电影很多时候是一种相当有张力和弹性的产物,某一部电影表达的主题稍微有些剑走偏锋就会使得所对应的受众群体变小。比如放《罪恶之城》和《低俗小说》就绝对有不买账的。但是有一类电影绝对叫大家捧场——比如像《那山那人那狗》这样的亲情类电影。
一个考大学失利的青年心不甘的回到了原来的小山村,情不愿的接替了父亲的工作。开始随着父亲开始第一次带有轮回性质的邮递之路。
我原来说,这个相当于中国的“公路片”或者确切的说是“山路片”。故事在父子的跋山涉水中不断展开。父亲和儿子之间的隔膜不断消溶。你静静的坐在电影院,面前展开的是滋润到掐一下就会出水的画面和父亲与儿子之间的默默的爱。动容,那是应该的。
关于画面。。。。。。
据说霍建起是做美工出身,所以你不难理解为什么这部电影把所有的山色水影包容的淋漓尽致。在侗族姑娘出现的那个黄昏,画面精致绽放到了绝美。倘若说李安的《卧虎藏龙》里的青山翠竹算得上有读书人的雅致和清傲,张艺谋的《英雄》里的水榭上的打斗的背景暗含着出世的洒脱和矛盾纠结,那么,我愿意说霍建起的这部电影背景有小家碧玉的风情和生活的质感。
这本是一部平静的电影,没有英雄要挽救人质,没有公路上的汽车追逐或者你吃纳米,我被克隆的科幻把戏。平白到你一定要耐下性子去倾听的电影。所以画面语言也这样为电影内容服务着。
关于矛盾与平衡。。。。。。
父亲和儿子之间是有矛盾的,但是这种矛盾在最后得到了化解。父子之间的感情经过了四个层次的。出门的时候,父亲看到儿子和妻子亲密的道别,可爱的吃醋,而开始上路的时候,儿子和父亲连走路都离了很远,一路上儿子漫不经心的一路走一路跟着收音机唱歌不停,父亲则不断提醒儿子注意脚下的山路。
他们进了一个村子,给五婆送定期要送但是却根本不存在的信。这里是第一个层次的升华。
在进了侗族的村落以后,他们遇到了侗族姑娘并参加了一场侗族婚礼。父亲在这里含蓄的和儿子谈论起爱情。这里为止可以视做第二个层次。
最后在河边儿子执意要背父亲过河,父亲发现不知道什么时候开始儿子已经很强壮高大了,父亲趴在儿子的身上开始哽咽起来。这里是第三个层次。
最后则是走过风雨桥头的时候,信件飞起飞落,父亲,儿子和狗一起收集信件,这里是最后一个层次。
在父亲和儿子的矛盾中牵涉到了第三个人,儿子的美丽的母亲。儿子埋怨父亲总是叫母亲在家等待。父亲缓缓的流露出对母亲的爱。影片的不断出现的儿子的独白和父亲的记忆的回闪避免了讲述母亲的繁冗,使得语素变得集中而简单。
还有一对矛盾是儿子同深山生活方式的矛盾。儿子在山外的世界寻求一种自我认同,但是没有找到。山里的环境同他追寻的认同感的差距使得矛盾产生。最后经过父亲一路上带有仪式性质的送信之旅。终于使得这个矛盾达到一个平衡。
还要说到的是父亲与山外世界的矛盾。这个构想算是电影的神来之笔。父亲是深山的产物,淳朴而没有一点心机。他和山外的世界是单向绝缘并对立的。但是有意思的是,在片尾,儿子数落父亲接受山外世界的想法,叮嘱父亲注意和村里人的相处。父亲抱怨:山里还这么复杂。儿子出人意料的给出:”生活是复杂的”这样的答案。父亲才发现,其实儿子已经长大。于是父亲不作声。默默接受。
在这里三对矛盾互相交织。三对矛盾最后都达到平衡。
关于旅途所代表的意义。。。。。。
这本是条没有风景可看而且孤独寂寞的旅程。影片也只摘取了父亲和儿子的三天路程的影像。但是这段旅程却绝对有着别样的意义。
这段旅程是父亲为了叫儿子熟悉以后的邮递工作而进行的一次带有仪式性的跋涉。在这次跋涉以后儿子要作为真正的接班人。而父亲也要退休。父亲在山路上跋涉几十年,退休怎么说都带有悲壮色彩,可是父亲却不悲哀,只是在最后流露出少许的留恋。影片没有在这里拿“悲伤”说事。在这段跋涉以后父亲将退休,儿子将继承工作。这样的维系和传承在这个带有仪式性质的跋涉过程中显得意味深长。
这段旅程是儿子对父亲生活的临摹和父亲对自己生活的重演与总结。原来儿子从来没有陪同父亲走过这么一段路程。这次路程中他体会到了父亲的辛劳和父亲默默流露的对他和母亲的爱。而他以后也要向父亲这样生活。这是一次对父亲生活的临摹。父亲的最后一趟山路过程中,他不断回忆起过去,所有的点滴好像历历在目,然而,以后这样的生活将不复存在。所以这是一次重演与总结。
这段旅程还是一种轮回与延续。路程是轮回的,从家门口出去还要从家门口回来。父亲在路上跋涉了几十年,儿子要接着跋涉。儿子曾经到过山外的世界,现在又回到了原来的地方。就好像父亲在影片中说的:山里的人为什么喜欢住在山里,那就像是脚放在鞋里舒服一样。儿子是父亲的生命的轮回与延续,也是父亲工作的轮回与延续。电影的命题在这里关于人的生存状态的命题再一次被强调。
关于几个我喜欢的场景。。。。。。。
好像我开头说的,电影是哈姆雷特,多少人看就有多少哈姆雷特。在这里摘取几个我觉得有意思的片段。
儿子和父亲要开始旅程的时候,儿子同母亲亲热的告别,但是对父亲不理不睬,父亲赌气而带有吃醋意味的说了句:“妈、妈的,叫得亲!”。父亲憨厚而可爱的样子凸现了出来。
其次,父亲在侗族村落里的漂亮的侗族姑娘时和儿子说:“我每次进山,只要看见她就想起了你;我在心里面说,不定哪天要是我儿子看见了你啊,一定会迈不动步的。”这是父亲和儿子第一次讨论爱情。父亲说的含蓄而憨实。儿子有点埋怨的用母亲和父亲的事例作了回答。这个时候父亲和儿子已经在不断靠近。
侗族姑娘纯真的笑着告诉儿子:把碗扣在收音机上,这个就是立体声。儿子木讷了。儿子在山中的突兀感被这个姑娘打破。看到这里,我不禁微笑着。
给五婆送信的那段,儿子被父亲过河以及父子在捡拾信件几乎算是每一节的小高潮了。影片中这样的亮点很多,但是并不意味着这是一部在小处上花心思取胜的电影。宏观上基调的平稳和水到渠成才真正然骨这部电影获得成功。
在这部电影中,虽然名字是叫那山那人那狗,但是狗只是被作为拟人化的龙套出现。少了很多值得渲染的地方。
不知道是不是因为看这部电影的时间实在有些久了,于是几乎都是纯粹客观的来看待它,所以语言中少了许多美感。
中国电影有个很突出的特点,越是小成本电影越不乏令人眼前一亮的佳作,越是大投资大制作的大片,越让人失望,看完后越后悔浪费这两个小时。近年来除了《让子弹飞》,已经少有叫座的同时还能叫好的国产大片。不过,在骂声中票房节节攀升的规律,也在激励着一位位大导演前赴后继开始新一轮的圈钱。
所以像《那山那人那狗》这样的好片子已经不知不觉快要销声匿迹了。
青翠的山峦里,有一条艰险曲折的邮路,在这条路上,走着埋头苦干几十年的老邮差和刚接过班的儿子,还有一只机灵乖巧的狗。这么不紧不慢地走着,翻山越岭,来到一个又一个村庄,带来与带走人们的盼头。路走完了,故事也讲完了,新的一天开始,父亲望着儿子的背影渐渐远去。
现在的国产片已经很难觅到这样的节奏:舒缓,悠扬,朴素恬静,娓娓道来。这一切正如邮差父亲的性格,踏实厚道,沉默内向,几十年如一日地走着这条山路。层峦叠嶂、山清水秀的美丽风景,用脚丈量起来可并不那么容易,何况还背着沉重的邮包,一走就是三天。开始看的时候,我有些担心这会不会是山村女教师一类的主旋律歌颂片,后来证明这实在是低估了导演。自始至终,你不会觉得这位老邮差的形象有多么高大,他是那么普通,也没什么光辉的事迹,倒是一系列小事儿时刻记在心上,替五婆的孙子给她老人家写信念信,给和村委会打过架的人单独送信,收信时检查没贴邮票的自己贴上,他很憨厚,却很细心。这一切做得是那么自然,自然得让人不觉有什么特别,工作如此,亦复何言。
片子的主题,是父子之间那深沉而朴素的情感。几十年的隔膜,让性格都不大活泼的两人,最初赶路只能尴尬地沉默着;然而,也正是在这沉默中,父子彼此之间开始了真正的理解之旅。男人之间的交流,无须语言上的沟通,一步步走过流着父亲血汗的路,什么都清楚了。当儿子在溪中背起父亲的一刻,无论是长大的儿子,还是老去的父亲,想必都很幸福吧。三天的路,儿子了解了父亲一辈子的辛酸、幸福与成就,父亲也感受到了儿子的成长,两个男人还是那么沉默,却没有了尴尬的陌生感,取而代之的是一颗心对另一颗心的放心托付。
一部简单的戏,演员不多,却颇多亮点,父亲的憨实、刘烨的青涩都恰到好处。陈好的登场绝对惊艳,笑靥如花,清纯可人,把侗族少女的活泼灵动演绎得淋漓尽致,让我一开始都不敢认,这部戏里还有……陈好?导演真是目光如炬啊,一下子就挑中了日后大红大紫的两位影星担当主角……(如果陈好算是女主的话……)
要知道,拍电影的时候是1999年,那时的刘烨与太祖形象差之甚远,那时的陈好和万人迷还不沾边,那时的中国青山绿水还是有不少没被污染的,那时的中国电影还是能不搞花里胡哨讲个好故事的。如今,一切已经物不是人也非。大陆电影已经和大陆人一样,太过浮躁,现在的导演盼着投资越大越好噱头越多越好炒作越猛越好,可他们TM就是不肯踏踏实实本本分分地讲个故事!不知不觉中,那山,已经和那人那狗的背影一起,渐行渐远……
看《那山、那人、那狗》的时候,我心中突然蹦出对它的定义,“公路片”,但是这部影片并没有卡车、跑车、公交车,而是父子二人邮递员之路。或许,将之与“公路片”相比的还是其中相似的一种情怀,在路上,看一路风景,也探内心风景,人、景、情交融,总是有种别样的情绪。就算它是部“山路”电影吧,这也很有中国特色,中国的山路在乡间、大山上自然的延展,将一个个小村落连结,行走于其上,步伐缓慢,不似公路上的速度,却更能体察眼前的景色和内心的世界。
儿子高考落榜,走出大山的希望阶段性破灭,父亲作为山村邮递员,在退休之前希望儿子接班,当上“国家干部”。影片的整个过程,尽现父亲对儿子的爱,同时也是中国亲情中那种含蓄内敛的爱,这样的爱不会有直来直往的促膝长谈,或者深情的拥抱。这份爱就在于那种“不放心”中,担心儿子第一次出行会出问题,担心乡亲们不了解儿子的身份,于是,他陪伴儿子去走自己邮递员生涯的最后一次邮路,也是儿子邮递员生涯开始的第一次邮路,这份两代人的交接平淡自然,又包含亲情。
然而,这份交接又在自然中包含着些许冲突,同样地,纯朴的大山里的感情下,也不会有那么激烈的冲突,父子间因为经历的不同,观念上有着自然的分歧。父亲将山外的信件一封封传递到乡亲们手中,却并未好好的去看看外面的世界,也没有因为邮差的身份与外界的交流加深一层。他只是恪尽职守,过河时要小心邮件不要被打湿,一阵风吹来他会死命追赶被风刮起的信件,在到一个村庄之前他会小心的整理信件,这些细节在影片中逐步勾勒了这个老邮递员更丰满的形象。同时,在闭塞的大山里,每一次邮递员的到来承载的也是村里人的一份希望,我至今还记得上大学时,每次班上拿信的同学拿着一叠邮件走进教室时,众人期盼的眼神,大家都希望能有远方与自己有一丝关系的人们最新的消息。父亲显然深刻理解自己的职责,他也尽量不让这种希望落空,片中一段,盲眼的五婆每次都等着孙子实际上并未寄来的信件,善良的老邮递员却总是杜撰这样的信件,念给五婆听。
儿子接受着外界更新的观念,他身上仍有山里人的淳朴,但是也结合了更多务实色彩,对于邮递员身份,他的第一反应是“国家干部”,而非父亲对这个职业深深的理解。同时,他更多把邮递员当作一份职业,所以,他不能理解父亲给五婆念不存在的假信的行为,在他看来,未寄信回家是五婆的孙子的不孝,父亲的行为是对这种自私行为的纵容和自欺欺人,一种权责明确的“新”观念也在他身上明显的体现。两人也一路会为一些看起来鸡毛蒜皮的事儿发生些争执,父亲更坚信脚下走过几十年的路,而儿子则希望更多改变。看到这些,我才更深刻理解了为什么父亲对儿子出行那么不放心,因为这看似小小的寄送信件的工作,也寄托着一个人的责任和价值观。这一路上,却也是两人相互理解的过程,记得看《野草莓》时,功成名就的主人公年老后在梦中回忆往昔,那份对旧日未能把握旧爱的遗憾就令我唏嘘。本片没有类似那么强烈的表达,却同样淡淡地让记忆在父亲脑中闪回,他想起了对自己妻子和儿子的亏欠,这份记忆带着一丝感伤,也是父亲对自己人生的反思。但是,他的付出也不是没有价值的,一路上从乡亲们对他的尊重,从五婆听完信件后的满足中,儿子也真切的感受到了父亲这几十年来为大山里的乡亲们带去了什么。
观念的冲击常常可能是激进的,而在这部温情脉脉的《那山、那人、那狗》中,我看到的却是平和的对话,父亲身上体现着时代的烙印,那是一个舍弃自我为大家观念盛行的时代,而到了转型期,儿子身上凸显的对个人价值的追求也在大山中滋长。这部影片没有可以去否定什么,也没有张扬什么,对于父亲这个角色,可以看到他的观念显出保守,但是却又真切的可以感受他为那么多人带去的欢乐,甚至看到儿子对父亲的不解时,我心头一丝担忧,今后谁又能给村里的人们带去这样的欢乐?但是,从另一个角度也有理由感到乐观,儿子也在成长,他背起父亲过河,肩负起了自己的责任,当一阵风吹的信件乱飞时,他同样的跟着父亲追逐,他也会在夜里整理第二天要送达的信件。更重要的,在山里的一场民族聚会中,他也对美丽的姑娘心生爱意,而他似乎可能比父亲能更好的平衡事业与家庭的关系。
这部影片的风景给人清新之感,同时与人物情感也完美的融合,整部影片看下来让人感到很舒服。父亲的表演给我留下深刻印象,那份岁月的痕迹被他自然的演绎,却散发着特别的魅力,与山间的邮路承载的丰富内容一样令人回味再三。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/b2d2394eb5ce96c5d0c86adc.html知道这部电影还是因为看爸爸去哪儿的一期节目中提到了,顺带去看了看火华社社长的这部电影,很惊喜,首先,摄影太赞了,风景太美了,整部电影简直清新如画啊!然后是本片讲述的邮递员这一职业,我觉得邮递员是这世界上最神圣的职业之一了。最重要的是影片中所给人传达的感情!慢慢的,一点一点渗入你的脑子里,你的心里,虽然每一处都是细小的场面,但合起来便处处是精彩的镜头。感动到不行,不输给现在任何一部国产电影,传达父爱的国产佳作,不哗众取宠,但令人难以忘怀。看这个电影,像读一篇散文那样舒服 ~
当年的火华社长盛世美颜啊哈哈哈好青涩
讲述的是20世纪80年代中国湖南西南部绥宁乡间邮路上的一个故事:即将退休的乡邮员父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走那条已走了二十多年的邮路,一路跋山涉水,父子的短暂独处却改变了原来的微妙亲情关系,父子俩渐渐消除了心中的隔阂。
一趟邮路拉近了刘烨和父亲之间的距离,在过河时背起了平时话少又觉得陌生的父亲,他觉得自己长大了。可他不知道父亲在背后却默默的留下了眼泪,为了不想被儿子看破,还故意转过身去。
挺喜欢这种淳朴自然的电影感觉,不刻意煽情,却有内在动力的感人,故事如散文一样优美,形散神聚,娓娓道来,场景如山水画顺势摊开,慢调推进,赏心悦目!
湘西乡土,山林溪流。长长的邮路,就是父亲的一生。村里人说,什么时候背得动父亲,儿子就算是长成了。山里人住在山里面,就像脚放在鞋里面,舒服。如果改用方言会更入味,插入曲That's Why十分突兀,导演美术设计出身,整体意境胜过技术,瑕不掩瑜。
很温暖的片子,父子亲情真的是很容易戳到我😭
我出生在湘西,能切身感受到那份纯真和爱。
霍建起最好的电影。—— 没想到,多年后在大银幕重温这部作品时,竟会从头到尾几乎含/流着泪看完:想念老爸老妈(一起睡觉、一起洗脚、一起上山、也背过你们……),想念小朋友们,怀念我们曾经爬过的山、涉过的水……怀念童年时候自然翠绿的山林,怀念儿时遍地青葱的稻田……-17.08.06 @百子湾-资料馆
怎么可以有这么让人心动的组合啊!!!一直觉得刘烨特适合这样环境下的角色,山色青葱湿漉漉的石路刘烨眼神快乐又深情,况且我一直傻乎乎地觉得邮递员是世界上最让人神往的职业之一。光有这组合我就盲盲地爱上了呀,况且电影本身拍得很诚实,镜头感很稳的住。
《那山那人那狗》,主旋律文艺片,日本奥斯卡最佳外语片,霍建起导演,刘烨主演,日本艺术院线一年未下映,大陆只卖出一个拷贝。那山,有水墨画的留白美;那人,传统中国人的民族情感;那狗,人情味儿。故事简单,影片确如装帧精致的艺术品,像好茶,慢慢品,一部男人看了都会流泪的作品。
山与山之间是轻柔的溪水,是丰收的麦田,是绿色编织的蜿蜒盘旋。你与山之间是泥土无声的相印,是横亘四季的流年,是乡情沉甸甸的传递员。我与山之间是芳草流露的新鲜,是跨越青春的峰巅,是将父辈的回音追寻千百遍。我与你之间是村头小桥的遥望,是一前一后相隔的影长,是后背紧贴浓情的胸膛。
八十年代有《驿动的心》?有那张5毛钞?有蔡琴?这么好的一部电影和民族风情,都给导演败了,而且那狗完全是跑龙套,故事叙述也太过平庸,真逊!
“出门在外的人总是有很多原因顾不上想家,倒是家里的人更牵挂他们。”
刚巧赶上资料馆放映,导演来到现场,有这么几个点:1.时间性和非时间的问题,导演指出这部影片旨在非时间性,情节可以是过去,是现在,是未来,是任何时间,然而最主要的是在传递情感;2.刘烨在中戏篮球场“假装”打篮球,被导演无意看上了,本来还打算选郭晓东,陈坤等;3.狗是拍之前主人对它的训练,包括叼信等;4.导演是五代半导演,因为导演是属于五代的,跟陈凯歌,田壮壮等是同学。然而前期做美术,所以觉得自己能力不够做导演,后来觉得自己实在想讲故事,就拍了,恰好第六代导演也出来了,所以称为五代半;5.纸飞机的场景是扔了100多次,最后一次一气呵成纯天然拍摄的;6.人的基本感情是一直不变的。
很温情的片子,画面非常美,静静的欣赏,带你进入一段心灵净化之旅,唯一遗憾的是电影配乐有很大问题,与影片氛围不符~~影片在国内默默无闻,但在日本受到了强烈的关注,取得了不错的票房~~
儿子背的动父亲,就是儿子长大了
一场体谅之旅。好婆是一种代表;我们所不屑的函授大学,在车娃眼中却如此珍贵;父亲的泪水是幸福的;儿子的沉默是无声胜有声的。原以为这故事是很古老或者发生在很落后的地区,不曾想已能通汽车、有班车,可以听广播,但也因此愈显动人,徒步是一种落后,也是一种姿态。
讲述父子的电影里通常都有这样一个场景,父亲抽烟,儿子帮点火,然后再点自己的,父亲会说“我还不知道你也抽烟了”。有一次和我爸一起看《向日葵》,里面就有这个场景,我爸说“要给你来一只吗”,我摇头。那一刻,我没有抽烟,仿佛也多少染了老气横秋的呼吸频率。
“背得动爹的儿子就长成了”,这是一段生命传承与融合的路程
风景非常的漂亮 年轻的社长也是小鲜肉一枚 值得静下心来看的一部片子
朴素的煽情,还真是催泪。看简评,发现好多人指出背景时间不对,亲爱的们,那是被迫的好吗,这事跟导演说不着,你们得去找广电。
清新如画,刘烨的处女作?但那种纯净美好的感觉甚至胜过他在《蓝宇》里面的表演
“山里人干嘛要住山里啊?”“因为他们是神仙的后代。”
能背得动父亲了,说明一个男人长大了