卡拉是条狗

看到老二手里数没两下就完的工资，是如此的眼熟。找个地方藏起一点，其实藏的是自己对生活仅存的一点点奢望，可是，就这一点念想到头来也不得不放弃。
看老二，如同看自己。
颓然的背影，走过班驳的旧楼道，回到狗窝一样的小家；
看他，派出所里点头哈腰，无所是从的模样，如同自己的无根与无助。
“只有在卡拉面前，才觉得自己活得象个人！”为了卡拉这条不起眼的小狗，他的生活全乱了套。
看着看着，笑，然后眼里竟有泪。
佝偻的脊背，蓬乱的头发还有邋遢的衣服，走上街道，葛优饰演的老二就很快消失在来往的人海里，这是草民的日子啊！
让破坏环境与观众心情的无聊大片见鬼去吧！
我们需要在平实的电影里找到似曾相识的自己，看清似曾相识的生活。

这话是路学长说的。他是这么说的，也是这么做的。他是中国第六代导演中少有的体制内导演，在北影厂上班。当然了，他也说过自己不排斥任何制作方式。他常被大家误认为是拍地下电影的导演，其实他的每部作品都得以公映，处女作《长大成人》还是1998年中国十大卖座片之一。很荣幸，我接触到的第六代的第一部作品就是《长大成人》，那会儿我在读高中，不见得把片子讲的都看明白了，但是，一种莫名的震撼延续至今。而《卡拉是条狗》，我也就是冲着导演去看的。他属于让我一见钟情型的导演。

关于《卡拉是条狗》所传递的内容和表达的思想，大家都说了，我就不多嘴了。说点琐碎的吧，这片子最让我眼睛一亮的地方，是两处带有政治隐喻的场景，还都用了空镜头：一处是亮亮在长安街上骑着自行车（说不定还是《十七岁的单车》里头的那辆）经过天安门广场，要知道最近的《苹果》就被电影局删去了天安门升国旗的镜头；一处则是亮亮奶奶的阴暗的小屋子和背景里明亮的高楼大厦的对比。另外，作为本片的“主角”，多处狗的特写也有着明显的意味，就像《落叶归根》里的“背尸”一样，本片的“寻狗”更多的只是一个载体，过程中的种种遭遇才是实质。导演说本片剧本送审时有四十多条修改意见，等到部分完成送审时只有十几条，最后拍摄完成后是一次就通过的。不简单，体制内导演尽力保持着自己创作的独立性。

片子里还有几处细节也处理得挺有意思，比如那位车主喊留胡子的人的一幕。音乐和音效的配合也不错，比如老二看见餐馆的狗肉的时候，传来的《甜蜜蜜》的歌声也被扭曲了。还有画面的构图及拍摄手法的选择，比如一些特写和手提摄影，都展示了导演的科班功底。总而言之，我觉得导演对于整部影片的略带诙谐的现实主义基调把握得相当到位，同时作为编剧，整个故事也讲得挺吸引人，商业元素运用得恰到好处。导演没有去展示老二在丢狗之前是多么地爱狗，也没有设计他在之后如何歇斯底里，而是把故事直接置于一个有限的时间段内展开，形成张力，特别是高潮时制造的戏剧性。可以说，在商业性和艺术性的调和上，路学长做得不错。

葛优在本片中的表演被评价为“继在张艺谋《活着》中成功演出之后，又一突破自身表演局限的力作”。正好《活着》我也刚看不久，我倒是觉得和《活着》一样，他“演”的痕迹没能完全脱掉，不是说他演得不好，其实他演得很“像”，只是有些地方“过”了点。同样是演小人物，我觉得范伟在《看车人的七月》里的表演就挺自然，不留痕迹。另外，李滨的叛逆有点让人不可信，特别是最后和老爸吵架的一幕。这个角色基本上和《十七岁的单车》里的小坚一模一样，没有任何突破。

张艺谋几年前曾经说过：“第六代导演我比较欣赏贾樟柯和路学长。这两个人心态都比较好。”不知道他现在还是不是这么认为，反正我确实觉得这话不错。如果说贾樟柯在体制外的艰辛让我感动，那么路学长在体制内的坚持则让我佩服。正如导演所言：“我的电影目标很明确：跟广大观众见面。如果审查通不过，我可以修改，不断修改到通过为止，但是我不会放弃自己的底线。”能够公开放映让更多的观众看到，我觉得，这一点真的很重要，也就从这一点而言，我们不该去苛求《落叶归根》这类对现实浅尝辄止的作品。其实体制内的电影同样也可以做到很好，一路走来的路学长和地下归来的贾樟柯就是最好的证明。“如果有一个比较宽松的环境，会有一些好电影出来。中国有许多优秀导演，中国电影要想做好很简单——真实。只要做得真实。很多年我们都很虚假，这是中国电影最大的问题。”路学长如是说。

如果没有最后那一行字，画面定格在玉兰无助地望着狗被拉走的表情上，那导演最后想表达的东西可能就无法被理解了。
对于老二来说，卡拉与亮亮何其的相似，两者在其生活中的地位又何其的相近。卡拉是老二生活中唯一的慰藉，这是他自己说的；亮亮是他努力工作奋斗的动力，这并不需要特别说明，但事实如此。在片子的末尾，当卡拉对他递上的狗粮不屑一顾的时候，与凉凉在牢里对老二大吼何其想像，奋斗半身，得来的却是不被认同，我个人感觉非常悲剧。
最后的字幕的作用更多的是想说明导演对于社会的无奈。导演特意忽略了亮亮的结局，可能想说的是：狗的问题好解决，但是人呢？无论最后亮亮是否会被起诉，这件事情的影响已经造成了：如果他被起诉，下半辈的便蒙上了不可磨灭的污点，如果不被起诉，老二也第一次震惊地知道了亮亮是多么地看不起自己。整个家庭的伤害已经造成，无法挽回。小人物的无奈，但生活还得继续。

      《卡拉是条狗》是一部表现小人物的喜怒哀乐的平民电影，主人公老二是普通的不能再普通的市井小民，但是他具备了小草的坚韧和生命力，倔强的生活着。影片围绕老二“拯救”爱犬卡拉的故事展开，但该片并不是一部反映人与动物之间感情的电影，而是通过老二对卡拉执着的爱，表达了一种小人物在社会中的无奈与痛苦。

    该片的导演、编剧：路学长，主演：葛优；制作人：冯小刚、王中军。当年《卡拉是条狗》也许不会是最卖座的影片，但一定可以列入制作精良的诚心之作。编导演的那份诚恳，体现在他们对平民故事的关注以及对生活细节的捕捉上，他们的内心流露出那份浓浓的感动与理解。

    《卡拉是条狗》将观者的视线引向“底层”这个关键词。片中所有矛盾都来自于葛优扮演的老二无证养的狗狗“卡拉” 被派出所的警察拉走，他拿不出5000块钱来救回。随后的影片里，路学长将镜头伸向更为宽广的底层社会，杨丽带着老二一起托朋友找狗成为影片的核心。两人低声下气地在杨丽所谓的熟人之间撞来撞去，你托我我托他的层层人际关系里透出的却是一片冰凉。在这个喧闹拥挤的城市里，每个人似乎都成为被支来使去的小人物。这，或许才是《卡拉是条狗》在人性意义之上的现实意义。小草总能在任何环境下坚强的生存着。

    

葛优有句名言：“高、大、全，别找我。”这是葛优对自己的表演的基本定位。在早年欣赏葛优的《编辑部的故事》的时候，我就感觉到，葛优对自己的这种定位，绝对是正确的和明智的。
在《卡拉是条狗》的片子当中，我们见到的也是这样定位在发生作用。这种作用，并不是简单的作用，而是非常重要的决定性的作用。我不喜欢片子的中文名字，就语言意义上来说，它反而不如其英文名字来得潇洒，“KALA，MY DOG”简明扼要，显然比中文名字更让人一看就明白。在片子中的葛优的表演，是成功的，把一个生活中的普通的小人物表演得淋漓尽致，体现了作为社会生活的小人物的坎坷与辛酸。看了这部片子，我们常常想到小时候的邻居，以及当年曾经居住过的小巷子。当年发生在身边的那些事情，跟现在面临的高楼大厦是完全不同的经历。那是一个普通人和普通家庭所遭遇的寻常的小事，逃避不了，而且经常遇到。
葛优的表演天才，在片子中也发挥得很好。尤其是他的形象设计，很幽默，不是甜美的幽默，而是苦涩的幽默。一个这样的小人物，为自己的小生活而烦恼和追求，在人到中年之后面临着这样和那样的无奈，他不是一个高大全的形象，却是一个可信的实在的形象。我觉得，葛优的魅力，也正在于此。