在万圣节这天下午有幸去看了《风平浪静》的超前点映,因为堵车稍微迟到了几分钟,跑得大汗淋漓错过了开场,喘着粗气刚好契合了台风天少年和父亲雨中几次狂奔的氛围。 隔了一天再回忆这部电影,我想给几位演员的演技打10分,影片营造的氛围感打9分,给剧本打6分。 首先说下氛围。 少年气和少年时光都是一种非常珍贵易碎的东西,在影视作品里,优等生往往很容易与报送和高考失之交臂。在不可名状的命运的推动下,《风平浪静》把沿海小镇的晦暗阴冷势利的气氛、觥筹交错又暗流涌动的虚伪人情、少年一夜从优等生变为逃犯的仓惶绝望刻画得非常到位。而安顿下来的少年终于鼓起勇气拨通了母亲的电话,石雕厂的混凝土块左摇右晃,少年心思也左摇右摆,混凝土块骤然坠地,惊起一地白尘,少年最终挂掉尚未接通的电话,放弃了坦白的机会,一颗少年心也同样蒙尘。 章宇天生有一种覆于层层风浪之上的坚硬冰层的质感,15年后从石雕厂漫天粉尘中走出来的男人已经长了胡子,一通电话让他重返故乡参加母亲的葬礼也是他年少时光的葬礼。本来应该只是一段短暂的回程,因为高中同学潘晓霜的纠缠变得充满不确定性。一直到这里,这部电影都称得上完美,我以为后面要开始讲优等生如何打破迷局,走上赎罪之路,没想到他竟然在物是人非中堕入了更深的深渊。 从这里我要开始说剧本的问题。 我知道很多人会把潘晓霜形容为一朵明艳的花,是映在神情空洞内心忐忑的老少年眼睛里的一缕烟火。但是我不喜欢这样的设定,潘晓霜对主角的爱是缺乏逻辑的爱,同样,当年受害人留下的孤女对主角突如其来的亲近也缺乏逻辑。我想,编剧或许想要表达:女孩,无论年纪,都是冲动而不可琢磨的,还处心积虑和神秘的老同学、老男人产生纠葛。但是我真的不喜欢看到镜头借由一个不幸的老少年的视角对两个女性的意淫,还要美其名曰——命运的纠葛。 更何况,主角的父亲还轻描淡写地用“你妈也同意了,总得给宋家留个后”来解释自己的新家庭的存在,用一句轻飘飘的“我去医院问了,是个丫头”来用对儿子的关心美化他进行胎儿性别鉴定的违法行为。我想,或许是编剧想展现偏远小城市里的传统氛围、手握小权力的人一手遮天。但是这两处情节的确引起我个人的不适,这部电影里,我非常清晰地感觉到,几乎所有的男性都在争夺在破坏,女性都在守护在修复。我甚至觉得,宋佳饰演的潘晓霜这个角色存在的意义不大,只是为了唤醒章宇角色对美好生活的欲望,最后再让他为了真相和正义,摧毁这种美好生活,制造悲剧美。导致整部电影里,章宇三分之一的时间都花在体验激烈的爱情,体验塑料兄弟情,体验恶势力醉生梦死的生活,最后发现,tmd这不是我想要的,你们这群摧毁正义的人渣! 我真心希望,编剧在打磨剧情的时候,能够意识到,女性角色,不是主角意识的投影,不应该是推动剧情发展的工具人,也不是被镜头凝视的对象。 章宇和李鸿琪的兄弟情也设计得比较空洞,我个人感觉是剪辑的缘故导致了逻辑缺失,非常遗憾,李鸿琪在电影里贡献了让人非常印象深刻的“小丑”式表演型人格演出。但是不想多谈了。 章宇、宋佳、张砚辉、李鸿琪……可以说是非常有实力的阵容,这部电影本来可以更好,十五年前那段我基本上都在心里给这部电影打上9分+了,非常遗憾,希望国内写现实题材的电影编剧们继续加油!
能来看这部电影是因为宋佳宋宣传委员真的辛苦了。
我是带着‘张一’十级滤镜来看这部电影的,整个过程中恨不能三倍速迅速播完。
非专业人士,以我浅薄的认知来说,窃以为,电影可以分为四种。
第一种,拍给大众看的,用来赚钱的电影。
第二种,拍给评委看的,用来得奖的电影。
第三种,拍给自己看的,用来满足自己平凡生活中的英雄梦想
第四种,想拍123接过拍成4了。
在进电影院前我认为风平浪静应该是第二种,结果等我看完,我发现它是第四种。
生活和小说最大的区别在于小说是基于一定的逻辑下完成的故事,而生活毫无逻辑可言。那么电影也是需要一丢丢逻辑的。
作为一个父亲,让儿子背负杀人罪名,这和常识就不符合。正常应该是父亲替儿子顶罪,哪有陷害儿子的。
导演或许想表现为他爸刚开始准备自己扛了,结果突然升职前途一片光明,就想做一个取舍,自己努力生活维持家庭养着病重的妻子,让儿子去背负一切,毕竟孩子小,他爸坐牢,他妈立马没有钱治病。但他这段处理的实在是太隐晦,真的体会不到。
按照这个逻辑,应该夫妻情深对吧,结果他爸后面又出轨养了个小儿子,我就一脸???
然后说潘晓霜,导演需要的是一个花瓶,是一个美好的一塌糊涂,能成为男人黑暗人生里一抹救赎的光。
可太不幸了,他既没有拍出宋佳的美,(小声说一句,还是女导演知道怎么拍女演员)也没有拍出救赎。
潘晓霜完全就是一个不合逻辑贼虎的花瓶。
所有电影院的人都无法理解潘晓霜突如其来热烈奔放的爱。其实你在最开头加一段青春期学渣仰慕爱恋学霸,多年后重逢的情节,她的爱和热烈就都能说得通了。
导演或许也是这么想的,然后他用插叙的手法在最后放出了一段小潘晓霜看小宋浩的一幕。
那一眼,我不知道是小演员没表现好,还是导演就这么认可的。我一点点没看出来爱慕。完全就是嫌弃,埋冤。就那种我小时候天天听我妈说谁谁家孩子又双叒考了第一名,然后我看到那小孩,不屑轻蔑嫌弃又自甘不如的眼神。
就是无法理解潘晓霜这么一个家庭和睦工作稳定的女孩要疯了一样喜欢男主。不查男主是不是正经人,不查他这些年干啥了,一见面就喜欢的不行。
女主的工作是24小时的,进城的时候人工通道见到女主,出城的时候还是同一个通道同一个方向见到女主。
嗯!
片子叫风平浪静,剧情真的也就风平浪静。
我从撞死万小宁开始等,等男主的爆发,等全片的高潮来临,等那个爽点,一直等到男主捅死了自己,等到片尾曲响起,我只能一脸????
男主跳海是为啥?我以为他跳下去要干什么惊天动地的大事了,结果就游上去啥都没了?那你好好的等船靠岸不行?我以为你觉醒了,要潜伏在坏男二和他爸身边找证据,扳倒黑恶势力,最后点燃一支烟去自首。
结果……男主就莫名其妙疯疯癫癫。
上班上的好好的忽然拿个铲子去打男二,在他看到万小宁被撞死,他跳海,以及等等冲突点他都没爆发,突然就好好的拿个铲子出去了。
结果打了半天连男二衣服都没摸到,他就疯疯癫癫笑着哭着跑了。跑到鱼摊上躺上去。
那些鱼招惹你了?
警察都来了,警察都不动,就让男主他爸去接近男主,最后double kill。
我……
呵呵,导演不知道想讲啥,他想讲的,他一丢丢都没有拍出来!
最后我们说宋佳。
宋佳和别的演员不一样,别的演员喜欢赋予角色很多自己的思考。
宋佳不是,她是那种导演需要什么样的人,我就演出来什么样的人。编剧创造了什么样的角色,我就还原什么的角色。
这个角色的好与坏都和宋佳没有关系,只要一喊卡,角色是角色,宋佳是宋佳。
她站在更高的层次去理解包容角色。
潘晓霜是花瓶,宋佳演了。
潘晓霜是救赎,宋佳演了。
强行最后救赎了一波,恕我直言,这要是换个正常女人,绝对骂死男主。刚生孩子,你屁股一抬自杀了,我作为遗孀,独自抚养一个孩子,还要认为我男人干的好干的棒,这女人脑子绝对有问题。
所以,宋佳一定能看出来这个片子的问题,但她还是不遗余力去宣传这个片子。
宋佳说观众要给反馈,给了反馈她才能知道在她传递和观众接受的过程中偏差出现在哪里。
而我希望她不要看到这些。
她只要快乐就好。
那些不好,就让别人替她担着。
片子就是导演啥都想讲,想讲的很深沉,结果导演啥都没有讲出来,也没有留白给观众思考的地方。
只能给两星。
一星给所有创作人员,冰箱理论,你能你就去发电,我没这个能力,我拍不出来电影,所以我给所有能成片的电影给一星。
一星给宋佳。倒不是说她演的多好,这片子里面丝毫没有展现她的演技,是看她发动所有人脉去宣传去不遗余力推广这个片子觉得心疼而已。
最后……坏男二的那大段台词真的太能看出来台词功力差了,建议这样的功力还是使用配音演员比较好。
大概是从2014年起,“现实主义犯罪片”这个概念火了。这个题材可以拉出长长的片单:
《白日焰火》(2014)
《心迷宫》(2014)
《烈日灼心》(2015)
《暴裂无声》(2017)
《暴雪将至》(2017)
《风中有朵雨做的云》(2018)
《南方车站的聚会》(2019)
无数的导演冲破审查的禁区,用黑暗阴沉的色调,直白地描绘过去不常见的犯罪场面,并且试图对犯罪背后的社会现实做出批判,或是对人性的复杂予以展现。
应当说,我们很需要这个题材。毕竟太平盛世,不是吹出来的;而电影产业要发展,也离不开现实。但是,是不是“冲破审查”、“大尺度犯罪”就成了某种挡箭牌,可以掩盖创作上的种种偷懒,并把主创送上道德的制高点呢?
显然不是。
饭要一口一口地吃,故事要老老实实地讲。《风平浪静》,我给了个及格分,这是就电影本身综合而言的——故事虽平庸,但几位演员的表演还可圈可点,所以给了个及格分。
那为什么我不推荐大家看呢?
因为它号称是一部“现实主义犯罪片”,却名不副实。
犯罪片是形式,批判现实是内容。现在形式算是及格了,内容呢?我以为我能看见一篇至少是本科水平的论文,结果只看见了东拼西凑抄出来的百度百科。
每种电影都有一个立足之本,比如《钢铁侠》,打得不好看,再有深度也没用;而一部号称“现实主义”的电影不能批判现实,演员就是演出花儿来,那也是白搭。
好了,概念性的东西先喷到这里,下面我从本片的开端、冲突、高潮这三幕,具体地喷一喷这部电影。
犯罪片通常以一起犯罪为开端。
15年前,成绩优异的高中生宋浩(成年由章宇饰演)的保送名额,被校长送给了他的好兄弟、父亲是副市长的李唐(成年由李鸿其饰演)。大雨中宋浩去找李唐理论,发现李唐家对面的房门开着,鬼使神差地走了进去,结果被房主误认为是小偷,遭到殴打,情急之下将其刺成重伤。以为自己杀了人的宋浩飞速逃离。这一切被宋浩父亲宋建飞(王砚辉饰演)看到,他为了孩子不坐牢,将房主杀死。
随后,宋浩远走他乡。
我不得不说,这起犯罪实在是过于无厘头了。我本来以为是宋李两家人理论,出现伤亡;结果是死了个路人甲。
有人会说:无巧不成书。我当然承认,任何故事包括犯罪故事的设计都需要偶然因素。但是对现实主义犯罪片来说,“犯罪”与“现实”是紧密联系的,也就是说,故事的偶然中存在现实的必然。《风平浪静》开端发展的必然,应该是宋李两家产生冲突;如果电影想直接反映“保送名额分配不公”这种社会现实,也应该直面顶替者与被顶替者的冲突。
顺带一提,有的大V在评论时把“保送名额分配不公”说成“高考顶替”,不知道是笔误还是偷梁换柱。应该说这完全是两码事:前者是处于灰色地带,因为高中确有分配保送名额的权利,只不过这个权利可能被滥用;而后者则完全是黑色的、违法的。在评论里扯“高考顶替”,有炒作社会热点的嫌疑。
总之,电影本来似乎要说一个社会问题,突然虚晃一枪去扯进来一个无关的人,美其名曰“展现命运无常”,那根本就是在掩盖情节设计能力的不足。这就好像是西门吹雪叶孤城对决紫禁之巅,叶孤城脚下一滑踩秃噜了一块瓦片,瓦片掉下去砸死一个小太监。这种情况下,可怜的不是小太监,是读者观众。
我们看看《爆裂无声》是怎么安排犯罪的:煤老板昌万年和律师徐文杰在山上进行私密交易,交易完成后昌万年看到了男孩张磊的羊群 ,想买遭到拒绝。射箭爱好者昌万年直接弯弓搭箭,张磊为了保护羊被误伤。最后昌万年威胁律师弄死了张磊,并将尸体藏在山洞中。
这里也有偶然:三人的相遇就是一起偶然。但考虑到三人分别象征着三个阶层,那么这种相遇也就不那么偶然了,因为三个阶层本来就生活在同一片天空下。
接下来的情节发展很大程度上都是必然:昌万年是社会顶层,平日里说一不二,他当然不会接受拒绝,想要就一定要得到;张磊是社会底层,羊是他的一切,他不惜一切也要保护。所以两个阶层的代表相遇,势必引发冲突,最后酿成惨案。
《风平浪静》与《爆裂无声》,到底谁的犯罪设置更合理、更巧妙,谁的犯罪更能反映现实、批判现实,不用多说了吧。
说实在的,《风平浪静》这种设置犯罪的方式给人一种感觉,就是揭露社会阴暗面一定要死人,没有死人的条件创造条件也要死。
15年后,由于母亲过世,宋浩回来了。昔日的“好兄弟”李唐成了地产商,到处拆迁。
宋浩在家里逗留了一段时间,这期间他主要做两件事:一是隐藏,极力隐藏自己的过去,所以他对谁都不亲近,包括拒绝老同学潘晓霜(宋佳饰演)的追求;二是赎罪,因为当年他“杀死”的屋主有一个女儿万小宁(邓恩熙饰演),如今正好15岁了,他决定做一些补偿。
应当说,章宇在这一幕的演绎是很精彩的,将内心的冲突与挣扎都表现出来了。
但无奈的是,和他演对手戏的三位:李唐、万小宁、潘晓霜,全程都是工具人,工具属性分别用四个字就可以概括:邪魅总裁、叛逆少女、叛逆妇女(没有对宋佳不敬的意思,成年女子都可以称妇女)。过于工具人的角色,好演员也很难发挥,而且与主角宋浩的冲突也没法很精彩。李唐反正就是坏,上学时抢人家保送名额,长大了行贿、强拆、勒索、杀人,无恶不作。万小宁和潘晓霜就是要霸王硬上弓,最后宋浩从了潘晓霜,毕竟从了万小宁这电影就没法上映了。
我们再来看看《烈日灼心》是怎么安排冲突的:三个与谋杀案有牵连的人,也是要一面隐藏,一面赎罪。在隐藏线,邓超与段奕宏二人的角色爆发了激烈的冲突;在赎罪线,郭涛与王珞丹二人的角色爆发了激烈的冲突;此外,隐藏与赎罪本身也是一对冲突:他们越是赎罪做好事,越引人注意,就越难以隐藏。
相比之下,章宇一个人其实相当独力难支。
一个多小时过去了,《风平浪静》总算迎来了一个还算惊人的转折:原来当年宋浩所做的一切都被李唐看在眼里,现在他用宋浩的车撞死了钉子户万小宁,然后威胁宋浩帮他收尾。为了掩盖当年的错误,宋浩和父亲宋建飞不得不犯下新的错误,然后在错误的道路上越走越远。终于,宋浩承受不住了,自杀,完。
其实就宋浩的个人故事来说,还是不错的,章宇演得也非常好:先是无妄之灾,然后一步错、步步错,最终走向灭亡。问题是这个简单的事情被抻长到两个小时,就非常让人犯困了。何况还存在前面我们说的工具人问题。
但是,我们说的批判现实呢?在哪里?电影一开始好像是想说保送名额分配不公问题,后来又好像想说强拆、腐败。什么都说了,什么都是蜻蜓点水。一切都是为了虐主角而服务的。虐了俩小时,最后终于把主角虐死了。
死前,章宇饰演的宋浩痛苦而茫然地望向银幕前的观众。演技确实牛。
这又是一个熟悉的镜头,很像韩国电影《杀人回忆》结尾的宋康昊——他死死地盯住观众,意为真正的凶手就在观众之中。这一盯确实叫人毛骨悚然。
模仿镜头没什么问题,但我不知道模仿这个镜头是想干啥。观众可没有害宋浩,都是剧本害的。
其实这就是我前面说的,形式大于内容。觉得这个镜头很有“杀伤力”,也不管是不是用力过猛,就直接用了。事实上,如果前面对现实的批判没有分量,想仅凭这么一个眼神镇住观众,那是不可能的。
通过前面用《暴裂无声》《烈日灼心》《杀人回忆》进行对比分析,你可以发现本片处处都在套模板,我们可以称之为“现实主义犯罪片”模板,那就是:
开端是一个社会阴暗面引发的犯罪,中间是主角被命运玩弄,结尾是一地鸡毛。
套模板没什么问题,但一点多余的脑筋不想动,就过分了。可以说本片比起《爆裂无声》的精巧设计,差了十部《风雨云》。
这就很像是小资产阶级式的矫揉造作。小资产阶级一方面有物质基础和文化水平去悲天悯人,一方面又缺乏勇气或理论水平去剖析为什么会这样。于是只能学着自己看过的经典作品——还学不到点子上——疾呼一声:“唉,他好惨呀!他死啦!”便也就罢了。
我当然不是说这种疾呼没有意义——毕竟,我给本片打了及格分呢。但是……唉,算了我就直说了吧,我觉得这玩意儿就是毫无意义。
从《金刚川》到《风平浪静》,我对现在历史、现实题材影视作品的理论水平和价值判断深表忧虑。与其看这种看似忧国忧民、实则空洞无物的作品,还不如看看照着你的底线猛攻的《上海堡垒》算了,好歹还能图一乐儿。
各位《风平浪静》的观众大家好,我是万有良。
《风平浪静》上映之时,也是我沉冤昭雪之际。但我很痛心,即使影片上映,也没有网友关注我。也许大家不记得我了,我就是影片开始没多久就被杀害的第一位受害者。
我白手起家,良心经商,勤勤恳恳打拼了十二年,终于在西园市购买了一套二层独栋。大家都说这是公务员小区,安保好的很,不会有什么隐患。我很荣幸市委书记是我的对门邻居。
但我的婚姻也出现危机,我的老婆离开了我。一九九二年那个台风天,雨下的格外大。妻子和我吵完架夺门而去,留下伤心欲绝的我和嗷嗷待哺的刚出生的女儿。一个身穿校服的毛头小子闯进我的家,见一楼没有人,又大摇大摆的上了我家二楼,还偷摸来到我家新出生的闺女万小宁的房间。
我的家庭摇摇欲坠,我饮酒买醉,痛不欲生。这时,我看到了这名慌张的小子从二楼我女儿的房间下来。此时此地此景,我不允许有人闯入我的家庭。我试图将他赶走,暴打他一顿,但我反而被捅了一刀。腹部受伤的我试图拨打救护车,我知道,我脂肪厚,对方是小孩捅的不深,我还有得救,我还能保住这个家。而这时,一名身穿雨衣的好心人又闯进我的家。(我家怎么成公厕了,想来就来,想走就走。)进来这个人和我体型一样胖,彬彬有礼的,看起来是一名公职人员。我试图请他帮忙叫一辆救护车,他看到我的伤势却不着急,不痛不痒,不紧不慢的和我唠起家常。当我说出那名孩子穿着校服的时候,他眼睛闪过凶光,我知道我说多话了。于是我又被补了一刀。伤口更加深邃,鲜血浸泡着豪华地板。他还拼命勒紧我的脖子,我的眼前越来越黑,我什么也看不到,什么也听不到。就这样我死了。这名公职人员大摇大摆的离开我的家,留下我嗷嗷待哺的女儿。
我死的不明不白,我相信当天公务员小区一定有很多目击者,但没有一个人替我伸冤。这两名凶手仿佛人间蒸发似的消失的无影无踪。我知道,肯定是凶手有权有势,我才含冤而死,但我不甘心,我期望我的女儿长大成人后能替我伸冤,但我没想到,我的女儿也惨遭毒手。
我的女儿叫万小宁,很不幸她一出生就成了孤儿。在我死以后,凶手迟迟没有归案,九二年台风凶杀案成了一起悬案。就这样过了十五年,我女儿在社会福利院和好心人的帮助下终于长大成人,也即将面临高考。我女儿对自己的出生地很好奇,依然在这栋老别墅住着,守护着我们仅有的家园。
然而,我对门邻居市委书记的儿子李唐已经成了本市最大的开发商,公务员小区要推倒重建。这边曾是市中心位置,寸土寸金。所有官员富贵阶级都拿到补偿款离开了这里。唯独我的女儿,未成年的万小宁视金钱如粪土。她不要赔偿款,不要新房子,只想在这个出生地多陪我一会。我知道是我女儿放不下这个房子,虽然我就死在这里,我的尸体浸泡在血液里。
我女儿万小宁的命运也在当年那名穿校服的凶手回来后发生了转折,宋浩(章宇饰)的父亲宋建飞已经是一手遮天的住建委主任,掌握着全市房地产开发的大权。宋建飞已经换了一任老婆,准备全家移民澳洲。
本以为李唐和宋浩可以帮我的女儿找一个好的归宿,我在黄泉之下好安息。但是,他们不但没有提供任何帮助,还加害了她。同样是在一个大雨天,李唐和宋浩把我女儿约到工地。李唐驾车撞死了我的女儿万小宁。宋浩就地埋葬了我的女儿,没想到她死的比我还惨。最起码,我的尸体还上了新闻,万小宁就连尸首都找不到。
故意杀人的李唐更加变本加厉,更加嚣张,在西园市成为一代枭雄,一手遮天。宋浩经历了一次杀人,又经历一次,他的内心已经承受不住了。尤其是在宋浩和宋佳有了孩子之后。他夜不能寐,承受着巨大的折磨。李唐依然在邮轮上放着巨型烟花,过着歌舞升平奢华的生活。
一天,宋浩撑不住了,他在渔船上选择自杀。宋建飞也自杀了,但市委书记和李唐依然逍遥法外,我认为,他们才是害死我女儿的真凶。我认为李唐和他父亲也应该判死刑,但是影片没有介绍这一点。
我为我们万家感到冤屈,我请求观众们不要只看公安局长的贪玩的女儿宋佳和住建委主任的儿子宋浩如何谈恋爱,他们是上层人士,精英阶级。本以为我也能混入他们的阶级,但是我错了。我请求观众们多关注我们弱势群体,我们才是无辜的受害者。
在这里,我呼吁,请省委市委领导,市广电总局还我万家一个公道,不要让我万家绝后啊!
- 我给《风平浪静》五星。
- 昨晚一个人去影院看了《风平浪静》。不是冲着章宇,也不是冲着宋佳,而是偶然间看到脱口秀演员杨笠调侃:“如果你喜欢的男生没有回你微信的话,可能也不是因为不喜欢你,只是他杀了人也不好意思告诉你。” 就这样,甚至在不知道影片导演是谁的前提下,选座入场。
- 先说最令我上头的几处镜头:
1)潘晓霜夜排挡微醺后上台唱歌前几秒,左右来回舔舌。(此处细微表情处理的太好,以至于当下那一刻,我真觉得她不再是宋佳本人,而是从未离开过自己城镇,敢做敢当的痞痞小镇女孩)
2)在感应灯忽明忽暗的走廊,万小宁以为宋浩对自己有意思,宋一把推开主动示爱的小宁。(太喜欢这段的拍摄手法,简直欲罢不能)
3)宋浩折回收费站求婚,潘晓霜答应,宋浩第一次笑出了笑容。(男主展颜了,多希望他之后就一直这么幸福下去)
4)潘晓霜独自趴在收费站窗口,摄影师略低视角把女主那种被微风吹拂碎发时的美以对角线构图方式淋漓尽致呈现在大荧幕上时。(摄影师和导演一定很欣赏宋佳,把她拍的极美,一副仿佛没见过世面,但内心比任何人都有魄力和魅力的小镇女孩)
5)在“大海就是我故乡”的背景音乐烘托下,船上的“老干部”们在年轻女孩的贴边卡位中深情和唱。(这种现象,不知友邻之外的朋友是否亲眼目睹过)
6)宋浩替“小米”(此处出自《亲爱的热爱的》)埋完小宁之后,坐在海边,眼含苦楚到极致的泪水。(章鱼从影片开始到结尾,处理不同阶段的宋浩内心及外部表情堪称史诗级教科书,膜!)
7)宋浩的父亲和岳父同时出现在荧幕里的那一刻。(我上头了)
- 再说整部电影的情节,在我看来都演绎的很合理的。那个年代,的确没有智能手机、身份证也可以花钱造假,路边还没有摄像探头、地方官员只手遮天...这些,真实存在过。电影的内容的确都来源于生活。
- 最后,希望表面活的风平浪静,实则已经被生活蹂躏到体无完肤的你们,还可以热爱生活,感知到生活中的真善美,永远怀有家国情怀。
- 最后的最后,希望大家不要因为生活的太幸福而否定主创及演职人员的全体努力、否定这类基调的影片,因为演员们个个都很棒。像精致浓烈的威士忌一样,好喝到令人微醺上头。上头后发现这酒不会让你头疼,只会让你心甘情愿写下观后感。
《風平浪靜》大概是我最反感的那種電影。
反感之一是它其實一點也不關心人物。看電影前半小時,已經異常難熬,因為人物動機的胡亂實在令人無法接受——這已經不涉及劇作是否有「硬傷」的討論,而是這些人物、人物關係是否確立,整個戲的前設是否有成立的可能。
宋浩在大雨天去找自己的同學李唐,看到一扇門開著就「確認」這是他同學的寓所,以致引發了整場凶案。我也不知道編劇到底是怎樣說服自己設計出如此的橋段,他大概認為每棟寓所大同小異,宋浩在情急之下認錯了也沒有什麼。但這些都是高級住宅區,任意一棟裡住著的大概都是有權有勢之人(尤其是對比宋浩家庭的整個陳設,明顯有階級差異),他誤闖任意一棟其實都需要承擔不小的風險,而作為一個剛剛被權力剝削了保送資格的中學生,他有什麼動機會這樣盲打誤撞,實在令人倍生疑竇。其實在劇作上要設計讓一個人物「誤會」並非什麼難事,也許李唐把自己的自行車誤停在了鄰居家門口,而他的自行車或許又有些標誌性的特色,宋浩一眼看到便誤會了此處是李唐的居所,自然無可厚非。類似能夠令人物的行為恰如其分的簡單設計創作者都不願意多花筆墨,而是囫圇吞棗,這其實是一種懶惰。
暫且撇開這種設計上的隨意不表。這些開場戲中最無法成立的人物其實是王硯輝飾演的父親。王硯輝看到兒子宋浩誤傷了人,那個人其實還沒死,而且央求王硯輝送他去醫院,但王硯輝卻補了一刀,這個「行為」實在令人跌破眼鏡。我還是照例要問,王硯輝殺人的動機究竟是什麼?以他在官場的身份而言,殺人無疑會給他的仕途製造莫大的風險,他為什麼會如此隨意做出這個決定?在創作者角度,大概只是想當然覺得王硯輝補刀是為了保護兒子,但兒子明明沒有殺人,受傷者還有一線生機,王硯輝卻令他成了「殺人犯」,還令他離鄉背井數十載,自己卻在家鄉安逸無事升官發財,這是什麼「保護」?而哪怕是放在一個基本的「人性」的層面,殺人都不是一件輕而易舉想做就做的事情,為什麼王硯輝會如此輕而易舉地做出這個行為且鎮定自若,實在令人摸不著頭腦。王硯輝一開始來的目的和「任務」是要和李唐的父親討說法,但整個行為既沒有保護到自己,也沒有保護到兒子,也沒有完成他「討說法」的目的,所以他為什麼要做?何以會這麼做?
但更令我瞠目結舌的是王硯輝回到家後,十分憤怒地一腳踢開了兒子宋浩,並讓他馬上遠走高飛。自己剛剛殺了人非但沒有任何惶恐的情緒,為什麼還要回家對兒子這樣?是覺得兒子害他殺了人?那他到底是一個關護兒子的父親,抑或是一個任意妄為,輕易推卸責任的父親?我不知道演員在現場究竟怎麼接受「踢兒子」這個動作的,我也不知道王硯輝究竟有沒有對導演和劇作提出過質疑。王硯輝是不是優秀的演員我不下結論,但至少在這個戲裡,他這個角色顯然已經變成了創作者的扯線木偶,父子關係完全失效,尤是到尾段時還要上演和宋浩的父子大戲,實在是荒謬到令人啞然失笑。
如果創作人可以對人物的motivation如此棄之不顧,後面王硯輝的角色在家鄉完全沒有任何風險反而官運亨通,甚至於兒子消失了多年也無人問津,自然也就不是什麼大事了,反正怎樣都是編者胡亂說了算罷了。
而到中段仍然有諸多類似非常令人匪夷所思的人物設計,比如宋佳的父親是警察,那章宇為什麼會不忌憚任何風險?他和岳父的戲為什麼根本沒有?而章宇回來之後又為何安然無恙,甚至鄰里都沒有過問過他為何消失了這麼多年?李唐讓章宇開車撞人,欲使之成為共犯,明明章宇完全不知道李唐的犯罪惡行,但現在李唐也無緣無故把自己的把柄交到了章宇手上,他為何會如此蠢?李唐又何以會在收費站怒砸錢,讓可能的交易被收費站前後左右的人都發現並曝光,他是弱智嗎?
類似的「為什麼」實在太多太多。除了人物動機本身的詭異,這部戲「不關心人」,是在於一個人物為什麼會變成這樣,為什麼走到今天,是創作人毫不在意的。
李唐在電影一開場是有保護過宋浩的,但他為何今天會變得如此乖戾?他當年對於保送之事的態度究竟是如何的?電影從來沒有想要花時間與筆墨塑造李唐,於是乎李唐成年後的形象也就變得十分刻板反智。而李唐強拆的房子為什麼會是一眾富人區,強拆「有權勢者」的住宅自然風險更高,但電影只是利用了這類議題假扮「現實主義」,背後人物的行為動機和緣由自然更不會是創作者關心的事。其實用「官商勾結」「強拆」這類議題想讓自己顯得「現實主義」是沒有用的,無異於是用各類符號在往自己臉上貼金,如果戲的核心根本不關心一個人為什麼會變成這樣,那本質就是「偽現實主義」。
小宋佳大概是戲裡唯一能吸引人看的角色。她對章宇何以一眼萬年大概會令很多觀眾質疑,但我也無意臧否這種「強設定」,畢竟愛情本身就是難以言喻的事。但小宋佳從中學時就喜歡章宇,她到底經歷了什麼走到了今天?章宇在學校時是高材生,但如今落魄異常,小宋佳又是怎麼接受他的這種變化?她既然對章宇一眼萬年,面對章宇消失的這些年,她又是如何自處?愛情的重量往往不是在一起的結果,而是「等待」的過程,小宋佳「等待」過嗎?她為此付出了什麼?
這些自然在這部電影裡又是完全欠奉。中段的愛情戲甚至乎和前後的凶案完全脫節,兩個人物的前世今生也已經被近乎忽略,而變成了另一齣愛情電影。小宋佳甚至得感謝這種「強設定」,因為她確實是在演出另一部電影,「強設定」令其的人物邏輯簡單清晰,而不用被其他事件干涉;但換一種角度來說,小宋佳也無疑成為了「強設定」的工具人,她可以愛的是章宇,也可以愛的是李鴻其,她是誰不重要,她愛的是誰也不重要,為什麼愛也不重要,只要找到一個對象往死裡愛,用「聖母」情懷讓對方最後感動,幫她買個酸奶,大家結婚生孩子就對了。所以雖然小宋佳的演出非常投入,也在這部戲中最令人信服,但我覺得她的角色其實很可憐,因為這個角色恰恰最能反映創作者那種將人物全盤工具化的自大。
當然,提到人物動機、行為的粗疏和胡來,忽略人物心理變化的過程,這在諸多爛戲中本來見怪不怪,這都還不是這部戲最令我反感的原因。我反感的最大原因,恰恰就是他如此不關心人物,卻又要佯裝成「人文關懷」,佯裝成「現實主義」,佯裝成「有格調」——這如果不是偽善的話,只能說創作人本身是非常容易自我感動和自我耽溺的人。
這大概是很多標榜「文藝」電影的通病,他們沈溺於某種格調、某種議題之中樂不思蜀,卻沒有發現戲劇本身恰恰證明了他什麼也不關心(不關心人物,不關於現實),而真正關心的只有自己。很多標榜「文藝」的創作人以為好的電影最重要的是「視聽語言」,事實是如果脫離了有效的人物和戲劇,那些調度就單純是在炫技,根本沒有「視聽語言」、沒有格調可言;而劇作如果在人的角度上立不住,那所有藉此發展出來的情感都是假的,都只是自我感動,而所有藉此引申出來的解讀也都是自欺欺人,只能令人貽笑大方。
當然更令我覺得悲哀的是,為何這樣糟糕的劇作會得到如此多業界人士和一線演員的垂青,並得到一部分評論者的歡迎呢?我當然很為這些演員們抱不平,他們已經十分努力地在投入這個虛假現實,實則空中樓閣的故事。善意地想,也許大家確實希望在國產電影中能觸碰到一些真切的、人文的、「現實主義」的題材,只可惜這些都只是這個電影的包裝,它的本質其實是「不關心」和「虛假」。
而這個電影前期放映時看來是花了很大手筆經營口碑,網絡上好評不斷,這也不免讓人感慨,也許「虛假」和「不關心」正是代表了我們的電影行業從上到下中最本質、最難以治癒的頑疾。
总体而言不大成熟,影片的主旨不够清晰,人物动作不明确,拟音也有不少低级失误,另外,章宇的妆容影响了观众看他的面部表情;影片的长处在于氛围的渲染,犯罪片的灯光和音乐渲染比较重要,相对做的还可以,但导演要走的路还很长。
半部犯罪片半部爱情片,两种元素是如此脱节,以至于看着就像是把一部犯罪片一切两半硬塞了一段爱情戏进去。宋佳追章宇的几段无疑是全片最好看的部分,尽管没有人能解释宋佳凭什么就对章宇一眼万年了。除此之外的所有情节都是那样的冗长、狗血、可笑,一个从一开始就很难成立的故事居然还能以一种更难成立的方式收尾……所有演员都被浪费了,宋佳、李鸿其、王砚辉统统都是工具人,章宇这样一个极具性魅力的演员,在这部片子里只剩下了懦弱与被动(而且好多镜头都把他拍得好丑!),就这样还能觉得性感的观众,那恐怕眼里看到的只是章宇而不是宋浩了。#总而言之,是我爱得不够
编剧层面我有如下困惑:①李鸿其饰演的李唐在收费站用钱贿赂章宇饰演的宋浩时因为恼羞成怒拿着装满钱的袋子怒砸后面排队等缴费的车子,我想问不担心监控吗?不担心被宋浩的其他同事看到吗?即便是副市长的儿子也不能这么明目张胆吧?②王砚辉饰演的宋浩父亲既然可以这样轻松掩盖自己杀人的事实,那又何必让儿子远走他乡?同时既然那么爱儿子,为啥让儿子从事如此艰苦的工作呢?③宋佳饰演的潘晓霜就因为在暴雨那天目睹上身赤膊的宋浩就迷恋了整整15年?④邓恩熙饰演的万小宁被李唐开车撞死后,宋浩埋尸时尸体嘴唇那么红依然有血色太过不合理。卡司确实不错,章宇表演也比较出彩,但电影的野心似乎过大,将入学名额顶替、官商勾结、地产商强拆、裸官等很多社会现实问题都包罗了进去,利用2条命案勾连,却在很多细节上出现不少BUG或不够考究的地方。
编剧不尽人意,演员拼劲全力,导演故作文艺,整体差强人意~
这么好的卡司,这么夹生的电影。
我羡慕章宇是中国最性感的男人❤️❤️❤️❤️❤️
#SIFF 三星给摄影。个人认为女主的人物故事线过于突兀,其他各个人物做事的动机都不是那么有力。影片开头讲了故事的开端,然后一直到电影的中间段给我一种跑题的感觉,我以为后半段的情节会说明前面看似跑题实则是伏笔,后来发现我想多了。。
一流演技,二流导演,三流编剧。
哎,剧本啊。。。但是抛开这些,这片简直是章粉福利啊,床戏,打架,洗澡,灰头土脸,还有李鸿章CP,好康!!!
剧情推进的太硬了,更适合拍个四集的迷你剧
几个采到的信息:1.浴室洗澡的戏,剧本里没有,是章宇宋佳研究出来的。章宇专门买了母婴书,呼吸法是他在书里看到的。剧组现搭洗手间、买浴池、通上下水管。这场戏是我今年看到的最好的戏,可能也是迄今看过的最纯粹最烟火气息的爱情片段。杀青后,章宇常发信息问李霄峰:这段没剪吧?2.李鸿其那身有小丑气质的西服套装,是他自己带来的,专为角色准备。3.陈瑾只有两场戏,接到邀约时刚拿下百花影后,但二话没说就应了。她来剧组,不带助理,自己拉行李箱。4.机场戏,王砚辉和章宇因为两个字的台词由谁先说产生异议,在厦门机场矗立一小时,多花了场景费若干。宋佳说“我就想跟这帮人一块玩”。我觉得特别好,《风平浪静》呈现出了创作者集结的面貌。李霄峰说拍完这片,世界打开了,觉得自己像一叶小舟,其实百舸争流,千帆共进,多好呀。
一開場殺人補刀趕走兒子就人物動機稀碎,完全沒有說服力,這不是為難演員麼?與其一部部趕著拍,不如先把劇本和人物搞清楚。男演員們演得賣力,卻因為casting和劇作的問題被削弱;宋佳的表現挺動人,可能是唯一的亮點,但她儼然像在拍另外一部電影。
大概能想象编剧们一起剧本研讨会时绞尽脑汁编故事的场景了。
导演你撑不起这些个好演员啊...
少年时期和成年后割裂感强,自从浮夸的李鸿其出场开始一路崩塌到最后。少年时沉稳仗义的李唐为何变成浮夸暴发户?没交代。潘晓霜为什么非得硬贴男主?一夜情后怎么就突然要结婚了?没交代。男主在船上跳海游泳想表达什么?群演集体表情夸张地唱大海啊故乡是什么鬼?李唐前期只是浮夸暴发户为什么突然变成杀人狂魔?全程三个人面面相觑,剧本不行,不合理的细节一大堆,白瞎了一堆演员。
浪费了好故事,也浪费了演员,硬接,硬过渡,硬巧合,硬来,硬上,突然出来、突然消失,突然接上,突然得有些抓马;故事没做实,很多东西基本是用嘴说出来,人物不入心互动,基本像工具人在各行其是,所以显得主次不分,李鸿其、小宋佳有些段落搞得像演小品似的,人物设置得有些滑稽了;被顶替的事情没仔细深入,被改变的人生也经不住推敲,整个框架已经在摇摇晃晃,导演还沉醉于小心思、小聪明的小细节设计,像个罪案片,又像伦理片,又像文艺片,其实都不太像。也许这个故事交给大鹏、五百、饶晓志这些导演,可能都比李霄峰拍得好看、卖钱。
后劲儿太大了,像刚喝完一杯烈酒。一个优秀保送生被人替代后所引发的多米诺效应:人生不断被改写、被挟持、被裹挟着前进。更讽刺的是——当你看见希望时,生活又毫不犹豫地将你再次拍倒在地。对于演员来说,宋佳、王砚辉、李鸿其各个演技在线,章宇更是继黄毛、眼镜之后,再多了一个代表角色宋浩,看似毫无表演的表演,恰恰是卑微生活隐忍度日的真实写照。风平浪静之下是看不尽的暗流涌动,导演用影像为观众呈现了一场人生失控后的选择以及悲剧走向。当电影照进现实,一切都值得深思和回味。
这个电影贡献了一对让人难忘的有余味的男人女人。一个像晚霞,又脆弱又隐忍又神秘,一出现就带着罪孽,久久飘浪在外,沉默地雕刻着石观音,光明都是稍纵即逝。他的故事里没有写的那部分是最迷人的部分。一个像野玫瑰,又热情又豁达又丰润又自主,一出现就带着救赎,眼神灼热身体滚烫,就算等不到要等的人也不觉凄凉。晚霞和野玫瑰,以前只在香港电影里存在的男人女人,只能周润发和钟楚红来演,这次换做章宇和宋佳,让我有久别重逢的感觉。
章宇这个角色,其实就是一个随波逐流的人。他的命运,甚至爱情,都是被别人推着往前的。
高考保送引发的血案,从剧情里能联想到高考被顶替、小孩出生后去自首等社会事件,国产犯罪片同步现实题材的又一集大成。15年前的大风大雨,15年后的风平浪静,一切看似云淡风轻,实则一直波涛暗涌。拒绝和纠缠都言简意赅,爱恨如履薄冰。杀人如回忆,但凡提起,心不宁、意难平。“男人来到这个世上,就是来牺牲的” 风平浪静,撑一条船,南风撩人…片尾曲加分。章宇在本片贡献了“三杀”:一如既往的闷骚杀、全新形象的侧颜杀、手起刀落的凶狠杀;王砚辉则跟章宇继《我不是药神》《无名之辈》后再合作;宋佳延续了《风雨云》的表演,是要在演技女王之路一走不回;李鸿其竟也挺帅,最阳光活力的一次;惊喜还是新演员“小宋浩”,可以说,周政杰之于《风平浪静》,正如李现之于《万箭穿心》,非常抢眼。