量子
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剧情介绍
长篇影评
1 ) pola X ——每个人的内心都有风暴
在连续四天每晚两场法国电影的生活里，我遭遇到了前所未有的精神的愉悦。我从前总是认为，生活是没有希望的，但是总有出路。我花很多时间在寻找这种出路。现在，电影改变了我的想法，我的确看不见希望在哪里，但是我相信看不见它不等于它不存在。热情，这种我一度以为会以一次比一次更快的速度消失的东西，它又回到我的身边，连我自己都感到惊讶。
尼采说过“活得使你渴望再活一次，这样活着是你的责任”，尼采还说过“人宁可追求虚无也强似无所追求”。
我先是庆幸我有你们，我的朋友们，然后我庆幸我找到了我的追求。
《男孩遭遇女孩》《坏血》让我对卡拉克斯有了较为清晰的认识。后来发现《新桥恋人》也是卡拉克斯的作品。当初看《新桥恋人》的时候，并不喜欢那部影片。现在把卡拉克斯的四部电影连起来看，反而喜欢得紧。卡拉克斯的电影不是那种让人一看上去就很喜欢的风格，但是耐人寻味。四部电影清晰地反映了卡拉克斯的精神历程，也让我充分体会到他内心的挣扎、痛苦和力量。
《Pola X》是一部充满哥特风格的影片。深色头发的女人自始至终都像一个幽灵，或者是皮埃尔内心的幽灵。（看过这个电影，我对“哥特妆”有了深刻的领悟。）
年轻英俊的皮埃尔是外交官的儿子，也是畅销书作家，家境富有，有一个青梅竹马的未婚妻，他的生活近乎完美。在筹备婚礼阶段，皮埃尔连续梦到一个深色头发的女人的脸，这个女人似乎有一种独特的魔力使得他纠缠在那奇特的梦境中不能自拔。后来他见到了那个女人，是一个捡垃圾的女人，而且自称是他同父异母的姐姐。她给他讲述她的生活是多么地充满恐惧和孤独，在这个世界上她除了害怕一无所有。皮埃尔决定离开家到城市里去，并且要给这个女人崭新的一切。带着“姐姐”到达城市后的生活令人绝望。钱成为最大的问题。为此他们不得住到一个炼钢工厂里去。工厂里总有一个摇滚乐队在火焰和噪音中排练，乐队的演奏作为市场穿插在影片中的背景音乐，与情节发展和皮埃尔内心的激烈冲突相呼应，表现得相当完美。（这难道就是所谓的“工业噪音”？）乐队总是在火焰和黑色中演奏，其中的乐手个个都形同鬼魅，个个都是哥特装束，充满死亡与神秘的力量。在一个令人绝望的夜晚，他们在黑暗中做爱。导演的镜头完全写实，不过他很巧妙地利用了阴影，其间总有几个局部特写令人心跳加剧，很庆幸这一部分没有被剪掉。后来为了生存，皮埃尔更加勤奋地写作，但总是被出版商拒之门外。他不再英俊和帅气，取而代之的是健康情况的恶化和写作不被认可的潦倒。最终，皮埃尔向反目成仇的儿时伙伴开枪，随后被警察带走。他所为之付出一切的女人在极度悲伤中冲向一辆行驶的卡车。
渴望一个人的出现，然后改变自己的一生，一切从头开始。这曾经也是我的梦想。卡拉克斯将皮埃尔内心的痛苦和张力表现得淋漓尽致。“姐姐”的出现就是一个契机，皮埃尔在突如其来的爱情面前爆发了自己对生活现有生活的厌倦。离开未婚妻、离开洒满阳光的庄园，和一个来自地狱的女人过着地狱般的生活。哪个工厂终日寒冷阴森，与洒满阳光的庄园形成强烈的对比。披着破毯子伏在桌前写作，而“姐姐”整日在一墙之隔的一支风琴上弹奏低沉的曲调。被拒绝、被否定之后，皮埃尔到了疯狂的边缘，这一切都是源自这个女人，源自那种突如其来粉碎一切的爱情，源自男人心中拯救他人的脆弱愿望和女人心中等待救赎与永恒的恐惧。爱情是一种灾难。皮埃尔为了一个女人毁弃一切，也可以说是拉克斯为了自己内心强大的愿望在寻找答案。这真的是因为一个女人？这真的是因为爱情？每个人的内心世界都有风暴，我们永远无从得知它来自何处，但是它随时可以改变我们的精神生活、乃至物质生活。爱情会导致它的加剧和来临，但它绝不仅仅是爱情。皮埃尔身不由己地走进地狱，某种神秘的不可抗拒的力量控制了他，“姐姐”就是神秘力量的化身，它以爱情的方式降临，我们的欲念在那些时候失去控制，就那样跟着它走，一路走，走到底。
这部电影让我感到震撼心灵的力量。我看很多电影都感到震撼，但是这一次震的更深。卡拉克斯的四部影片一步比一部更加清晰，从《男孩遭遇女孩》毫无情节的意识流，到《坏血》轮廓模糊的转变，到《新桥恋人》故事的结构越来越清晰，《PolaX》基本上可以熟练地用剧情带动表现力。随着故事化程度的加深，卡拉克斯表述的逐渐清晰，他所刻画的世界的基调却一直没有大的改变。他表现人的内心风暴、人渴望冲出现有的生活、渴望改变、渴望极致的爱情。但这一切之后将会怎样，他会感到绝望，极致的背后就只剩下绝望，他追求极致，像瘾君子逐渐加大剂量，极致之美的背后就是死亡。他感受到这些，却并不感到恐惧，他看到了极致之后的疯狂，他平静地思考这一切，并且把他的风暴带到我们的面前。
2 ) 少数人内心的小规模酣畅淋漓
3 ) 以爱之名 X
私奔到巴黎，经历了被人歧视、财物的困窘和小女孩的惨死，一个不谙世事的富二代，一个饱受苦难的流浪女，在现实社会处处碰壁，不经历绝望不知道之前写的书和屎一样，不知晓真相则会行尸走肉般的活着
然而表弟是压垮他们的最后一根稻草，皮埃尔在表弟处碰壁，伊莎贝尔知道了露西的真实身份，终于忍无可忍的杀了表弟，而伊莎贝尔不忍和弟弟分离选择以死明志，死前再次告诉他一切都是真的，如同油和火的两人终于燃烧殆尽
此片前面有多温暖多阳光，后面就有多寒冷多绝望，两个人宿命般的相遇，即使明知是至亲但依然爱得义无反顾，在黑夜里完成了从精神到身体的合二为一，终于在名为血脉的这条河里相拥共沉沦
除了有震撼力的镜头和不受控制的剧情，英年早逝的男女主演更为本片添上了一层悲剧色彩，床戏尺度不仅大还真实得令人发指（演员们应该是真的那什么了吧
影片最后露出晨光的幽暗树林，真是绝了
4 ) Pola的肋骨，脱轨的真实
皮埃尔在与他有着同样金发的路西和与他有着同样血统的伊莎贝尔之间，一边是，"社会体面原则"，一边是，"真实"。
生活在美丽却残缺的表象里，还是生活在残酷但完整的真实中？
真实是疯癫的，真实是邪恶的。——黑色头发。被幽闭的房间，里面锁着我们自己的“魔鬼”。
真实是有代价的，可是表象也有代价。
据说我们都要面对两丛荆棘，一丛叫"神经症罪感"，一丛叫"存在性罪感"。
当我们走进那灼人的完全真实的自我，就要面对前者，当我们远离自我时，就要面对后者。据说后者才是真实的罪感。
所以皮埃尔离弃了路西，和伊莎贝尔长在一起，他同父异母的姐姐，他的影子，他的疯狂，他自己，或者说，他自己的最后一块拼图。
亚当寻找他遗失的肋骨，以完成他自己，对于皮埃尔，他的肋骨不是路西，是贝尔。
无怪乎电影名就是皮埃尔全名的缩写，x是指剧本的第十个版本。
可是真实，可是真实的自我，是生命力的所在啊。就像尼采和兰波所赞颂或实践的那样。
"极端的"和"根本的"，在英语中是一个词，radical.
卡拉克斯还是很天才。他在这里面展现出了一种挣扎，以前他是一边倒的，比如《新桥恋人》。也许也有一种悔意与反思？不得而知。"天使"(路西)与"魔鬼"(伊莎贝尔)一个在右，一个在左，中间的皮埃尔，踢着一个破皮球。最后，"魔鬼"把球踢进污浊的河，皮埃尔牵住了她的手。
噢，衍生出另一个话题，堕落与救赎…
海，又是海…
血海。
"我夺走了你的幸福。"
可是，只有闪电和毁灭，才能让我们看清，一切的深处，究竟有什么——The truth!
ps.郝蕾像叶卡，夏宫像这片。（我是说壳子的一小部分。）但娄烨和卡拉克斯完全是两个人。男主流浪时期扮相像兰波。废旧厂房的乐队有意思，男女主的"爱情"极致。
5 ) 锋利
一段田园般静谧的开场镜头与戈达尔的《新浪潮》开头十分相似，一样的舒缓，明信片般的优美风景，接下来是一个让人匪夷所思的故事，没法儿说清楚也不需要说清。卡拉斯一直在实验一种新的电影语言，他大大扩充了电影的情感特征，用强烈到几乎要爆炸的情绪喷发取代了理性的叙事。他的主人公总是显得十分危险，内心世界既丰富又无比简单——对不同对象怀有截然不同的感情，然而无非是极端的爱或极度的恨。他们是暴力的、残缺的，这种不健全有时候在外表上就得到直接表现，如《新桥恋人》里男主角的残肢和女主角的坏眼，而《波拉X》里的女主角则完全像是来自非人间的生物。他们就像困顿中的野兽一样有着随时可能爆发的破坏力，这种毁灭性的力量却往往指向他们自身。卡拉斯极端个人化的电影语言有时候锋利得让人难以接受，常常伴随着令人头皮发麻的隐隐的恐怖使人心跳加速。如果这些刺激性的元素只出现在幻想性情节中，我们或许可以轻松一些，但最令人不安的场面恰恰是写实性质的。《波拉X》里有一段写实得过了头的做爱场面，机位的设计好象是专门为了让我们看清男女主人公性器官的生理反应。当然，它是色情的，但又不是普通意义上的色情。卡拉斯早年曾为自己制定了一系列拍片规则，其中有一条就是不拍裸体，然而在《波拉X》里他破了戒，这么做不是为色情而色情，而是情节发展与人物塑造的必要手段。一切都服从于“情本体”，这才是卡拉斯电影的生命线。
观看卡拉斯的影像，内脏似乎一直处于失重状态，他的突兀与坚硬有时候让人想起北野武，不过他诗意的蛮性比北野武更具人文气质，哪怕是残忍也带着法国人烧成灰也燃不尽的浪漫。一个不恰当的比喻，北野武是现实主义电影人，我们很容易为他所表现的苦境找到社会学意义上的解释，但卡拉斯的浪漫主义却超越了具体的社会情境，是对现代人，特别是现代年轻人精神困境形而上的阐释。
卡拉斯对残酷青春的迷恋还让我想起另一个导演——岩井俊二，但是两个人的作品有着截然不同的气质。怎么说呢，小资这顶帽子很容易就戴到岩井俊二头上，即便卡拉斯影像的精致程度绝对不输于岩井俊二，你还是不可能用小资来形容卡拉斯。《燕尾蝶》这样刻意摆脱了国家、种族限制的作品仍然达不到卡拉斯“超越”的境界，最不忍的《梦旅人》也没有摆脱现代都市病深植于导演灵魂中的孱弱。岩井俊二是现代社会的城里人，而卡拉斯像是来自无法测量时空的神秘宇宙。
6 ) “把嘴张开！这是杀死你的最好的方法”这剧情很porn很hardcore
男人真奇怪，两个女人他谁都不爱，其实他爱他的表哥，就像单选题比多选题容易一样，设置过多的可选项才能考验我们是否真的明白题目。当男人面对2个女人，他最后不顾一切奔向的却是他表哥的方向，只留2个女人在身后不雅得追赶。全片关于性爱的镜头我觉得最激烈最hardcore的也是当他终于找到他时:他命令他把嘴张开，他把枪放进他的嘴里，他们眼睛注视着对方，随着枪响，子弹射出，共同完成了一次最完美的Blowjob。一起达到高潮，一起毁灭，一起到达生命的燃点。如此和谐美好的爱情！只可惜Isabelle却只懂得牺牲。 中间的工厂乐队着实让我精神了一把，长发指挥站在上面真TM像耶稣。
非要那样吗？！压抑S了，受不了！觉得影评强过电影本身。因为太短的时间包含了太多的东西，让人消化不了。任何爱恨都是有原因的，既然没有交待清楚，就有牵强的感觉。
レオス・カラックス『ポーラX』看得心绞痛，哭死了。想起尼采那句：“当一个人望向深渊太久时，深渊也会回望向你。”真想找来大师海灵格为皮埃尔做个家排，也许会深入灵魂黑暗幽邃的腹地，发现这宿命的爱痛纠结，究竟在哪一日落种，根植在哪一处。
古典式的悲剧，荒诞性的现实，那片模糊不清的森林浮现在我们眼前，这是梦的开始，也是梦的结束。梦境中的长发女人，成为了他生命中忘却不了的痛苦回忆，尽然有序的生活被打乱，人物间无法调和的矛盾导致了悲剧性结局的发生，一切悲剧的开始全都源于禁忌之恋在无意识下的诞生。黑夜中的缠绵，地下室的嘈杂，空房间的沉闷，是爱情的余温支撑着他艰难前行，他不停的奔跑试图摆脱梦魔的纠缠，却陷入了鲜红的欲望之池，渺小的生命成为了血海的养料，而他的灵魂也在渐渐变得稀薄。当怀里的稿子洒落满地，冰冷的手枪喷射出火焰，命运的窘迫让他无处遁形，在无尽的绝望和人生的悲哀中走上了自我毁灭的道路。她声嘶力竭的呐喊叫不醒他沉睡的内心，因为他已经失去了挽留的意识，就像一具丧失了灵魂的躯壳呆滞在了原地，他走向了无尽的黑暗，她投入了死亡的怀抱。
他们嘲笑中国人唱卡拉OK．
好好活着不行么？为了一个不知道从哪儿蹦出来的妹妹竟然抛弃了姐姐甚至未婚妻，然后操了自己的妹妹！！无语了。男主自从瘸了之后步速大有提升……
尼玛，看到流浪女独白那么长一段，就骇到彻底放弃了。观影姿势水平不够哇
演员很漂亮，然而并没有什么用。土豆上的是CJ无肉版，并且翻译憋脚死了，连语言的顺畅事件的表达清淅都做不到，一味试图“文艺腔”各种形容词、伪诗化。害我浪费时间看完全片都不知道讲了啥，男主角一毛钱突然打了鸡血表示要和伊沙贝拉一块，前因后果完全不清楚，我了个去。
一部“正常”的电影成了卡拉克斯维度的奇特。底色是诱人的。看得一波三折，在都糊的情况下辗转了被迅雷吞了片段的原声版、十八线黄网在线无字版、最后是完整的配音版。特别希望能在大银幕二刷。卡拉克斯长片补齐。《坏血》>《神圣车行》>《新桥恋人》>《男孩遇见女孩》>《宝拉X》。《坏血》是知觉的胜利，《神圣车行》是概念的胜利，结合《东京！》不难感觉到新世纪的卡拉克斯视野在不断放广（两性之外），献上最好的祝福，愿长寿、顺利、常常想说、想说就说！
擁有白色的寧靜、明亮的高貴，卻等待著一個黑色的秘密、一個宿命的冥冥注定來奮不顧身地從頭開始，奔向自由。創作者相信著細若遊絲的本能，相信自己想要相信的真相。而旋即那深刻的黑色現實是作家難以招架的，「真相」的苦難與當頭棒喝，使得他夢似的信念似乎越來越成為虛構。而曾經明亮的生活亦再度入侵，更加讓人脆弱、懷疑、遺憾又焦灼。創作者最後是無法面對真相，無法接受自己的秘密被揭穿的。對自我與真實的野心，總是和絕望相輔相成，讓人在偏執中自毀。卡拉克斯太過於厲害了
感觉上比较一般,不如以前的作品好,但是形式上却又很让人欣慰.
情感的偏执只是幌子，但幌子迷乱人眼。痴缠至此丝方尽。前半部太情节，无论是剧本还是拍摄手法。
真好啊，最近被科学发展观弄弱智了，说不出了，最后树枝的镜头真好真好真好！
让人着迷的一部影片，我觉得Isabelle 只是Pierre 逃离看似阳光明媚其实充满虚伪和谎言的上流社会生活的借口，Isabelle 的苦难如此骇人离他如此之近，给了他抛弃一起的勇气。最喜欢的一段是Pierre 带这三个流浪的女人去中国人开的夜店里听歌，那时候他既温柔又伟大，让人真想狠狠亲一把。
我疯了，彻底失去理智。结尾的摄影机到了哪里？一片密不透风的深林，是的，9年前Laura Palmer在此遁入守夜门，17年后我们会误以为库珀在这里重新领回了她。如果贝尔蒙多在筋疲力尽的最后一瘸一拐地走入的，是新浪潮往后十年肆意横行的光明坦途的话，卡拉克斯就在用德帕迪约有过之而无不及的踉跄宣告浪潮彻底烧为灰烬。世纪末，借着一个在文明错误的交媾中而生，又不可能被文明消化的“怪瘤”，卡拉克斯唯一一次，也是告别仪式一般地沉入了刻板印象的世界中，在这里复仇一般徒劳地奔波，发热般地写作，毫不留情地自嘲，也得偿所愿地被人击倒在地。这是专属于电影的通道，布满奇特的空间，经由噩梦般的绝望，它会通向13年后的那个酒店房间——在那里真相将不再重要，当年愤怒至麻木的年轻人要说出这句话，“是，我被骗了，那又如何？”
卡拉克斯的片子可以总结为“明明很墨迹很自恋但就是很喜欢”，这种绝望的情绪还真的只有他有种特别的感染力。女主角神似Sasha P, 美爆。可惜两位主角都已经离世了，令人叹息
我知道這是多麼的自我陶醉。所以我得到的震撼是如此強烈。沒救了。
很堕落很癫狂的故事可惜没完全拍好 前半段几乎是电视剧后面才渐入状况但期间的衔接可以说是断裂的 还有很多场面显然在导演脑海里但拍不出来 都是改自古典小说有点Zulawski的意思但没他的条理和调度.女主好美好美...最神奇的是这片里竟然还有Rammstein出演
我不相信这片主题是爱情，它更像是对人性的悲观判决书，在梦魇般的影像里，卡拉克斯证明了现代电影在形式与内涵上所能达到的高度，对我来说这就是一部完美的电影
與卡拉克斯之前的三部曲比起來，風格相去甚遠，但差距不是一點半點。這次轉型，也暴露出卡拉克斯最致命的問題，就是他缺乏講好一個故事的能力。單獨挑某個段落出來看可圈可點的地方很多，比如中國男人唱歌時的紅色調，地下重金屬所營造的氛圍感，可一旦把段落拼湊成一個整體，便看不清事件與事件之間的關聯性。男主選擇為愛私奔，可能是逃避固有生活所施予他的一切的藉口，但後面不只是男主，另外兩個女人的一連串的行為動機都令人匪夷所思。當然可以解釋為向三十多年前的法國新浪潮，特別是向戈達爾致敬，但在1999年仍然用這種方式講述故事還是過於保守了。大尺度的噱頭在這部片子也沒有被很好地展現出來。可惜兩位主演犧牲了這麼多，結果最後呈現的是一團黑，啥都看不見。
还是卡拉克斯一贯的癫狂与颓丧，试图用具象化的情节去挖掘人物的内心情感，加上男主作家的身份，现实与虚构交织成了一次深刻的心理解析，所有暧昧不明浮出水面，投射到了一个神秘的人物身上继续着这场畸恋。最后男主暴走的场景不得不让人想到德尼·拉旺，卡拉克斯真是钟意这种奋不顾身的长途奔走，好似一头失心疯的兽一般，吉约姆诠释得也不错。