太子妃升职记

（以下，有轻微剧透）
      网络剧这几年是慢慢火起来了，可是讲真，能看的确实没几部，要么粗制滥造不忍直视，要么吹嘘太甚不过尔尔。经历那么多部之后，我对于网络剧的标准慢慢也就成了——只要剧情能忍，长相能看，中途不弃，就算好剧。然而，也并没有几部。万万没想到，一年将尽了，来了这么一部集BL、GL、BG于一身的逆天神剧。
       二十来集下来，剧组果然是够穷困，剧情果然是够狗血，女主（或是男主？）果然是够美貌，男主果然是够“面瘫”……总之，追得是根本停不下来，为了紧跟剧情还屁颠屁颠地充了个会员，也是够够的了。
       最初接触这部剧还是微博安利，大有铺天盖地之势，大剧荒的档口，也就奔了网站，只是可惜那时候B站还没有，要么就着檀木得多美味！这几天看了些数据，网路点播量前几位，碾压一众上星剧。对于这样一部低成本，0卡司的网络剧来说，真是万万没想到。
       一入剧就沦陷，还被太子妃这对CP给收了，也是我万万没想到的。
       剧是改编自网络小说，原书是没看过，不过想来也是本穿越小白文 。一花花公子掉入水中，高跟鞋一戳脑袋就穿越了古代，睁眼一看，抬手一摸，还是男穿女！从只对妹纸感兴趣，吃遍一众宫女嫔妃的豆腐，到慢慢爱上太子殿下，弯成了一盘蚊香，娃也生了，床单也滚了（这个顺序似乎有些不对，但是导演确实是这样展示的，先生娃，再船戏），后面听说有版HB的结局，还上演殉情戏码，狗血得我只想摆张doge脸。不过，这本来也就是部打发饭后防长膘的站立时间的剧，狗血就狗血吧，穿越这设定本身就够狗血！既然要狗血要恶搞就不留余地好了！所以在剧里芃哥弄了个后妃侍寝轮班制，搞了个（广告植入）商城，发展了个快递产业，秀了个大卫的裸体身材，还带领着嫔妃们玩起了萝卜蹲……
       剧情是恶搞，剧组呢？是真穷！
       穷到太子妃寝宫就一床几床帘，穷到群演全靠挖隔壁组墙脚，穷到一榴莲吃一部剩个空壳还在强撑，穷到嫔妃们没事围一桌只嗑瓜子，穷到宫中设宴摆盘的是花生，穷到床垫转个身还能当屏风，穷到杨严自己演杨严他哥， 穷到皇帝拍个马上威风还只能站木墩（果然靠的全是演技），穷到北漠王大帐里就俩侍从（大帐和齐晟的应该是一个，毕竟租不起俩），穷到剧组就一个鼓风机还是漏着电（所以在那些飘逸的衣摆和舞动的秀发背后都有一只冒着生命危险小心谨慎地控制着鼓风机的导演）。
       剧组穷是穷，但是关键的地方也没掉链子，比如斥巨资裁布做衣，导演说花了十万块，对于一个穷到（请看上面那段）的剧组，真是好巨一笔资；比如发饰头饰妆容一丝不苟，虽然可能都是淘宝低仿，但是乍一看还是可以的，听说罗马凉鞋就是导演花了几天几夜从淘宝上“败”的，以及以及我还种草了几只芃哥的口红，唇色大美；比如造型一一参考大牌，虽然你可能觉得它们很雷，当然背后背一挂着布的框确实挺雷，但是确实也有秀场照片的实锤，果然我的时尚依旧漫漫不可期，再比如等等等等吧。虽然是个穷组，但是把钱用在刀刃上，也是个认真不含糊诚意满满的剧组，得挺！
       作为一只耿直的颜狗，喜欢这部剧的原因还是不能落下“颜”。虽然有些角色可能受性十足，但是颜值还是挺可观的。剧内剧外，有鲜肉有型男，连公公都是小鲜肉，没事刷几集拿来养养眼也是种消磨时光的不错选择。男性角色，除了冰山面瘫皇太子，和走路带风白九王之外吗，略喜欢绿王，前几天看到几张剧外照，颓废风，散发着荷尔蒙的气息。女性角色，最喜欢的必须是芃哥无疑啊，颜和演技一个不缺，撩妹男和蚊香男转换自如，也是个明明有颜，却要靠演技吃饭的主。期待期待以后的角色。
       最后。这剧好像有两版片尾剪辑（印象中，没有细核对），第一版女声的主题曲和第二版黑白色调的剪辑，都戳中我爱！

2015年12月21日21点04分，《太子妃升职记》名列微博电视剧榜第四，这部“天雷滚滚”的网剧挤掉了《琅琊榜》、《他来了请闭眼》、《电视剧秦时明月》等一部部明星云集、制作精良、巨资宣传的电视剧，屁颠屁颠地都快跑到前三名了。
如今穿越剧随处可见，各大网络视频公司都出了各类的自制剧，里面不乏大量的穿越剧集，可这种没明星低成本粗制滥造的网剧都没有这般火热过。《寻秦记》、《穿越时空的爱恋》、《宫锁心玉》、《步步惊心》......这些穿越剧的祖师爷，好歹有明星服装道具剧情给撑着，可《太子妃升职记》凭什么就火了?!细看剧集，它还的确有些不一样的地方。
一、荒诞是主题，对娱乐的嘲讽
对太子、宫妃、太医、太监等各种人物角色形象上的颠覆，首先人物服装，太子作为男主，理应玉树临风人见人爱花见花开，可是剧中对他进行了另类解读，在形象上造成了强烈反差。男主依旧保留了冷峻腹黑的性格，但是服装上就偏偏给他套个肌肉男小马甲，这是cosplay忍者神龟还是斯巴达勇士呀？一看这服装就让人忍俊不禁，谁能憋住不笑吗？可男主偏偏是一副不表言笑的表情，光是这服装就暗暗地冷幽默了一把言情小说中的深情腹黑男主角。其次是场景道具，古装剧要拍的唯美，要衣带飘飘，演员走路都要带着一股风，这是一般古装剧的拍摄惯例，可要体现出喜剧效果，就要把这些“经典影片镜头”幽默一番，于是各种鼓风机上阵，窗帘布披肩，碎步走成猫步，好好的嘲讽当今古装剧的惯用造型。其余剧中各类荒诞的情景比比皆是，太医帽子上的香奈儿标志，还有男一男二上钉上的耳洞......都呈现出来的是一种更诚恳嘲弄或的娱乐：甭管披着什么样的外衣，电视剧的本质还是娱乐！
所以有微博网友评论：“比有些假惺惺的一本正经的花了大成本的电视剧电影好看！”这说的大概心理话吧，毕竟如果真的想了解正史，谁还来看电视剧呢！
二、性别碰撞，男性心理穿越到女性身体
很少有电视剧能用穿越的方式反映性别矛盾的，《寻秦记》、《穿越时空的爱恋》、《宫锁心玉》、《步步惊心》都是同性别穿越，故事的主线大都是主人公掌握现代知识和技术，尽管在古代处处遇到困难险阻，均能顺利化解，最终赢得爱情事业走向成功，情节中会插入种种励志桥段，体现主人公的某种品质，这种老套故事的发展情节已经有太多太多了。而《太子妃升职记》写的是一个男性的灵魂穿越到古代女性身体后发生的一系列啼笑皆非的故事，表面上写升职，其实在升职这个故事中最主要的矛盾不是宫斗（一般古装宫廷剧的主题），而是主人公心理的转变，这是整个故事最关键的环节，当然最终主人公基本上从男性心理转变成了女性心理，主要矛盾得到了解决最终大团圆结尾升级当了太后。这也成了这部剧最重要的看点，一个男性突然穿越到了女性的躯体中，他该如何生活如何转变，剧中各种情节设置开启了假想模式，每一步的转变都成了笑点。按照补偿理论，受众在与社会环境的交换中难免产生各种心理落差，为了取得自我心理的平衡，人们就必须寻找其他途径或方式，来达到心理补偿的效果，而这种满足感是以当一个男性穿越到古代女性身体而处处闹笑话的喜剧方式得到释放的，而不是“受众通过替代性心理在穿越剧中获得优越感和成就感”的方式来达到的。这个冲突设置也正满足了当代女性在性别冲突过程中落差心理。
三、古装剧从来看得不是古人，而是现在的故事
故事搭配现代元素，才能引发观众的认同心理。古装剧可以套用故事脉络，但是必须反映的是当代人的所思所想以及人际关系环，任何脱离当今思想内核的剧都不会得到受众欢迎，比如最近大热的《芈月传》，主人公芈月活脱脱就是个当代女性，独立自主，热爱自由，平等待人，古代的女性绝对不会是此副样子，更何况没有人在电视剧里对古代人的真实生活感兴趣（真感兴趣的会看历史考古纪录片），而《太子妃升职记》只是将古代故事中充斥着当代潮流元素夸张化，什么港台腔、双11、霸道总裁、无厘头的各种语言、各种cp组合，故事套路紧衔当下热门，让人看着古代的剧情实则看得到是发生在生活周边的各种桥段。
当然，演员颜值高、播放超心理预期、微博营销受众精准等各方面也是此剧能突破重围的必备条件，另外某网站以追剧必须开通会员方式也获得了不少客户资源。总而言之，穿越剧年年有，但是荒诞喜剧式的穿越剧却不常见，在众多故事内核无本质创新的传统古装剧里能够脱颖而出，大概也是观众对当前固化的电视剧题材做出的一种其他的选择吧。

得是被国产剧虐成什么样了才会觉得这样的剧有意思呢。

看到没充会员的最新一集。
早年立下flag绝不弃剧真是害死我了。

被安利的时候是一票微博公众号说平时只看火线冰血暴现在中了此剧的毒。
Are you kidding me?
现在想想，真是一口毒奶。

不知道什么时候“又穷又污”成了溢美之辞了。
嗯，wuli太子妃人穷志不穷，演员颜值逆天演技爆表，要画面有画面要剧情有剧情。

演技。
太子全程除了面瘫有第二个表情么。
侍女每句话都要带一声假笑真的隔应死我了。
最有演技的女主，据说拍戏时刻苦研究男性的生活习惯。
这么多集看下来男性生活习惯好像就是坐着躺着大开腿。

剧情。
不说别的，就一个问题。
你告诉我女主爱谁。看现在这阵势也是一绿茶么。
真的懒得多说了。
跳个舞能跳半集的也好意思说剧情。

这两个都没有还说画面颜值？
那为什么不去看PPT哈哈哈。

瞄了一眼豆瓣评分8.2。
“这是网剧啊你不能对它要求太高的，拍成这样不容易了”
纸牌屋女子监狱sense8都是网络自制剧啊能不能换个参照物。
目光总放那么低能进步吗。
国产剧现在的制作水平跟美剧不能比我知道。
可是这不是一水五星的理由。

一星不谢。不为拉低平均分，而是真的很烂。

两年前在奥斯汀电影节上有机会和纸牌屋编剧Beau Willimon寒暄，问他怎么看纸牌屋在中国发行。他说不看好此事，因为大部分感兴趣的中国网民已经都通过盗版途径看到他们想看的了。 他的语气是比较懊恼的。尽管他当时已经名声大噪、在LA买了近海豪宅，还是很生气中国人不花钱就看他的心血之作。 对于中国市场， 很多美国影视工业的从业者态度都并不微妙，他们其实很果断—— “远东太远，意识形态的不同、政策的荒谬、观众的付费习惯的差劲，我们不约；留给中国人自己玩吧。” 我上学第一周， 非裔美国女老师就跟我讲，中国市场那么大啊， 可我们好莱坞基本进不去，你在美国学了工业知识，毕业之后可以去加拿大发展——言外之意是：“我们西方这一套在你们国家不受用，就业上面我们也帮不了你，还是去找加拿大吧！” 到我快毕业的时候， 老马还给我带了一份时报，是讲在中国拍电影的政策要求，他说：你还是别回去了（你又不娶我咯）。中国文化消费市场 ，在我的美国老师包括当时的我自己心里，就是一块贫矿。我们不知道该用什么样的经济技术去核算这块贫矿的价值，我们即看不起它的不文明，又害怕我们的那一套游戏规则被它的野蛮吞噬。我们非常傲慢，又无比自卑。更重要的是，我们… 又不是我们，出了课堂，“我们”只是我和他们。 新大陆上的他们可以不知道、但我不能不知道、世界上相当数量的矿产资源，多取自大而贫的矿床。

Beau Willimon和所有的编剧、作家、创作者一样，不愿看到自己的作品被窃取。我们都希望非物质商品能够在市场上寻得识货的消费者、高品质的戏迷票友，他们即捧得了钱场，更捧得了人场；这样，创意工作者才可以和其他行业的人一样、一分钱一分货的体面的活着。但讽刺的是，正如西方以低廉的价格消费南美和东南亚的劳动密集型产业的产品一样，这些贫穷的发展中国家也以近乎不花钱的价格消费了他们的影视娱乐工业：你喝着我的血汗咖啡，我看着你的一元大片， 世界人民以非常朴素的方式输入和输出、互通着有无。 这个事实和Beau们的理想的差异，实际上也就是基本需求到审美的距离。 贾樟柯曾经在我不相信你能猜中我们的结局的宣言里说，如果没有意识形态的控制，第六代电影的的观众会和它的导演同步成长，而现在观众的成长已然晚了十几年。他的意思是今天中国影视市场上的观众，是有着约会约炮刚性需求的观众，距离能审美、能包容多样性还有十几年的路要走。 而我其实不相信，观众的成长周期是和植物一样、以太阳年计算的。 我总是对忽如一夜春风来、千树万树梨花开的景象有着非常浪漫的信心：从地下到市面，不一定要从头开始。 事情的迅猛程度有时候就像我和贾樟柯的爱情（主要是我对他的），一发不可收拾。 比如，我不是搞笑，真的很严肃的要拿乐视的新自制剧《太子妃升职记》举个例子了。

太子妃升职记是晋江等各大言情（尤其是耽美）文学论坛十几年来辛苦低价耕耘以后的一次爆发。晋江的签约作者每千字、每次被阅读是0.018块钱入账，写作在这里即是脑力劳动也是体力劳动。比起在华盛顿广场卖诗的小女孩，这里的作家何尝不是在另一种血汗工厂里劳动呢？这当然也和读者观众素质有巨大的关系，毕竟晋江的读者不是清华里泡出来的高晓松老师，能从霸道总裁和调皮王妃的故事里读出诗和远方，很多人只是在课堂和办公室的苟且间出来开个廉价的小差罢了。但是这个巨大的贫矿居然孕育了LGBT世俗文学、完成了性别研究社会调研的阶段性使命！要知道美国也是2015年才出了首部以transgender为主角的网剧透明人生啊。不过半年，中国观众就能在本土剧的画面上弹幕发问：这到底BL？还是GL?当然这并不代表着，我们的LGBT群体，在基本社会权力上也只差美国6个月了啦，这一块还是需要更多的李银河和潘绥铭，和激进主义分子去争取。 但就文化而言，文化是可以脱离社学会成果而繁荣的——不用有人去游行，也有过亿的观众能够接受张鹏对着镜中的张芃芃的身体说，从今以后这个身体就是我，我就是这个身体。这让我想起了伍迪艾伦的一个笑话，说他看见一个女人，于是摘了眼镜要毫不仁慈的展现一下男子气概，他们一件一件的宽衣解带，等到双方都脱了裤子，他才意识到自己看到的是镜中的自己。 人类了解、接纳自己，往往比人类社会了解人类要快。故而商业运作也好、意识形态控制也罢都不能制衡我们在看到好的内容的时候引发的由衷的共鸣。很多东西只不过是还没有社会学、人类学意义上的名字罢了。

太子妃升职记的收视奇观得意于内容，也仰仗于气质。原著作者这两天还在微博上表示自己也买了乐视会员看剧去了。网友观众都在调侃太子剧组经费紧张，配色大胆、用料廉价闪瞎狗眼。我看导演的采访也忍俊不禁，有一段说本来要把太子妃的宫殿刷成Tiffany蓝的，结果买到的油漆质量太差、成了观众看到的效果。也不知道侣皓吉吉是故意搞笑还是一本正经的，反正文字访谈也看不出来。他说服装设计他参考了了2014-2015年所有欧洲大牌走秀的当季设计。整体效果是想做成美国恐怖故事那样的。不管他出于什么意图说出这些话，我都觉得他的眼光不逊欧洲秀场、美恐剧组。因为他已经天然具备campy浮夸的气质，并且非常自信。这是非常可爱、率真的。不论导演本人和他的父亲的性向是什么，他都让我想起天使在美国里的男孩们，他们谦卑的靠着小型家族信托基金漂在Off Off Broadway，又非常强韧的坚持着自己的生活审美。因此不管是窗帘布罗裙、垃圾袋龙床、还是塑料盆景，在其他观众的弹幕助攻下，我们大家也都大笑三声，愉快地收下了。毕竟气质和价值观的统一才文化艺术界一票难求的啊。

太子妃升职记的服化道具，还有两场性别混乱的探戈舞让我想到了华丽摇滚。“那种完全的炫耀式的华服，夸张而耀眼的妆容，模糊不清的性别分化和摇摆舞似的音乐节奏，都是一种年轻人心理情绪的宣泄和自然表达。对于人天生就具有的异性和同性两种不同形式的爱的深层次挖掘。” 华丽摇滚的爱好者曾效仿王尔德佩戴松绿石，而”耽美“在日语里也有唯美主义的意思。我们没有迷惘的一代、没有垮掉的一代，没有大麻，没有爱和和平的选择。家境优渥的中国中产阶级年轻人很自然的开始思考如何自我表达、娱乐生活。这种现象还真不能概括为乐视剧组穷，相反的，这是大面积的“小康”。

太子妃升职记热播是一个有趣的现象，为了多看8集，去了美国回来以后付费习惯依然很差的我还是去淘宝买了一个月会员。卑微的三四块钱并不是pay respect to，而是pay for内容。而这篇文章倒是真的pay respect了。