩都有相似的笑容，虽然千寻的过往一定比赤名莉香更为惨烈。 10.工作这么多年，总是时不时的想起听夏这个自认为是我“人生导师”的女子，也不时的从网上寻觅她的消息和踪迹，博客不可用以后她在微博以“一朝采薇”这么洒脱的名字继续记录的她的生活，从那只言片语知道她独自带着她和小浪的孩子（波妞）在云南旅行，年龄的增长和阅历的丰富虽磨平了她的一些棱角，但她依然特立独行，云淡风轻。后来连微博也不再可用，有一天在微博上找到了一个可能和她在一起组成的类似读书分享会的她的朋友，私信问她听夏现在是否还在记录她的生活，比如微信公众号之类的，她说她已经不用微信，也不开博客。怅然所失，一如赤名莉香的不再回头，一如千寻远去的镜头。

谨以我的第一篇也是最后一篇影评来纪念听夏，愿她在他乡安好。

文中提到的电影凭记忆而写，如果有出入，请谅解。如果这部电影理解的和你有出入，以你的理解为准，毕竟我们也是陌生的外星人。

千寻也许和很多年轻人都很像吧。

我们或许都有一段不愿提起的过去，对于千寻来说，坦然面对过去的自己是她与未来的自己和解方式。

我好像对千寻的人生观同情很多，她说她好像没办法陷入到一段感情里，是因为自己知道不适合，就像让不能喝酒的人喝酒会死一样，我有时候也在想一段亲密关系对于两个人来说各自意味着什么……答案可能是不需要。

与其说千寻是孤独的，不如说她是自由的。她从来都不是一个遵守规则的人，所以她的离开也是情理之中。每个人开启自己的下一段生活都是需要勇气的，好羡慕像她这样的人哇

千寻一生中只遇到了两个来自同一星球的人，或者说可以让她感受到母爱的“家人”，其他的相遇，她习惯通过眼睛，判断对方是什么样的人，用什么方式去接触，用什么话术去交谈，用怎么样的感情去传递温暖，自然又极具边界感地生活在小镇上，即使那么熟悉的两个小朋友给她送吃的，居然可以坚决拒之门外：我可以选择去照亮你，但请不要费心打扰我的黑暗，我的生活很难被照亮，黑暗中，陪伴我的只有透光的窗帘点亮的金鱼玻璃缸。

心如止水的生活，即使面对死亡，也可以波澜不惊地善葬了巷子里的拾荒老人和岸边的海鸥，对于电话那端母亲的噩耗，情绪并没有明显波动，甚至可以在第一时间作出不出席葬礼的决定，来自原生家庭的伤害到底多大多深，留给观众去想象和品味。

爱情是多余的奢侈品，平时饿了就吃饭，没必要喝酒，不喝就没机会醉，性止于身体，灵魂不会为爱驻足。千寻对于爱情的表达上即通透又独立，实则自己早已失去了正常人去爱的能力，因为她明白，爱情也没办法把她从那个深渊中拉出来，又何必去累人累己。

准确说片中群像涉及四个家庭，女中学生、小男孩的家人有详细特写；男工人和另一女中学生的家庭只是口述。隐忍、躲避、爆发、抗争、努力感化，这些对于问题原生家庭的应对态度都有展现，至于结果都选择了留白没有交代，或许伤害已经造成，结果已不重要，那种伤痕，或深（可以选择弑父）或浅（一盘炒面可以解决），都将伴随一生。

千寻“病”了，带着走到哪里都挥之不去的孤独感，可以从喧嚣热闹的聚会中独自离去，多惠阿姨会说：“因为那样孤独的气氛消失了，很难不注意到。”，孤独界的天花板，但至少，她仍在生活中努力地发着光，分享着爱，孤独拒绝着寂寞。

“我们只要知道世界上也有像她这样的人便已足够。”或许，与生活与自己与他人，除了和解与不和解之外，还存在第三个选项。

直到电影的90％，千寻小姐的形象都没有发生任何变化。 这90％前的过程是这样的：看似是千寻小姐不断带出并辐射着周围的角色，其实只是她在对一个并不存在的场景作无谓的逃离：一个被全能的掌控者建构的、只为在不断的日常碰撞中拼贴出千寻小姐的虚拟小镇场景。 千寻小姐成立的前提是：1）场景内除了千寻小姐外的所有角色都认为风俗女是难以启齿的职业；2）场景内除了千寻小姐外的所有角色都不在乎她风俗女的身份，都受她关照或关照着她；3）场景内除了千寻小姐外的所有角色都能因为她的情绪、外形、着装、行为或者干脆毫无原因地立刻受她感染。后两个前提与第一个在现实世界已然是矛盾的了。 几个主要角色的身上都可以找到千寻小姐某一面的投射或一个可能的歧路假设。他们围绕着她出场，受她影响，并最终分别在一个完全脱离她的情景之中完成内心转变。然而在时间线上，在场景内的其他角色眼中，千寻小姐的形象却是始终如一的：真诚善良、纯粹率真。 电影却向观众毫无保留地泄露了她的前史：一个被风俗女意外治愈的孤单女童、一个穷途末路的OL、一个若有所思的风俗女，最终承连到当下，一个率性开朗的便当店员。我们现在知道，千寻小姐是孤独的。 于是来到最后五分钟正片。失明的老太婆对着电话细语：“一股寂寞的气息离开了。”另一端一滴眼泪缓缓滑落，属于千寻小姐的人物弧光这才姗姗来迟——她终于被揭破并承认了她的孤独。 千寻小姐离开了便当店，在牧场继续开始了打工生涯，现在她的身份是前便当店员而非前风俗女了。电影结束了。既然最大的矛盾在一个矛盾的场景中消弭无痕，最大的和解在电影开始之前就已经完成，那么结局就只能是继续前进的无解的孤独——“我并不坚强，所以我不来学校。”她并不坚强，所以她肆意洒脱、自揭伤疤、对前风俗女的身份毫不避讳。 这是一部演员形象和导演的作者性相互成就的电影。有村架纯贡献了从影以来最有魅力的角色，她终于演出了她曾经演过几次的那种「大脸盘子但超美而且不在乎」的气质的完全体。今泉力哉拍得飞快，也不知道有多少文本是漫画里现成的。