明日边缘（粤语版）

本片剧本改编自樱阪洋2004年出版的小说《杀戮轮回》，趁着电影公映的机会，画《死亡笔记》的小畑健和樱阪洋合作，将小说漫画化，即为《all you need is kill》，该漫画现已完结，网上亦能找到中文版。不过，建议诸君在去看首映之前，最好不要先看原作，也不要去看任何相关的分析评论——电影比原作紧凑、刺激、精彩，逻辑也更为合理。如果先看原作，观影乐趣恐怕会直降两三成。

-----以下内容将透露关键情节，务请留意！-----

首先通俗缕清一遍电影的设定及时间-逻辑线，供看完电影没明白的朋友们参考：

1）近未来有一种名为拟态的外星物种侵略地球，人类原本全面落败，欧洲沦陷。但在开发出一种机械人式强化装甲并批量配备后，力量均衡（貌似）逐渐被打破，有个叫Rita的女兵运用这种装甲，神奇地成为了拟态杀手，大败外星军队。各国军队在伦敦集结，再现二战霸王行动，打算抢滩登陆，夺回欧洲（本片上映日期6月6日，D-day！）。

2）阿汤哥饰演的Cage少校（战争开始之前是开广告公司的，被纸割破手指都晕血，估计从未打过架）基本上类似二战时负责文宣工作的美队，致力于征兵扩伍，借电视媒体发表各种煽情演说，拉不知情美国热血青少年加入机械兵战队。这次从美国过来，原本以为仍旧是躲在影棚里协助宣传，哪知指挥官却让他亲上前线弄纪录片+采访，他怕死不肯，放狠话威胁将军，结果反被将军整，电晕后丢进兵营里，也不让他再去搞宣传拍片做采访了，直接把他的身份说成是一个二等兵逃兵，隶属J战斗小队——其实就是让他去送死。

3）醒来后的Cage没辙，折腾半天后，不甘不愿上了战场，哪知外星军实力极强，且有伏兵，人类伤亡惨重。在战场上，他意外见到了Rita，但Rita也死了。外星大军包围过来，Cage被一只外型古怪的蓝色外星人袭击。眼看大势已去，他利用战友尸体上的炸弹和外星人近身同归于尽，自己死前，被炸得粉碎的蓝色外星人血浸染（Cage自己并没有被炸碎，因为那个炸弹是类似扩音器一般，定向炸的）。

4）Cage意外复活，时间重置到Cage在军营醒来时。他之后又多次死亡，结果总是在那个时间点复活。其间他救了Rita，被Rita告知让他再次复活后，直接去找她。

5）再次复活后Cage去找Rita，得知了本片的设定（重要！）：原来，Cage最开始意外杀死的那个外星人被称为阿尔法，而外星人的母体叫做欧米茄。这种叫阿尔法的外星人极其稀少，几十万个外星人中才有一个，它有一种十分特殊的能力：一旦自己被人杀死，会立即重新启动时间，将时间倒退回不久前的一个时间点，而死前的全部记忆，仍旧可以保留。

但实现这种重启的外星人却不是阿尔法本身，而是欧米茄：这个机理或许是因为，当阿尔法死时，必须要有一个能够感知它的死亡，并执行复活的第三者存在。大家可以想像，在一个类似Matrix的主机内，某个程序如果进入了死锁进程，则会自动重启。但这个重启的“指令”并不是由它自身给出，而是更高层的另一个程序给出，并负责完成重启的全过程。逻辑上也简单：当死锁发生时，大家都不能确保死锁的那个家伙本身没有损坏，万一损坏导致不能重启，岂不就意味着它本身的灭亡？比较稳妥的方法是远程操作，积累战斗经验的家伙在前线，而负责重启的家伙在后方躲好。

这种进化模式的好处在于，能够不断吸取之前战斗（尤其是殊死战斗）得到的经验，进行改进，确保下次不会在同样的地方死亡。只要母体不被破坏，就能够高歌猛进，一往无前。

6）外星人万万没有想到，Cage意外杀死阿尔法的时候，阿尔法的“活血”浸染Cage，让欧米茄做出了一个错误判断——它把Cage误认成了阿尔法，结果直接将Cage给复活了。

7）通过这项事实，我们也可以推测，欧米茄并不具有太高的智慧，或许只是一种生物战争机器，类似于一种简单程序，它判断复活重启的条件，大概只是阿尔法的血液暴露在环境中，然后迅速分析那附近小范围内的情况，满足条件1有阿尔法血2快死了——就马上给它复活了，管那生物是敌是友。一般情况下这种判断是不会出错的（且可简化程序），巧就巧在阿尔法被炸得粉碎，血又正好完全浸染快死的Cage，这种可能性，大概也只有几百万分之一。

8）更巧的是，Cage的情况并不是没有先例：在他之前至少还有两个人遇到过这种情况。一个正是之前女武神Rita，另一个则是曾经和Rita有过性事的某个人（注意片中Cage与Rita的对话，当Cage对Rita提到，自己“或许可以通过性交将重启能力传给你”时，Rita说自己已经这样试过了——如果Rita没有骗人的话（当然，这也有可能是假话，前提是Rita不想跟Cage那个那个））

9）Cage如约去找Rita，Rita此时已没有此能力，因为人类拥有这种能力时不能输血，一输血能力就丧失了，一死就真死，只保留之前的记忆。若问Rita丧失能力之后没死过怎么知道自己能力丧失，后面Cage说“可以感觉得到”，可以解释。总之，经过科学家xxx等等一番分析，想要结束这一切，唯有找到欧米茄的藏身之处，干掉它。Cage提出没有办法定位欧米茄的藏身处，科学家和Rita表示，作为伪阿尔法的人，有时会感觉到欧米茄的具体位置，描述位置然后分析，应该就能找到。

9）于是，死了记忆仍保留的Cage和死了记忆不保留的Rita并肩作战，死了无数次后（中间从略，当然，日久生情，这是俗套，略过不表），首先发现“伪阿尔法能够感觉欧米茄位置”是外星人放出的干扰假情报（Rita之前虽然感知但迫于客观条件也从未到达过感知到的位置），欧米茄并不在那儿，相反还埋伏重兵，目的是诱骗人类的伪阿尔法到那个地方，杀死它并夺回这一力量。

10）这就又透露了一个重要信息：外星人阿尔法的重启力量是唯一的，相当于某种“东西”，别人也可以用。如果别人不还回来，外星人最多也就只能用伪情报诱骗到陷阱里，想办法夺回。阿尔法即使在重启中复活，也不具备这种力量（此处略存疑，待重刷）。

11）又经过好一番折腾，通过科学家开发的某种类似于蠕虫病毒的道具，Rita和Cage终于正确定位了欧米茄的位置，Rita牺牲自己吸引现场一只阿尔法的注意力，Cage冲向欧米茄，阿尔法又逼近。千钧一发之际，Cage被阿尔法杀死，死前成功引爆大量手雷，杀死了欧米茄。

12）外星人是一种类似妇联中母舰的物种，欧米茄死亡，所有外围兵瞬间瘫软，阿尔法也随之死亡。垂死的Cage在水中同时被欧米茄和阿尔法之血浸染，成了某种难以定义的终极存在——时间再次被重置，Cage重新醒来，回到了更远之前的一个时间点：刚到伦敦，见将军之前。

13）但欧米茄的死是不随时间重置转移的，新闻中播报了外星人部队全面溃败的消息。Cage去见将军（第二次），不再说贪生怕死的话，将军也就没整他，让他还是以少校的身份去了军营。Cage又去训练处找Rita，看到还不认识自己的爱人，会心一笑。

-----接下来是各种零星感想及吐槽-----

1）看过原作的知道，原作累死累活就一个目的，强调“自古红蓝出CP”，中二到不行xD。相比原作，影片中的Rita更为人性化一些（诚如科学家口中说的，更humanity才是人类战胜外星人的最大优势xD）。在还不知道Cage拥有阿尔法能力之前，尽管Cage救了她，弄得Cage自己都快要阵亡，她却直接卸下Cage装甲上的电池，干晾着Cage在那儿等死。和Cage结盟之后，她一开始非要自己充英雄，一定得自己去杀死欧米茄（理由是：自己是英雄，自己之前未完成）。因为实际已没有重启能力，战斗水平大减（虽然还是比一般兵强很多，但跟Cage已经不能比了），后来Cage救她救到救无可救，她意识到现实的残酷，才被迫放弃自己当英雄的想法，愿意让Cage来完成这个任务。影片中的Rita极其傲娇，middle name都能说出三五个，迷得阿汤哥神魂颠倒，最后一次重启前才告诉他自己真正的教名是xxxx。

2）好莱坞真会改编，原来的轻小说机甲救世界逻辑，硬生生给掰成了二战经典场景再现，连上映日期都跟D-day保持一致，6月6号：诺曼底登陆、霸王行动、军队空降。一个外星殖民主义的俗壳，和历史真实产生互动，效果不同凡响之处请自行体会。

3）真实拍摄中，这套机甲外加枪械，总重一百多斤。年过半百的阿汤哥带着这么大一堆东西跑东闯西，当真辛苦。装备不是不能做得太轻飘，只是太轻飘的东西实在没有质感——沙漠奔跑的戏码中，机甲一走一顿的质感十足，也是托了自重的福。需要吐槽的是机甲的续航能力：耗电量太大，影片后段因为欧米茄藏得很远，两人公路片一会儿就脱甲裸奔了，未能看到机甲vs大boss的激情戏码。

4）原作提供装备的黑发妹子被设定成宅男科学家（不仅如此，原作中黑发妹子也不知道重启之事），男主也不再转用和Rita一样的刀，而是走善用热兵器和徒手肉搏的方向，一冷一热的打戏，反而更加精彩。“少女舞大斧”的反差萌没有了，有的却是男女搭配干活不累的经典萌，有趣有爱。

5）不止单纯打戏，几场潜入戏也是笑点不断。节奏上张弛有度，绝无冷场，同是loop类剧集，强过环形使者之流多矣（巧合的是，布朗特小姐也是环形使者的女主）。虽然明星不算多，相比最近的X战警逆转未来，也是不分伯仲，值得一看。

6）imax 3d效果几可忽略不计，最立体的还是字幕。

　　晚上，其实一直在纠结，要不要看这部《明日边缘》，很多好的外国电影，都会被中文译名给毁一下，幸好有豆瓣。冲着这评分，冲着阿汤哥，我还是来了。
　　前半部分看得有点发困，一次次死去、一次次重复这一天，根据记忆改变事态的发展，这分明是《罗拉快跑》的节奏。如果一直这么发展下去，便没有新意，是肯定没有这样的评分的。于是，我耐着性子看下去。
　　当演到一半多的时候，一幕情节、一句台词把我牢牢抓住，让我对这部电影爱到不行。
　　“I wish I didn't konw you！”
　　今天的影评，就是为了这么一句话。
　　
　　剧情是这样的：当阿汤哥和女主，在不计其数的死亡、重置后，他们抵达了怪物的基地。（女主是没有记忆的）
　　女主受伤了，她又想一枪打死阿汤哥，然后重置前一天，阿汤哥阻止了她。
　　他给女主倒了杯她最喜欢的咖啡，女主看着他说，“你竟然还能在这种地方找到咖啡？”
　　他给女主的咖啡里加了两勺糖，女主看着他，眼中流露着温暖的感动。
　　阿汤哥说“你平时要加三勺糖的”，于是又加了一勺。女主的感情防线彻底崩溃了。但与此同时，理智的她心底有一种不安和疑惑升起，“我们究竟来这个地方多少次了？”“为什么还不进攻？”“为什么要拖延时间？”
　　阿汤哥这才吐露了实情：他试过很多次，无论何种方式，女主都会死掉，在这种情况下，如果杀掉了BOSS，女主是永远不能在复活的。
　　女主说：“你不必这么在意我的安危，我是个战士，我是自愿来战斗的”。
　　阿汤哥说“I can't.I wish I didn't konw you！”
　　
　　听到这句，我耳朵热了，心底各种情愫在翻涌！从此开始，这部科幻电影绽放了爱情之花。
　　
　　这句话，我翻译成“我希望自己不曾遇上你”。
　　你们可能觉得这句话平淡无奇，可在我看来，这是一句很有味道的表白。
　　这是一种超级委婉的表白，说到这句的时候，没有提及爱，但是它已经出来了。
　　这是一种超级感伤的表白，说到这句的时候，刚说出了爱，可马上就要失去它。

　　我希望自己不曾遇上你，
　　那样我就不会认识你，
　　那样我就不会了解你，
　　那样我就不会爱上你，
　　那样我就不会在乎你。
　　
　　我希望自己不曾遇上你，
　　那样虽然我没有那些甜蜜的瞬间，
　　但我也不会有这痛苦的永恒。
　　
　　有不少桥段，都诠释着这句话，或者，都以这句话结尾，戛然而止却回味无穷。
　　就像《暗战》里，蒙嘉慧对刘德华，应该也是这样一种心情，多希望不曾遇见你！
　　也比如下面这个有争议的桥段，把这句话演绎得别样揪心。
　　一个有女友或老婆的男人，他又遇到了一个心仪的女子。她让他心动，见到她会脸红心跳，总想见到她，跟她说话，为她做点什么，看到别的男人跟她在一起时，内心会莫名地绞痛，仿佛回到了十几岁、初恋的时候。他知道自己喜欢上她了，很想和她有些甜蜜的进展，可是，他不能。不仅是因为他又无法逾越道德的鸿沟，更重要的是，他知道妻子是爱他的，他也是爱妻子的，他甚至清楚，妻子才是他一生最合适的伴侣，他甚至明白，踏出那一步，肯定是错的。但是他还是无法压抑内心的骚动，无法控制自己不去想另外那个人。
　　他恨自己那不安分的基因，他恨命运这多此一举的安排。他好多么希望自己不曾遇见她。
　　“.I wish I didn't konw you！”
　　这个男人，忍住了，就是大家口碑相传的好男人，
　　这个男人，没忍住，就成了渣男，就成了文章。
　　
　　好了，扯远了。真可惜，没有能拍下这句话的瞬间，等电脑高清版出来了，一定截下这张图。就像截下《暗战》里，刘德华那句“可惜我的时间不多了”。。

　　结尾，大团圆结局，这是我喜欢的。综合起来，我的评价是，这是我本年度看过的最佳科幻+爱情电影，没有之一。
　　不可否认，《超凡蜘蛛侠》有着超好的3D效果的电影，但是蜘蛛侠的某些玩世不恭，再加上女主的死亡，都让我本能地排斥这部电影。
　　我承认，悲剧也是一种美，悲剧能激发出很大的正能量，人生也充满了悲剧，文学理应反映现实。但人生已如此痛苦，文学、电影为何不能多制造一些美好和希望？
　　我始终相信，爱和希望能给激发出人类更大的正能量。
　　
　　
　　
关于这部电影和我童年的游戏机

　　其实，在八九十年代，玩过FC、MD等游戏机的人，看了这部剧应该会想到很多往事。这明明就是一个不能即时SAVE的RPG，如《荆轲新传》，只要死了，便要从进入这个迷宫开始；或者是一个有几滴血或几条命限制的闯关游戏，如《松鼠大战》，只要跪了，便要从这一关的开头开始；当然也像网游开荒，推BOSS，如《剑侠情缘叁》，BOSS有几个阶段，挂了就要重头开始，还要掉耐久。。
　　那时的游戏是耐玩的，那时的游戏是有趣的。一次次死掉，一次次重来，一点点记录可能会遭遇的关卡或怪物或技能，然后想出对应的方式，逐步加深游戏进度，最终通关。
　　不像现在的游戏，大多数都可以用SL大法，随时记录，随时载入。从开始到结尾都是一路完美，可是往往玩不到结尾就弃游了。
　　现在，比《魂斗罗》、《超级玛丽》好玩的数不胜数，可再也回不到那时的专注和快乐。这不是游戏的错，而是我们在这个尴尬的年纪，年近三十而立却仍然彷徨失措，我们浮躁、我们急于求成，我们往往一入手新游戏，就要找攻略，找修改器。生怕浪费时间，却一直在活生生地浪费时间。
　　有时，真的该放慢生活的节奏，欣赏沿途的风景，毕竟，人生不是明天，我们也不一定能享受到明天。珍惜当下吧，享受每一个现在！

近两个小时的电影几乎无尿点，导演对电影节奏的控制十分精准。《明日边缘》根据日本作家樱坂洋的小说《杀戮轮回》改编，讲述了未来人类与入侵欧洲的外星人之间的战争。虽然是小说改编，但除了整个循环事件的概念，电影的剧情走向和人物已经做出了很大的调整。

从片名能看出，电影的核心是主角无意中进入了“循环模式”，每次死后都会马上在前一天早上醒来，概念类似曾经出现在1993年的喜剧片《土拨鼠日》中，由比尔·莫瑞主演，他每天早上醒来发现都是同一天，所以事件都在同时发生，喜剧也由此产生。而《明日边缘》同样有许多类似的笑点，在不断的重复事件中，汤姆·克鲁斯在不断学习战友的身世，敌人的弱点以及即将发生的事件。片中多次出现同一事件的反复，通过快速镜头剪辑，产生许多荒诞的笑点。最多的就是汤姆·克鲁斯在同一时间地点的多种死法叠加在一起，由死亡产生出黑色幽默。

电影学习了《环太平洋》的开场模式，在前两分钟内通过一组新闻解释了整个外星人入侵事件的起因，简单明了毫不拖沓。由汤姆·克鲁斯饰演的凯奇中校是一个战争宣传家，征兵形象代言人，而他自己本身却胆小如鼠。故事中最为讽刺的矛盾来了，一个懦夫军官被送上前线当炮灰，同时他发现自己肩负起了拯救全人类的任务，他会怎么做。

片中的主要战场发生在海滩上，由于是英国盟军反攻欧洲大陆，这无疑会让人联想到二战中的诺曼底登陆。仔细一看，无论是海滩上战斗的惨烈景象，还是士兵空降时的震撼，都是在模仿二战D-day，纳粹士兵也化身为邪恶的外星人。值得吐槽的一点是电影中士兵穿的战争装甲，无法不让人想起《黑客帝国3》中的地下反叛军，就连外星生物都长得像章鱼机器人。

汤姆·克鲁斯在片中可谓忍辱负重，一共死了一百多次，而且死法花样多多，摔死，被炸弹炸死，被飞机砸死，被机枪打死，被水淹死，强到了后面干脆就一直被女主角爆头。虽然年过半百，但身手依然矫健，容颜也不显衰老，阿汤哥迷一定要来围观。女主角由艾米莉·布朗特出演，她从《穿普拉达的女魔头》中的时尚御姐化身成为的强力女战士，一身穿机械战甲，手持大刀一柄，统领一直小分队，无往不利。艾米莉对这个角色的理解很到位，眉宇之间流露出的自信与坚毅的眼神，加上健美的身材在片中显得格外性感迷人。片中的其他演员还有诺亚·泰勒（权利的游戏）饰演的工程师，布莱丹·格里森（哈利·波特）饰演的将军，比尔·帕克斯顿（泰坦尼克号）饰演的军官等。

不知是否因为在英国拍摄的原因，电影整体视觉风格冷暗，英伦气息凝重。片中镜头的运动，画面的着色，视觉特效的细节以及3D都是好莱坞上流水准，甩某些所谓的“好莱坞特效团队”好几条街。

对于结尾的处理，笔者认为过于好莱坞合家欢模式，相较电影前段对于死亡的冷漠刻画，风格上不一致，而且没有出现太多惊喜和颠覆。

总体而言，《明日边缘》是今年暑期不容错过的一部好莱坞精良之作。

预告片背景音乐有一处听上去很有《攻壳机动队》主题曲的味道。比起美国漫画和电影动不动就“上尉”，貌似日式的科幻故事里更偏爱把主角军衔设定为“少校”，官大一级压死人啊。不过相比之下，本片主角的主营业务是战忽，显然是一项更为崇高的使命。这种重要岗位如果是在我朝，恐怕非得是少将一级的军官担任不可，美帝明显对此重视不足。

出来混早晚要还的，靠卖脸和打嘴炮忽悠别人去当炮灰的阿汤哥被强迫送上前线，因临阵脱逃未遂，还被人把少校的军衔给撸了。降级为普通大兵的阿汤哥遇到了自己的新长官，九头蛇特工出身的士官长，并被霸王硬上弓的塞入了一具笨重的战术机械外骨骼，然后送上前线去杀触手怪。在战场上阿汤哥与一只触手怪互撸互丢，并被那只触手怪喷射了一身。

本应就此扑街的阿汤哥居然满血复活在了出征前的军营。原来是那些喷在他身上的可疑液体赋予了他“胜败乃兵家常事，大侠请重新来过”的读档能力。而他也通过对这种能力的熟练应用，逐渐从一个只能任由触手怪临幸自己、一走进战场就扑街的战五渣逐渐成长为依靠风骚的走位各种临幸触手怪的超级赛亚人，最后拯救全人类，登上人生巅峰。

幽默并不是本片最大的卖点，但本片的笑果比起一些以喜剧为定位的电影也不遑多让。这些笑点大多是通过阿汤哥的各种扑街来营造的，有飞来横祸的突兀与荒诞，还有阿汤哥面对队友杀自己完成读档行为时的紧张怯懦。我个人最喜欢的是阿汤哥第一次从卡车下翻滚结果被碾那一场戏，那一声娇嗔实在太萌了。

阿汤哥真的是个敬业的演员，吃得了苦、卖得了萌。之前跳迪拜塔让人大开眼界，这次又亲自上阵穿着笨重的外骨骼完成大量动作戏。不过本片中阿汤哥可不是一直威风八面的。前半段他得努力表现出各种怂样，用来反衬女主角的英姿飒爽。

艾米丽布朗特扮演的女主角原本也拥有扑街读档的能力，这也是她能在之前的战役中大杀四方并成为全民偶像的原因。可惜后来她因为接受输血而丧失了这种能力。一开始我很好奇她是怎么知道自己的能力消失了的，因为很明显她没法再通过扑街的方式来给过去的自己传递任何信息，所以她对于自己还有没有能力应该是无法确定的。后来我想到，验证她的能力还在不在，其实可以通过别的阿尔法的死对自己的影响来判断。

本片中的时间线应该是单一的，只不过触手怪的大脑欧米茄可以把时间轴上的进度条往回拉，也就是片中所谓的重启。每次重启后，应该是所有的阿尔法以及像输血前的两位主角一样体内有阿尔法血液的人类可以不受所处时间点的限制，保留经历过的所有事的记忆。女主角有可能杀死过一只以上的阿尔法（概率极低但也未必没发生过），并经历过因为别的阿尔法的死而造成的重启。而在输血之后，她可能又杀死了一只阿尔法（但这次没有沾到血）或者得知有别人杀死了阿尔法，而自己却并没有因此经历重启，由此她开始怀疑自己的能力已经消失。到了见到男主角时，她就可以百分百确定这件事了，因为男主角目睹她死了无数次，可是却并没有相关的扑街的记忆输入到她脑子里。

故事的主要发生地是在英国，女主角也是英国人并且还演过女王，而我觉得这影片的一些搞笑方式也比较偏英式幽默。去年有部很有趣的治愈系英国电影About Time，中文名叫《时空恋旅人》。我觉得本片就是外星人入侵地球版的《时空恋旅人》。两部电影都是在前半部分不厌其烦的反复穿越，在帮观众了解设定之余，也通过短时间内密集的重复与对比来构成喜感。

到了影片的后半部分，主角的续航时间越来越长，导演则换了不同的表现手法，因为这时候再大段的重复一定会给观众带来乏味感。后半部分出现的新情节，往往是一开始让观众以为这一段主角与戏外的自己一样是第一次经历，而看到后面才知道其实同样的情节前面已经发生过无数次了。导演巧妙的利用了观众的脑补能力来避免不必要的重复，既保证了情节的紧凑，又让观众觉得耐人寻味。

士兵们的机械外骨骼也可以算是本片的主演之一，由它带来的视觉冲击力几乎是本片作为一部商业大片的根基。没有它，本片的故事可能依然成立，但作为一部电影却会因此完全坍塌。最终决战，一行人去卢浮宫找圣杯…我是说，找欧米茄。两名队友自愿留下来殿后那里，很有《黑客帝国3》的即视感。不过由于对本片来说这段情节并不算很重要，所以也没有让他们坚持很长时间。

看电影找熟脸一向是我的一大乐趣。本片中的兵营实在是个美剧中反派改过自新的好去处，除了上面提到的《神盾局》里的千里眼，还有《权力的游戏》里波顿的家臣洛克，就是绑架布兰未果被扭断脖子那货。不得不感叹，守夜人军团的科研实力实在太雄厚了，直逼中科院附近的寺庙。被囧雪诺爆头的那个叛徒是去年《环太平洋》里两位科学家之一，而本片中的博士又是波顿派去混入守夜人军团的内奸。除此之外，经基友孙师傅提示，我才发现，那个老是被飞船当头砸死的胖子还是协助三傻逃出君临然后被小指头过河拆桥的那位弄臣先生。

本片与《环太平洋》在风格上都是偏日式科幻，都是非续集非翻拍的原创科幻大片（“原创”指的是没有品牌效应可借用，像超级英雄片就不属于这一类），连结尾处潜入水底去炸敌人大本营的桥段都有几分相似，而且还都是华纳发行的。不过本片在明星阵容这方面比《环》有优势，相信票房上应该大有作为，不会重蹈覆辙。本片是目前为止今年看过的好莱坞电影里少有的符合甚至超出预期的大片，除了还没看过的《变形金刚4》，六月份的引进片里这一部绝对是首选，严重推荐！

从前，有一个计算机用户叫比尔·凯奇，他捡到到了一台电脑，本着不用白不用，天上掉下的电脑砸中我的精神开始使用该电脑。他意外发现这台电脑每次运行到一个叫做“沙滩”的软件的时候就会死机。

不过电脑很先进，提示用户可以设置还原点对系统进行还原。

于是比尔·凯奇还原到了一个叫做“报到第一天”的还原点。

然后凯奇发现如果他改变软件打开顺序，或者改动一下使用方法，“沙滩”软件可以运行，但是后面的运行的软件一样会导致死机。

在系统还原了多次之后，一个修电脑的博士告诉比尔·凯奇，他的电脑中了一个叫做Omega的病毒，凯奇觉得病毒在一个叫做“德国”的文件包里，感染了一个叫做“水库”的文件。

凯奇想了很多办法，终于找到了这个“水库”文件，试图把它删除，这个时候才发现“水库”文件是一个正常的系统文件，不是病毒。

于是比尔·凯奇拿出一个博士准备的U盘，插入这个电脑，U盘里是一个de-bug程序，通过这个程序，凯奇发现真正的Omega病毒感染了一个叫做“卢浮宫”的文件。

凯奇在多次避免电脑死机的尝试后终于找到了这个“卢浮宫”文件，对它做永久性删除。

结果电脑貌似还是死机了，不过这次没有回到还原点而是直接恢复出厂设置了。

而且恢复出厂设置之后发现清除病毒的过程中造成硬盘有坏道。

然后比尔·凯奇隔离了坏道，开开心心地和自己的妹子丽塔·弗洛塔斯基玩起了视屏裸聊。

END