电影的情绪高潮出现在最后,一家人围在母亲的病床前,同样深受丈夫出轨之苦的卷子愤怒地给了父亲一巴掌,说:“背着妻子出轨很享受吧。”丈夫却激动地拦住情绪激动的卷子:“你怎么知道享受不享受,说不定更痛苦。”
“认真工作,重建家园,辛苦把4个子女抚养长大,在那之后没有给任何人添过麻烦,稍微享受一下自己的人生,难道不行吗?”此刻,二女婿忽然为老父亲的出轨行为辩解,尽管这显得那么不合时宜。
以前总觉得出轨这件事实在是无法原谅,没有任何借口。直到看完这部电影才觉得,或许应该多方面的去看待。
作为父亲,兢兢业业的工作,养活一大家人,在最艰难困苦的时期,撑起了家庭的重担,将四个女儿养大成人,一生的的快乐与价值都被岁月慢慢的榨干,与母亲的夫妻情感也早已被现实打磨的平淡无比,剩余的人生似乎也毫无欢乐。
所以七十岁的老父亲选择在人生最后的阶段里,赌博一样的去追寻一份不切实际的爱情,即使会粉身碎骨,一无所得。
每个人的内心都被生活折磨的凋零漂泊,无所依靠,对于父亲来说,这种行为不值得被原谅p,但或许能够被理解。
依然是照片存檔 沒什麼有用的 所以點開來 可以跳過我這篇
短期內不會寫成句子了
覺得還不錯 但也依然有點不喜歡 對森田芳光總是缺一點認可
ps一開始看到四個女人的故事就想到了是枝裕和的《海街日記》看了發現不一樣啦
所以最後一頁就寫下優點吧
今天不讓我湊字數打星號了嗎????????
题记:
岁月,只有岁月的沉积才会使得一个家庭变得如此从容;亲情,只有亲情的力量才能让彼此度过劫难。
――――卡夫卡·陆(KavkaLu)
http://www.yanyang.com.tw/images/film/D009084.jpg东方是崇尚家庭感的,家是生命一生的守望,再好的旅舍,也是别人的风景
看着跌宕起伏的情感漩涡,生命时常沉湎于突破日常婚姻平淡的幻觉,可是,在短暂的一生里,我们时候有着足够的时间来应付“偷欢”带来的后遗症,许多人喜欢小津的电影是因为那种家的平稳,在而今充满诱惑和放纵的年代,这难能可贵。然而,更多的时候我们面对的尴尬的发生,在爱与不爱之间选择、平衡。只有岁月可以将有着瑕疵(人大多数会有瑕疵)的爱情以宽容和豁达造就别人眼中传奇
《宛如阿修罗》讲述的是昭和时代平静家庭背后的情感暗流,在婚姻相守的过程里,外遇的发生情感上大多数时候因为心理孤独和日子的平淡,在现实世界里,人或多或少喜欢新鲜存在。
故事发生在1979,竹泽家尚未出阁的三女儿泷子突然招呼四姐妹聚会,她告诉大家一个惊天的秘密,她们70岁父亲竟然有外室,三女儿泷子还拿出了侦探拍摄的调查照片,这件事姐妹的反应是不同的,二姐卷子不愿看这些照片,这个举动和后景里他男人的注视有着可能的联系,观众隐约觉察到这个家庭可能存在相同的问题,世界不会是简单的分离和承担,特别是有了家庭的女子,她们会故意忽视某些情感的瑕疵,因为她们清醒地意识到男人总有花心的时候,然而,责任和父亲的角色会让他们最终归回到家庭上来,对于有孩子的家庭选择分开真的需要慎重。
小妹笑子对于三姐的做法不以为然认为干涉父亲隐私的做法是阴险的,同样一个家族的孩子因为年龄差距她们对于世界的看法有很大的不同,
作为经常拍摄家庭题材的导演森田芳光清醒意识到家庭里丈夫和妻子的“唇亡齿寒”的关系,怎样才能保持家庭的完整性不是劝和劝分那么简单。宽容和技巧是维系家庭幸福一辈子的必要选择。
姐妹们决定瞒着母亲去和那个女人谈判,在这个过程里导演展示的是当代社会人际感情的复杂性,在这些日本女人恬静的微笑背后自己情感的漩涡也在搅和着她们对事物的判读能力。电影以一个再普通不过的开始依托后面的情节为观众展示中产阶级家庭感情的纠葛和心的归属话题。
这些女儿们虽然无法认同(道义上人人都是口头的圣徒)父亲的作为,然而,作为当代社会普遍的状态她们各自都在情感上经历上有着错位,寡居的大姐和开饭馆的有妇之夫有染,二姐的丈夫也有着秘密恋情,小妹关子和人同居,剩下的三姐却是个性情古怪的老姑娘,导演很明白女人善变的道理,正如向田邦子的原著将女人比喻为阿修罗一样,为了活得更好女人会在有着瑕疵的生活里寻找到一条变通的道路,片中的母亲是典型的日本妇女,直到影片结束观众才明白她对自己男人的事情一清二楚,学会豁达或许才能赢得永恒吧,片中的老父亲对自己的妻女并没有不负责任,他关心未嫁的三女儿也呵护着经济上不能完全自立的小女儿,导演用这样的手法来为他的出轨进行道德上的开解,婚姻之间所有的问题只有身处其间的两人才能明白,旁观的人们无法了然事情的真相。
因为编剧塑造了的人物性格很有现实中的代表性,所以整部电影的人物非常生动,在喜剧化的氛围里给观众带来思考。导演把责任当成了主线,所以无论是相伴到终点的父母还是小女儿精心照顾着因为疾病昏迷不醒的丈夫,在日本电影里女性时常以隐忍的姿态面对不幸的命运,这是一个家族延续最大的动力。
影片里让人最为感觉亲近的是侦探胜田,这个被泷子找来寻找父亲外遇的有点腼腆的小男人很是可爱,他和泷子这个老姑娘的爱情过程被设计的非常喜剧化,特别他向泷子父亲坦白调查的事情并信誓旦旦保证要用一生没有外遇谢罪的话,泷子父亲笑了!是啊,人的诺言要经过岁月的洗练并不容易,能够携手到白头的大抵是上苍的恩赐!
在这四个女儿里,二姐卷子是最有智慧的,她遗传了母亲平和的性格,在发生情感危机的时候能够审视问题的各个方面,当她偶然发现丈夫的助手和自己的外套一样时她巧妙避开了彼此的尴尬,而到了晚上却以父亲外室的话题对丈夫旁敲侧击,这样的女子会是情感拉锯最后的赢家,真正可以做到不顾一切抛弃家庭的男性毕竟是少数,对大多数已婚男人而言父亲的责任感最终让他回归家园,回到他已经习惯了的家。
影片里还有一些戏剧性的场面很能反映人在情感漩涡里的难堪,当大姐的外遇为她情人的老婆知道,那段关于外遇痛苦的话也表达了对于受害方的同情,而戏谑式地射向大姐的水枪则也算是一个告诫,毕竟,爱情和家庭最大的安全感在于两颗心的约守。然而,生命不是简单的加减法,因为寂寞我们有时总会在漂移里寻找慰籍,虽然,这样的幸福只是稍纵即逝的甜蜜。
阿修罗是佛教里的性格多变的魔道,电影在此寓意人性,这个家族在岁月的颠簸里最终依旧有着凝聚力最大的因素就是亲情。影片的重场戏是母亲昏倒在父亲外室家门外之后家里的矛盾冲突,望着躺在病榻上的母亲,有着同样心结的二姐给了父亲一记耳光,父亲却只是沉默无言,但当孩子们离开的时候,他却对着病中的结发妻子说道:她把我甩了,我回家来了。夫妻之间的情分和家的真正意义在这里充分显露。
如果说小津的电影是茶泡饭,那么森田芳光的作品就是八宝粥,他敏锐地发现了后工业化时代人在情感上的漂移和回归可能,同他的另一部作品《失乐园》相比《宛如阿修罗》更加具有普通民众喜欢的家庭亲和力,我特别喜欢影片里有个镜头,夜色里,父亲面对将要出嫁的泷子说,这样大家就都有了归宿,远景里的圆月高悬…..
生命无论遇到多少挫折,对于家的向往是不太会改变的,我们独自来到世界,我们也将目送亲人离去,在你生路的过程里,爱将会是生命真实的意义,在你感到寂寥和孤单的一刻,给你温暖和关于此生意义的一个念向。
在医院的休息室里,四姐妹回忆起母亲生活里的一些习惯,这些生活里的细节让她们逐渐理解明白父母一生真实的关系,姐妹之间也因此更加团结一同应对生活里出现的种种状态,他们也会聚合在父亲的家里,让孤单的父亲不感到寂寞,东方的血亲终于成为凝聚家庭的力量。
本片里扮演母亲的八千草薰戏分不多但她端庄的举止和得体的言行却将一位典型的东方老派女性演绎到位,而多年前她在NHK的电视上也演过此剧,那是她演的是二姐。这个版本扮演四个女儿的都是当下日本人气女星,大竹忍、黑木瞳、深津绘理、深田恭子珠联璧合的演出将一个家庭里四个不同性格的孩子令人信服展示在银幕上,本片的成功和她们出色的演出是分不开的。
【附录:影片资料】
《宛如阿修罗》2003日本
导演:森田芳光
主演:大竹忍、黑木瞳、深田恭子、深津绘理
片长:135分钟
奖项:2003日本电影学院奖最佳导演、最佳编剧和最佳女配角奖,2003东京电影节开幕影片
个人评价:艺术性6,欣赏性7.5(不错的家庭伦理片)
2006年9月5日 星期二 上午9时53分 秋意云间 寒鸦精舍
独立影评人:卡夫卡·陆(KavkaLu)
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时隔14年重看再加一星。好棒啊!还有说是<海街>前身的,有什么可比性呢?就因为都有四姐妹吗?真要比也是甩<海街>几条街。符号多,食物出镜率高:镜饼、鳗鱼饭、荞麦面、拉面、白菜,以及脚跟、丝袜…无不关联着琐碎难堪爬满虱子的日常。大竹忍,桃井熏,八千奶奶,大物女优里百炼成精的人物,举手投足都是色气和风情。
看完心情十分复杂,可能是在婚姻和家庭的问题上,我骨子里是不认同这样的女性价值观的。然而仍然不失为一部值得观看的电影,森田芳光早逝还是很可惜的,不然可能发展处另外一种伦理层面的“家庭剧”,我觉得他比山田洋次更会透视女性心理,而他的女性比起是枝裕和的家庭剧里,又更复杂多变。
日本男人女人都活得累死了。表演很豪华
2004年左右,在日月光华BBS上因为“觉得《宛如阿修罗》没有XXX那么好”被howie老师批评。12年后,其实已经不太记得电影细节有什么了。四姐妹方面,觉得:大竹忍>深津绘里>黑木瞳>>深田恭子。对几次群像调度的镜头(姐妹会议和病房告别)印象深刻。导演擅长的“喝一杯清水”也出现了。
前面陈述冗长 几度中途放弃 今天憋着看完才觉得 好! 刚开始看这片子的时候 宛如修罗还在豆瓣 看完了人家早就注销了
这两天看过的片子里最喜欢的一部,也是森田芳光所有片子里个人最喜欢的,母亲笑的那一刻被打到了!这绝对是影史上伟大的镜头之一了!关于家庭的那些事,森田芳光已经说绝了。
平实如同白开水,刚好在猝不及防的时候给你会心一击,公园里母亲看着女儿的眼神里的千言万语啊,很长一段时间我都会记得这温柔又充满力量的眼神。
人人都有秘密,家家都有破事,这种关于家庭关系的电影也只有日本人才能拍得如此细腻和有趣。很舒服的电影。有些开心,又有点感动
这次更好地感受到了森田芳光所挑选和所舍弃的情节的用意,在大银幕上效果很自然:发笑、惊愕、痛楚与无奈。遗憾取舍之间长泽雅美饰演的女儿的心意志向并未得到更多的展现。樱花雪真美,即便在变色的胶片上。父母家门口那条蜿蜒而下的小路,在暮色之下,有多少次的奔跑和心事都付给了落叶和售货机。
电影的色彩、摄影、置景就像四姐妹一样精精巧巧,一丝不苟,大美,森田芳光改编文学作品总有一些旧时代文人气息,和《其后》一样,浓浓昭和风,女人之悲苦就像是演歌里的始乱终弃,向田邦子这个故事有点林芙美子味道,放大了苦,就有些通俗剧,有些成濑巳喜男,还是更喜小津、是枝裕和克制和点到为止。
成年版的《海街日记》,同样是四姊妹的故事,却多了很多人生的况味。守寡、不伦、欺骗、我执,在这背后,却是一股说不清道不明的感情在流动。卡司极棒,不管是姐妹还是爸妈,演绎的丝丝入扣,比较意外的是大竹忍的妩媚与中村狮童的傻憨,真真多样人生。女人,真的是阿修罗吗?“阿修罗的孤独”
片首阿修罗的定义揭示让人汗毛鳞鳞,随着故事的推进慢慢变得温情,虽然有走题之嫌,但仍是合家欢的佳作
天哪太好看了!大竹忍美到爆炸!那种风情万种又不动声色的姿态是怎么回事……语言真的塑造人的脸,日语是一种特别内敛不需要动静太大的语言,所以她们才有这种表情。比《海街日记》好看一百倍。
有太多充满灵性的细节。母亲的演员是剧版的二姐,两个女人确证丈夫出轨时脸上同款的得逞的笑,母亲入院时姐妹四人的位置分布……也难怪散而不乱。构建起了一张层次丰富范围广大的人物网络,姐妹之间两两比对,从年龄身份到故事线都互为补充,母亲则成为二姐的老年写照,爱在矛盾与和解中生长。而与女性的包罗万象相比,男人们虽也有或理直气壮或沉默认罪或抵死掩盖的多重出轨反应,却从一开始就亢壑一气,几个女婿争相为父亲打掩护,大概也是怕引火上身。只是,即便是一部将近二十年前的电影,设定更是在上世纪七八十年代,如此密集地出现原谅男人出轨的情节,还是看得人十分窝火……
故事带有很强烈的向田邦子的女性观。读过几本向田邦子的小说和剧本后,能感觉她笔下的女性,往往是带着隐秘的坚忍。用比较庸俗的比喻,男人是石头,而女人是水,女人战胜男人的方式是用一种肉眼不可见的细腻与幽深,缓慢地侵蚀。这部电影里的女性也是向田邦子这个理念的延续。并不需要强求所有观众都一定能接受她的观念,但本身也应该尊重这样一种女性视角下的女性观。而作为导演的森田芳光,则在这个女性色彩浓郁的故事基础上,赋予了电影一种奇妙的黑色幽默感,从而让电影产生了一种反身自嘲的韵味,好几段戏都拍得妙不可言。但从我个人而言,依然觉得本片不如《饮食男女》和《海街日记》。四个姐妹情感状态与性格的设计,功能性过于明显,不够举重若轻,在风格化与生活流之间,没有做好平衡。还不如森田芳光用更加风格化的方式讲述这个故事。
秘而不宣又或难言之隐,家家户户世世代代,细腻又真实。这才是我心目中真正好的。
神仙阵容,人物关系拍的非常细腻。四姐妹各有各的难言之隐,女人不愿将自己的难处讲出来,哪怕是亲姐妹也会担心被笑话、嘲讽和害怕被可怜的心情。戴着假面微笑,心里的苦都内向消化了……即使欧豆桑是仲代达矢我也无法接受在重病妻子床前难过说出的竟只是被外遇对象甩了这样的话。
天上人间如果真值得歌颂,也是因为有女人才会变得闹哄哄。PS:个人觉得比《海街日记》好太多。
任何时代和社会的女性,都有自己对待爱情的方式。谈不上对与错。虽然感情戏很细腻,姐妹情很感人,但是情感价值观真的很难苟同。如果父亲的情人没有结婚呢?如果深田恭子没有怀孕呢?也许真正让她们不寂寞和幸福的,其实是姐妹情。真正男女之间的爱,反而非常非常的淡漠。
故事太岛国化了,四姐妹和父母都有故事,从另一种角度来说,女人们除了三女儿,情感方面都值得同情。然而,她们又都忍辱负重,看的很压抑。只有森田芳光才拍的出吧,家庭琐事让人看起来津津有味儿。