毒品网络

以美国与墨西哥两个国家作为背景，三条主线有条不紊的按照时间顺序穿插进行。

美国法官是蓝色滤镜，画面冰冷阴暗潮湿 。墨西哥警察是黄色滤镜，炎热暴力干燥。而缉毒警察则是较为正常的色调。

墨西哥警察为将军效力，在发现将军和当地黑帮勾结后，其中一个想卖出这个消息被杀，另一个将消息告诉美国缉毒局，在将军被处决后向媒体披露政府腐败。(黄色滤镜)

两个美国缉毒警察在一次行动中逮捕了一个毒贩作为污点证人指控大毒枭。大毒枭入狱后他的妻子接手他的毒品事业并且雇佣杀手暗杀证人，第一次暗杀失败，其中一位缉毒警察惨死，第二次成功，大毒枭当庭无罪释放。

负责反毒计划的法官面对来自多方压力，然后发现自己女儿伙同朋友吸毒玩乐，逃出强戒所后卖春养吸，法官终于崩溃，终于选择辞职，陪女儿去强戒所。（蓝色滤镜）

墨西哥作为卖家，警匪勾结，绑架杀人 ，走私贩毒，谋取暴利。美国是买家，吸毒者越发低龄。影片中有句话印象深刻，法官女儿第一次进强戒所时说，我不喝酒，我嗑药，在我这个年龄药比酒更好弄到。而法官妻子在法官发现女儿吸毒时纵容包庇的态度，也反射出当时在美国青少年吸毒现象的普遍。

作为一部古典主义风格电影，影片平铺直述 只讲故事，不带主观感情色彩，让观众自己做评判。大面积的使用中景近景刻画人物 ，所有的角色内部充满矛盾让他们更加贴近生活。整体节奏很快，所有支线剧情同时推进，每个故事看似独立，互不干涉。毒品作为中心点展开的一张网将每个角色缠绕成为它的一部分。

每个故事的结局导演似乎给了希望的种子。法官陪着女儿戒毒，缉毒警察将窃听器成功安装进了大毒枭家中，将军被处决。可我们知道这一切都只是一针安慰剂。 法官女儿已经到注射海洛因了，基本不可能戒掉，窃听器会在毒枭的定期检查中被排查，将军死了于是与他竞争的另一个帮派势力会快速壮大。

这部电影是2000年由史蒂文·索德伯格执导 。直到今天，美国高中生嗑药，毒品泛滥 一些地区大麻医用合法化。墨西哥人民生活在黑帮的阴影下，死亡率居高不下。

早期看完这部电影，总觉的想写点什么，但由于书读得比较少，文化水平跟不上，所以就搁浅了。昨夜又重温了下，觉得确是要写点什么，无奈情到深处，把持不住，所以就来写几句，以消磨时间。 这是一部记叙社会吸毒的美国电影，其中以墨西哥和美国作为两条主线，然后延伸出很多支线，互相交织，看似错综复杂，但却思路明确。 电影从头到尾色彩鲜明，以暖色调和冷色调分别充斥着两条主线，虽然电影长达2小时24分钟，但因为色彩的调配，很多场景都让人记忆深刻。 片中给我印象最深的，便是两条主线的引导者，美国的律师Wakefield和墨西哥的警察戈登，Wakefield是俄亥俄州的一名法官，被国家任命为反毒官员，站上了美国禁毒的至高点，把持着很多企业的经济命脉，他毕生都致力于反毒，同时也获得了极大的政治舞台；戈登，一个地道的墨西哥警察，懂得“江湖规矩”，也同样明白自己的职责，在经过各种冒着生命危险的卧底后，同样完成了自己的职责。 由于片中的支线过于繁多，就不一一介绍了。 这部电影真实的反应了美国社会的弊端，人物的心理描写极度细腻，首先要说明的是，这部影片不是常规的类似黑社会贩毒的电影，里面没有激烈的枪战，火爆的打斗，激情的音乐和美国电影里擅长的床戏，他更类似于实录，就像《拆弹部队》，虽然是以战场为背景拍摄，但影片更像是反应社会状态的片子。《毒网》亦然，他更注重的是角色的心理描写，思想和导演想要表达的东西。 影片用了插叙的拍摄手法，用了147分钟构成了无数个小的场景，然后全部汇聚成了电影的主线，这些场景看似毫无联系，但随着情节的发展，会逐渐明了。这部电影我在看第一遍的时候，各种画面的切换加上恶心的翻译让我一度很茫然，不过很多问题在第二遍的时候变得了然。 影片对于律师的这个角色设计师是很讽刺的，主人公毕生打击毒品，而自己品学兼优的女儿却在吸毒，这对他的打击是巨大的，然而角色也从中也体会到了什么，并且打造了整部电影对我感触最深的第一个场景：一个新闻发布会，Wakefield将要宣布他制定的一系列反毒法律条令，这也是他接任毒品监管局的一个开序，然而这之前的几天时间，他都在寻找自己因吸毒而离家出走的女儿，在讲台上，他思绪混乱，神态低迷，在无数闪光灯的萦绕下，他打断了自己的讲稿，低头沉思，说出了震惊全场的一句话：“我不能做这个”然后继续用着沮丧的口气说道：“如果我们向毒品宣战，那便意味着很多家庭将变为战场，亲人变为敌人，我们怎么能向至亲的人开战。”说完径直离开。对此我的感触是无比深刻的，此后他在一间宾馆找到了自己刚吸完毒准备和陌生人做爱的女儿，当时我觉得，主人公必定抓狂并且暴打陌生男然后对女儿各种发飙，然而他只是轻轻的走到床前，抱起神志不清的女儿，温柔的说了句：对不起，爸爸陪着你。看到这里我只能感叹，教育的不同文化的差异，让我们的思想出现了无法形容的距离感。 而第二个感触场景便是警察戈登，美国警察找到戈登，希望可以合作，由后者来卧底，提供墨西哥毒枭的资料，从而一网打尽，在双方第一次交涉中，谈及到条件，而当美国人问起是否要钱时，戈登说：喜欢棒球吗？一个棒球场，有街灯，晚上孩子可以打球的那种。开始对这些台词我不是很懂，再加上翻译的原因，让我一度很费解，给我的感觉像是在谈及条件时，戈登转移了话题，将自己的意图隐藏的很深，最后来个狮子大开口。结果当然是我再一次猜错.......（文化啊 差异啊） 导演把这个条件放在了电影最后的40秒里。墨西哥，晚上，但依旧为暖色调，心情舒畅的音乐响起，一个棒球场，街灯明亮，场上孩子们聚精会神的打着棒球，整个画面被欢笑声和掌声充斥着，然后镜头切到一张熟悉的脸庞，戈登。这时候我就全明白了，同时对导演的拍摄手法无比的敬佩。 而在这最后片段之上的几十秒内，是由冷色调渲染的房间，一个讲台，下面有很多听众，一个女孩站在台上做着自我介绍并陈述着自己的过去，台下一位父亲搂着自己的妻子，温柔的看着台上的女孩，他便是放弃了工作用真情帮助女儿戒毒的Wakefield。 到此整部影片也宣告结束，通过长达147分钟的演绎和无数个片段的交错，导演所要表达的东西也被体现的淋漓尽致。毒品的打压是无止尽的，而吸毒者更多的是需要来自家庭和社会的关心，孩子们需要得到更好的教育，一个棒球场，可能就此会改变很多人的命运。然而法律只是一种制约，真情才能改变人性.

《毒品网络》：社会为何没被毁灭？

刘强爱电影

《毒品网络》依然属于那种需要观众必须紧盯银幕、丝毫不能分神才可以完全理解的电影，四条故事线交叉纠缠，单拎出每一条都够撑起一部电影，全片看完，就像是听了一首一百五十分钟长的叙事交响曲，酣畅淋漓，让人意犹未尽，确实是奥斯卡奖水准的剧作。影片纪录风格的拍摄手法现在看来也不过时，一方面是因为手法与内容很贴合，艺术上实现了自洽，另一方面是因为时代发展并没有我们想象的那么快，影片“纪录”的“现实”并未消失。

人类社会有一个让人费解的现象——许多人会去干不利于他人、终归不利于自己的事情，比如贩毒。对贩毒的人来说，吸毒的人越多越好，吸毒的环境越宽松越好，可是，真的多到社会崩溃，覆巢之下安有完卵，哪个贩毒的人能独善其身呢，到时钱再多能买什么呢？退一万步，就算没出现那种极端情况，可自己散播毒品，若儿女吸毒，自己没了子嗣，赚那么多钱给谁呢？所以，只有目光极度短浅、病态自私自利、不顾他人死活、信奉今朝有酒今朝醉的亡命之徒才会去做毒贩。影片中的四个大毒贩都是如此：老将军觉得瘾君子吸死活该，墨西哥毒贩头子让孕妇试毒，美国毒贩头子置妻儿长远幸福不顾越陷越深，他的妻子也不为儿子着想，最终与丈夫同流合污。

有意思的是那个美国小毒贩头子，作为大毒贩头子的发小，被拉入伙，身陷囹圄后向美国缉毒警大谈他的三观：他认为恪尽职守的缉毒警纯粹就是没事找事，抓了他一个，还有后来人，该吸的还是吸，该贩的还是贩，缉毒警只是贩毒集团互相争斗的工具，这样的人生没任何价值。哪个助纣为虐的普通人没有类似的理论呢——反正坏人年年有，反正有些人就是活该被伤害，反正多我一个不嫌多，少我一个不嫌少，为什么要跟坏人作对呢，跟着搂点好处吧！

在毒贩层出不穷、帮凶“前仆后继”的情况下，为何毒品产业至今都未能摧毁人类社会呢？影片细致地给出了答案：首先就是在最前线与毒贩战斗的缉毒警们，他们中有蒙特尔这样一直锲而不舍努力的，也有哈维德那样经历大彻大悟之后才做出正确抉择的，都是保卫我们美好未来的英雄和勇士；其次是社工、义工、教会等等投身这场战争中的平凡人，他们宣传毒品危害，帮助吸毒人员戒毒，是打赢这场战争不可或缺的中坚力量；最后是以罗伯特为代表的吸毒者家人，不让误入歧途的至亲堕入深渊，确保社会最小细胞——家庭的和睦稳定。

罗伯特这个人物我认为是本片的最大亮点。他是大法官，社会地位很高，凭着扫毒决心，原本能够成为美国反毒力量的指挥者，但因为女儿深陷毒瘾，他毅然挂冠而去，安心陪着女儿戒毒。这个不顾大家只顾小家的决定，是不是自私呢？当然不是，那个指挥者还有其他人选，但女儿只有他这一个父亲，而且，连自己女儿都救不了，谁能相信他能救别人的儿女呢？最重要的是，他的行为启示我们，不要单纯依靠国家社会这类外在力量，它们无法解决关于毒品的所有问题，尤其是“最后一公里”的个人问题，只要每个人都解决好身边人的毒品问题，所有的毒品问题自然也就解决了。

艺术通过描摹特殊来指涉一般。本片表面讲的是美国的毒品问题，实际讲的是人类社会得以顽强存在和不断发展的奥秘。不仅是毒品问题，食品安全、环境污染、道德风气等等影响甚至决定社会存亡的因素，实际上同每位社会成员都休戚相关，不管各人从事什么工作，能力大小如何，只有从点点滴滴做起，都做好各自的事，才能确保整个人类社会的长远发展。

古人云，天下兴亡，匹夫有责。谁是局外人？