催眠大师

曾几何起，国产小成本商业片往往意味着漏洞百出的剧情、毫无名气的卡司和不忍直视的画面，几乎成了烂片的代表。然而此片打破了这一固有印象，确实是近年来少有的良心电影。此片有三个优点，值得对国产电影还抱有一线希望的观众去掏钱支持一下，简要叙述如下。

1、在剧情合理的前提下开始尝试更复杂精巧的叙事结构。

所谓“烧脑”、“解谜”其实名不副实，此片对智商其实并无太高要求，正常观众完全可以理解剧情。而事实上，故事本身不过是一个相互催眠且结局反转的故事，观影进行到一半的时候观众应该能猜到一个大概，这也不是我想夸赞的。我真正想夸赞的是，本片虽然是一个并不复杂的故事，但讲述故事的过程却一波三折，颇有听马三立老师相声的感觉，整个影片对叙事节奏的把握、惊悚气氛的渲染和悬疑的层层递进都做到了以往国产电影不曾做到的地步。虽然前半段莫文蔚入场的节奏稍显拖沓，但中段和结尾把握的相当好，张弛有度。我本人偏爱那种在方寸之间腾挪辗转，极尽变化之能事，能充分体现编剧和导演匠心独运的类型片，本片虽不中，亦不远。在主线剧情上，徐峥和莫文蔚其实一直没有走出那个房间，在这样一个密闭狭小的空间内完成了这样一部带有反转、悬疑和惊悚的影片是难能可贵的。更可贵的是，这一切都是建立在剧情合情合理的基础上的。本片逻辑缜密，无明显破绽和硬伤，充分体现了编剧正常的智商水准和对观众智商水准的尊重。这在脑残遍地，奇葩众多的国产电影市场，简直就是夜空里闪亮的星星。

2、引入了新鲜的题材，证明我们在电影院还能够看到除了情情爱爱和家仇国恨以外的东西。

国产电影市场的一大特点就是爱抄，一旦一部电影火了，立马100个同类型电影跟风上马，其中99%还模仿的很拙劣。于是乎我们在当下的电影市场就只能被迫而又无奈的去遇见各种西雅图，去致你我他妈的青春。本片正片开始前大概有七八部其他电影的预告片，我记得有一部是枪战、一部是喜剧、一部是主旋律，一部是爱情，还有一部没有鬼的鬼片。为免被查水表，我就不黑它们了。但是，假如一个像我这样的观众，已经看过500+的上述题材的电影，已经审美疲劳的状况下，我还能看什么？就像你已经吃腻了热干面豆皮油条包子，还能不能对老板说来碗豆腐脑呢？

这部影片很好的回答了这个问题。催眠虽然是一个广为人知的概念，但在国产电影里作为一种核心主打元素想必不多，本人看片不多，不敢说国产电影首次，但就我个人观影经历而言是第一次。本片的主题其实是一个很平常的主题：关于救赎与原谅。然而包裹在【催眠】这样一个新的外衣下，反而让人耳目一新。如今的电影，桥段被用烂，颠覆性的创新很难，于是新瓶装旧酒也不失为一种微创新。至少，这种尝试给当下的电影市场带来了一种新的可能性，原来悬疑剧可以有这样的题材，原来惊悚剧可以这样拍。很早之前我吐槽过这样一句话：想看一部不脑残不做作接地气的国产商业电影很难，而想看一部不脑残不做作接地气且没有床戏的国产商业电影更难。现在这部电影让我看到了希望。我预测后面立马会有10部以上的跟风之作，不妨拭目以待。

3、画面和特效开始为剧情服务，不再喧宾夺主，最重要的是——不靠3D骗钱。

广大国产电影的观众想必深受3D之苦：坑爹的画面，除了字幕3D，其他都不3D；昏暗的光线，带上眼镜，眼前的世界陡然一暗；高昂的票价，本片3D，团购的请多加10元。更别提近视眼镜外还套一个眼镜的痛苦了。这些都是拜无良的国产电影所赐。我本人一直坚持认为，除了A片，80%的电影根本不需要搞成3D。本片就很良心的抛弃了这种恶劣的作风，只有2D版本，真是喜闻乐见。

此外，国产电影的画面和特效大于剧情是常态，台词也多不是人话。比如拿奖宗师。（你拿奖再多又有何用，我就是想黑你一下。o(╯□╰)o）虽然看上去很美很牛逼，但电影最核心的故事却是支离破碎的。这其实是一个不好的习惯，久而久之，就会造成形式大于内容的结果，就好比魏晋名流整天酗酒嗑药瘦成皮包骨头还要佩剑一样，那画面太美我简直不敢看；又好比司马相如的《子虚赋》，极尽华丽夸张之能事不过是吹了一个好大的牛。当然，国产电影没有这么极端，但却有这样的趋势。当年韩文公发起古文运动，主张破骈为散，文以载道。我觉得在电影圈，也有必要来这样一场古文运动。

以上三点，在一部国产电影中同时出现，实在难能可贵，理应支持一下。而本片两大主演：徐峥和莫文蔚。徐峥一直是我最喜爱的大陆中生代男演员，没有之一。虽然固有的喜剧印象会让观众偶尔出戏（我看的那场观众们确实笑场了），但徐峥的形象和演技驾驭此类影片确实游刃有余。我只想建议说：不要拍泰囧这种无瑕疵却平庸的电影了，多尝试这样有新意的片子吧。而莫文蔚简直帅到爆，抽烟的姿势完全秒杀我这种屌丝。好吧，再说下去就成脑残粉了。说点实际的：

横向对比同档期影片，

《超凡蜘蛛侠2》——抱歉，我不喜欢熊孩子，哪怕他有超能力。更何况还是2。

《同桌的你》——当青春还在我身边，你就逼我开始怀念？

《冰封：重生之门》——天呐，这是一坨什么东西？

《里约大冒险》——虽然评分很高，但如果不是带着熊孩子还是不要去看动！画！片！了吧。

《超验骇客》——你确定要带着你们家的文科生妹子去看这个？

so，你看看，你还有什么选择呢？选择这部有诚意，有良心，尊重观众智商的电影吧。

影片中段，“任小妍”被再次催眠之后，看到了一扇古旧的大门，前期的铺垫让我们相信关于她的一切诱人的谜底就在门后。在徐瑞宁的引导之下，她打开了那扇门，就当观众和徐瑞宁都急于知道门后的真相时，顾洁用一根牙签触发了唤醒点，随之将徐瑞宁推入水中，完成了与他的角色对调，而有一定观影量的影迷大概此时也将结局猜了个差不离。
与很多人观点相似，我也觉得《催眠大师》的解谜太过啰嗦，不厌其烦的重复甚至会让观众厌烦，也必然削弱了心理悬疑这一类型片里“恍然大悟”的快感。但考虑到市场和导演的现实情况，我觉得谨慎对待大多数观众可以理解，类型片的框架里步子迈得小一点但扎实并非坏事。
真正让我遗憾的是，《催眠大师》在叙事上存在硬伤，前半段的叙事重心和悬念，当然地集中在了“任小妍”身上，有气氛很强的鬼故事，有抽丝剥茧的身世之谜，但波澜起伏之后，当“任小妍”身上的所有谜底就要揭开之时，忽然变成了徐瑞宁被突兀地推入水中。但这并不足以让有经验的观众焦虑，因为他们相信，这个延宕的悬念会在结尾与大悬念同时揭晓，也许会形成再次的身份互换，让两个人物的情感线有交缠和对抗，从而爆发出更大的张力。这种处理方式，在类型片中并不罕见，比如《搏击俱乐部》。
可惜虽然情节上二人真的发生了强烈的联系，但情感上的交缠却很弱，更致命的是，顾洁身上的悬念并未被揭晓。这样一来，《催眠大师》在叙事上就有了极为明显的缺陷，即虽然顾洁的行为在影片设置里是逻辑合理的，但后半部分被简单带过的情感线和未解决的悬念，使得这个人物及其前半部分扣人心弦的故事都变成了功能性的存在，那些故事和推理也就成为了纯粹装神弄鬼的奇观展示，让全片的逼格立降。
事实上，单一悬念也就导致了二次高潮的缺乏，而这正是一部心理悬疑片往往能给人留下最深印象的地方：反转之后再反转，在很短的时间里让另一个隐藏很深的伏笔爆发，从而给观众以颠覆感。甚至推翻前面所有的逻辑，这就更能达到长久的惊悚效果：因为观众已经习惯于影片前面所塑造的逻辑，并在这样的叙事里获得了安全感，而反转的反转则打破了这种安全感，这是观众所真正惧怕的，也从而能达到真正的心理惊悚。经典例子太多了，“Identity”， “The Usual Suspects”,"Shutter Island"皆是如此。
对于《催眠大师》来说，这样的反转本来是水到渠成的，从设置上来讲，顾洁和徐瑞宁有足够的瓜葛，很容易植入合理的隐情；而在叙事结构上，那扇被打开的门后未被展示的空间，正是放入反转的绝佳场所。既然出现了那扇门，那就应该让最令人恐怖的真相出现在门后。
在我看来，起码有两种处理方式，它们在叙事上可行，在逻辑上合理，在情感上也比“只有自己能原谅自己”更深邃。

第一种，是顾洁对徐瑞宁的恨，那扇门后是正是她意识里对徐瑞宁害死她未婚夫的深深怨恨。反转在于，那个安全而矫情的“自己原谅自己”的解心结模式被打破了，你自己可以原谅自己，但被伤害的人永远也不会原谅你。这种处理方式的难度在于，要想让其更有力度，最好是顾洁在催眠过程中隐秘地对徐瑞宁植入了更深的心结，比如就让他看到门后的怨念，让徐瑞宁看到他给别人带来的痛苦，而表面的治疗则让他的自责埋藏得更深更不容易被去除。这是一种复仇式的反转，角色经历了第二次的身份转变，惊悚感会很强。
但第一种还是没能跟顾洁的身世即前半部分的叙事产生有机联系。所以我觉得第二种设置可能更好。前半部分抽丝剥茧的推理，让我们知道顾洁经历了两次被遗弃，在“暴露真实自己给徐”的治疗思路下，我们可以确信这正是她最大的心结所在，就是“被爱的人抛弃”。徐瑞宁的心结在于害死了自己所爱的人，但他最后得到了”一辈子“这个答案，从爱情本身上面得到了安慰，死亡甚至强化了爱情（如同所有不朽的爱情故事一样）。但顾洁害怕的则是被爱抛弃，因为她已经经历了两次这样的抛弃，第二次更是因为被别人（弟弟）抢走了养父母的爱。前半部分的剧情，清楚明白地告诉我们对于被抛弃、得不到爱的恐惧，是顾洁最大的心结。
如此一来，那扇门后所隐藏的东西就很明显了：即顾洁的未婚夫也抛弃了她。那个情意绵绵的情歌只是她骗自己的谎言，未婚夫早已移情别恋（难道王耀庆不就是专演这样角色的么！）那辆车上没有顾洁的原因正是因为他们早已分手。这样的处理只需要加一分钟的剧情：前面全部保留，最后不甘心的徐瑞宁一定要看到门后顾洁的真相，于是趁她放松而催眠她，然后看到未婚夫早已不爱她，跟养父母一样为了新人而抛弃了她。她永远是那个手握谎言，被所爱的人抛弃的，独自坐上摩天轮的小女孩。
徐瑞宁对小女孩说，该放下了。小女孩说，难的不在放下，而是不被别人放下。
这是一种我更喜欢的，更含蓄的颠覆。全片的逻辑和着力点在于，人可以通过自我或者专业人士的心理干预，来摆脱不良情绪、阴影和状态。但这样的颠覆让我们认识到，这其实是无效的，你能很努力地干涉和控制自己，但控制不了命运，比如不能让一个人不去不爱你。

无论怎样，《催眠大师》都是一部完成度很高的类型片，是值得鼓励的。在我看来，他们已经找到了正确的大门，并打开了它，接下来，就让我们看看那扇门后是什么吧。

　　今天电影催眠大师上映了，凑了个热闹，第一时间看到这部电影的公映，以国产电影的水准，应该算得上一部‘好电影’了，悬疑+惊悚，不仔细推敲的话，应该是勉强达到了观众的期待值。同时，电影里运用了大量的催眠理论和催眠技术，并且做了艺术的夸张，相信一定让很多观众迷惑，怀疑，不解，让人感觉玄之又玄，虚之又虚。本文，笔者就根据所学的有限的催眠知识，免费给这部电影做一次答疑解惑，也尽自己的一份力解除电影对于催眠术的误导。解释过程尽量做到不剧透吧，免得被喷！

　　首先科普一下催眠的几个深度，最广泛接受的划分方法是将催眠程度分为六个等级：

　　第一级催眠深度：小肌群受到暗示被操控，如暗示被催眠对象眼皮睁不开或嘴唇张不开，被催眠者受到暗示无法睁开，被催眠者不感觉被催眠，觉得完全清醒，这阶段已经可以做到减肥、戒烟等心理治疗了。

　　第二级催眠深度：大的肌群受到暗示，如手臂无法抬起或无法落下。此时被催眠者更加放松，也更加专注与催眠师的指令。

　　第三级催眠深度：可以完全控制所有的肌肉系统，产生数字阻滞。如无法从椅子上站起来，无法走路，无法说出某个数字，但并不是忘了那个数字，临床催眠师的大部分工作，一般在这前三个等级之内。

　　第四级催眠深度：开始有失忆现象，被催眠者可以遗忘掉自己的名字，地址，某个数字，并可以产生痛觉阻断，可以做一些手术，拔牙、开刀等。

　　第五级催眠深度：开始产生梦游状态，产生正性幻觉，可以看到不存在的东西（是真的看到，而不是想象出来的）。

　　第六级催眠深度：更新的梦游状态，可以产生负性幻觉，看不见，听不见，确实存在的事物或声音，如暗示被催眠者看不见别人的身体，只能看到头部，那么他就只能看到一个的头。

　　在影片《催眠大师》中到底达到那个深度，也有人在争议，有人说三级，有人说四级；我认为，至少达到了第五级催眠深度，甚至是第六级，因为被催眠者已经完全不认识自己很熟悉的人（具体情节电影中会交待，此处不详细说的话要剧透），用自己的幻觉代替了现实，这已经完全超出了想像的范畴了。但大多情节中出现的现象达到前三个等级就可以完成，如回忆起以前自己想不起来的事情，跟想象中的人进行对话交流（这在催眠治疗中十分常用，实质是跟自己的潜意识在交流）等，另外，演员在在催眠状态下的表现也符合催眠的状态，如，莫文蔚在催眠状态下产生的眼皮跳动，快速动眼活动，肢体放松，泪水增加，眼白部分变红等等，说明剧组确实注意到了催眠状态下的细节，大家在观看的时候可以留意一下。

　　最意思是影片中使用的各种催眠技术，种类繁多，甚至可以作为了解催眠技术的一个入门教学了。

　　先说直接催眠法的技术，首先是眼睛凝视法，影片中使用的道具是怀表，用它的好处是让被催眠者不仅可以凝视重复的摆动，还可以听到单调重复的滴答声， 从而快速导入催眠。影片中的用的凝视法并不限于盯着看怀表，还包括催眠师的眼睛，烟头，笔尘（沈医生在试图催眠徐瑞宁时所用到的）等等，让观众感觉处处有催眠，防不胜防。

　　其次是联想法导入催眠的运用，通过让被催眠对象在头脑中产生想象的画面，进而引导他进入更深的催眠状态，这个想像的画面，既可以是对象凭空创造的一个形象或场景，也可以是过去记忆中的的一个场景，这种方法在影片中使用的次数也非常多，如果有兴趣，大家在观影过程中也可以注意一下。

　　再次是反复加深技术，这种技术的做法就是不断引发被催眠对象唤醒，再不断地导入催眠，从而让对象进入更深的催眠状态，影片中徐峥和莫文蔚不断的互相催眠，又不断的唤醒，再不断的进入催眠……实质上确实使用了这种反复加深技术，不知道是剧情的需要，还是编剧越催眠技术的特意安排。这也是我很喜欢用的一个技术，效果很好，在催眠中，把对象唤醒调整下身体的姿势，反馈一下感受，接着再导入催眠，可以避免被催眠对象长时间保持一个姿势造成的肌肉疲劳。

　　然后再说一下间接催眠，这是影片中让观众感觉比较玄乎的地方，在影片中叫做清醒催眠，也有人叫做隐性催眠；就是让人在清醒状态下，通过交流谈话或者环境暗示，让对象在不知不觉中进入催眠状态。整个影片框架也是在这种理论的基础上搭建的，为了让观众了解这种催眠技术，影片还特意让主人公对这种理论做了一个讲解，给剧情的勾画做了一个铺垫。如，影片中多次用到了环境的暗示，通过水，声音、光线等，或某一个词语（如影片中用到的“船长”），让对象不知不觉中产生联想和回忆，从而再进一步导入催眠。

　　另外，影片中有这样的一个比较的高级催眠技术是：混乱技术。该技术的原理是，通过一些异乎寻常的语言，动作，表情等，让被催眠对象短时间内接受大量的信息，造成信息过载，引发神经失衡，触发战斗或逃跑反应（Fight-or-flight response），绕过对象的意识评判区，从而导入催眠。仔细分析一下，影片中一直在使用这种技术，如，影片中心理咨询室故意布置得非常怪异，无形中给予被催眠对象一些混乱；催眠师故意把怀表掉在地上，也是一种混乱；来访者任小妍怪异的心理行为本身就是一种混乱，突然去拨弄钟表指针，突然把水泼出来等都是一种混乱技术的应用，以及从其他咨询师传来的大量信息，也加强了这种混乱，所以，对象没有理由不进入催眠状态了。

　　当然，能把这种隐性催眠技术运用的如此娴熟，绝非等闲之辈所能及，我想，即使催眠大师艾瑞克森还在世的话，也未必能做到。

　　现在问题来了，现实中，到底有没有可能做到影片中那样的催眠？我的答案是，有可能。但前期必须做大量的铺垫工作，我不可能在一次咨询过程中做到这样的效果。说到这里，不得不提及另外一种心理技术技术，这就是“心锚”的建立。所谓“心锚”，就是人的内心某一心理状态或行与另外某一动作或表情之间的锚定，它的基础是条件反射。比如开车时看到红灯就不自觉的踩刹车，这就是一种“心锚”。影片中，被催眠对象，一看到有节律的“一，二，三”运动形式就会被催眠，如听到数数123，看烟头有节律的3次一熄一灭，三次晃动水杯，拨动三下钟表针等都能迅速地导入催眠状态，要实现这种简单的瞬间催眠，一般就需要“心锚”的建立，而建立这样的“心锚” 一般还得在催眠状态下，所以这样的“心锚”又称为“催眠后暗示”。

　　看完影片后，观众还可能有一个担忧，担心自己会不会像影片中那样，某一天被不知不觉的被催眠、被控制，从而说出自己不愿说出的事情，作出自己不愿做的事。其实，大可不必担心，首先，能做到这样快速隐性催眠的催眠师少之又少，凤毛麟角，即使有，也早忙着去某个商业机构都赚大钱去了，恐怕也没有时间闲的蛋疼催眠你玩吧；其次，人在催眠状态下，潜意识的自我保护能力是非常强的，一旦有人要求你做违背个人意愿的事情，很快就能从催眠状态下次苏醒过来。

　　调查显示，很多普通大众对催眠有很深的误解，认为催眠可以控制人或者让人失去意识进入昏睡状态。因为催眠术早期多用于巫术和宗教等，让它蒙上了一层迷信和神秘的色彩，影片的播出，也可能让许多人加深了这种误解，所以普及和了解一下催眠知识，还是非常有必要的。其实，任何一种催眠状态在平常生活中都出现过，如在睡觉即将清醒或快睡着的时候，突然身体无法动弹，出现‘鬼压床’的现象，就是一种催眠状态；人在某个极度的悲伤或恐惧情绪状态下，眼前突然浮现某个人，就是一种正性幻觉；又如某小美女穿着超短裙去玩，回到家发现青一块，紫一块，什么时候碰的都不知道，这就是一种催眠麻醉状态；有时候时候拿着钥匙找钥匙，拿着电话找手机，或某个东西明明就在桌子上就是找不到，看不见，这就是催眠状态下的一种负性幻觉；所以说催眠一点儿也不神奇。

　　最后再回答一个问题，催眠术可不可能被用于犯罪？答案是可能的！任何一种技术都是一把双刃剑，历史上也确实出现过催眠犯罪的案例，如着名的“海德堡事件”，所以不要轻易找不熟悉的催眠师进行催眠，进行催眠之前最好对催眠师进行一个调查了解，既有利于对催眠师产生信任更好地进入催眠状态，也是一种自我保护。

　　写这篇文章的过程中，我被催眠了，不知不觉中时间都这么晚了，哈哈哈！有些东西可能说的还不是太清楚，大家有什么问题可以在下面留言，也可以加我QQ：315678525。（吕艳朋，2014年4月29日，于济南宝华苑。）

    4月23号，有幸抽中电影催眠大师的晚上在北京CBD万达店的首映场票，观影同时还有主创红毯和见面会，不得不说，有了贵人相助的我们太幸运。
    晚上七点场，六点半左右到达大厅看了会主创红毯就进入影厅了，先是主创见面会，每个主创都对电影有自己的期望，并希望大家观影后如果觉得好的话就推荐给身边的朋友，其实我很少写所谓的“影评”，一是没太多时间，二是自己的文笔也不好，怕有丢人现眼的嫌疑。不过对于这样一部电影，我觉得还是有股力量让我尝试写一下个人感受的，算不上什么文艺高大上的影评，仅是作为普通观众表达下个人感受和看法而已。背景和闲话铺垫完毕，言归正传。
    本片说是悬疑惊悚片，其实远远不够概括本片的性质，悬疑只是本片一个贯穿始终的基调和风格，其实里面依然充满着特别纯真和美好的情感，而且它面对的是人的心理，当一个人真正面对自己的内心之前，他真的无法估计出内心能产生多大的能量。
    本片确实在悬疑上做足了功夫，逻辑缜密，故事前后的铺陈和发展都有条不紊，轻重缓急导演都拿捏得很到位，观众除了身临其境，更多的是心临其境，能够与主角们产生某种内在心灵的沟通，正是由于前面做足了铺垫，才有了后面的揭秘和起底的天翻地覆，令人惊讶不已、拍案叫绝、啧啧称奇，通俗的感觉就是，起了一身的鸡皮疙瘩，真真有种看到开头，你以为猜到了结尾，但结尾远远不是你想象的那个结尾，我觉得从这个角度来说，悬疑部分已经算是成功了。除此之外，更难能可贵的是，观影后仔细回想其逻辑的严密性，确实几无漏洞可寻，算是一部逻辑缜密的悬疑片。
    除了悬疑成分外，里面的情感因素也非常动人，相信一些感性的观众会为主角间的情感而感动落泪。情感是人类最宝贵的东西，特别是面对已经失去的情感的时候，就更显弥足珍贵，人只有坦诚地面对自己的内心，注意自己的内心，一个人才会活得自在。从这角度来说，这部影片也是一部非常难得的关注心理的电影，所以才会有人将本片概括成心理悬疑类型影片，这一点不无道理。
    除了故事本身以外，主演们让我们惊喜连连。两位主演徐峥、莫文蔚选的太好了，对手戏火花频频，细节拿捏得非常到位，把各自的人物性格诠释也淋漓尽致，给观众很强烈的代入感。徐峥一改往日喜剧面孔，演绎出了心理医生的那种心思缜密、理性自信的风格，一切尽在掌握的那种感觉很真实，很难让你感觉这曾经是创作出很多喜剧的喜剧大师，所以说，一个好演员或者实力演员的标准，就是不会局限于某个领域或某个类型，而是驾驭得了很多其他类型，也就是俗话说的演什么像什么，不得不说，老徐做到了，从无人区到摩登年代，再到现在的催眠大师，这些影片的成功足以说明，徐峥并不单纯的是喜剧演员，并不是只会演喜剧，他是会让自己做诸多尝试，钟情于不同类型片的导演和演员。泰囧的成功，并没有让他急于再复制出一部泰囧2，借着自己的东风，圈老百姓兜里的钱，而是在碰到好剧本、新类型片时，毫不犹豫地去大胆尝试的人，他自己也总强调，他主业还是一名演员，他其实更希望去演戏，当然是在有好剧本的条件下，如果实在没有好剧本，那只能自己去写去导了，这也就成了泰囧诞生的原因了。说得远了。再说说莫文蔚，说实话，还是非常佩服她的，作为歌手唱歌非常好，作为演员又敢于牺牲自己的形象尝试各类喜剧，但个人觉得这部片也有力地证明了她演这样类型的电影依然是绰绰有余，演技自然了得。尤其是影片中她美妙的歌声，给电影着实增色不少，为电影的情感释放创造出了一个比较好的出口，观众也会因情节发展配合着动听音乐而产生情感共鸣，也算是悬疑解秘酣畅淋漓过后的一种心境的平复。整部影片看下来的感受就是，前面部分的故事铺陈到后面部分的悬疑解密，就犹如夏日炎炎时突降倾盆大雨，酣畅淋漓；而悬疑解秘后的情感交代和演绎，更犹如雨过天晴后小桥流水的静谧与祥和，观众会因为这样的一种感受经历而久久难忘，这也正是我在第二天依然能够回忆起当时感受的原因，可能别人会觉得我夸大其词了，但这就是个人的感受，每个人的经历和情感都不同，喜好更不相同，所以观影感受也会千差万别，如果能产生这样的感受，那我想可以和陌生的你握个爪，如果没有这样的感受，甚至觉得我这就是在自说自话，纯属歪歪，那其实也无所谓，每个人都有表达自己的权利。但不管怎样，我觉得这部影片还是非常值得一看的国产片，在国产烂片扎堆的时代，出现这样一部诚意良心之作，非常需要观众的支持，这也算是对我国电影市场的一种贡献，当制片商觉得只有好好做电影、好好讲故事才能赢得观众支持的时候，那我国的电影市场将会呈现出另一番天地，希望到那时大家都竞相比拼谁更有创意，谁更会讲故事，谁更会演戏，我想这对我们观众来说也是一个福音，不再因为看到烂电影而骂街和吐槽，不再一朝被蛇咬十年怕井绳了。额，又扯远了。
    简单总结一下，本片不能做过多的剖析和解密，因为任何的点滴透露都会影响到本片在最后给观众带来的冲击感，只能用个人的一些观影感受来写，所以网上也会有很多人说，这部电影怎么写影评怎么剧透，任何剧透都会影响到影片本身的魅力，所以我也只能写到这里，更多的精彩，更多的震撼，只有进入电影院，才能体会的更加深切和真实吧。（四星半）