剧照
剧情介绍
在经历过一系列风波后，约翰·威克（基努·里维斯饰）也重新养了一只健康的狗狗。一心想要退休的约翰·威克再度被自己之前的事业所困扰，他此前的雇主现在正在被追杀，受困于自己之前的承诺，约翰·威克只能飞去罗马帮助他脱围。在罗马这个古老的城市里，约翰·威克遇见了全世界最强的杀手，于是乎他只能拿起枪来保护自己。热播电视剧最新电影踩界法庭一夜惊喜不重要的银河教训 The Lesson回溯2013武战士鲨卷风2负负得正2024奔跑吧！兄弟新娘未满Escape 完结篇闺蜜四人行 第三季法律与秩序：特殊受害者第十季权欲第二章第二季第二幕爱的蜜方战斗吧，娘子野兽之瞳国语版我的亲亲老板宝贝等你回家2020血染雪山堡国语别对我说谎小花斩诚实国度的爱丽丝2015灵魂战车（原声版）
长篇影评
1 ) “疾速”系列：基努帅出新境界
提到基努·里维斯，人们第一印象大概总是《黑客帝国》三部曲中那个青涩潇洒的墨镜黑风衣少年。无论他是拿枪——
还是打人——
那一招一式都帅气逼人，能让直男为之尖叫。
除了武戏，表白时摘去墨镜的那双清澈认真的双眼，也让人沉醉。
谁能想到，1968年出生的基努在1998年拍摄第一部时已经30岁了呢？
在这之后，基努再没有像《黑客帝国》这样的神作问世，而且连有名的商业大片也没有多少——主要原因很可能在于，他很少接商业大片，反倒经常接一些独立制作。在好莱坞他特立独行——无论是热衷独立制作，还是曾长年居无定所，都足以给他打上异类的标签。他似乎并不在意自己的前途，只喜欢做自己感兴趣的事情。
大概是他对自己“明星身份”的不断戳破，使得他反而让人觉得亲切。
不知不觉，基努已经快50岁了，变成了大叔。他近年并没有什么改变，还是默默地拍片，还是很少掀起什么风浪。作为他的影迷，我很理解他这种自得其乐的态度，但还是希望重新在银幕上看到那个风衣墨镜、英姿飒爽的身影。
幸运的是，基努满足了这个愿望，时隔多年，再次在银幕衣冠楚楚地大打出手。
这就是我们今天要说的“疾速”（John Wick）系列，目前已经出了两部：《疾速追杀》（John Wick）、《疾速特攻》（John Wick: Chapter 2）。
这个系列可能在国内并不是很有名，因为2014年系列第一部《疾速追杀》，没有引进国内。这是一部R级电影，在2014年还很难进入国内（就算现在的R级电影如《金刚狼3》，也要先审查再分级）。
不过，2017年第二部《疾速特攻》在美国上映，它倒有可能在中国大陆上映，因为这第二部的汉译名特意省去了“2”，很像是国内没上过前作上续集时译名的作风，因为不加“2”可以吸引没看过前作的观众。至于最后能不能引进、引进后能保留多少，只有天知道了。
《疾速追杀》在豆瓣上和metacritic上评价是6.9/10、68/100，分数只能说是中规中矩；但是在娱乐向比较明显的烂番茄上，影评人和观众对它的喜爱度达到了85%、80%。
这说明，它可能是一部没什么逻辑和深度（所以不受主流待见），但就是能让你爽爆的电影。
而第二部《疾速特攻》在各大网站上的评分都有上升，例如豆瓣就有7.7/10，说明续集比前作只好不差。
——以下为剧透，但相信我，本系列剧透不碍事儿——
第一部《疾速追杀》的故事简单得不能再简单：基努饰演一名退休杀手约翰·维克（John Wick），当年因为遇到了深爱的女人而退隐江湖。如今妻子去世，只留下一条狗陪伴他，让他苦涩的心灵得到些许慰藉。某日，昔日老大的不懂事熊孩子闯入他家，打破了他的脑袋，抢了他的爱车，杀了妻子的狗。老杀手怒而展开复仇，以一敌百，把熊孩子和自己曾经效忠的黑帮集团杀得片甲不留。
虽然故事简单，但这是一部超级爽的片，这首先就体现在它的动作上。现在的动作片，随着《谍影重重》系列的带动，喜欢用短镜头和快速的剪辑，来展现打斗的惊险，刺激观众的情绪。
如2002年的《谍影重重》中，伯恩深夜在纷纷扬扬的大雪中干翻警察，大约耗时4.8秒，用了6个镜头，剪切如行云流水。
《疾速追杀》不这么干，它回归传统，用长镜头和慢镜头，把打斗的局面环境、一招一式都展现出来
同样是时长4.8秒的隔墙互射，《疾速追杀》中只有一个慢拉镜头。因为是慢拉，镜头可以充分展现构图，让约翰和敌人分列一面墙的两边对称而立，互相射击。这虽然不如快剪快切那样刺激肾上腺素，但倒打出了一种美感来。
基努在《黑客帝国》系列中也有很多长镜头打斗，比如《黑客帝国2：重装上阵》中这段尼奥的四两拨千斤，也是4.8秒一镜到底。
基努的身材和颜值，就适合这种让观众充分看清他身（mei）手（mao）的摄影方法。
当然这么拍对动作编排和演员配合要求很高，可以看出第一部《疾速追杀》中人物的动作还是比较慢，对爽感有所影响，不过第二部《疾速特攻》中动作就快起来了。
类似的镜头有很多，暗示着本片不走写实路线，而崇尚暴力美学与二次元风格。这种风格从海报也可以看出端倪。
更展现暴力美学的是本片中的近身格斗枪术（主创们称之为“Gun Fu”，意在模仿“Kung Fu”），即近距离枪击搭配徒手格斗。干净利落的枪枪爆头和补枪爆头，让人看得血脉喷张。而夜店里迷离的灯光，搭配着节奏感十足的夜店曲风，更为电影增添了一丝不真实的美漫风格。
第二部《疾速特攻》继承了这个风格，刺激度有增无减，例如约翰只用一个弹夹撂倒全场。
如果你惊叹于《王牌特工》中的教堂百人斩，那就绝不该错过“疾速”系列。
打得爽的片有千千万，但打得酷的片本系列绝对拔得头筹。
在写实派的动作片中，主角常常由于连番恶斗，浑身脏兮兮的，混杂着血汗尘土。而约翰是什么样的？杀人前穿上三件套，衣冠楚楚，擦亮刀枪；战场上举重若轻，刀枪丛中过，片叶不沾身；功夫出神入化，十步杀一人，千里不留行；最后，事了拂衣去，深藏身与名。
你杀人还那么酷，还让不让人活了？
不光是他酷，系列中一干配角甚至龙套都特别酷。除了杀手、黑帮，还有各种跟犯罪相关的辅助性职业。
第一部中有职业包庇杀手的警察、毁尸灭迹特别麻利的清洁公司、医术到位但脾气不好的医生。
第二部则更加一本正经地逗逼，有会做防弹西装的裁缝、专门给杀手们发悬红短信的电话公司、一看见顾客就知道给他配什么枪的军火商。
所谓干一行爱一行，这些人的酷，来自于他们的专业性。虽然都是违法勾当，观众也不得不感叹，这犯罪也能被你们干出艺术和美感来。
俗话说，有人的地方，就有江湖。有江湖，就要有规矩。讽刺的是，这些人物虽然刀头舔血，视法律为无物，却比很多良民还守规矩。当然，他们守的规矩也都是江湖规矩：
杀手们恪守职业道德，拿钱就一定要办事。所以片中的大多数战斗并无正邪之分，只是立场不同或收了不同人的钱。
江湖上的钱也与众不同。圈内人互相结算，不用美金，不用欧元，用一种独特的金币。
名为“大陆酒店”的旅店是这个地下世界的中立区，任何人均可入住，但决不允许在这里动刀动枪。
第二部还告诉我们江湖上有类似于武林盟主的“最高会议”（High Table），控制这个地下世界的法度。
看到这里你就明白，这活脱脱就是一部西方人的武侠片啊！
不仅故事的外在是武侠的，故事的内核也是武侠的。
想想第一部故事的起因，居然仅仅（主要）因为一条狗。有豆瓣网友评论说，这部片教育我们，打狗也要看主人。其实除此之外更重要的是：凡事要讲规矩，凡事皆有代价；不讲规矩，代价很大。
港片不是教导我们吗？有错就要认，被打要立正。
在一开始，熊孩子的父亲、约翰的前老大没把一条狗当回事。他多年没有联系过约翰，这一次打电话没有寒暄，也没有道歉，一副实用主义的架势劝约翰“文明”解决此事。
后来熊孩子死到临头，还叽叽歪歪地说“那不过是一条……”。约翰没鸟他，不等他说完直接一枪爆头带走。
约翰用行动告诉他们，没错，就是为了一条狗，老子就要把你们这群人渣都干翻。于是因为一个熊孩子杀了一条狗，更因为熊孩子和他爸都不认错，一个显赫一时的犯罪集团就此覆灭，异常讽刺。
约翰则在本片中展现出了一种东方侠士的风采：士为知己者死。狗承载了他对亡妻的记忆，所以他愿意为之付出任何代价。
这个代价就是重出江湖。
很多人劝他，你好不容易金盆洗手。要三思。
但是约翰不在乎。士为知己者死，何况只是重出江湖呢？
约翰的重出江湖，顺理成章地引出了更有深意的第二部的故事。这一部阐释的其实是武侠故事中一个永恒的主题：归隐。各种武侠故事中功成名就的主人公，天天想归隐，没一个归隐得了。这是一种现实的无奈：出来混，迟早要还。
约翰为了亡妻的狗重出江湖，这是宿命。你不好好归你的隐，自然有各路牛鬼蛇神找上门来。纵然你是江湖第一杀手，也只能被江湖裹挟前行，树欲静而风不止。
在第一部《疾速追杀》中，大陆酒店的前台面对归隐良久突然现身的约翰毫不诧异，只是欢迎他“再次”入住。
到了第二部《疾速特攻》中，这位前台又欠欠儿地来补刀：“这么快又见面了，真好。”
基努在《黑客帝国》中的老搭档劳伦斯·菲什伯恩
也惊喜现身，饰演一位戏份不多的“丐帮帮主”，一见面就吐槽：“你不太擅长退休。”
两部影片都请了很多黄金配角，就是因为他们扎实的演技和这样一种“净说大实话”的气质，所以非常讨喜。
归隐不是江湖人的宿命，那什么是？影片揭示了江湖人唯一的宿命：死在江湖。
第一部《疾速追杀》的大反派死去时，跟约翰说：“回头见。”
第二部《疾速特攻》的聋哑小反派，全片常跟约翰比划的一句话也是：“回头见。”她在最后被约翰击败临死时，也这么比划。
难得一部看上去只注重无脑打的系列也会有这样的细心，会通过前后呼应来彰显主题。
另外，看这些人说的话，像不像武侠片《剑雨》里被细雨杀死的江湖人临死前说的？
相比之下，《剑雨》倒有点啰嗦了。
本片最讽刺之处在于，约翰为了归隐而继续大杀四方，反而越陷越深。最后为了干掉反派，不得不坏了江湖规矩，造成了自己与整个江湖的的对立。约翰从第一部践行规矩的人，变成了第二部破坏规矩的人；第一部的盟友，也立马翻脸成了敌人。
那怎么办？
敌军围困万千重，我自岿然不动。约翰一副认真脸，撂下了全系列最霸气的一句话：“不管谁来，我都会杀掉。我会把他们全杀光。”
约翰·维克的故事颇具启发意义，尽管它采用了一种“话糙理不糙”的形式。
首先，《疾速追杀》教导我们：要守规矩。
其次，《疾速特攻》教导我们：必要的时候要打破规矩。
最后，两部片一起教导我们：要想潇洒，请先牛逼。
本文首发于“毒舌电影”。
2 ) 基努里维斯你是缺钱吗
多余。多余的布景太多，多余的光影太多，多余的越肩正反打太多，多余的情节太多，最糟糕的，多余的台词太多。
缺少情感铺垫破坏人物；缺少标志性的爆头补枪，让Wick这个人物无从立足。第一部的配角都有自己的性格特点和行动逻辑，这次却连主角都分崩离析。
我恶意猜测是多余的资本让片子膨胀了。有意思的是，片长也膨胀了，严整优美的正面对称构图被挤成逼死强迫症的斜向，干净利落的实战打斗发散成和各种族杀手的奇技淫巧大比拼，连片中的金币也通货膨胀了，原本只露冰山一角，显得谨慎神秘的地下网络，也膨胀成了幽灵党一样浅白又毫无根据的空想。这一切让第一部的惊艳萎缩成第二部的平庸，庸俗成007一样的讨好之作。
Wick变得轻浮、软弱、老态毕现，而我期待的，却是一个即使一心退休，也能依旧精确和冷酷的男人。
3 ) 这部电影能成功，主要还是在两个字上——“专业”
如果说《疾速追杀》这部电影离我所说的还有点差距的话，那么它的续集——《疾速特攻》就毫无疑问可以当担的起这个名号。毕竟这么有特色的无脑爽片是很难找的。看完后，我就一直在思考为什么《疾速特攻》可以满足我对硬朗动作片的多数要求，终于，我找到了答案：专业性。
就专业性而言，先拿两部电影举个例子：《落水狗》和《谍影重重》。
《落水狗》中的MR.PINK就是一个很典型的例子：他既不讲义气，也不像其他人那样有骨气。但他懂得在行动里泄露姓名的危害；为了避免警察埋伏提前将钻石藏到别处；在最后那场混乱的枪战里他是唯一一个赢家（前提是别被警察抓住）。“professional”是MR.PINK口中长挂的一个词，也正是靠着这个词MR.PINK才能在这部混乱的电影里侥幸脱身。
另一部电影——《谍影重重》里的专业性就更高的离谱了。Jason Bourne这个角色能成为众多特工电影里的佼佼者，其中登峰造极的特工专业技巧功不可没：Bourne懂得在寡不敌众的情况下制造混乱来给自己创造优势；通过网络、电话簿和报纸来获取目标的关键信息；搏斗时善于利用一切生活物品，例如圆珠笔、杂志、字典、毛巾等等。正是这些冷静、酷炫而又不脱离现实生活的特工技巧才使Jason Bourne这个特工如此深入人心。
而我要讲的主角：John Wick也是一个专业到极点的杀手。就杀手的职业素养来说，他绝对是顶尖的，要不然如何在杀手界叱咤风云那么多年？干掉目标前的资料调查、装备置办这些基本的就不说了。真干起架来，枪枪爆头，管你是死还是活，爆头永远是最保险的补刀法;一遍杀人时还得好好计算子弹数量，该抢杂兵的枪时绝不含糊；持枪姿势一定要尽量让枪靠近自己的躯干，看看那几个被抢枪的杂兵，持枪时手臂伸的老直的，几秒钟枪就失手了；千万不要和反派唠嗑，干脆点，一枪爆头再说。
主角光环是一个很棘手的问题。过多，观众会不由自主的开始有排斥感；过少，剧情又很难延续下去。所以，如何使主角光环合理化，是主创人员必须考虑到的问题。于我而言。“专业感”，就是最好的答案之一。因为在某种程度上，专业和实力是成正比的。在电影之中，一个人物的专业素质被塑造的越高，观众自然而然的就会认为他/她的实力越高。又因为实力与主角光环成反比，这样，主角光环的力量就会在电影里得到最大程度的弱化。
角色的专业固然重要，但在背后默默支持的，其实是各个电影主创人员的努力。灯光、布景、配乐、道具、特效、表演、动作指导，还有无比重要的编剧和导演。正是他们无比专业的电影态度，才造就了这么一部独具风味的杀手电影。所以，最专业的，其实还是他们。
4 ) 如此疲惫
他孑然一身，疼痛，被死亡追逐，庇护都是暂时的，或者要付出极其昂贵的代价。
杀Gianne很简单。但是完事以后John就成了全世界的敌人，路边的野狗说不定都会咬断他喉咙。
相比之下，Gianne的结局还不算太差，她的命始终是在自己手里的，还有个忠诚而悲愤的爱人要用仇人之血来浇灌她的坟墓。
而且他又老了，曾经矫健的身体现在变成了巨大的拖累，看电影的我捏捏自己肚子上的肥肉，感觉自己也随着John没有尽头的奔跑变得越来越疲惫。总之，他活着的理由没有几个，想死却很容易。
幸好世界上还有个能庇护一切的酒店。这个酒店相当一本正经，彬彬有礼的前台，周到的服务，效率很高的会计部，厨子做饭还很好吃。最重要的，老板相当和气地表示他一视同仁地罩着John。
感恩戴德吧！躺下休息吧！疲惫的我在心里说。
John则说，去他妈的。一枪崩掉仇人。谁的规矩，都不能踩在老子的自由上。
还有，老子和Santino这货不是一路人。
我像被扇了一耳光，立刻清醒坐直了。这就是我们中年人的使命，只要不死，就是奔跑。拖着一身肥膘和跛腿，跑得要多块有多快。
5 ) 严肃影评#28：Yes I’m Back! With a Pencil! – 8.5/10
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要说三年前的票房惊喜《疾速追杀》除了动作场面出色以外还金句不断一点都不为过。这些在现在看来耳熟能详的对白包括以一个字就给观众们交代了主角背景的“Oh…”，以及那句在日后被不断引用的血腥对白“I once saw him killed three man in a bar… with a pencil, with a fucking pencil.”（我曾经亲眼看到他在酒吧里用一支铅笔杀了三个人…他妈的一支铅笔）。
但是对我来说印象最深刻的，却是他对前任老大说的“People keep asking if I am back, and I haven’t really had an answer. But now yeah, I’m thinking I’m back!”（别人老在问我是不是回来了，而我对此总是没有答复。但现在我知道我回来了！）简单至极的一段对白在饰演主角约翰•威克的基努•里维斯那带着自然悲愤的脸部表情下让作为观众的我似乎一刹那明白了这个角色那谜一般的过往，以及带着丧妻之痛的他当时有多么的愤怒。
无独有偶，这一句让我至今难忘哪个的对白正好也是我对《疾速追杀：第二章》的最准确概括。在缺乏高质量动作片的大环境下，《疾速追杀：第二章》不仅可以说是一部让人血脉偾张的纯正动作类型片，更是罕有地成为了一部超越前作的续集。
Yes I’m Back! With a Pencil!
虽说我对《疾速追杀：第二章》的喜爱毋庸置疑，但它开头试图无缝连接前作，且以此给新观众提供背景片段的做法着实让我抹了一把汗。我害怕这部续集只是为了蹩脚地模仿前作而忘记了给出独立成章的素材，无法让系列的故事往前推进。又一位俄罗斯黑帮老大不断提醒着观众们铅笔梗的存在虽然让人忍俊不禁，但不禁让人怀疑这次约翰•威克是不是又只是要跟这帮俄罗斯人干架罢了。还好电影以“和平”迅速解决了这条俄罗斯线，让故事正式告别前作，进入本作的主题。
《疾速追杀：第二章》所讲述的是主角约翰•威克在选择重新进入正常生活，执意要告别之前的杀手生涯后，由之前所欠下的人情债所引发的故事。威克在告别杀手生涯的最后一战中（前作所提到的“不可能完成的任务”），由于需要意大利黑帮老大圣谛诺•迪安东尼奥的帮助而欠下人情债，而这个人情债在《疾速追杀》的电影世界中由一个被称为“标记”的道具所记录着。在这个电影世界的规则里，由于“标记”所欠下的人情必须还，不然的话会被“处理掉”。也正因如此，威克无奈踏上前往罗马的旅程，试图刺杀迪安东尼奥的姐姐以帮他获得黑帮界圆桌的一个位置。可惜在威克成功后，迪安东尼奥出尔反尔试图干掉他，也因此引出了本作威克必须杀死迪安东尼奥的剧情。
如果作为观众的我们对创作人们抱怨《疾速追杀：第二章》的剧情稍有欠缺，相信也不会是一件太过分的事情。但毕竟这是一部动作片，而且它所关注的重点并不在剧情上，因此这似乎也是可以接受的。这部电影的重点，除了那些逼真而一气呵成的动作场景外，最重要的是对于电影系列的世界作出进一步的扩展以为接下来的作品铺垫，以及对威克这个角色更深层的探索。
对于大获成功的前作而言，其中一个最大的亮点要数编导们如何最大程度地避免直接解释而从画面与对白中建设这部电影的世界以及交代人物的背景。比如开头提到的那句“Oh…”，仅以一个语气词就让观众明白了威克有着连黑帮老大都不得不退让三分的过往。而同样出彩的则是因其神秘感而吸引观众的内陆酒店——不允许在酒店范围内搏杀，违反者被驱逐且毫不留情地抹杀的这个设定不仅一下子交代出这个世界中充满了条条框框的规矩，更是暗示着这个世界里存在着一股更深层黑暗的力量保证着这些规矩的实行。而这些“演示而非解释”的世界构建同样充斥这《疾速追杀：第二章》这部新作，比如为这些地下黑道组织提供资源的包括裁缝店在内的不同店铺，比如那个由满是纹身的女士们组成的形似电话客服的赏金猎人部门，再比如我们的主角，约翰•威克，他的这张无论到世界哪个地方都会被人认出的脸。这些看似荒谬的设定，却因为电影不断的堆砌而让观众觉得愈发“真实”而容易接受。毕竟如果只有一项奇怪的设定是很难让人信服的，但当这些充满讽刺意味的设置接连出现后，我们也就更容易暂且放弃对电影真实性的过分追求了。
《疾速追杀：第二章》同样让人觉得意外地成功的还有对约翰•威克这个主角更进一步的挖掘。我们在前作中获取的关于威克的信息都是表层的——他爱着自己的妻子，他是一个专注的人，他是世界上数一数二的杀手，等等。但这部续作却以威克为何要重新踏入杀手界的角度来让观众进入这位主角的内心。对于这个关于最深层意向的探索，给了观众们一条通道去感受这位杀人机器的内心挣扎，以及他关于自己存在意义的怀疑。而正是这种在大部分动作片中都会被看作浪费时间的素材，让《疾速追杀：第二章》脱颖而出，更容易通过角色让观众们为之叫好。
但当然，作为动作片的《疾速追杀：第二章》，动作部分依然还是那么的让人肾上腺素激增，甚至可以说是近身格斗动作片里面数一数二的作品（能够一时间想到的同级别的电影要数《疯狂的麦克斯：狂暴之路》和《突袭》系列作品了）。这一方面要归功于主创们对格斗场面那用心的编排。但更重要的则是基努•里维斯为此进行了长期的器械特训以让他的射击和格斗更接近不需要替身的水平。这些都使得快节奏的动作场面可以尽量使用中景连贯地显示到观众面前，而不需要像《谍影重重》系列一样过分依赖特写和剪辑，以及那让人生厌的摇晃镜头。同样出彩的还有摄影，尤其是在罗马刺杀一段，带着霓虹灯光紫绿色彩下的灯光配合使得画面多少有种超现实的美感。这也是另一个我认为《疾速追杀：第二章》可以凌驾于一般动作电影之上的原因吧。
最近在给别人推荐电影的时候，一位朋友问我为什么电影偏好那么两极化，要么就是文艺片，要么就是像《疾速追杀》这种动作片。应该说我并没有对某种影片的特别偏好，只要是好片我就会支持。但如果说同期上映的《五十度黑》是为了满足女性幻想的电影，那我会被《疾速追杀：第二章》所吸引大概也是因为它是一部不折不扣满足男性所有幻想的电影吧？（至于为什么女性向电影好像很难比得上男性向电影的质量，这是另外一个很有趣的话题）意大利手工制西装，一众长枪短炮，让人眼花缭乱的近身搏斗，这些都是男性幻想中非常最标志性的东西。所以我对这部电影的评价有失偏颇，大概也是可以理解的吧？
但话说回来，电影作为视觉媒介的一项重要意义就在于它可以让观众们在短暂的两小时内逃离现实。而《疾速追杀：第二章》不仅构建了一个听起来荒谬却让人可信的世界供观众们享受，更是对约翰•威克这个角色进行了更深层而有意义的探讨。在2小时内杀掉128人（请看文后有趣的统计数据）的动作场面背后，威克对于孤独以及他在这个庞大的地下世界中应该如何生存的挣扎意外地让我觉得可以理解甚至为之感动。也正因如此，我对系列的终章可谓期待至极。毕竟威克在最后的宣言可不是闹着玩的……
“I’ll kill them all.”（我会把他们全杀掉的）
“Of course you will.”（你当然会了）电影中神秘的酒店管理人温斯顿这么说道。而观众们对此当然也毫不怀疑了，就让我们拭目以待这位杀神还会为我们带来怎样更精彩的演出吧。
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下面是有趣的杀戮统计！统计的人？当然不是我了！
6 ) 高效率杀手的七个习惯
第一个习惯：不废话。能不说话就不说话。能用喉音就不用唇舌音，能用一个字表达就绝不用两个字，能用感叹词就不用动词。禁用形容词副词。禁用复句。
第二个习惯：杀人要经济。最好一颗子弹就解决。爆头是最佳方案。平均杀一个人不能用超过两颗子弹。为达到这个目的，必须养成随时计算最佳步骤和善用日常物品比如铅笔等杀人的习惯，不可松懈。
第三个习惯：分清优先主次。尽量避免杀完喽罗再杀头头，应做到一击即中，飘然远扬。若情势不利，必须先杀喽罗，则遵循第二个习惯。
第四个习惯：不要相信双赢这种屁话。只有你赢，他人皆死。既然杀了，就统统杀掉。
第五个习惯：知己知彼。了解对方的实力背景优点弱点周边环境。给自己做好万全的准备，装备不能马虎，必须是一流的武器和防弹衣。收集最精准的情报。
第六个习惯：要专业。这包括：即使对方已经重创或伏诛，也必须在头部补一枪。熟知杀手界的行规，何人可以求助何人可以收尸不能弄错。最后，要爱妻子，爱护小动物。不滥杀无辜。（滥杀无辜说明准头不好，是非常不专业的表现）
第七个习惯：善用行规。并在必要时打破它。
有了这七个习惯，令杀手江湖闻风丧胆指日可待。Go Neo! Be the one who kills them all!
结尾应该镜头切到中国，一位叫冷锋的退役军人手机响了
人物一说话我就想狂笑。这片还有编剧吗？还要编剧吗？编剧能干嘛？就是简单粗暴的从头杀到尾啊。后面我已经傻傻分不清是在看电影还是在看人打电动了...
前作：扫荡野外精英NPC；本作：单人副本任务double kill；续作：开启隐藏地狱模式，所有精英NPC与你敌对关系，无法进入中立区恢复体力
剧情极简处理，就是从头到尾拿着各种枪砰砰砰，简单粗暴，以暴制暴，不带一点仁慈，不多说一句废话，片中所有人的枪法都是屎，只有主角光环护体的他百发百中。交代剧情的文戏基本上都是装酷，浪费时间，有一种强行装逼失败的错觉，但后面的一小时就足够紧张刺激，如果你愿意的话，可以说它燃到爆。
这么烂俗主题的动作片居然连连拍出惊喜真是罕见。运镜节奏和动作叙事都十分精巧和充满美感：罗马地下之战和纽约地铁肉搏非常出彩。纽约大都会博物馆镜面室内搏斗一场无与伦比：镜头的闪转腾挪、灯光的明暗配色、角色的情绪调动，都几乎无懈可击！
自古反派死于话多，鲁比•罗丝从头到尾一句话都没说过还是死了，求她的心理阴影面积。
动作和制作升级后仍然能保持独特的R级风格很不容易。而且结尾还带出了更大的世界观。开始期待第三部了。
这个系列就有点像突袭那样，第一部剧情单薄但动作戏非常连贯令人觉得十分爽快，第二部为了丰满人物结果就开始碎片式了引以为傲的连场动作戏。不过刺激场面仍然不缺，大段枪斗术连杀N人，跟Common的互殴还是非常有水平的，最后插死Ruby Rose简直让我不能更爽（毕竟最近上映的三部电影都能看见她，心烦
动作戏编排到这种程度，冲锋陷阵还知道猫腰提起防弹西装挡着头，一部动作片拍到这种程度了，还要啥自行车！！！影院里95%都是男性，丹麦男生真不行，看见血腥场面居然会叫出来，还不只一个不止一次。。。
极大程度满足了大众的暴力欲，各种杀戮。感觉是我看过的爆头最多的一部电影，太有CS临场感了。简单干脆，神秘的组织都是看点，等第三部吧
这一部看完今年都不用看动作片了。基努里维斯最能打，没有之一。帅逼里的战斗机教你如何用日常用品爆头（经典铅笔三连杀）。影院音效开的特别大， 枪声让耳朵都痛。
填了铅笔和contract的坑，更着重铺陈了杀手们的平行世界，男主已然超神。中间俩人在地铁里拿枪biubiubiu互射跟小学生互扔小纸团似的笑死了。但TM居然整个片儿是个第三部的超长预告片！！！！！ps，最开始毛子往古董肌肉车里装个炸弹不就结了么…
最后宾馆老大发出通缉信息，JW奔跑着穿过公园，电影院坐我旁边的哥们手机也狂震，当时我真的分不清哪个是现实了。。（哭笑脸）
R U here for the Pope?
我虽然不想对基努里维斯这样的优质偶像开火，可是看他在这片子里真的是分分钟要打不动的节奏啊！那个看着很酷的女打手，拗造型时间最久，死得比谁都快，请问她是来闹的吗？
延续了上一部的中二感和游戏感，搞笑桥段也很独特，每次激战后必然用幽默来松弛一下，这归功于特技演员出身的导演的特殊经验，总之节奏令人非常愉快，一个字，特别爽。
这是个发生在平行宇宙的故事。该宇宙一半人口从事杀手及其相关职业。没有巡警武警宪警及一切妨碍杀手工作的维和手段。更没有物价局。虽然合同都是拿美刀开的但是大家都用内部流通货币，汇率不明。每集大boss都死得很随便。不过这些都不要紧。面瘫基叔西装笔挺的一路爆头杀就够了。我还能再吃个续集。
这次没有为了小狗，而是为了自己，既然无法退休，下次只能一统江湖。
John Wick这个系列会成为极简动作片的经典。特技演员出身的导演继续了第一部的成功要素，拓展了地下杀手世界的世界观。里维斯真的太适合这个角色了，罗马地下墓穴和大都会博物馆两场大型枪战实在太精彩。希望第三部马上上马。
有人的地方就有江湖。第一部是巨鲸帮帮主的侄儿得罪了退休的东邪结果被灭了帮；第二部是东邪为了安宁度日帮欧阳克杀了他姐（他姐是新一代的西毒），又被欧阳克追杀，最后在悦来客栈杀了欧阳克。我期待第三部里基努可以一铅笔刺瞎八个人的眼睛，找到自己的任大小姐，最终合奏一曲笑傲江湖。