长篇影评
1 ) 包容普世的西方世界观
基督vs伊斯兰;现代欧美VS中古伊斯兰
不管你有多深的罪孽,上帝会原谅你的。
罪犯是人,是文明冲突的牺牲品。
西方文明是包容的,宽大的,教诲的,不偏激,不做作,愿用温暖的鲜血温暖坚硬敌对的心。
2 ) 必要的杀戮
作为看客,我或者包括你必须自问——是否足够了解一个阿拉伯男人的精神世界?而这个“足够”其实是我跟《必要的杀戮》之间恰当的距离,否则我不会激赏这个电影,即便看过依旧是失之交臂。
《必要的杀戮》故事极为简单,讲的是一个阿富汗“恐怖分子”从被俘到逃亡然后穷途末路等待死亡的过程。自始至终,这个男人没有一句话,关于他唯一的线索是几段破碎凌乱的闪回:娇艳的蓝色阿拉伯罩袍里的女人和婴儿是他世俗的爱;其余是他宗教的爱,但更多的是他在诚惶诚恐接受着关于圣战的教义(而在我来看几乎就是教唆,当然我的判断也是有涉意识形态的)。
**必须有言在先,接下来的评论因为涉及宗教,很麻烦,写得也会啰嗦,而对于打上门来以雄辩姿态纠缠个别措辞的豆豆,奉劝绕行。因为,写这个评论唯一的目的是想分享本片的好,沿着编导的思路发现他到底在探讨什么。
与天朝子民迥异的虔诚的阿拉伯男人,如何成为恐怖分子?
回答这个问题得回到宗教。这阵子有本名为《哈马斯之子》的书极为轰动,作者Yousef是伊斯兰世界的所谓叛徒,他在书中这样反省他也曾经深信的宗教:“Yousef问父亲,伊斯兰阶梯最下一层是祈祷,中间是慈善,最上是圣战。当父亲攀上最上一层时,他知不知道这是什么决定?”
《古兰经》用大量篇幅论述圣战:“战争已成为你们的定制”;“为主道而战的人将永远获胜,将得到真主的奖赏;为主道而战阵亡的信徒,比其余的信徒得天独厚,他们用不着等到世界末日,就可以马上进入乐园。……乐园有水河,水质不腐;有乳河,乳味不变;有蜜河,蜜质纯洁。”(注:马坚译:《古兰经》,中国社会科学出版社1981年版)
如上,仿佛圣战是虔诚者唯一归宿。如托马斯•李普曼在《伊斯兰教与穆斯林世界》一书中的评论:“《古兰经》中作出的那些在同异教徒的战争中身亡的人进入乐园的许诺,是鼓励穆斯林采取政治和军事行动的一种力量。”
关于宗教的探讨得到此为止了,伊斯兰教以及现代的伊斯兰复兴运动过于纠结,已不能简单的评价善恶,甚至暴力本身都在演化——最初兴起是为反抗压迫、争取信仰自由,而随着曾经压迫力量的消灭,这种力量往往对外扩张对内走向集权与禁锢……这个剧情,天朝子民听着也耳熟吧!
杰兹•斯科利莫夫斯基到底在说什么?
身兼编剧和导演的斯科利莫夫斯基无疑是代表西方价值观的,这或许将遭来最多的质疑——尤其是我们国家的看客,我们太喜欢问“你有什么资格说话”——斯科利莫夫斯基,你凭什么以阿拉伯人为主角拍一个探讨人家宗教的电影?你是一个波兰人!你还用了一个美国人演人家阿拉伯人!照愤青的逻辑,这显然成为西方文化霸权的实证啦。
但我觉得一个有良知的电影作者根本就不关心什么文化霸权什么宗教争议,我想他只是关心人,以及人的命运。因此,我觉得《必要的杀戮》是在讲人无法逃脱的悲剧。古稀之年的导演,在给我们看痛苦的宿命。
斯科利莫夫斯基通过“逃生”这个极端的处境持续塑造这个阿拉伯人的精神世界,当他强烈的求生欲与信仰发生冲突时,他的挣扎和坚持。这就是为什么他可以毫不犹豫的杀死人类(白人是圣战对象),而在被群狗围攻时只能跪地祈祷;饥肠辘辘时手里握着枪却对着鹿又放下;强迫女人喂奶给他后,极度羞耻痛苦忏悔……等等。
宗教指导着他所有的抉择,他配得上“虔诚”二字,而宗教也预设了他之必死。观众在此被放置在“上帝的视角”,俯视这个人毫无意义的奔跑爬行……而观影体验,也被导演恰当地控制着,这是一个最神奇的分寸——导演让我们的怜悯飘忽不定,对文森特•加洛的各种遭罪报以冷漠旁观。这个冷漠的分寸是极真实的,身处和平的我们以及文化优越的西方,难道不是以同样的心态作着中东杀戮悲剧的看客吗?
有没有悲悯?
其实在看的过程中,尤其到了后1/3,我不断地看时间,我担心这个故事讲不下去了。然后,聋哑波兰村妇出现了,她的设计最初令我失望。我以为导演将滑向庸俗的救赎,像个好莱坞电影。但当村妇缓缓戴上毛线帽子,礼貌地打开房门,几颗雪花飘零——我深深地被震撼了,这个时刻是我以为的高潮。这段静谧的心照不宣,拍摄和表演都极为缓慢,斯科利莫夫斯基希望看客们能够思考,思考我们那谨慎的怜悯应该何处安放。
这个村妇的设置是符号化的,而符号化常常是电影人物的缺陷,事实上人们仍然可以认为这个人物不好。但从作者论的角度,斯科利莫夫斯基必然如此,他是那个提问的人——难道只有对天下事充耳不闻才能有悲悯吗?
同样的,最后的结局依然是追问。村妇请阿拉伯人离开,虽然给他包扎了伤口给了他马,但或许她也清楚阿拉伯人还是会死在漫天大雪的路上吧……而她终究不会收留他。
显然,真实的悲悯依旧是有限度的,它直抵人性的局限。
3 ) 一部毫无意义的影片.
电影的表达方式有演绎与记录.演绎就是大家都知道这是一个故事,听导演讲故事,而故事就必须要起承转结,要有一个结局,要有解释,终究要大家明白这个故事.而记录就是刚好此时此地摄像机放在这里,拍下一切,而无需解释,这只是这个时间的记录,同零售店监察用的摄像机类似.而这部片属于后者.
用记录这个表达方式,是成部片的精妙之处,解决了很多问题,不为道德宗教纠缠,作为导演势必这让想,我只是想拍下我想拍下的东西,于是男主角只好一言不发独自去理行活着的义务,因为产生语言,就有了交流,这就不纯粹了,就不行独立一条筋多少有点盲目地去完成这部影片,这里多少佩服导演的勇气.
很多人都为这部片作很多解释,诠释,势必要挖些意义出来,大家都很不习惯一部无给出答案的影片,大家都不能接受只是这样而已,看完就算.我在看这部片时候,一直感受到导演在努力完成这部片,完成这影片变为一样很纯粹的东西,这部片意义所在并不是这部片所能表达的意义,而是意义就是这部片本身.
4 ) 在通往自由的路上死去
在通往自由的路上死去
当《必要的杀戮》在威尼斯影节大放异彩时,是无法料想到拉登的身亡。
据说,这次拉登之所以暴露了行踪,是两名被关押在关塔那摩监狱的囚犯向美军提供了重要情报,他们都是在接受美军“水刑”等酷刑审问下向美军招供的。拉登之死,使得近日对美军酷刑逼供的指责之声也矮下了不少,这似乎成了一件让人为难,矛盾无比的事。
《必要的杀戮》开篇就是某阿富汗男子因枪杀美军被俘,在集中营里被严刑逼供,受尽虐待,但这却又不是一部揭露美军虐待战俘的电影。在后来赴东欧的一次转押过程中,男子侥幸逃脱,踏上了一条漫漫不归的逃亡之路。
所谓“必要的杀戮”,指的是在逃亡路上,遇到的敌人或是危险者将不得不杀戮,那是必要的,这其中包括他杀了几名美军追捕者和一个伐木工人,而与之相对应的,他一次次地放过了本可以用来裹腹求生的麋鹿这些动物。
对于这位男子的奇异逻辑,电影基本未作交待。这名男子以一个手执火箭筒,躲在山洞里,满怀恐惧直喘粗气的形象出场,他是塔利班成员吗?不得而知。他为什么对美军如此痛恨,而又坚持不杀戮动物以求得自身生命的苛延残喘?导演并没有因为我们耐心地等到电影结束,就体贴地给出了一个最终的解释,它成了这部电影从始至终最困惑我们的问题,也因此成了最被观众诟病之处,它不是一部传统电影,提供完整的解释,展示完整的人物性格,让我们看得满头雾水,疑惑连连,为什么要这么拍?
其实,电影其实很偏爱集中营逃亡这个题材,仅这几年就有《极地重生》《重见天日》,其中不乏赫尔佐格这样的名导。它包含着丰富的电影元素,不仅仅其中惊心动魄的情节,更因为其中洋溢的对自由的向往之情。《荷马史诗·奥德赛》在人类的历史长河里从来就不是一个孤本,正在被一遍又一遍地重演,其中的主人公也往往有着极强的求生欲望,一路披荆斩棘,吃尽千辛万苦,最终也都能回归故里,抱得妻儿归。所以从这个层面看,这样一个男子的出现,恰恰是对自由讴歌的背叛与反动。
冰天雪地的东欧荒野,已注定了他的逃亡是一条死亡之路,就算逃出包围圈,也无法挣脱大自然设下的陷阱。一切都是徒劳,更何况这个人还死抱着“必要的杀戮”和“不必要的杀戮”信条不放?
暌违已久的文森特·加洛凭借扮演这名男子,拿下了威尼斯影帝,在另一部电影《棕兔》里,他演绎的也是一个失魂落魄者,并在最后一分钟惊世骇俗地展现了一个“打真军”的镜头,而在这部电影里,他也同样地给我们奉献了一个颇为震撼的场面——一妇人在冰天雪地里骑自行车跌倒,婴儿嚎啕大哭,妇人忙解开胸怀,哺奶抚慰,男子躲在丛林里偷窥,再也按捺不住,猛地冲了出来,一把将妇人按倒,吃起奶来。妇人失声痛哭,男子惶然站起,掩面而去,嘴角仍沾着雪白的奶渍。
强烈的道德感,抑或信仰,依然是在控制着他,连动物都不忍杀戮的他,又怎能接受如此地强迫他人,使得她陷于羞辱之中?尽管如此,男子坚持的信仰在大自然的威严之下又是显得多么的无助可怜。即便最后是遇到了一位女子的好心收留,电影也依然绝情地拒绝了好莱坞式的俗套编排,第二天,女子面无表情地推开门,男子也是识相地无语走出,倒下,死去,突来的一阵风抹去了他在世上的最后一点痕迹。
他东躲西藏,狼奔豕突,即便有信仰傍身,不愿无谓杀戮,坚持自己的正义,即使在追寻自由,也是得不到大自然的半点怜悯,因为人生本如草芥,这或许才是这部电影想要叙说的?
5 ) 《必要的杀戮》
这80分钟,一直在努力找寻那样一丝灵光乍现的神来之笔,可能这种刻意的观影,反而失去了这部影片所希望传达的思想。当然我也没找到我要找的东西。
从政治、道德、人性;摄影、剪辑、音效都是让人能写出意图,只是如果是真没有文森特·加洛 Vincent Gallo的自虐气质和反常方法表演,一切都是单薄的。
可是冥冥中又有吸引的魔力。
所以他真不是属于有观众缘的满足型影片,他不是让你找到认同、影子甚至是去解读的欲望。
6 ) 必要的杀戮?
我想对于杰兹·斯科利莫夫斯基的影片我最好的影评就是在他的片名后面加一个“?”
“必要的杀戮?”我想这可能就是斯科利莫夫斯基想通过《必要的杀戮》传达的信息。所以用一个小小的“?”来表达我对司机导演及众主创人员辛勤劳作的深深敬意。
看完后我没有任何思绪,没有大家谈到的怜悯、批判。不知道给什么评价,实在不知道,就给个中间的,貌似也是中庸的。
what is he really wanna to explain?
霸道,比手册前几年的《逃亡大王》牛多了
毫无亮点,双方都不值得同情
這算是公路電影麼。。
欧盟影展。恩。看不懂
节奏啊...能不能拍得不那么史诗...内心的挣扎太弱了...感觉一个人在迫于无奈地在散步...
文森特·加洛的独角戏,全片文森特无对白。荒野逃生,应该是说人在极端环境下展示的生存欲望以及动物性人性之类的东西。
蚂蚁、树皮、毒果、母乳,这些充饥物对他而言全部指向生存二字,绝大多数时候他受饥饿和恐惧驱使而行事,被冠以必要二字的杀戮没有变得高尚,它仍然是自私的,但我们却无力指责。整片充满没法简单用“是我就会如何如何”做出定论的复杂矛盾,文森特·加洛的独角戏无懈可击。(幻觉那段声效有点吓人
冷冰冰的,真不爽
很残酷,但是很真实。
对这种没台词还能不叫困的片儿有好感,另外告诉我们,狗都不能太聪明,何况人呢。
你或者爱死它,或者恨死它,观影确实是个难熬的过程,就像文森特加洛的各种遭罪。导演一边展示为了生存不择手段的人性阴暗面,一边展示类似给婴儿盖被子的人性美好面,这电影最大的亮点就是加洛的表演和影片的剪辑!★★★☆
故事题材并不新鲜,拍摄手法也无太多过人之处。但优点是沉重题材拍摄得比较轻巧,无太多赘言也不见冗长。其中吸吮少妇乳液一段是全片亮点,遗憾是最后和女演员的互动少了点。摄影很棒!
3.0 在景色超美的地方野外求生,順利逃跑,奪車奪鞋奪帽子,順利換衣換鞋換帽子,流血受傷還能走那么多路。開頭感覺像在玩CS,後面像通關遊戲。喜歡裡面所有景色的鏡頭,三星也是送給攝影的。
完全是冲着文森特加洛来看这部电影的,加洛零度表演的完美简直快让他成了个妖精。全片模糊了善恶的界限,最大程度的还原了人性本源的状态与抉择,流露着浓浓的灰暗气息,使我想起了去年蔡尚君的那部《人山人海》,同样蔑视文明的教条与枷锁,同样表现了人处于世的无力和挣扎。
很难给本片贴一道标签,欧洲四个小国合拍出一部冰冷不含太多感情的极端环境电影,全片台词很少,而主角则从头到尾没有半句对白。不惊悚不紧张也不在人性层面多做文章,如果不是比较敏感的战争背景,相信很难引起多数观众的兴趣。个人观影过程丝毫不觉乏味。主角心理状态的描写以及幻觉我认为恰到好处。
高海拔那小田,你跟人家學學。
gallo的独角戏,好像从头到尾一句台词都没有。。。这种片子拍出来就是为了角逐最佳男猪的。。。
不错的故事,没有对白,相当的反讽。