两个多小时的片子,在开场不到半小时的时候就开始发力,拖观众下水,而当观众随案子的貌似了结已经被拖得有些疲劳(因为七七八八的线索太多了)的时候,剧情峰回路转再次发力,而且这一次发力因为有了前面大篇幅的铺垫,旧线索加上新线索,使得力度更大更猛,带给观众的则是无限观影上的享受。如果说前半部分观众还可以作为一个破案者参与其中的话,后半部分观众则只能老老实实地当一回局外人了,因为剧情的发展已经超出了一般的观影经验。而几位主要角色之间的关系也随着剧情的发展在进行着移位,片子的重心一直在移动,这个张力还没破,那个张力又形成了,让人捉摸不定。
从来没有一部电影会让我在观影期间频繁地暂停(通常我喜欢连贯地观影),甚至回退到有关段落寻找台词上的蛛丝马迹;也从来没有一部电影会让我在观影期间兴奋得恨不得撞墙(事实上我真的意思了一下),因为剧情太出人意料了,我承认我的大脑还没有让好莱坞进化到高级阶段。当一切尘埃落定之时,那些精彩的台词、出色的演技、复杂的剧情……无一不让我良久地回味。
啊啊啊,观众朋友们,你们原谅我吧,我直到今天才知道主贴可以编辑,而实际上我为在本贴中的一些缺点甚至错误抱憾很久了。
同时,最近有一些新朋友,出于对“洛城机密”的喜爱,而加了我的关注,这让我更心生不安。
不过,虽然有改正的想法,但琢磨了一下,决定还是留着原样的,供大家批评指摘吧,这也是一种乐趣。哥不学金庸。
另外,像我以前指出过的那样,仅仅停留在对剧情脉络和人物性格的分析上,那是观后感,而不是影评。影评应该从镜头开始、并归结于镜头,否则,影评何以成为“影”评,而非书评?电影又何以成为电影,而非小说?
最近想起来,“洛城机密”中的很多镜头语言,都是能或证实、或否定我在本帖中的很多观点的。所以我正在重新写一篇我认为的“影评”。
同时附上我已经写过的几篇从以镜头语言为中心的影评,由于豆瓣糟糕的不能贴图的设置,这几篇发在了其他地方。我不吹牛,它们的水平足以秒杀豆瓣的各种“观后感”。
买凶拍人:
http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=208759&highlight=摔角王:
http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=193827&highlight=无耻混蛋:
http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=210412&highlight=红白蓝之白色:
http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=194651&highlight=如果你们看了上述几篇,并认同我的提法,那就敬请期待我的对“洛城机密”的镜头语言分析。
菜刀 于2011.1.29
《洛城机密》也许是90年代的好莱坞生产的最具黑色气质的一部片子,情节紧张连贯,人物性格复杂。两个多小时的电影,一口气看完后还觉得略有些短。
说电影“黑色”,是因为片中没有一个普通意义上的正面人物,作为主要人物的几个警官,艾德埃克斯利(盖皮尔斯饰)一心想往上爬;杰克文森斯(凯文史派西饰)为了上电视,只顾出风头;巴德怀特(拉塞尔克罗饰)性情粗暴,只相信暴力和刑罚;史密斯组长(詹姆斯克伦威尔饰)表面上和蔼可亲、关心下属,其实却是幕后的大黑手,企图黑白通吃。作为一部警匪片,这样开头是很有意思的:一个又一个的警官被详细介绍,却没有介绍一个坏人。影片结束时我们才明白,原来这些警官就已足够构成故事的主体了,亦正亦邪的他们中没有标准化的维护正义的警察,却有真正意义上的匪徒。
埃克斯利无疑是片中的第一男主角,也是承载影片思想的关键人物。他在影片开头很纯洁,不懂人情世故,相信有绝对的正义存在。史密斯组长问他,如果认定了某人是罪犯确证据不足,会不会开枪打死他以免在法庭上律师为他开脱。他的回答是不会,因为他相信法律能够代表正义,警察应该严格守法。但是到后来,他慢慢学会了使用手段,慢慢的领悟到了目的最重要,而过程无所谓。为了追寻真相,他先后和他不喜欢的文森斯、怀特两位警官合作,武力胁迫之类的手段也使了出来。最后,他发现史密斯组长就是他要找的真相,但证据明显不足,他选择了曾以为永远不会采用的方法:从背后开枪打死了史密斯组长。真相是找到了,正义也得到了伸张,然而在这过程中,一颗纯洁的心已丝毫不可挽回的被毁掉了。
所有人在开始的时候都曾经纯洁过,不仅埃克斯利,怀特、文森斯也是如此。通过他们的自白,我们可以看到他们选择当警察的初衷。怀特在床上对他的女人说,他在小时候目睹并经受了严重的家庭暴力,他当警察是为了保护所有没有能力自我保护的人,尤其是女人。女人听了觉得他很棒。埃克斯利的自白也很感人:他游说文森斯和他合伙调查真相,他说,他父亲也是警察,在执行任务时被匪徒打死,而且匪徒逃逸了,他当警察就是为了不放过任何一个想要逃脱法律制裁的坏人。然后他问文森斯为何当警察,一向都是老油条的文森斯这次一反常态的沉默了,过了一会儿才用暗哑的嗓音回答“我不记得了”,随后他决定帮助埃克斯利。毫无疑问,埃克斯利的表白打动了文森斯,唤醒了长期潜伏在他体内的纯洁和正义。他不愿对埃克斯利说,但我们看得出来他的初衷谅必也是很纯洁的,他为自己现在的不务正业感到惭愧,他想通过帮助埃克斯利来找回他的正义感、道德感。
这两段自白都是很有感染力的,片中的聆听者就已经在为他们鼓掌了。少年时的理想,已被我们远远的抛在了脑后;当我们有一天回首捡起它们的时候,我们会不会也变得沉默呢?当别人问起我们的时候,我们会不会也嗓音暗哑的回答“我不记得了”呢?成长对人的摧残是残酷而彻底的。这是这几个段落感人的根源所在。
理想是何时被抛弃的呢?很荒谬,是在追寻理想的过程中。这个发现实在让人绝望,或许我们追求的都是本不存在的东西。比如埃克斯利这个核心人物,他追寻着梦想中的正义,到最后却把正义抛掉了。他在杀死史密斯组长后,接受洛杉矶警局的建议,不泄漏史密斯组长和黑道有染这个警局特大丑闻,反而帮助他们编造史密斯组长英勇殉职的谎言。他这样做的目的,是为了让自己得到晋升。杀死史密斯、掩盖丑闻这两个行动,标志着埃克斯利已变得现实。他清楚地看到,他曾梦想过的正义是不存在的,与其追求这个,不如还是给自己谋点实惠好。人啊,就是这么成熟的。
影片的结尾埃克斯利被授勋,场面宏大背景音乐欢快,然而观众却不能不感到荒诞,这真是典型的干巴巴的黑色幽默,残酷却真实。埃克斯利做掉了史密斯组长,但他用的却是史密斯组长教他的方法。他赢得很漂亮,但他的心已不再,谁能保证下一个史密斯组长就不是他呢?
从这个角度来说,“局”中没有赢家,只有来来回回的不断更替演员名字的相同角色,胜利的是史密斯组长的思想。谁都打不破这个“局”,谁最后都将被这个局同化。这就是《洛城机密》这部影片最打动我的地方:用几个三十多岁的人演绎出了一部黑色青春片。(此言一出想必吐物遍地:居然有把这片子当青春片看的,也就菜刀这小子!哈哈)
我最喜欢这部电影的前半部,对话写得太好了,字字珠玑,斗志斗勇外加幽默。每个人物的性格都很鲜明,尤其是三位主人公警察,性格里的层次一点点展开,但是多出来的层次又不强烈到淹没先前定下的主基调,尽管层次分明却仍然特色突出。
影片的节奏也掌握得相当棒,开始所有的迷惑不解随着情节的发展一点点被解扣,但缓速有序,绝不急躁。
金.贝辛格的角色Lynn在遭遇Ed的一幕那段独白真是精彩到不能再精彩,充满了话剧舞台的夸张与激情,包括眼神、语气和肢体语言,真是非常感性的一幕。
整个故事情节感觉仿佛是《无间道》与《英雄本色》的合体,迷中套迷,层层解套,最后动作场景大收尾。这真堪称最有头脑的娱乐片之一,难怪是多年来好莱坞的经典佳作。
最后一小段又超字数了……
白雪之下往往是最肮脏的,天使之城也莫过如此。整的像好莱坞影星的妓女断送了自己的明星梦却迎合了最下流的欲望。警队高层暗杀清理黑社会却也接盘了对立面的生意。三个警察各有所图却也心怀正义对抗黑暗。缺陷式的人物塑造更具真实立体感,也使得在法理和道德边缘游走的正邪对抗酣畅淋漓。高潮处的枪战尤其过瘾,从中能感受到《英雄本色》、《龙虎风云》等黄金时代港片枪战戏的风采。
让人感到遗憾的是最后艾斯力在警局的口述,也许导演和编剧生怕观众没有捋清故事的来龙去脉和纷繁复杂的人物关系,所以有意为之。然而个人看来这份“露怯”却削弱了影片的经典份量。其实通过三位主演查案时的互动,整个事件串在一起是一件水到渠成的事情,无需通过竹筒倒豆子的方式全部说出,过于直白反而失了标签为悬疑的分寸。
三位主演:盖皮尔斯通过专坑队友而平步青云,电影里他拥有了全世界。罗素克劳的暴脾气看起来更像是本色出演,开最多的枪挨最毒的打,片场清道夫也属实不易。凯文斯派西享受着海报和演职表的头号待遇却戏份最少,从头到尾只挥了一下拳头,这种不费力还讨好影评界赞誉的才是真正大赢家。
注:本文并非我原创,资讯来自我以往观看的一些油管视频,很遗憾我忘记了原视频出处,如果有影迷能够提供原视频地址,我会以最快时间将原地址放至本文醒目位置。我写这篇文章,主要目的是为了我自己查找资料更方便。
主创团队谈谈这部电影背后的一些事
1,大家都知道这是由同名小说改编的电影,原作者James Ellroy称赞这部片为“一部高雅的电影”,他坦承,虽然洛城机密的世界是他创造的,但柯蒂斯的电影版却是超乎他想象的,这是他能给出的最高评价。他说,当他重看自己的小说版时,他会看到电影版的演员们说出台词的样子。
2,导演提到,他十分重视电影中的光线,他希望展现南加州的光芒,阳光中应当透出柔软,这样才能中和当地的荒漠地形,而意大利摄影师Dante Spinotti认为这部电影应当展现这座城市的外在性。
3,导演一开始就对摄影师说,这部片不该以典型黑色电影的手法拍摄,不过摄影师立刻回问他:什么是黑色电影?
4,导演在拍摄初期找了几十张照片给摄影师看,他希望电影的画面看起来就是这种风格
5,剧组观看了数部导演喜爱的50年代电影,他们发现当时的电影里街上的行人、车辆、布景都远比现在要少,而以现代眼光来看这显得太过空旷
为了让电影更符合现代化眼光,剧组故意让画面中出现的元素更加丰富,让街道更像如今的城市。
6,导演说,他希望可以在画面中传达一种反差,既是幻想与现实之间的反差,也是角色自我认知与来自他人的认知之间的反差
7,导演认为,为了凸显影片时代感,在片中应当出现一些戴帽子的人,但他们不应是内容的中心,而是图像的一部分
8,主演盖·皮尔斯说,导演内心是一个非常温暖又敏感的人,因此导演在这部电影中使用的颜色也主要是棕色等温暖的颜色
但对于他饰演的Ed来说,这个人物是一个有些冷血的野心家,因此当他出场时,他的服装总是灰色、深蓝色等冰冷的色调
9,盖·皮尔斯来试镜时,导演对他的尖牙不满,希望他能把牙磨平
盖·皮尔斯不愿做手术,因此最后他们的做法是将盖的牙齿包住并进行了略微延长
10,盖皮尔斯说,在本片里他学到了静止的力量。(在艾德得知真相的那场戏里,一张凝固的脸配上特写镜头却营造了绝佳的戏剧张力,这个做法堪称导演教科书)
11,导演称,当拍摄杰克·文生被杜德利警长杀死的那场戏时,他的想法就是要以最平凡、最普通的手法展开这段故事。
12,接上,编剧Brian Helgeland说,每次他看到这场戏都会被凯文·史派西惊艳,
“凯文面前有一杯咖啡,而他正要把手上的咖啡弄干净,这太完美了,因为这并不是剧本的一部分,这是演员对表演完全投入的一瞬间...这总是让我很震惊,我是说,一个正要把手上的咖啡弄干净的人怎么会突然被打死呢”
导演继续评论
“我们拍摄这个镜头时,难以置信的是,我真的能看到他眼中的光芒逐渐散去,如今你可以用数码技术创造这种镜头,但当时凯文靠的完全是自己的表演”
剪辑师说,在初剪之后,他和导演都觉得这个死亡镜头应该更长些,所以我们最后看到的画面是,摄影机一直对着凯文拍摄,直到他忍不住转眼球
13,凯文自己说,文生之死这场戏有着绝妙的构思,而拍摄手法也十分简单,因此观众绝不会猜到接下来会发生什么,凯文认为这个镜头处理得越是安静效果就越是可怕。
凯文说,拍这场戏时他的视线总是忍不住随克伦威尔移动,而他又得假装自己慢慢死去,所以他要求剧组帮他在对面厨房的墙上画两个黑色的大圆圈,这样他就能把视线从克伦威尔身上转移到圆圈上面。
14,片中关键台词“罗罗汤马西”为电影原创,据导演说,这个台词是为了让已死的杰克透露关键信息,同时也为了让大家知道杜德利是坏人,最终主创们想出了这个台词。
15,小说《洛城机密》是小说《The Big Nowhere》的续集,而电影版片尾的旅馆大战正是来自小说《The Big Nowhere》,编剧坦言他们捡了个现成,而在小说中,杜德利警长活到了《洛城机密》这本书的最后(不过,他在小说的续作中死掉了)
16,编剧说,我只是想认真制作一部好电影,假使这部片没有获得任何奖项也没有获得任何关注,我也会因我的工作与这次合作经验而自豪。导演说,他知道他正在制作一部他和他的同事们都会喜欢的电影,这对他很重要,而(《洛城机密》由于遇到了《泰坦尼克号》而在当年奥斯卡上收获无几的)事实证明,在电影行业中从事你热爱的事业是艰难的。
完。
三个男人,三种性格。史派西是脸面(人脉)、罗素是拳头(武力)、皮尔斯是头脑(智慧)。头脑说出了信仰,先找到了脸面,脸面死后头脑和拳头结合,爆发出强大的力量摧毁黑暗。类型片的经典。
最后一部分就像在看两个相爱相杀的男主角做爱做了30分钟还持续高潮。克劳叔简直帅CRY!
Some men get the world. Others get ex-hookers and a trip to Arizona.
艾德•艾斯利清楚自己的目标,对支持这一目标的理念非常清醒非常冷静,当进则进,当退则退——最难得的是他仍有底线。
可以说是冷硬推理改编电影的极致 唯显不足乃是某罗中三枪结尾居然还活着(虽然说得出那句很著名的话语了):母亲死三天被发现的桥段原来早有人用过。凯文的聪明角色能够赢整个战争,探长终究还是大意了呢,从一开始的智斗处于下风就注定了他的败局。但注意最后凯文是伸张了罗素的“正义”,结局向上。
精彩之至。让人记住太多的面孔。
bud太牛逼了!真是条汉子!
spacey的那个角色真出彩。
真是好看死了,三个我大爱的爷们彪戏,没有比这更爽的了,华丽时代背景+完美叙事剪辑,从情节到细节,从演技到设计,无可挑剔。
老套无悬念,还行
在那些电影里戏份最少,演的最好的家伙,为什么总是叫凯文·史派西?
旧影回眸,发现这片在讲“不要低估”。警界同事低估了眼镜新人艾德的勇气和暴力;艾德低估了蛮牛巴德的智商和魅力;杰克低估了高佬队长的心狠手辣;队长也低估了巴德在暴怒后的理智自控……但个人最喜欢的是,精明的艾德严重低估了被绑架墨西哥女孩的复仇之心以及对于警方办案只为替罪羊的洞悉和巧用,“我不知道他们什么时候离开,我只想让他们死!如果不是夜枭酒吧有白人被打死,谁会在乎一个被绑架蹂躏的墨西哥女孩?我所作的(伪证)只为正义!”
一部精彩华丽、从情节到细节都无可挑剔的经典警匪片。被扭曲的正义和拳头,罗罗托马西和永恒的微笑,有人赢得了世界,有人赢得了从良妓女以及亚利桑纳之旅。当年比泰坦尼克更应该拿奖的片子有一堆,这个是最冤的~
剧情错综复杂,表演精彩到位,三个主角个性鲜明,好莱坞警匪片中的经典,当年奥斯卡惜败于《泰坦尼克号》。极其喜欢Kevin Spacey亦正亦邪的表演,就是挂得太早了~~
有人赢得全世界,有人赢得从良的妓女。而正义,哪儿都没有。
经典的老派罪案片,能让人联想到好莱坞的黄金时代。节奏非常之快,线索却清清楚楚;就像唱曲名家,一板一眼干净利落,毫无半点拖泥带水。当年输给泰坦尼克号真心冤了...
世界永远都有处于灰色的地带,没有绝对的正义,也没有绝对的黑暗
就爱那个年代的美国
故事整体拼凑起来相对完整,主题也表现很精准。
片子虽然有点老,但是还挺好看的。算是经典吧