我知道这片有缺点,比如某老师说的什么十三问。大叫着什么烂片。
说比爵迹没特效,呵呵,大师拿一部幻想电影和小清新比特效。你也是强大。不然就是我欣赏水平不行喽!
大师说什么伪文艺,那就算了伪了吧。人家说过这是文艺片了吗?还是我不知道片方说过?呵呵,是我消息不够灵通吧……
你说什么镜头,我觉着镜头挺好的啊!这个画面很美,你又想拿出专业什么的?呵呵,不好意思大师,我是学美术的。这点儿,是你水平不行。
最关键啊!你说电影烂……你说呗,你说导演洗票房,还扯上人家媳妇。
你是不是没读书啊!老师没教你尊重别人名誉啊!
抹黑造谣现在是能判刑的大师知道吗?人家媳妇有能力有财力关你什么事?你是觉得女方不能比男方出色?还是觉得导演吃软饭?你和性别歧视有什么区别?
连男女平等的观念都不够的大师,你到底有没有读书啊!
你说聒噪是水军,呵呵,我怎么觉得人家比你有诚意多了!
大概我又成了水军了吧!呵呵……意见相左就算水军。那我到怀疑你是大水军呢!什么买通……我脑补出来30集狗血剧。
这电影很不错,值三星半。与同期烂片比值四星。又因为分数太低,平衡下,五星。
很意外的情况下,通过网络,看了2016版的《喊·山》电影。更意外的是,看到一半立马选择边看边缓存,不少段落更是欲罢不能地翻来覆去地观赏。一时自己也搞不太懂,为啥会如此喜爱这部农村题材的电影。之所以要强调是2016版,是因为《喊·山》改编自鲁迅文学奖获得者,山西女作家葛水平的同名小说,2013年曾经拍摄过一个版本。但2016年的版本并不是翻拍,而完完全全是由导演杨子(并不是《天仙配》那位,诸位放心)自编自导的故事,整个故事的风格和气质与前一版截然不同,所以在片名中,加了一个点。
虽然最近大家对片名中加个点的电影莫衷一是,但16版《喊·山》确实是特例。故事发生在80年代封闭的太行山中,外来讨吃的腊宏因为误踩男主角韩冲捕猎设置的炸药不治身亡,留下哑巴妻子红霞和一双年幼的儿女。众人与韩冲的父亲商议赔偿和私了之事时,哑姑红霞却穿起红妆,时哭时笑。众人皆觉得她受刺激失心,韩冲只得暂时照顾母子三人的生活。在朝夕相处中,两颗心慢慢走近,红霞被拐卖的曲折身世之谜也逐渐揭开。不料,腊宏的命案再起波澜,告白之前,没有真相······
有关妇女拐卖问题的“山”字辈电影,已经有很多部。所以估计你看到前面的简介,又会认为这是一部主题沉重的,站在世界中心呼唤爱的电影。但这部《喊·山》却非常的不套路,虽然“爱”依旧是不变的主题,但故事却把阐述和表达的重点,放在了男女主人公的情感脉络上,并将悬疑惊悚等元素植入其中,拍摄手法非常新颖别致。本来担心故事发生的年代和背景,会产生强烈的疏离感,怎料从电影一开场,故事讲述的节奏和营造的画面就能牢牢把我粘在屏幕前。随着故事的推进,被男女主人公真挚的爱情深深感动,也随着步步靠近真相,为这对苦命鸳鸯的未来揪心不已,所谓“共情”,正是如此。
如果你要我用一句话评价和概括16版《喊·山》,我会说,“这是一部爱情电影”。凶杀、拐卖、偏见、愚昧,或是那些我们通常认为应该出现在农村题材电影中的标配元素或深刻主题,在这里统统只是背景墙,因为故事的核心是那么美好的爱情,是现代社会非常稀缺的爱,稀缺到让我认为只有把故事植入那样有疏离感的年代中,才没有违和感,才更具说服力,也是才更动人的真爱。这种纯与真,不是梳着大麻花辫,穿着白衬衣,假模假样的害羞腼腆,而来自于丰富立体的人物性格与行为。男主角韩冲,原本是一个糊涂没心思的二愣子“宅男”,成天沉浸在自己的小世界中安于现状,没事还吸吸猫。一场突如其来的意外,让“责任”如锅般从天而降,从刚开始是逃避和不耐烦,到逐渐学会担当。当他发现自己爱上哑姑,当他认定这个女人就是他一生所想守护之时,当村中的男人阻止他去自首,而女人们乘机要将红霞赶走时,冲冠一怒为红颜,男孩蜕变为男人。这份担当与保护,是韩冲身上骑士精神的率真呈现,成就全片至真至美的高潮泪点段落。
而作为背负着沉重过往,也承载着无限希望的女主角红霞,无疑是《喊·山》故事的核心,因为所有的悬疑与真相都是围绕着她的神秘展开。对我而言,这个角色最吸引人的地方,是其女性意识觉醒的设定。出生大户人家,却意外被拐卖,堪称现代版红楼梦英莲。拐卖,变哑、强奸、家暴,这样一个女人即使承受过最苦难的岁月,依旧敢爱敢恨。她不是被动的等待被拯救,也不是那些虚假的忍辱负重“嫁给大山”,当韩冲意外炸死腊宏之后,我们看到她的新生,看到她虽无法用言语表达,却内心激荡的“喊山”,她会洗头梳妆,她会在屋前种下鲜花,会享受阳光透过树叶暖暖地照在脸上,那一尘不染的美好。韩冲的出现,是上天送她的一个意外,虽然韩冲失手炸死腊宏,的的确确是对她的解救,但在两人的相处中,真正带动情感走向的却是红霞本人。玉米地里害怕时主动抱着韩冲寻求安慰,让那个之前能没羞没臊地喊出“我和獾子都是你的”的大男孩手足无措(这充分说明,说啥不重要,做啥才重要,哈哈~);当她发现自己对韩冲的情感已然变化,即使面对作为长辈的韩冲爹,虽不能说话,却也能如掷地有声般地表达(此处给爹爹点个赞,过来人就是过来人,一下就明白了);而韩冲傻小子试图用还钱委婉拒绝时,红霞的赌气和小情绪让观众看着又哭又笑,如此敢爱敢恨,难怪一直不开窍的韩冲最后能喊出“咱俩既然不嫌弃,咱俩就该好”的强势告白。当然也别忘了那“此时无声胜有声”的“关门”段落。当韩冲为保护她,宁与全村人为敌,并要去自首时,红霞思路清晰地编撰是自己杀死了腊宏,并替韩冲顶罪(因为在红霞的描述中是她在村民走后闷死腊宏,但实际上前面的故事中,村民在家的时候,腊宏已经断气。而且还有一个细节,红霞描述中出现了大女儿安慰哭泣儿子时使用的拨浪鼓,但其实拨浪鼓是韩冲在腊宏死后,才制作的。由此可见,红霞向公安交代的过程,是其为替韩冲顶罪,故意编造的,如果尸检,便可真相大白)。这样丰富的女性角色,这样鲜活的人物性格,才是中国电影真正需要的女性角色。不同于以往的纸片人,她是真正能让我们共情同感的,活生生的人。以至于我在想,即使编剧设定真的是她闷死了腊宏,我们依旧不会去批判她,反而可能会产生复仇成功的快感,因为她是懂得抗争和改变命运的那一个,当机会出现时,她抓住了,包括利用韩冲埋的炸药,包括让女儿诱骗腊宏去采果子,最后她也能说出真相,承认自己杀人。没有人能拒绝,活的如此坦荡的女性身上的人格魅力。
这版《喊·山》韩冲和红霞的扮演者分别是青年演员王紫逸和郎月婷,两人曾经在《盲探》和《华丽上班族》中均有合作,此次是第三次联袂出演,默契值非常高,两人的演绎也非常契合这个老题材新拍法的定位,很能吸引年轻人的目光。而红花还需绿叶配,16版《喊·山》的配角组合也可谓是老戏骨+实力派。电影里韩冲父子的感情线是一条非常暖心的旁线,二者从矛盾到和解,俨然典型的“中国式父子”。韩冲爹这个角色虽然笔墨不多,但能明显感觉是有故事人,有成泰燊这位老戏骨加持,更是成为捅破韩冲与红霞情感窗户纸的关键人物,一句“我怎么觉着这姑娘看上你了。两个疯子你选一个吧”,妥妥地扎心,爹爹干地漂亮。而后面对村民围攻,那句“还轮不到你教训我儿,他胳膊肘往哪拐,他胳膊肘往良心上拐”更是666666,果然是有其父必有其子。而大反派腊宏,则是由坏人专业户余皑磊出演,一场给小红霞拔牙的戏真快让人心理阴影了。但这个人物却不是完完全全的十恶不赦,始终攥在手中的红果子,让人不由地感慨他其实也是父亲,那种人物性格中真实存在的矛盾和割裂,才让角色更加真实可信。
虽然这部电影在服化道方面存在着不足,但是瑕不掩瑜。最后确实需要特别提一下《喊·山》的摄影和音乐,真心为电影锦上添花。太行山的美景为这个感人的爱情故事增添了浪漫浓烈的气质,那种回归自然,回归本真的美,与故事中美好的情感交相辉映。故事的尾声,当红霞提着盆和铁钩,在山顶努力的敲打,那段大气磅礴的BGM就是红霞内心最激荡最澎湃的呐喊,名为——新生!
在看到这部电影前,我是持着一种矛盾的态度观望的。
一方面,导演杨子(并不是黄圣依老公)之前的几部导演作品《对不起,我爱你》《恋爱三万英尺》《宅男总动员》在豆瓣的评分都只有3点几,怎么看都无法让人对这部《喊•山》抱有多大的期待。
影片的女主角朗月婷同样是不靠谱因素。
这位无论在颜值还是演技上都有些令人尴尬的女演员是银河映像近年来力捧的新人,出道作品便是杜琪峰的《盲探》,之后又在杜琪峰的《华丽上班族》和中韩合拍的《惊天大逆转》中饰演女主角,她在几部电影中的面瘫表演也给观众留下了深刻的印象。
手握着惹同侪眼红的资源,很难不让人把她与另一位同样资源逆天却演技捉急的女演员——景甜相比较,但挂着张艺谋《长城》第一女主又和新任奥斯卡影后Brie Larson共演《金刚:骷髅岛》的景甜显然已经是“国际巨星”,那么拿“低配版景甜”来形容朗月婷倒也合适,不过朗月婷参演的影片的质量还是比景甜的好过不少。
另一方面,《喊•山》在上海国际电影节、北京国际电影节和北京大学生电影节等影展上收获了尚算不错的口碑。
电影又是根据山西女作家葛水平斩获鲁迅文学奖的中篇小说改编,有原著小说扎实的文本打底,应该也不会差不到哪去。
再加上在影片的卡司里看到了这些年出演过不少黄金配角的余皑磊(《解救吾先生》《白日焰火》《亲爱的》《老炮儿》)和老戏骨徐才根(《团圆》《城南旧事》),也算是给我吃了颗定心丸。
而看完《喊•山》之后,没想到原著小说中一个关于女性解放的故事,竟被改编成了拙劣粗糙的、被包装成伪文艺片的、充满了对乡土文化杜撰和曲解的乡村爱情故事。
影片把一个悬疑凶杀故事放在乡村背景下,类似的题材在近年也涌现出了《心迷宫》《东北偏北》等佳作,放眼国际视野更可以找到《杀人回忆》这样的经典之作。然而导演杨子的处理方式,却是蹩脚地模仿八九十年代第五代导演的乡土故事,弱化了片中悬疑、拐卖等现实元素,放大两位主角之间的爱情线——如此一来,导演对八十年代的山西农村缺乏常识性了解的问题也被放大了。
由于导演功课做得不到位所造成的剧情漏洞比比皆是:电影的故事背景设定在1984年,直接搬用小说中的两万元赔偿金显然是不符合常识的;片中人死之后先下葬再和家属谈判,也是不符合逻辑的;八十年代的山西农村吃米饭、炒鸡蛋和养猫的剧情,同样是导演缺乏生活体验所造成的剧情bug。
导演对于片中人物的刻画同样是闭门造车。
影片开场哑女红霞被丈夫强奸的一场戏便暴露出导演对原著小说的理解问题,在这场小说中并不存在的戏中,一个因为惧怕丈夫的虐待而多年来不敢开口的女人,竟然还有勇气还手厮打。
在丈夫死后,红霞也从不需要照看两个孩子,不是站在山头迎着风作陶醉状,就是边45度角仰望天空边伸手遮挡阳光,这种郭敬明式的抒情方式让主角之间的情感演进显得格外蹩脚。
最为糟糕的是,在改编剧本的取舍上,身兼导演和编剧的杨子不光删减了原著小说中许多非常出彩的人物的戏份,更彻底扭曲了小说的主旨。
葛水平的《喊山》讲述了一个被拐卖被虐待的女人因为压抑成为哑巴,最后又重新发出声音,呐喊出自己名字的故事。而哑巴重新发声的情节在电影版中被完全删去了,一个带着女权主义色彩的故事也被导演处理成了一出乡村爱情。
其实《喊山》在2012年还有一个电影版,由李彦廷导演。
当然两个版本算是各有所长:
相较于杨子版《喊•山》中演员怎么看都是城里人演农村人的违和感,李彦廷版《喊山》的选角更真实更乡土化,在剧本的改编上也更贴近原著,对乡村风土人情的表现也更到位,然而这一版的《喊山》缺少电影镜头语言,因而呈现出较为浓烈的电视电影质感。
而杨子版《喊•山》在制作上更精良,浓墨重彩的摄影、红霞回忆的闪回剪辑和塞得满满当当却还算有电影厚重感的配乐,也让它同电视电影区别开来。
当然,对于不了解原著的观众,《喊•山》中的煽情还是有感染力的,相比较许多向钱看的院线影片,《喊•山》要诚恳得多。可惜这份诚恳背后却是经不起推敲的空中楼阁,看不到山西乡村的真实风貌,也看不到女性解放的抗争,只留下一个乏善可陈的爱情故事,算不上是高明的改编。
毕竟,这都什么年代了,早就没有人还想看这样苦大仇深的乡村爱情了,更何况还是一个带着意淫和曲解的伪文艺故事。(文/凹凸)
转自1905电影网
原文地址:http://www.1905.com/news/20160826/1069670.shtml?fr=home_jrtt_news_02
首先声明,这部电影本身还是存在不少问题的,电影本身不值得五颗星。但是作为一部国产电影,并且脱离了大制作,大明星,认认真真讲一个故事,我觉得值得肯定。所以我个人给了五颗星。并且希望这五颗星可以让更多人愿意去看一看这部电影。
故事其实并不复杂,一个被拐的妇女(甚至这个少妇还有颗少女心)杀夫,结果连累了其他人的故事。但是故事的表现,又不简单。当观众以为这只是一个简单的乡村爱情故事的时候,才引入了关于被拐的故事,并且通过这段故事的情绪铺垫,点亮了之前的伏笔,为最后的杀夫做了情感和逻辑上的铺垫。
先说服化道。很多人会觉得服化道这一点,做的不够细致。我个人也觉得有点错乱,我不知道是不是导演的刻意为之。因为作为一个专业的电影人,导演忽略某一个两个的服化道的细节可以解释,但是整片几乎很多的忽略,就需要考虑是否导演的刻意了。故事发生在80年代,但是除了警察的制服,大家几乎看不到八十年代的东西。韩冲家里的电灯(八十年代山村里能通电的都不多吧),红霞那修身的外套,警察用的手铐。如果这些还不重要,那么片中所有人的思想,都是可以感觉到浓浓现代气息的,没有八十年代山里人的懵懂和迷茫。所以我觉得,导演也许是希望用现代的方式,来讲述一个过去的故事。因为电影中涉及的土葬和死人隐瞒不报,不太适合发生在现代社会,即使现代社会有这些发生。
接着说表演,郎月婷是经验的。没有那种农村题材片里面,妇女的可以扮土扮傻。在山村那暖暖的阳光里,我甚至感觉到了惊艳。那是一种不同于城市的美,美的自然含蓄,如一朵含苞待放的昙花。也许有人说,这是因为女主的定位在于被拐的大家闺秀。但是请大家看看另外一个小寡妇的装扮。在八十年代的定位里,也一样算是惊艳了吧?没有太艳俗,没有太势利。即使后面针对了女主,那也是为了保护自己喜欢的男人。是的,那个之前不在意,失去了却发现舍不得的男人。在愿意给韩冲借钱的那段戏里,是可以感受到小寡妇对于韩冲的感情的。这部电影的表演告诉我们,中国其实是不缺好演员的,甚至年轻演员也是可以诠释好角色的。只是也许某些人,忙于别的事情多了,所以忘记了培养自己的演技。
摄影和构图这也是要重点提的。影片中不止一次产生了镜头的摇晃感,给我少许的晕眩感。我不知道是不是导演刻意为了渲染主题有意为之。但是作为一部农村题材的片子,镜头的偶尔摇晃,不会给我负面的影响。全片的主题虽然沉重,但是色调和构图却是暖暖的。尤其是几处阳光的构图,暖人心扉。
第五代导演曾经依靠农村的题材,走上了世界的舞台。说明我们的农村,是有好故事的。我也希望有更多的导演,可以挖掘更多的农村题材电影。产生更多的类似喊山,心迷宫这类的电影。我们的农村,不仅应该有乡村爱情故事,还应该有温情,有朴实的乡情!
还不错啊 王紫逸挺好(看)的 不过郎月婷的面瘫有点倒胃口
整个故事还不错,但是格局比较小。商业元素也不多,有点担心票房啊。
来自深山的压抑,内心的呐喊。很多时候一个人的爆发只是没有遇见某个人某件事,真相在真爱面前变得微不足道。我本可忍受黑暗,如果我不曾见过光明。所以,王紫逸和郎月婷演绎的让人惊喜。
很失望。劇本攝影不錯。服裝道具不到位算硬傷导致山村偶像片感。及導演方面,年代不僅模糊不清,人物定位也不準確,閃回夠拙劣尷尬癌簡直要犯了。女主在山頂敲盆白衣彷彿民謠歌手小娟也是夠了。男主有秦昊影子,演技不錯,配角超給力尤其是男主他爹好評!0617@동양예술극장 with 세정
演员演的很好,故事情节很感人,宣扬的价值观是正确的。我最喜欢两种电影,一种是有意思,一种是有意义。这是部有意义的电影,看完能让人思考一些东西。值得一看。看得出,这是部用心拍的电影!
腊宏打死老婆的时候警察不知道在干什么,红霞被拐卖的时候警察不知道在干什么,腊宏家暴虐待红霞的时候警察不知道在干什么,坏人死了警察来了,为坏人伸张正义来了,真棒
很好看。乡村故事。似乎是黑暗的悲伤的无望的,却更是光明的温暖的有爱的。拍摄质地极具艺术美感。
虽然发生在山里的故事,但是影片的格调是很唯美的,悬疑与爱情交加的故事。朗月婷和王紫逸对人物的演绎让我感到惊喜,在老戏骨面前并不落下风。不过影片的节奏有些拖沓了,对琴花这个人物的刻画也有些过头。影片最后的处理还是有惊喜的,真相在真爱面前似乎不再重要。
哭死,心痛到窒息,片子如此真实,苦难即将过去,却迎来更加悲惨的未来。
整体是美的,男女主角从演《华丽上班族》开始就cp感十足啊。配乐简直完美,恰到好处,哭了三次,很喜欢!推荐
服装道具这块是没有人管吗,84年哪来那么潮的牛仔服T恤,还动不动就赔偿2万,把个破村子卖了也没有2万吧,导演咋想的。
超值的看的一部电影~不愧是获奖的。不是想象中那种乡村风,挺文艺的。扑朔迷离的结局,有点儿猜不透……郎月婷全程没有台词,内心戏真的演的很真实,全靠演技!在被警察带走前回头看阿大的那一个眼神就忍不住泪奔了。
看预告片感觉还不错,画面很美但是故事本身很压抑。真相最终只有哑巴知道,影片的名字叫做《喊山》形成强烈的对比。
镜头语言是我的菜,太行山好美。本觉得哑巴演的不如韩冲,原因可能是气质太好了点,看到后来才发现吖的人原来本就不是山里人。韩冲朴实直率,感觉是本色出演。腊宏的表演真的很出彩,话不多,形象却很深刻,很有实力的演技。总的来说,剧情对我而言没有特别虐,细节处处透露着幽默和可爱。
电影的故事情节很好,适合得国际电影节奖的,峰回路转,在让人伤感的同时又给你希望,演员的表演质朴,在新人里算不错的了,电影里的某些画面拍的很美
通过现实主义的拍摄手法与浪漫主义的表达方式,展现了一场充满悬念的意外与一段让人心碎的爱情。在严酷的现实中展现了人性的温情,在喧嚣的闹剧中刻画了现实的无奈,看后让人深思。
好看是真的好看,难能可贵的华语电影,难能可贵的青年演员,可能郎月婷和王紫逸算得上这代演员中的翘楚了。电影的整体完成度非常好,真正的搭了国际班底之后产生用处的电影,叙事和节奏上还是有稚嫩和不足,整体来说四颗星,出于鼓励给五星吧,改天片子的整体分数上到合理水平我再改回来。
发生在大山里的故事总是充满了质朴和真诚。导演和演员都很走心。
朴实的故事,娓娓道来。我一直觉得,判断一部电影好坏的标准,是你有没有快进的冲动。这种农村题材,宣扬真善美(非主旋律)的电影是我比较偏爱的,何况故事还是以我老家山西为背景。
煽情过多,深度却不足。服化道太违和,强行卖文艺和轻松,朗月婷的演技让人坐立不安。