牛逼之处不计其数!
1. 三个男主角,跨度三十年,展现战后意大利的变迁,剧本挑战性极大。作者用一个女人Luciana和一处餐厅Half Portion将故事串联起来,与此同时又打破其连贯性,具有布式风格。
2. 电影语言极其丰富:①黑白→彩色,节点位于影片1/2处,三个主角分别走向三条不同道路;② 灵活借用奥尼尔戏剧《奇异的插曲》中的表现手法,对抒情人物高光,并对周围环境暗场,Scola在不同场合之下还做了变形(Elide独白),层次丰富;③ 开场的三次“不同重复”,longer scene,different lines,是对电影的再建;④ 定格,旁白,倒叙;……
3. 三主角来自不同地区代表不同社会阶层,而两个女性Luciana和Elide一个始终不变,一个在“被塑造”中独立进步。每个人物都值得深入探究,尤其是Elide的独白,Elide死后和Gianni的对话,以及Luciana对dramatic passion的追求导致的悲剧(快照表情变化预示其未来)。
4. Antonio作为作者思想的代表些,共产主义的追随者,具有相对正面的人物形象。Nicola虽然观点正确,也经常争辩,但是欠缺行动力,最后achieves little。Gianni,机会主义伪装成进步主义,失去对理想的坚持,作为最有可能改良社会的人物,最后沦为腐败者之一。这一点,在他选择与谁结婚时就已然清晰。
5. 展现了意大利电影的标签,1940s的neorealisn,1960s的安东尼奥尼,其中还有电视带去的影响。至今影视经典,包括德西卡的《偷自行车的人》,Felini《甜蜜的生活》,甚至拍摄了电影拍摄的场景。
6. Scola电影三大主题:cinematic disappointments,failed expectations in love and politics。
影片开始于二战的结束,黑白的记录影像让人想到了导演的另一部作品《特殊的一天》,只不过一个在二战前,一个在二战后。三个男人一个女人,其实大部分时候是两个男人与一个女人,另一个存在感并不高,这样的男女组合有着法国新浪潮的影子。影片前半段运用了大量暂停周遭环境与人物,聚光灯从天而降打在主角身上并配合独白来展现和突出诉说者的心理与意向,比如在餐厅里安东尼奥向露西安娜的表白,尼古拉通过打字机打字与矛盾重重的妻子交流等等,这样舞台剧式的主角光环表现形式在电影中的运用让人耳目一新。安东尼奥、贾尼、尼古拉是二战战友,影片前半段在纠结变换的男女关系里游弋,最开始是露西安娜与安东尼奥相恋,随后露西安娜对贾尼一见钟情坠入爱河,安东尼奥主动的将露西安娜“让”给了贾尼,再然后贾尼为了钱与地位娶了自己的富翁客户的女儿,露西安娜重新和安东尼奥走到了一起。影片后半段进入到了迷影状态,先是尼古拉上电视参加电影问答游戏,但最后失败了。随后影片进入到了费里尼《甜蜜的生活》的片场,拍摄地是著名的喷泉池,费里尼、马斯楚安尼都在片场,扮演了自己,而安东尼奥则在这里与露西安娜来了一出经典片场漫游记。露西安娜与费里尼打了声招呼认识了一下,费里尼那充满欣赏和猥亵的眼神不负他情圣的称号。另一个有趣的细节是一位高官前来与费里尼握手,结果把费里尼叫成了罗西里尼.......这错误就像把梅西叫成C罗一样尴尬。随后影片里还出现了德西卡的身影,他在舞台上激情的演讲。斯科拉显然在用这部电影向战后意大利生活和意大利电影黄金时代致敬,潦倒动荡的时代却成全了电影艺术的爆发。最后三个久别重逢的战友各自拥有了彼此毫无交集的生活,安东尼奥与露西安娜结婚生子,贾尼与富翁女儿的婚姻充满矛盾与隔阂但也早已无法离开对方,即使贾尼心中一直保有露西安娜的位置,但终究是他自己做的爱情与面包的选择。贾尼是他们当中最有钱的一个,却也是最孤独的一个。
几个人的感情纠葛似乎幼稚,却非常真实,情节转变交待地虽然迅速但不突兀,爱情常常就是如此。来也匆匆去也匆匆,今天的败者明天可能就是幸运儿,今天让别人痛苦的可能明天自己在哭泣。电影中客串了一些经典老电影片段,算是导演自己的喜好来抢镜头了。整部影片中聚光灯带来戏剧舞台的效果很有意思,不知道是不是原创。女主角大哭一场通过尼古拉拿起照相亭里四连张证件照的表情变化展现。 尼古拉和安东尼奥把露琪安娜送上车时,一个人坐在十字路口地上画粉笔画,以他为静点,其他四人分别从十字路口不同的方向离开。强尼的妻子死后坐在废车堆上红色轿车里那一幕也很喜欢,她想用自己的“风流韵事”来刺激强尼更重视自己,也许是谎话,谁知强尼不为所动,在红色轿车里,她的“幽灵”问:现在我对你重要了吗?回答是,如果一个人活着的时候对我都不重要,死了当然更不重要。
第25届法罗岛电影节第3个放映日为大家带来无人知晓单元的《我们如此相爱》,下面请看场刊影评人们的评价了!
86
看到《偷自行车的人》就不用直接yes了,意大利电影才是我的白月光.
一桶猫
叙事流畅 三个男性角色不同的性格和价值观导致最终走上截然不同的人生 以喜剧的形式还原生活的本质 迷影元素充实了喜剧部分 最喜欢结尾的处理
子夜有人
太old school的讲述方式,连黑白和彩色的变化都是如此旧式。
fire_storm
追忆意大利电影的巅峰时代,也是对那个时代最伤感的告别,太美好也太不舍
法式曌影
剪辑的魔力,音乐的魅力,以及相信的力量。
阿斯巴-甜
音乐好听!
爱丽丝梦魇
开头重复镜头,打破第四面墙的叙述,以及意想不到的转场手法,很吸引人。通过喜剧的形式来阐述生活的本质,并且向观众提问:怎样的生活是有意义的生活。
盆满钵满赵➕
故事上仿佛是俗套狗血的合集却还挺好看的,舞台效果走入现实有那么一点传统的小浪漫,笑料与爱情、友谊的背后是对时代的生吞活剥,没那么悲伤甚至让人有一点欢愉,大概我也是那群叽叽喳喳的穷人吧。
#FIFF25#第3日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
不敢相信是他! 费里尼!
经典之作。社会变迁中的3个普通人的命运变换。风格和Kusturica很像,都是用浅层次的代入感来匹配观众对于大信息量的接受度。情节设计非常精彩。Fellini班底的出镜很有趣。Armando Trovaioli的音乐令人难忘。
意大利电影史。
antonio和lucina在餐桌上重逢,antonio在餐厅里舞台剧式的独白那个场景好有感觉
8/10。用意大利影史交代社会情况,教授支持新现实主义的强硬,因此输掉了学院的位置和电视竞答的奖金,亲友愤恨离去,妻小孤零零地坐着,当多年后听见德西卡上台的回答,他坚持的真理无人在意,而结尾虚空的大院更显得富人穷人各有伤感。心理独白透过打光直接讲述、表白后两人僵在街头的剧场手法惊艳!
对意大利电影的追忆与致敬。对新现实主义代表作《偷自行车的人》的引用。继《安逸人生》(1962)与《意大利式离婚》(1961)之后,再次看到本土电影对费里尼的《甜蜜的生活》与安东尼奥尼的《奇遇》或《蚀》进行引用或致敬。毫无疑问,它们都是意大利电影黄金时代的最高荣誉。把费里尼叫成罗西里尼+1。《战舰波将金号》的演示解说+1。
遇到费里尼和MM在拍甜蜜的生活;两次因为太喜欢偷自行车的人而遭遇打击。未来已经过去了。sigh
神奇的剪輯
一个现实主义者,一个理想主义者,一个乐天开朗的老好人,三位战友在大时代下的不同选择导致各自的际遇悲欢。心动的瞬间光影突然定格。出现费里尼和马塞洛拍摄《甜蜜的生活》的喷泉一幕,好奇是如何做到的?
“让人感动的产生好奇的貌不惊人但是完美的作品,那种浑然天成的感觉。”
这是对意大利战后电影黄金时代最温情的告别,真伤感,那个被友谊、混乱、理想所填塞的青春已经逝去,现在是属于资本的现实世界,德西卡与费里尼的伟大创作被斯科拉用舞台排演的方式呈现,演员夸张表演和大嗓门说对白的方式也是对意大利喜剧电影时期到来的影射吧,片头太有趣了,三次重复
刚看完,棒极了
我把你的愧疚留給你,他這樣說。
向德西卡致敬,向我们的理想致敬!我喜欢电影和戏剧里暂停的光。
看大师们的客串,好玩的不得了
http://www.56.com/u66/v_MjA2NzgzODM.html
太爱这部电影了,四个人的一生能够诠释的如此缺憾而流畅,每种感情都饱和,哪怕是最后的讽刺。那种理想和现实的纠结,近乡情更怯的煎熬,面对真爱嫁做人妇的痛心。不管是电影的角度还是故事的角度都是意大利喜剧的巅峰了。
爱情其实是幌子,迷影情结真彩头,政治隐寓有点迂,中文字幕实在烂。
平平淡淡才是真
补标,很好看